खसानोव यू.ए.

कोटोवो चिल्ड्रेन्स स्कूल ऑफ आर्ट्स, ई-मेल: [ईमेल सुरक्षित]

ललित कला सिखाने के तरीके देखने, चित्रों की अभिव्यक्ति को महसूस करने, मॉडलिंग करने की क्षमता सिखाने तक सीमित हैं। यह ललित कला के शिक्षक के सामने आने वाले महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है। साथ ही, वयस्कों के प्रश्नों और टिप्पणियों की प्रकृति को बच्चों की आत्मा में एक निश्चित भावनात्मक प्रतिक्रिया प्रदान करनी चाहिए।

पाठ के प्रकार के आधार पर ललित कला शिक्षण विधियों को लागू किया जाता है। उदाहरण के लिए, बातचीत की प्रक्रिया में कथानक चित्रण में, जब बच्चों को कथानक संप्रेषित करना सिखाया जाता है, तो बच्चों को छवि की सामग्री, रचना, गति के संचरण की विशेषताओं, रंग की विशेषता की कल्पना करने में मदद करना आवश्यक है। छवि, अर्थात् कथानक को संप्रेषित करने के दृश्य साधनों पर विचार करना। शिक्षक बच्चों के साथ काम के कुछ तकनीकी तरीकों, छवि बनाने के क्रम को स्पष्ट करते हैं। छवि की सामग्री के आधार पर, बातचीत की पद्धति की अपनी विशिष्टताएँ होती हैं: एक साहित्यिक कार्य पर, आसपास की वास्तविकता के विषयों पर, एक स्वतंत्र विषय पर।

अवलोकन की विधि ललित कला सिखाने की संपूर्ण प्रणाली का आधार है। उनकी रचनात्मक क्षमताओं के विकास की सफलता इस बात पर निर्भर करती है कि बच्चे पर्यावरण का निरीक्षण करने, वास्तविकता की घटनाओं के बीच संबंध स्थापित करने, सामान्य और व्यक्ति के बीच अंतर करने की क्षमता कैसे विकसित करते हैं। लेकिन पाठ से पहले अकेले अवलोकन से जो देखा गया है उसे चित्रित करने की संभावना पूरी तरह से सुनिश्चित नहीं होगी। बच्चे को विशेष छवि तकनीक, विभिन्न दृश्य सामग्रियों का उपयोग करने के तरीके सिखाना आवश्यक है। कक्षा में व्यवस्थित प्रशिक्षण की प्रक्रिया में ही बच्चों की क्षमताएँ पूरी तरह से बनती हैं।

कक्षा में दृश्य गतिविधि के लिए विभिन्न प्रकार की विधियों और तकनीकों का उपयोग किया जाता है, जिन्हें सशर्त रूप से दृश्य और मौखिक में विभाजित किया जा सकता है।

पढ़ाने का तरीकाइस पाठ में छात्र और शिक्षक दोनों की सभी गतिविधियों की प्रकृति निर्धारित करता है और समस्या को हल करने के लिए एक एकीकृत दृष्टिकोण की विशेषता है।

स्वागत प्रशिक्षण- यह एक सहायक उपकरण है जिसका केवल एक संकीर्ण शैक्षिक मूल्य है और यह पाठ में गतिविधि की संपूर्ण बारीकियों को निर्धारित नहीं करता है।

कभी-कभी व्यक्तिगत विधियाँ केवल एक तकनीक के रूप में कार्य कर सकती हैं और समग्र रूप से पाठ में कार्य की दिशा निर्धारित नहीं करती हैं। उदाहरण के लिए, यदि किसी पाठ की शुरुआत में एक कविता (कहानी) पढ़ने का उद्देश्य केवल कार्य में रुचि जगाना, स्कूली बच्चों का ध्यान आकर्षित करना था, तो इस मामले में, पढ़ना एक ऐसी तकनीक के रूप में कार्य करता है जिससे शिक्षक को हल करने में मदद मिलती है। संकीर्ण कार्य - पाठ की शुरुआत का आयोजन करना।

दृश्य विधियाँ और शिक्षण तकनीकें. दृश्य शिक्षण विधियों और तकनीकों में प्रकृति का उपयोग, चित्रों का पुनरुत्पादन, नमूने और अन्य दृश्य सामग्री शामिल हैं; व्यक्तिगत वस्तुओं की जांच; छवि तकनीकों के शिक्षक को दिखाना; पाठ के अंत में विद्यार्थियों का काम दिखाना, जब उनका मूल्यांकन किया जाता है।

अंतर्गत प्रकार मेंदृश्य कला में, किसी वस्तु या घटना को समझा जाता है जिसे प्रत्यक्ष अवलोकन द्वारा दर्शाया जाता है। प्रकृति से कार्य में एक निश्चित दृष्टिकोण से किसी वस्तु की छवि शामिल होती है, जिस स्थिति में वह चित्रकार की आंख के संबंध में होती है। प्रकृति से छवि की यह विशेषता वर्ग की प्रक्रिया में धारणा की मौलिकता को भी निर्धारित करती है। यहां मुख्य बात दृश्य धारणा होगी, और जब एक विमान (ड्राइंग, एप्लिकेशन) पर चित्रित किया जाता है, तो वस्तु को केवल एक तरफ से माना जाता है; मूर्तिकला और निर्माण करते समय, छात्रों को प्रकृति को घुमाने, विभिन्न स्तरों में त्रि-आयामी रूप का विश्लेषण करने में सक्षम होना चाहिए।

किसी वस्तु को देखने की क्षमता बच्चे में पहले से ही अंतर्निहित होती है विद्यालय युगहालाँकि, किसी वस्तु को प्रकृति से चित्रित करने का तात्पर्य भागों के अनुपात, अंतरिक्ष में उनके स्थान का विश्लेषण करने की क्षमता से है, कि एक स्कूली उम्र का बच्चा ऐसी विश्लेषणात्मक-सिंथेटिक धारणा के लिए तभी सक्षम होता है जब सही शैक्षणिक मार्गदर्शन प्रदान किया जाता है।

छवि वस्तुओं का सरल विश्लेषण करने की छात्र की क्षमता के बावजूद, इस उम्र में प्रकृति से काम करने का स्थापित कलाकारों द्वारा प्रकृति के उपयोग से अपना अंतर है। प्रकृति, सबसे पहले, स्मृति के कार्य को सुविधाजनक बनाती है, क्योंकि छवि की प्रक्रिया धारणा के साथ संयुक्त होती है; विद्यार्थी को वस्तु के आकार और संरचना, उसके रंग को सही ढंग से समझने और बताने में मदद करता है।

किसी वस्तु को समझते हुए, छात्र को उसका आयतन दिखाना होगा, जो कि काइरोस्कोरो के उपयोग, वस्तु में परिप्रेक्ष्य परिवर्तनों के हस्तांतरण और जटिल कोणों के प्रदर्शन से जुड़ा है। पर आरंभिक चरणललित कला सिखाने के लिए ये तकनीकें उपलब्ध नहीं हैं। इसलिए, शुरुआती लोगों के लिए स्वभाव के रूप में, सरल आकार की वस्तुओं का चयन किया जाता है, जिनमें स्पष्ट रूपरेखा और भागों का विभाजन होता है।

प्रकृति को इस तरह से रखा गया है कि सभी स्कूली बच्चे इसे सबसे विशिष्ट पक्ष से देखते हैं। शिक्षक को छात्रों के साथ प्रकृति की विस्तार से जांच करनी चाहिए, शब्द और इशारे से विश्लेषण की प्रक्रिया को निर्देशित और सुविधाजनक बनाना चाहिए। इस प्रक्रिया के लिए धारणा की एक निश्चित संस्कृति विकसित करने की आवश्यकता होती है विश्लेषणात्मक सोच. ऐसे कौशल 5-6 वर्ष की आयु के बच्चों और प्राथमिक विद्यालय में विकसित होने लगते हैं। इस उम्र में वे चित्रण करते समय प्रकृति के अनुरूप अपने काम की तुलना करना और उसे सही करना सीखते हैं। उदाहरण के लिए, पहली कक्षा में, प्रकृति से एक स्प्रूस शाखा का चित्रण करते समय, बच्चे अंतरिक्ष (तिरछी या ऊर्ध्वाधर) में शाखा का स्थान, बाईं और दाईं ओर शाखाओं की संख्या और आकार बताते हैं, और एक अंधेरे की मोटी सुइयां बनाते हैं या हल्का स्वर.

पत्तियाँ, शाखाएँ, फूल, फल, साथ ही लोगों, जानवरों, वाहनों को चित्रित करने वाले खिलौनों का उपयोग प्रकृति के रूप में किया जा सकता है। अधिक उम्र में, प्रकृति धीरे-धीरे अधिक जटिल हो जाती है। जीवित पक्षियों और जानवरों को प्रकृति के रूप में उपयोग करने की अनुशंसा नहीं की जाती है। उनकी हरकतें, ध्वनियाँ छात्रों को ड्राइंग से विचलित कर देंगी, उन्हें सही स्थिति में वस्तु की धारणा पर ध्यान केंद्रित करने का अवसर नहीं देंगी।

इस प्रकार, एक शिक्षण पद्धति के रूप में प्रकृति का उपयोग छवि की पूरी प्रक्रिया को कवर करता है: विषय का प्रारंभिक विश्लेषण, आकार, स्थिति, रंग के संदर्भ में प्रकृति के साथ छवि की तुलना, ड्राइंग की तुलना करके काम के परिणामों का मूल्यांकन और प्रकृति.

नमूना, प्रकृति की तरह, एक विधि के रूप में और शिक्षण की एक अलग विधि के रूप में कार्य कर सकता है। उन प्रकार की ग्राफिक गतिविधि में जहां मुख्य लक्ष्य पर्यावरण की धारणा से छापों को समेकित करना नहीं है, बल्कि इस गतिविधि के व्यक्तिगत क्षणों को विकसित करना है, मॉडल का उपयोग शिक्षण पद्धति के रूप में किया जाता है।

कभी-कभी, यदि छात्रों ने पहले से ही किसी कौशल में महारत हासिल कर ली है, तो चयन के लिए कई नमूने दर्ज किए जा सकते हैं। इसलिए, शिक्षक के विशेष निर्देशों के बिना एक नमूना पेश किया जा सकता है, और छात्र, इसकी जांच करके, स्वयं काम करते हैं। इस मामले में, नमूने का उपयोग छात्र की विश्लेषणात्मक और सिंथेटिक सोच के विकास में योगदान देगा। कभी-कभी नमूना सीखने की तकनीक के रूप में कार्य करता है। उदाहरण के लिए, विषय ड्राइंग या मॉडलिंग में, एक नमूने का उपयोग चित्रित वस्तु के बारे में छात्रों के विचारों को स्पष्ट करने के लिए किया जाता है, न कि नकल करने के उद्देश्य से।

सरलीकृत, योजनाबद्ध छवियों वाले नमूनों का उपयोग स्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास पर नकारात्मक प्रभाव डालता है। छवि को आरेख में सरलीकृत करने से छात्रों को सौंपे गए कार्य से केवल एक स्पष्ट राहत मिलती है।

इसे किसी विशेष धारणा के आधार पर गठित किसी विचारहीन विचार से प्रतिस्थापित नहीं किया जाना चाहिए व्यक्तिगत लक्षणसमतलीय आरेख. इस तरह की योजना से छात्र को विषय में मुख्य चीज़ को उजागर करने में मदद नहीं मिलेगी, बल्कि बस किसी विशेष विषय की छवि को बदल दिया जाएगा।

तैयार योजनाबद्ध नमूनों के निरंतर उपयोग के साथ, प्रशिक्षण अंततः एक संकीर्ण कार्य पर आ जाता है: सरल रूप बनाने की क्षमता विकसित करना। ऐसे स्वरूप के निर्माण में हाथ का प्रशिक्षण चेतना के कार्य से पृथक होता है। परिणामस्वरूप, बच्चों के चित्रों में पैटर्न दिखाई देने लगते हैं। इससे चित्रण ख़राब हो जाता है, चित्रात्मक गतिविधि वास्तविकता से दूर हो जाती है। एक अनजाने में महारत हासिल की गई योजनाबद्ध छवि अक्सर वास्तविक वस्तु से अपनी समानता खो देती है, क्योंकि छात्र बिना सोचे-समझे सीखे हुए रूपों को ही दोहराता है।

सुविधाएँ कलात्मक अभिव्यक्तिएक दृश्यमान छवि दें, जिसकी मदद से कलाकार कला का एक काम बनाता है।

आसपास की वास्तविकता के बारे में छात्रों के विचारों को स्पष्ट करने और चित्रण के साधनों और तरीकों को समझाने के लिए मुख्य रूप से चित्रों का उपयोग किया जाता है।

कला के एक काम के रूप में चित्र स्पष्ट रूप से, भावनात्मक रूप से छवि को व्यक्त करता है। आसपास की वास्तविकता के अवलोकन अक्सर अल्पकालिक होते हैं, इसलिए एक तस्वीर का उपयोग आपको मुख्य चीज़ को उजागर करने की अनुमति देगा जो बाद की छवि की विशेषता है, और न केवल धारणा की पुनरावृत्ति सुनिश्चित करेगी।

जिन मामलों में कोई आवश्यक विषय नहीं है, वहां चित्रों की जांच की सिफारिश की जा सकती है। साथ ही, यह बच्चों को समतल पर चित्र बनाने की कुछ विधियों से परिचित कराने के साधन के रूप में भी काम कर सकता है। उदाहरण के लिए, शिक्षक दूर की वस्तुओं की छवि को समझाने के लिए एक चित्र दिखाता है जिसे जीवन में बच्चा समतल जमीन पर स्थित मानता है। चित्र को देखने पर, बच्चा देखता है कि पृथ्वी को एक रेखा से नहीं, बल्कि एक चौड़ी पट्टी से दर्शाया गया है, और दूर की वस्तुएँ ऊपर स्थित हैं, निकट की वस्तुएँ नीचे, शीट के किनारे पर स्थित हैं।

छात्र को कलाकार द्वारा उपयोग की गई तकनीक को समझने में सक्षम होने के लिए, उसे समझाना आवश्यक है, क्योंकि चित्र में छात्र केवल अंतिम परिणाम को समझता है। पाठ से पहले या उसकी शुरुआत में चित्र का ऐसा परीक्षण और विश्लेषण करना अधिक समीचीन है। पूरे सत्र के दौरान छात्रों के सामने छोड़ी गई एक पेंटिंग यांत्रिक पुनर्रचना का कारण बन सकती है। सीखने के प्रारंभिक चरण में नकल करने से लाभ होता है बड़ा नुकसान: दृश्य कौशल के विकास को रोकता है। एक नौसिखिया के लिए कलाकार द्वारा उपयोग की जाने वाली सभी तकनीकों और दृश्य साधनों को समझना असंभव है, इसलिए वह यह समझे बिना चित्र बनाएगा कि इसे इस तरह क्यों खींचा गया है और अन्यथा नहीं।

शिक्षक द्वारा छवि विधियों का प्रदर्शन एक दृश्य और प्रभावी तकनीक है। प्रदर्शन दो प्रकार का हो सकता है: इशारे से दिखाना और छवि तकनीक दिखाना। सभी मामलों में, प्रदर्शन मौखिक स्पष्टीकरण के साथ होता है। इशारा शीट पर वस्तु का स्थान बताता है। एक इशारे से, वस्तु का मुख्य रूप, यदि वह सरल है, या उसके अलग-अलग हिस्सों को छात्र की स्मृति में पुनर्स्थापित किया जा सकता है।

धारणा के दौरान शिक्षक ने जिस गति से स्पष्टीकरण दिया था, उसे दोहराना प्रभावी है। इस तरह की पुनरावृत्ति मन में बने संबंधों के पुनरुत्पादन की सुविधा प्रदान करती है। एक इशारा जो किसी वस्तु के आकार को पुन: प्रस्तुत करता है वह स्मृति में मदद करता है और आपको छवि में ड्राइंग हाथ की गति दिखाने की अनुमति देता है। छात्र जितना छोटा होगा, उसके सीखने में हाथ की गति का प्रदर्शन उतना ही महत्वपूर्ण होगा।

ऐसी तकनीक भी ज्ञात है, जब अध्ययन के पहले वर्ष में शिक्षक छात्र के साथ मिलकर अपना हाथ आगे बढ़ाते हुए एक छवि बनाता है। एक इशारे से, आप पूरी वस्तु की रूपरेखा तैयार कर सकते हैं यदि उसका आकार सरल है या आकृति का विवरण है। शिक्षक ड्राइंग या मॉडलिंग में बारीक विवरण प्रदर्शित करता है।

प्रदर्शन की प्रकृति इस पाठ में शिक्षक द्वारा निर्धारित कार्यों पर निर्भर करती है। यदि कार्य यह सिखाना है कि वस्तु के मुख्य रूप को सही ढंग से कैसे चित्रित किया जाए तो संपूर्ण वस्तु की छवि दिखाना दिया जाता है। उदाहरण के लिए, छात्रों को गोल आकृतियाँ बनाना सिखाने के लिए, शिक्षक अपने कार्यों को समझाते हुए एक गेंद या एक सेब बनाता है।

कौशल को मजबूत करने और फिर उन्हें स्वतंत्र रूप से उपयोग करने के लिए बार-बार अभ्यास के साथ, प्रदर्शन केवल उन छात्रों को व्यक्तिगत रूप से दिया जाता है जिन्होंने किसी विशेष कौशल में महारत हासिल नहीं की है। कार्य को पूरा करने के तरीकों का निरंतर प्रदर्शन छात्रों को सभी मामलों में शिक्षक से निर्देशों और सहायता की प्रतीक्षा करना सिखाएगा, जिससे विचार प्रक्रियाओं में निष्क्रियता और अवरोध पैदा होता है। नई तकनीकों को समझाते समय शिक्षक को दिखाना हमेशा आवश्यक होता है।

विश्लेषणात्मक सोच का विकास, जिसके परिणामस्वरूप जो देखा जाता है उसके प्रति आलोचनात्मक दृष्टिकोण होता है, छात्रों को अपने साथियों द्वारा किए गए कार्यों और अपने स्वयं के कार्यों का निष्पक्ष मूल्यांकन करने की अनुमति देता है।

कम उम्र में, बच्चा अपने कार्यों और उनके परिणामों को पूरी तरह से नियंत्रित और मूल्यांकन नहीं कर सकता है। यदि काम की प्रक्रिया ने उसे खुशी दी, तो वह शिक्षक से अनुमोदन की उम्मीद करते हुए परिणाम से संतुष्ट होगा। अध्ययन के पहले वर्ष में, पाठ के अंत में शिक्षक उनका विश्लेषण किए बिना कई अच्छे काम दिखाता है। शो का उद्देश्य छात्रों का ध्यान उनकी गतिविधियों के परिणामों की ओर आकर्षित करना है। साथ ही, शिक्षक अन्य छात्रों के कार्य का अनुमोदन करता है। उनका सकारात्मक मूल्यांकन दृश्य गतिविधि में रुचि के संरक्षण में योगदान देता है।

अध्ययन के दूसरे वर्ष में, वह छवि में उपलब्धियों और त्रुटियों को समझने में मदद करने के लिए छात्रों के काम के प्रदर्शन और विश्लेषण को एक तकनीक के रूप में उपयोग करती है। यह देखने की क्षमता कि किसी वस्तु को कितनी सही ढंग से चित्रित किया गया है, सभी रचनात्मक गतिविधियों को तेज करने के लिए साधनों और काम के तरीकों की पसंद के प्रति सचेत दृष्टिकोण विकसित करने में मदद करती है।

समूह के अन्य सभी छात्रों के साथ मिलकर एक छात्र के काम में गलती पर विचार करना आवश्यक नहीं है, क्योंकि इसका एहसास केवल इस छात्र के लिए ही मायने रखेगा। त्रुटि के कारणों और उसे दूर करने के तरीकों का व्यक्तिगत बातचीत में सबसे अच्छा विश्लेषण किया जाता है।

अध्ययन के तीसरे, चौथे वर्ष में सभी स्कूली बच्चों को विश्लेषण में शामिल किया जाना चाहिए। हालाँकि, कभी-कभी शिक्षक स्वयं मूल्यांकन देता है। उदाहरण के लिए, एक ऐसे छात्र को प्रोत्साहित करना चाहते हैं जो खराब चित्र बनाता है और अन्य छात्रों द्वारा उसके काम की आलोचना की उम्मीद करता है, शिक्षक सबसे पहले चित्र के सकारात्मक पहलुओं को इंगित करता है।

विभिन्न योजनाओं में कार्य का विश्लेषण किया जा सकता है। अक्सर, समय बचाने के लिए, शिक्षक चुनिंदा रूप से विश्लेषण के लिए कई कार्य करता है। प्रत्येक कक्षा में एक ही छात्र के काम को दिखाने से बचना चाहिए, भले ही वह वास्तव में दूसरों से अलग हो। निरंतर प्रशंसा के परिणामस्वरूप, उसमें अनुचित आत्मविश्वास, अन्य छात्रों पर श्रेष्ठता की भावना विकसित हो सकती है। प्रतिभाशाली छात्रों के साथ उनकी क्षमताओं और दृश्य कौशल को ध्यान में रखते हुए व्यक्तिगत कार्य किया जाना चाहिए।

कभी-कभी विश्लेषण के लिए कार्य का चुनाव शिक्षक छात्रों को निर्देश देता है। इन मामलों में, सभी काम एक टेबल पर रखे जाते हैं (या बोर्ड से जुड़े होते हैं) और बच्चों को उनमें से सबसे ज्यादा पसंद आने वाली चीजों को चुनने के लिए आमंत्रित किया जाता है। फिर शिक्षक उनके साथ चयनित कार्यों का विस्तार से विश्लेषण करता है।

मौखिक तरीके और शिक्षण तकनीक.मौखिक शिक्षण विधियों और तकनीकों में बातचीत, शुरुआत में और पाठ के दौरान शिक्षक के निर्देश, मौखिक कलात्मक छवि का उपयोग शामिल है।

दृश्य गतिविधि में कक्षाएं शिक्षक और छात्रों के बीच बातचीत से शुरू होती हैं। बातचीत का उद्देश्य बच्चों की स्मृति में पहले से देखी गई छवियों को जागृत करना और पाठ में रुचि जगाना है। बातचीत की भूमिका उन कक्षाओं में विशेष रूप से महान है जहां बच्चे दृश्य सहायता का उपयोग किए बिना, प्रतिनिधित्व के आधार पर कार्य करेंगे।

बातचीत छोटी, लेकिन सार्थक और भावनात्मक होनी चाहिए। शिक्षक मुख्य रूप से इस बात पर ध्यान देता है कि उसके लिए क्या महत्वपूर्ण होगा आगे का कार्य. छात्रों के विचारों को स्पष्ट करने के लिए शिक्षक बातचीत के दौरान या उसके बाद दिखाएं वांछित विषयया एक चित्र, और असाइनमेंट शुरू करने से पहले, छात्र कार्य की विधि का प्रदर्शन करते हैं। बातचीत, एक विधि के रूप में और स्वागत के रूप में, छोटी होनी चाहिए और 3-5 मिनट से अधिक नहीं चलनी चाहिए। इस प्रकार, एक उचित रूप से व्यवस्थित बातचीत छात्रों द्वारा कार्य के बेहतर प्रदर्शन में योगदान देगी। शब्द (कविता, कहानी, पहेली आदि) में सन्निहित कलात्मक छवि में एक प्रकार की दृश्यता होती है। इसमें वह विशेषता, विशिष्टता समाहित है, जो इस घटना की विशेषता है और इसे दूसरों से अलग करती है।

अभिव्यंजक वाचन कला का काम करता हैरचनात्मक मनोदशा, विचार के सक्रिय कार्य, कल्पना के निर्माण में योगदान देता है। इस प्रयोजन के लिए, कलात्मक शब्द का उपयोग न केवल कक्षा में साहित्य के कार्यों को चित्रित करने के लिए किया जा सकता है, बल्कि वस्तुओं को उनकी धारणा के बाद चित्रित करते समय भी किया जा सकता है।

सभी आयु समूहों में, आप एक पहेली के साथ पाठ शुरू कर सकते हैं जो स्कूली बच्चों के दिमाग में विषय की एक ज्वलंत छवि पैदा करेगी, उदाहरण के लिए: "पैटर्न के साथ एक पूंछ, स्पर्स के साथ जूते ..." आकार के कुछ विवरण हैं पहेली में उल्लेख किया गया है: एक सुंदर पूंछ, स्पर्स और मुर्गे की आदत, जो इसे अन्य पक्षियों से अलग करती है।

छात्रों की स्मृति में वस्तुओं की पहले से देखी गई छवियों को पुनर्जीवित करने के लिए, छोटी कविताओं और कला के कार्यों के अंशों का उपयोग किया जा सकता है। साथ ही, शिक्षक को चित्रण के लिए कला के कार्यों और उनके अंशों के चयन पर गंभीरता से विचार करना चाहिए। मौखिक छवि में दृश्य क्षण शामिल होने चाहिए, वस्तु की उन विशेषताओं को दिखाना चाहिए जो उसकी दृश्य धारणा से जुड़ी हैं।

शिक्षक के निर्देश आवश्यक रूप से सभी दृश्य तकनीकों के साथ होते हैं, लेकिन इन्हें सीखने की एक स्वतंत्र विधि के रूप में भी इस्तेमाल किया जा सकता है। यह विद्यार्थियों की उम्र और इस पाठ के उद्देश्यों पर निर्भर करता है। आमतौर पर शिक्षक निर्धारित शिक्षण उद्देश्यों के स्पष्टीकरण के संबंध में निर्देश देता है।

सभी छात्रों के लिए, कार्य के विषय और उसे कैसे करना है, यह समझाने के लिए आमतौर पर सत्र की शुरुआत में निर्देश दिए जाते हैं। ऐसे निर्देश अत्यंत संक्षिप्त, स्पष्ट और संक्षिप्त होने चाहिए। जांचने के लिए शिक्षक बच्चों में से किसी एक से काम करने के क्रम और तरीकों के बारे में पूछ सकते हैं। कार्य की ऐसी मौखिक पुनरावृत्ति छात्रों को उनके कार्यों की बेहतर समझ में योगदान देती है।

सभी बच्चों के काम करना शुरू करने के बाद, शिक्षक को व्यक्तिगत निर्देशों और मदद में जल्दबाजी नहीं करनी चाहिए। यह निर्धारित करना आवश्यक है कि वर्तमान में किसे सहायता की आवश्यकता है, किसने काम शुरू नहीं किया या गलत तरीके से शुरू किया। इन छात्रों के साथ, शिक्षक कार्य की गलतफहमी के कारणों का पता लगाता है और अपने स्पष्टीकरण को दोहराता है, काम के कुछ तरीके दिखाता है।

हालाँकि, स्कूली बच्चों के सामने आने वाली कठिनाइयों को रोकना हमेशा आवश्यक नहीं होता है यदि शिक्षक को यकीन है कि वे समस्या को स्वयं हल कर सकते हैं, और इस मामले में उनके पास धैर्य और दृढ़ता की कमी है। इसके अलावा, रचनात्मक गतिविधि की शिक्षा के लिए यह बहुत महत्वपूर्ण है कि छात्र कठिनाइयों का सामना करे और उनसे उबरना सीखे।

निर्देशों का स्वरूप सभी विद्यार्थियों के लिए समान नहीं हो सकता है। कुछ के लिए, एक उत्साहजनक स्वर की आवश्यकता होती है जो काम में रुचि और आत्मविश्वास जगाए। आत्मविश्वासी छात्रों को अधिक मांग वाला होना चाहिए।

शिक्षक के निर्देश सीधे तौर पर निर्देशित नहीं होने चाहिए कि विषय को कैसे चित्रित किया जाए, बल्कि छात्र को सोचने पर मजबूर करना चाहिए। साथ ही यह बताना जरूरी नहीं है कि गलती को कैसे सुधारा जाए, इसके बारे में छात्र को खुद सोचने दें। टिप्पणियाँ मैत्रीपूर्ण लहजे में की जानी चाहिए ताकि छात्रों को अपने काम में शिक्षक की रुचि का एहसास हो।

व्यक्तिगत निर्देश सभी छात्रों का ध्यान आकर्षित नहीं करना चाहिए, इसलिए उन्हें धीमी आवाज़ में दिया जाना चाहिए। पाठ के दौरान सभी छात्रों को निर्देश दिए जाते हैं, यदि कई छात्र गलतियाँ करते हैं। फिर शिक्षक सभी को काम बंद करने और उसका स्पष्टीकरण सुनने के लिए आमंत्रित करता है। इस तरह के ब्रेक का उपयोग केवल तभी किया जाना चाहिए जब अत्यंत आवश्यक हो, क्योंकि इससे रचनात्मक प्रक्रिया बाधित होती है।

खेल सीखने की तकनीकप्राथमिक विद्यालय के छात्रों के लिए प्रभावी। कैसे कम बच्चाउसके पालन-पोषण और प्रशिक्षण में उतनी ही अधिक भूमिका निभानी चाहिए। खेल शिक्षण विधियाँ बच्चों का ध्यान कार्य की ओर आकर्षित करने, सोच और कल्पना के कार्य को सुविधाजनक बनाने में मदद करेंगी।

इसलिए, अध्ययन के पहले वर्ष में ड्राइंग पढ़ाना अधिक बनाने के लिए खेल अभ्यास से शुरू होता है कुशल प्रक्रियाउदाहरण के लिए, बच्चों को सबसे सरल रैखिक आकृतियाँ बनाना और हाथ की गतिविधियों के विकास को तेज़ करना सिखाना। गेमिंग क्षणों का उपयोग करते समय, शिक्षक को पूरी सीखने की प्रक्रिया को एक खेल में नहीं बदलना चाहिए, क्योंकि यह बच्चों को सीखने के कार्य को पूरा करने से विचलित कर सकता है, ज्ञान, कौशल और क्षमताओं को प्राप्त करने में प्रणाली को बाधित कर सकता है।

इस प्रकार, संक्षेप में, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि कुछ विधियों और तकनीकों का चुनाव इस पर निर्भर करता है:

- छात्रों की उम्र और उनके विकास के स्तर पर;

- दृश्य सामग्री के प्रकार पर जो छात्र पाठ में उपयोग करते हैं।

कक्षाओं में जहां ध्यान केंद्रित किया जाता है, उदाहरण के लिए, आसपास की दुनिया के बारे में विचारों को समेकित करने के कार्यों पर, मौखिक तरीकों का उपयोग किया जाता है, जैसे: बातचीत, बच्चों से प्रश्न, जो छात्र को उसकी स्मृति में जो देखा उसे पुनर्स्थापित करने में मदद करते हैं। उदाहरण के लिए, में रचना सिखाने का कार्य कथानक विषयड्राइंग में चित्र के स्पष्टीकरण की आवश्यकता होती है, जिसमें दिखाया जाता है कि कैसे दूर की वस्तुएं ऊपर और पास की वस्तुएं नीचे खींची गई हैं। इस समूह में मौजूद कार्यों, पाठ की कार्यक्रम सामग्री और स्कूली बच्चों के विकास की उम्र और मनोवैज्ञानिक विशेषताओं पर सावधानीपूर्वक विचार किए बिना एक भी तकनीक का उपयोग नहीं किया जा सकता है।

अलग-अलग दृश्य और मौखिक तरीके और तकनीकें संयुक्त होती हैं और सीखने की प्रक्रिया में एक दूसरे में योगदान करती हैं।

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№ 1 पसंदीदा शिक्षण के लक्ष्य और उद्देश्य। माध्यमिक विद्यालय में कला.

नंबर 2. पाठों में स्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं की अभिव्यक्ति के पैटर्न कला को चित्रित करेंगे।बच्चों का चित्र बनाना बच्चों की रचनात्मकता का प्रमुख प्रकार है प्रारंभिक अवस्था. जैसे-जैसे बच्चा बड़ा होता है और अंतिम बचपन की अवधि में प्रवेश करता है, वह आमतौर पर ड्राइंग (8-9 वर्ष) के प्रति निराश और शांत हो जाता है। उसके बाद 15-20 साल तक फिर ब्याज आता है, इसे वही बच्चे झेल पाते हैं, जिनके अंदर लटकी हुई प्रतिभा होती है। रिश्ता। बच्चों की यह ठंडक इसके पीछे विकास के एक नए, उच्च चरण में ड्राइंग के संक्रमण को छिपाती है, जो केवल अनुकूल बाहरी उत्तेजनाओं के साथ ही बच्चों के लिए सुलभ हो जाता है। छवि की प्रारंभिक अवधि. गतिविधि - छवि और आसपास की चीजों के प्रति प्रभावी दृष्टिकोण की अवधि। चित्रा एमएल. एक स्कूली छात्र लगभग हमेशा किसी घटना की छवि होता है। कक्षा में एक महत्वपूर्ण स्थान न केवल अवलोकन को दिया जाना चाहिए, बल्कि वास्तविकता के तत्वों के साथ बच्चों के संचार, ऐसी बुराइयों के साथ सक्रिय कार्य को भी दिया जाना चाहिए। बुध-आप, जो आपको "कार्य" करने की अनुमति देता है। मुख्य समस्या बच्चों को ड्राइंग और अन्य प्रकार की ललित कलाओं में संलग्न होने के लिए प्रोत्साहित करना है। ऐसा करने के लिए, काम के दिलचस्प और विविध रूपों को लागू करें, बच्चों में अवलोकन और ललित कला आंदोलन के बीच संबंध बनाएं, यानी। हाथ की कुशलता, उसके दृश्य प्रतिनिधित्व के प्रति आज्ञाकारिता। ललित कला गतिविधि का किशोर चरण विश्लेषणात्मक है। बुधवार को। उम्र के साथ, विचार और अभिव्यंजक कार्य मूल बन जाते हैं जिसके चारों ओर छवि विधियों की समझ व्यवस्थित होती है। सीखने की प्रक्रिया को धीरे-धीरे और लगातार जटिल बनाना आवश्यक है। बच्चों के लिए सबसे बड़ी कठिनाइयाँ पारंपरिक खोज, रूप, अनुपात, आयतन, रंग, रंग और स्थान की आलंकारिक अभिव्यक्ति का हस्तांतरण हैं। छात्रों की क्षमताओं के विकास के लिए एक आवश्यक शर्त ललित कला के पाठों की संरचना में व्यक्तिगत खेल तत्वों और खेलों का परिचय है। खेल एक पूर्वस्कूली बच्चे की प्रमुख गतिविधि है। यह हमेशा बच्चे की स्थिति के अनुभव से जुड़ा होता है। भावनात्मक स्थिति। खेल के क्षण बच्चों का ध्यान बढ़ाते हैं, सोच, कल्पना, फंतासी को उत्तेजित करते हैं। दृश्य स्मृति, आँख, कल्पना का विकास करता है। खेल बच्चों की ललित कलाओं के विकास के माध्यम से उनके समग्र विकास में योगदान करते हैं।

नंबर 3। तरीका। किया गया। स्कूल में ललित कला की कक्षाएं।तकनीक पेड के काम की विशेषताओं पर विचार करती है। छात्रों के साथ. यहां पढ़ाने के तरीके, खाते का स्थान महत्वपूर्ण है। सामग्री, उच. योजना, कार्यक्रम, शिक्षा के सिद्धांत, सामान्य रूप से शैक्षिक कार्य के लक्ष्य और उद्देश्य। यह तकनीक शिक्षाशास्त्र, मनोविज्ञान, सौंदर्यशास्त्र और कला इतिहास के वैज्ञानिक आंकड़ों पर आधारित है। कार्यप्रणाली शब्द से हमारा तात्पर्य, सबसे पहले, आरएसी की समग्रता से है। शिक्षा और पालन-पोषण के तरीके। यह एक विशिष्टता है. पेड-की विभाग, जो शैक्षिक और खेल के निर्माण के नियमों और कानूनों का अध्ययन करता है। प्रक्रिया। चूँकि शिक्षण विधियों को शिक्षण सामग्री के अनुसार विकसित किया जाता है, प्रत्येक स्कूल विषय के अपने कार्य और अपनी प्रणाली होती है। पाठ्यक्रम। हम लर्नर, स्काटकिन, बाबांस्की, मखमुटोव द्वारा विकसित शिक्षण विधियों के वर्गीकरण का पालन करते हैं।

1. व्याख्यात्मक-चित्रात्मक - छात्रों को विभिन्न तरीकों से जानकारी प्रस्तुत करना: दृश्य, श्रवण, भाषण और अन्य शिक्षण।

2. प्रजनन विधि - कौशल और क्षमताओं के निर्माण के लिए: बातचीत, व्यायाम।

3.शोध- स्वतंत्र समाधानस्कूली बच्चों के रचनात्मक कार्य। एक ऐसी प्रणाली विकसित की गई है जो कला के विकास को प्रभावित करती है। स्कूली बच्चों की रचनात्मकता: ललित कला के अध्ययन में रुचि का विकास, अपनी ताकत में विश्वास की शिक्षा, ललित कला गतिविधियों की लगातार जटिलता, कला के साधनों का विकास। अभिव्यक्ति, कक्षा में टीसीओ का उपयोग, उनके साथ काम करने के लिए विभिन्न प्रकार की पतली सामग्रियों और तकनीकों का उपयोग, पाठ की संरचना में खेल तत्वों का परिचय। लक्ष्य: समाज के व्यापक रूप से विकसित, शिक्षित सदस्यों को तैयार करना, बच्चों को सौंदर्य की दृष्टि से शिक्षित करना, उनकी कला का विकास करना। चखें, बच्चों को उनके आसपास की दुनिया के बारे में जानने, खोजने में मदद करें व्यावहारिक मूल्यकिसी व्यक्ति के जीवन में चित्रण करना, छात्रों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करना, उनके सौंदर्य को सही दिशा देना। दुनिया की धारणा. आप शिक्षा को सीखने से अलग नहीं कर सकते। पाठ के भाग: कक्षाओं का संगठन, नई सामग्री का संचार, छात्र का स्वतंत्र कार्य और कार्य का सारांश। प्रस्तुत करते समय सामग्री, शिक्षक को लगातार हर संभव प्रयास करने के कार्य का सामना करना चाहिए ताकि सभी छात्र इसे समझ सकें। सीएफ में ललित कला सिखाने का मुख्य व्यावहारिक कार्य। स्कूल - ड्राइंग, ड्राइंग तकनीक और कौशल की प्रारंभिक बुनियादी बातों में महारत हासिल करना। शुरुआत में प्री-I ड्राइंग की विधि में एक गंभीर स्थान। कक्षाओं में छात्र के कार्यस्थल का सही संगठन होता है। बच्चे एम.एल. उम्र, वे बहुत जल्दी आकर्षित करते हैं, पहली छाप पर काम किया जाता है। हाई स्कूल के छात्रों के साथ काम करने की पद्धति अधिक लचीली और व्यक्तिगत होती जा रही है। विद्यार्थी के कार्य में कमियों को इंगित करते हुए पेड का अवलोकन करना आवश्यक है। चातुर्य, छात्र के व्यक्तित्व के प्रति सम्मान दिखाएं।

नंबर 4. सक्रियता के साधन के रूप में दृश्यता स्कूली बच्चों की गतिविधियों को चित्रित करेगी. बदतमीजी का सिद्धांत इस तथ्य में निहित है कि छात्र विश्वसनीय ज्ञान की ओर जाते हैं, वस्तुओं और घटनाओं को स्वयं ज्ञान के स्रोत के रूप में संदर्भित करते हैं। पागल। निर्लज्जता की मूल बातें. zakl. इस तथ्य में कि संवेदनाएँ मानव चेतना में निर्णायक भूमिका निभाती हैं, अर्थात्। यदि किसी व्यक्ति ने नहीं देखा, नहीं सुना, महसूस नहीं किया, तो उसके पास निर्णय के लिए आवश्यक डेटा नहीं है। कला शिक्षक को लगातार उद्दंड साधनों का प्रयोग करना पड़ता है। अंजीर। प्रकृति से सीखना अपने आप में दृश्य सीखने की एक विधि है। प्रकृति से चित्र बनाने की प्रक्रिया चित्रित वस्तु की कामुक दृश्य धारणा से शुरू होती है, इसलिए, यह सुनिश्चित करना आवश्यक है कि वास्तविक सेटिंग ही चित्र बनाने वाले का ध्यान मुख्य चीज़ की ओर खींचती है। स्वभाव का कथन न केवल इसे पेंटिंग करने वालों के सामने अच्छी तरह और खूबसूरती से रखने के लिए, बल्कि यथार्थवादी ड्राइंग और पेंटिंग के बुनियादी नियमों को प्रकट करने में भी मदद करने के लिए। ढीठ नज़दीकी रिश्ता उचित संगठनप्रकृति से अवलोकन और विश्लेषण. बदतमीजी का सिद्धांत शैक्षिक सामग्री की ऐसी प्रस्तुति की आवश्यकता होती है, जिसमें छात्र की अवधारणाएँ और विचार अधिक स्पष्ट और विशिष्ट हो जाएँ।

पीआर-आर: मुख्य। पुट-आई ढीठ संभावनाएं। मुख्य सूची बनाएं बुध..वे विद्यार्थी को प्रकृति, उसके आकार, संरचना, रंग और बनावट को सही ढंग से देखने और समझने में मदद करते हैं। दृश्य शिक्षण के प्रभावी तरीकों में से एक शिक्षक की ड्राइंग है, जो छात्रों को प्रदर्शन तकनीकों की संभावनाओं को सीखने की अनुमति देता है। हालाँकि, हाथ से चित्र बनाने की प्रक्रिया। शैक्षिक सामग्री की प्रस्तुति के पाठ्यक्रम के साथ अच्छी तरह से समन्वयित होना चाहिए। इस मामले में मुख्य बात शिक्षक की व्याख्या होनी चाहिए, चित्र केवल शब्दों का पूरक है। 1 प्रकार की ड्राइंग - ब्लैकबोर्ड पर काम - निर्लज्जता का एक उत्कृष्ट तरीका। सीखना। यह समझने में मदद करता है कि उसने क्या देखा, बच्चे के मानसिक विकास, उसके निर्णयों की शुद्धता को प्रभावित करता है। पेड का मुख्य गुण. चित्रकारी - छवि की संक्षिप्तता, सरलता और स्पष्टता। ग्राफिक भाषा के विरल साधनों के माध्यम से, शिक्षक बच्चों को जो कहा गया है उसे स्पष्ट रूप से समझने और प्रस्तुत करने में सक्षम बनाता है। दूसरा दृश्य - छात्र के चित्र के हाशिये पर शिक्षक का एक रेखाचित्र। टाइप 3 शिक्षक के हाथ से छात्र की ड्राइंग में त्रुटियों का सुधार है। उत्कृष्ट कलाकारों और सिनेमा के चित्रों का प्रदर्शन अत्यधिक शैक्षिक और शैक्षिक महत्व का है। धृष्टता-ती शिक्षक के सिद्धांतों का पालन करना। व्यवसाय को इस तरह से संचालित करना चाहिए कि सभी छात्रों को कुछ कानूनों और ड्राइंग नियमों के अनुप्रयोग के उदाहरणों के साथ समझाया और दिखाया जाए। ढीठ प्रकृति से चित्र बनाना सिखाने में, हम इसे शिक्षण का एक सहायक साधन नहीं, बल्कि एक अग्रणी साधन मानते हैं। दृष्टि का सिद्धांत. ललित कला शिक्षण की संपूर्ण प्रणाली में व्याप्त होना चाहिए।

№ 5 तुलनात्मक विश्लेषणशिक्षण विधियों की आधुनिक अवधारणाएँ चित्र। कला।

№ 6 बच्चों की दृश्य गतिविधि के क्षेत्र में वैज्ञानिक-अनुसंधान कार्य के मूल सिद्धांत।

क्रमांक 7 कार्यप्रणाली का विषय। परिभाषा, लक्ष्य, उद्देश्य, विशेष और व्यावसायिक प्रशिक्षण के विषयों के साथ संबंध। कार्यप्रणाली एक शिक्षण पद्धति है, एक छात्र के साथ एक शिक्षक का कार्य, जिसकी सहायता से शैक्षिक सामग्री का बेहतर आत्मसात किया जाता है और शैक्षणिक प्रदर्शन बढ़ाया जाता है। प्रत्येक स्कूल विषय में शिक्षण पद्धति की अपनी विशेषताएं होती हैं। एक सामान्य दिशा से एकजुट तकनीकों और शिक्षण विधियों के एक सेट से, एक प्रशिक्षण प्रणाली बनती है। ललित कला सिखाने की प्रणाली का एक उदाहरण शैक्षणिक प्रणाली है - पी.पी. चिस्त्यकोवा।

बेशक, शिक्षण की प्रक्रिया में, प्रत्येक शिक्षक अपनी कार्य पद्धति विकसित करता है, लेकिन यह मनमाना, यादृच्छिक नहीं हो सकता। प्रत्येक शिक्षक की प्रशिक्षण प्रणाली स्कूल के सामान्य कार्यों, ललित कलाओं के आधुनिक विकास के लक्ष्यों और दिशा के अनुसार बनाई जानी चाहिए और वे आधुनिक शिक्षाशास्त्र के स्तर पर होनी चाहिए। कार्यप्रणाली सटीक रूप से प्रशिक्षण और शिक्षा के सबसे उपयुक्त तरीकों के विकास में लगी हुई है, शैक्षिक प्रक्रिया के निर्माण के लिए नियम और कानून स्थापित करती है, और नई शिक्षण विधियों की पेशकश करती है। शिक्षण की अवधारणा और पद्धति में शिक्षण और सीखना आता है, जहां वोट देने का अधिकार शिक्षक और छात्र दोनों को दिया जाता है। शिक्षण पद्धति विद्यार्थियों को पढ़ाने, उनके व्यक्तित्व में परिवर्तन लाने की एक पद्धति है। मेथड एक ग्रीक शब्द है जिसका अर्थ है अनुसंधान, सत्य की ओर आगे बढ़ने का एक तरीका। कभी-कभी यह शब्द जानकारी प्रस्तुत करने के तरीके से जुड़ा होता है। शिक्षण पद्धति शिक्षकों और छात्रों की गतिविधियों का एक परीक्षण और व्यवस्थित रूप से कार्य करने वाली संरचना है, जिसे छात्रों के व्यक्तित्व में क्रमादेशित परिवर्तनों को लागू करने के लिए सचेत रूप से कार्यान्वित किया जाता है।

शिक्षा के रूप, सामान्य पाठ के अलावा, जो विभिन्न तरीकों के उपयोग की अनुमति देता है, भ्रमण, छात्र अभ्यास, छात्रों का होमवर्क, पाठ्येतर और पाठ्येतर गतिविधियाँ, छात्रों का ललाट, समूह और व्यक्तिगत कार्य भी हैं। चूंकि शिक्षण विधियों के क्षेत्र का मुख्य उद्देश्य छात्र है, इसलिए कोई भी मनोविज्ञान, शरीर विज्ञान, एर्गोनॉमिक्स और विज्ञान की अन्य शाखाओं जैसे विज्ञान के बिना नहीं रह सकता है जो मानव गतिविधि से निकटता से संबंधित हैं। ललित कला के क्षेत्र में, प्रत्येक शोधकर्ता अपने वैज्ञानिक कार्य में I.M. Sechenov, I.P. Pavlov, K.N. Karnilov, B.M. Teplov, E.I. Ignatiev और अन्य के कार्यों पर निर्भर करता है। कला शिक्षण विधियों के क्षेत्र में सबसे उपयोगी वैज्ञानिक अनुसंधान वे हैं जो सिद्धांत को अभ्यास के साथ जोड़ते हैं, सर्वोत्तम शैक्षणिक अनुभव के सामान्यीकरण के साथ-साथ अतीत और वर्तमान के कला विद्यालयों की सर्वोत्तम प्रथाओं के अध्ययन के साथ जोड़ते हैं। एक विज्ञान के रूप में ललित कलाओं को पढ़ाने की विधि सैद्धांतिक रूप से व्यावहारिक अनुभव को सामान्यीकृत करती है, ऐसी शिक्षण विधियों की पेशकश करती है जो पहले से ही खुद को उचित ठहरा चुकी हैं और देती हैं सर्वोत्तम परिणाम. कार्यप्रणाली शिक्षाशास्त्र, मनोविज्ञान, सौंदर्यशास्त्र और कला इतिहास के वैज्ञानिक आंकड़ों पर आधारित है।

यह ललित कलाओं के संचार के नियमों और कानूनों को इंगित करता है आधुनिक तरीकेअगली पीढ़ी की शिक्षा. शिक्षण की कला अभ्यास, श्रम की दीर्घकालिक रचनात्मकता की प्रक्रिया में हासिल की जाती है। शिक्षण कार्य अपनी प्रकृति से एक रचनात्मक, जीवंत गतिविधि है। शिक्षक को अपने दृष्टिकोण में रचनात्मक होना चाहिए, क्योंकि वह जीवित लोगों के साथ व्यवहार करता है। शिक्षण की कला के रूप में तकनीक यह है कि शिक्षक को छात्र से सही ढंग से संपर्क करने में सक्षम होना चाहिए, तुरंत देखना चाहिए कि उसे क्या चाहिए और समय पर उसकी मदद करनी चाहिए। शैक्षिक सामग्री की प्रस्तुति सरल और स्पष्ट होनी चाहिए। इसके अलावा, शिक्षक का कार्य जटिल अवधारणाओं को सबसे सरल और सबसे सुलभ रूप में छात्रों के सामने प्रकट करना है।

कार्य की अन्य पद्धति को समझाना और दिखाना पर्याप्त नहीं है; यह सुनिश्चित करना आवश्यक है कि इस पद्धति में अच्छी तरह से महारत हासिल हो। और इसके लिए शिक्षक से महान कौशल की आवश्यकता होती है। छात्र आपको अच्छी तरह से समझ सके, इसके लिए एक स्पष्टीकरण और प्रदर्शन पर्याप्त नहीं है, आपको अभी भी यह देखने, महसूस करने में सक्षम होने की आवश्यकता है कि छात्र शैक्षिक सामग्री को कैसे समझता है, वह आपके शब्दों और कार्यों पर कैसे प्रतिक्रिया करता है। चेहरे की अभिव्यक्ति, आंख बच्चे के बारे में शिक्षक को यह देखना है कि उस तक क्या चर्चा हो रही है या नहीं। विद्यार्थी के साथ शिक्षक के संपर्क के बिना सफल शिक्षा संभव नहीं है। ड्राइंग सिखाने में पद्धतिगत मार्गदर्शन बच्चे को प्रकृति की संरचना के पैटर्न को समझने के लिए, यथार्थवादी ड्राइंग बनाने के नियमों को जल्दी से सीखने में मदद करता है। ठीक से आयोजित प्रशिक्षण के परिणामस्वरूप, स्कूली बच्चे जल्दी ही स्वतंत्रता के अभ्यस्त हो जाते हैं, उनमें ज्ञान और विज्ञान के प्रति रुचि बढ़ जाती है। ड्राइंग में और सुधार की इच्छा पैदा होती है। और यह सब बताता है कि शिक्षक को अच्छी तरह से चित्र बनाना सीखने के अलावा, शिक्षण के उन रूपों और तरीकों का भी अच्छी तरह से अध्ययन करने की आवश्यकता है जो सर्वोत्तम परिणाम देते हैं। कार्यप्रणाली में सफलतापूर्वक महारत हासिल करने के लिए, पिछले युगों में हासिल किए गए सभी सर्वोत्तम का उपयोग करना आवश्यक है। अतीत में ड्राइंग सिखाने के तरीकों का अध्ययन करना और यह पता लगाना आवश्यक है कि अतीत के तरीकों में क्या सकारात्मक था और शिक्षण के नकारात्मक पहलुओं पर ध्यान दें।

शिक्षण विधियों के इतिहास का ज्ञान आपके विषय के समग्र दृष्टिकोण के विकास में योगदान देता है। शिक्षण विधियों का इतिहास, पिछली पीढ़ियों का अनुभव, आधुनिक समस्याओं को सही ढंग से हल करने में मदद करता है। शिक्षा के सामान्य कार्यों के आधार पर, दृश्य कला में स्कूल पाठ्यक्रम का लक्ष्य है:

1. समाज के व्यापक रूप से विकसित, शिक्षित सदस्यों को तैयार करें जो राज्य, सार्वजनिक और विभिन्न क्षेत्रों में सक्रिय भाग लेने के इच्छुक हों। आर्थिक जीवनदेश;

2. बच्चों में कलात्मक रुचि विकसित करने के लिए उन्हें सौंदर्यपूर्ण शिक्षा दें

3. बच्चों को उनके आसपास की दुनिया के बारे में जानने में मदद करें

4. मानव जीवन में ड्राइंग के व्यावहारिक महत्व को प्रकट करें, ड्राइंग का उपयोग करना सिखाएं श्रम गतिविधि,सार्वजनिक रूप उपयोगी कार्य;

5. छात्रों को यथार्थवादी ड्राइंग की प्रारंभिक नींव का ज्ञान देना। काम के बुनियादी तकनीकी तरीकों से परिचित कराने के लिए ललित कला में कौशल और क्षमता दिखाने के लिए प्रेरित करना। काम के प्रति प्रेम पैदा करना, काम में सटीकता और दृढ़ता पैदा करना;

6. छात्रों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करना, दुनिया की उनकी सौंदर्य धारणा को सही दिशा देना। स्थानिक सोच, आलंकारिक प्रतिनिधित्व और कल्पना विकसित करना;

7. स्कूली बच्चों को रूसी और विश्व ललित कला के उत्कृष्ट कार्यों से परिचित कराना। ललित कलाओं के प्रति रुचि और प्रेम पैदा करना।

कार्यक्रम सामंजस्यपूर्ण विकासहमारे देश में व्यक्तित्व को सामान्य शिक्षा विद्यालय से युवा पीढ़ी को जीवन के लिए तैयार करने के ऐसे कार्यों की आवश्यकता होती है, ताकि यह वैज्ञानिक और मानसिक प्रक्रिया, आधुनिक संस्कृति के विकास के स्तर के अनुरूप हो। पिछली शताब्दी के 1960 में सामान्य शिक्षा स्कूलों की सामान्य प्रणाली में कई नई चीजें पेश की गईं। प्राथमिक विद्यालय तीन साल की शिक्षा में बदल गया, ललित कला सहित व्यक्तिगत विषयों के गहन अध्ययन के लिए विशेष वैकल्पिक पाठ्यक्रम शुरू किए गए।

क्रमांक 8 पाठ योजना - सार, कैलेंडर योजना और कार्यक्रम। उनका संबंध, आसपास की सामाजिक-जनसांख्यिकीय और भौगोलिक स्थितियों को ध्यान में रखते हुए।

№9 पाठ्येतर कार्य के प्रकार। संगठन, प्रावधान, अवसर, लक्ष्य। ऐप परिणाम. स्कूल के घंटों के दौरान कक्षा में कक्षाओं के अलावा, शिक्षक को अक्सर कक्षा के बाहर और स्कूल के बाहर छात्रों के साथ कक्षाएं संचालित करनी पड़ती हैं। पाठ्येतर और स्कूल के बाहर के काम में ऐसी गतिविधियाँ शामिल हैं: बातचीत, व्याख्यान और प्रतिकृतियाँ, पारदर्शिता और फिल्मस्ट्रिप्स दिखाने वाली रिपोर्ट, ड्राइंग और पेंटिंग में कला मंडलियों का संगठन और प्रबंधन, संग्रहालयों का भ्रमण, कलाकारों की प्रदर्शनियाँ और कार्यशालाएँ, का आयोजन। विभिन्न प्रदर्शनियाँ, प्लेन एयर स्केच की यात्राएँ, छुट्टियों के लिए परिसर की सजावट, शाम का आयोजन - संगीत कार्यक्रम, पाठ्येतर गतिविधियाँ।

पाठ्येतर और पाठ्येतर गतिविधियों का संगठन कक्षा में समान कार्यों और लक्ष्यों का पीछा करता है। लेकिन यह नई सामग्री की भागीदारी के साथ, अधिक गंभीर रूप में, छात्रों की सक्रिय रुचि, उनकी रचनात्मक पहल पर भरोसा करते हुए, इन समस्याओं को गहराई से और व्यापक रूप से हल करने में मदद करता है।

पाठ्येतर गतिविधियों में शिक्षक की अग्रणी भूमिका बनी रहती है। शिक्षक छात्रों और उनके काम की निगरानी करता है सामान्य विकास, इस कार्य का मार्गदर्शन करता है।

पाठ्येतर गतिविधियों को इस तरह से बनाया जाना चाहिए कि बच्चों का विकास और उनके कौशल में सुधार होता रहे।

अध्ययन की प्रक्रिया में बच्चों को यह समझाना भी आवश्यक है कि कला मनोरंजन नहीं है, मनोरंजन नहीं है, बल्कि गंभीर काम है जिसमें प्रयास की आवश्यकता होती है और बहुत खुशी मिलती है। शिक्षक को शैक्षिक कार्य के ऐसे तरीके खोजने चाहिए जो बच्चों में सुंदरता के प्रति रुचि, सुंदरता की इच्छा, सुंदरता के नियमों के अनुसार निर्माण करने की आवश्यकता पैदा करें।

पाठ्येतर कार्य के सफल प्रबंधन के लिए, सभी गतिविधियों की योजना पहले से तैयार करना, उनके विषयों की रूपरेखा तैयार करना आवश्यक है। ड्राइंग शिक्षक के पाठ्येतर कार्य का समन्वय किया जाता है क्लास - टीचरऔर छात्र. पाठ्येतर गतिविधियों के समय, गतिविधियों की संख्या और छात्रों की आयु विशेषताओं को भी ध्यान में रखना आवश्यक है।

पाठ्येतर गतिविधियों के लिए योजनाओं का स्वरूप और प्रकृति विविध हो सकती है।

इसलिए, पाठ्येतर और स्कूल से बाहर की गतिविधियाँ कला के प्रति रुचि और प्रेम विकसित करती हैं, छात्रों को उत्कृष्ट कलाकारों के अद्भुत कार्यों से पूरी तरह परिचित कराती हैं और सौंदर्य शिक्षा में योगदान देती हैं। पाठों की सामग्री यथासंभव विविध होनी चाहिए।

इज़ोसर्कलपाठ्येतर कार्य का सबसे सामान्य प्रकार। स्कूल मंडलियों में कला कक्षाएं, मानो एक निरंतरता हैं स्कूल का काम. ये कक्षाएं उन लोगों के लिए हैं जो कला में गंभीरता से रुचि रखते हैं और ये कक्षाएं कुछ हद तक उनके लिए सौंदर्य संबंधी आवश्यकता हैं। सर्कल के कार्य के संगठन में विभिन्न पृष्ठभूमि के छात्रों के झुकाव और रुचियों को ध्यान में रखते हुए कक्षाओं का एक कार्यक्रम तैयार करना शामिल है।

आईएसओ मंडल बहुत भिन्न हो सकते हैं: ड्राइंग और पेंटिंग, डीपीआई, डिज़ाइन, लिनोकट, सिरेमिक, युवा कला इतिहासकार, आदि।

शिक्षक का कार्य मंडल के नियमित कार्य में यथासंभव सम्मिलित होना है बड़ी मात्राछात्र। उम्र को देखते हुए। सर्कल की विशेषताओं को समूहों में पूरा किया जाना चाहिए। डागोग छात्रों के काम और उनके सामान्य विकास की निगरानी करता है, इस काम को निर्देशित करता है। लेकिन, अधिक गंभीर रूप में, सक्रिय के आधार पर

सैरएक बहुत ही रोचक और सार्थक प्रकार का शैक्षिक कार्य है। वे कक्षा में छात्रों द्वारा प्राप्त ज्ञान को गहरा करते हैं, उनके क्षितिज का विस्तार करते हैं और चित्रों पर स्वतंत्र कार्य को सक्रिय करते हैं। पाठ्यक्रम के एक अलग विषय को और अधिक पूरी तरह से प्रकट करने के लिए, आपको कला के प्रकारों से अधिक गहराई से परिचित कराने के लिए, कलाकार के रचनात्मक कार्य की बारीकियों का स्पष्ट विचार देने के लिए भ्रमण की व्यवस्था की जाती है। भ्रमण का आयोजन करते समय, शिक्षक बच्चों के साथ प्रदर्शनी देखने के लक्ष्यों और उद्देश्यों पर चर्चा करेंगे।

बात चिट,पाठ्येतर बातचीत उन मामलों में आयोजित की जाती है जहां कक्षा में उठाए गए विषय ने छात्रों की विशेष रुचि जगाई और उन्होंने इस मुद्दे पर गहन ज्ञान प्राप्त करने की इच्छा व्यक्त की। साथ ही ऐसे मामलों में जहां एक जटिल विषय कक्षा के घंटों के दौरान दिलचस्प सामग्री को पूरी तरह से प्रस्तुत करना संभव नहीं बनाता है।

रिपोर्टोंआमतौर पर छात्रों द्वारा स्वयं किया जाता है। वक्ता के रूप में, शिक्षक सबसे सक्षम और विकसित का चयन करता है।

№ प्रगति के लिए लेखांकन के 10 प्रकार, मूल्यांकन की भूमिका। आकलन की उपयुक्तता पर आपकी क्या राय है?स्कूल के काम की जाँच करना छात्रों द्वारा निराशा के रूप में, लगातार बुरे सपने के रूप में माना जाता है

शिक्षक, जो डर और अनिच्छा के साथ तेजी से आगे बढ़ते हुए, प्राप्त परिणामों की जांच करना शुरू करते हैं। जब स्कूल के कामकाज के परिणामों की उसके साथ तुलना करना आवश्यक हो

योजनाएं. पारंपरिक स्कूल अभ्यास में, "स्कूल की उपलब्धियों की जाँच करने" की अवधारणा के बजाय, वे अक्सर छात्रों के ज्ञान की जाँच करने की बात करते हैं, जो समझ में आता है। अब परीक्षण को औपचारिक चरित्र नहीं दिया जाता है, बल्कि एक व्यावसायिक सामग्री दी जाती है: नहीं केवल शिक्षक ही छात्रों की प्रगति की जाँच करता है, बल्कि छात्र भी

उनके ज्ञान के स्तर की जाँच करें। इसके अलावा, शिक्षक स्वयं की जाँच करता है, उदाहरण के लिए, इस प्रश्न में कि क्या उसने परीक्षण का विषय क्या था, इसके अध्ययन को सही ढंग से व्यवस्थित किया है। "छात्र ज्ञान" और विद्यालय की उपलब्धि के संदर्भ में बहुत बड़ा अंतर है। "ज्ञान" शब्द का अर्थ "स्कूल की उपलब्धि" का केवल एक, महत्वपूर्ण हिस्सा है। अन्य महत्वपूर्ण घटकों में समस्याओं को हल करने, व्यावहारिक कार्य करने, सीखने के लिए रुचि और प्रेरणा विकसित करने, व्यक्तिगत जिम्मेदारी, सटीकता, धीरज, दक्षता जैसे चरित्र लक्षणों का निर्माण करने की क्षमता शामिल है। स्कूल की उपलब्धियों की जाँच करना, उनके मूल्यांकन के साथ मिलकर, शिक्षा का एक अभिन्न अंग है। पहले मामले में, हम तथाकथित वर्तमान नियंत्रण, या पोषण जांच से निपट रहे हैं। शैक्षिक परीक्षण शिक्षा और पालन-पोषण की पूरी प्रक्रिया को कवर करता है और इसे शिक्षकों और छात्रों के काम में लगातार सुधार करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

अंतिम जाँच, मानो सीखने की प्रक्रिया को समाप्त कर देती है और कार्यक्रम के पूर्व-कार्य किए गए हिस्से को कवर कर लेती है। पांच-बिंदु प्रणाली पर काम की गुणवत्ता का मूल्यांकन करते समय यह ध्यान में रखना चाहिए कि पहली तिमाही की पहली कक्षा में स्कूली बच्चों के काम का मूल्यांकन नहीं किया जाना चाहिए। यहाँ सबसे अच्छा है

अपने आप को केवल छात्रों के साथ बातचीत तक ही सीमित रखें। इस समय छात्र के काम के प्रदर्शन के लिए समग्र मूल्यांकन प्राप्त करके आवधिक, या त्रैमासिक 9 लेखांकन। अंतिम लेखांकन अंकगणितीय माध्य डेटा से वर्ष के लिए स्कूली बच्चों के काम का आकलन है। कभी-कभी वार्षिक चिह्न हो सकता है; कक्षा पत्रिका के औसत डेटा से मेल नहीं खाता। ड्राइंग में अंकों का अनुचित अधिक आकलन अस्वीकार्य है: इससे न केवल शिक्षक के प्रति, बल्कि ड्राइंग के विषय के प्रति भी सम्मान कम होता है। उपलब्धियों की जांच और मूल्यांकन करते समय सबसे बड़ी कमी व्यक्तिपरकता और अंतर्ज्ञान का एक बड़ा हिस्सा है। यह दृष्टिकोण न केवल पक्षपातपूर्ण है, लेकिन शैक्षणिक रूप से भी गलत है, अन्य नुकसान है सीमित अवसरस्कूल की उपलब्धियों का विश्लेषण करने से* स्कूली छात्रों के ग्रेड की तुलना करने से पूर्ण परिणाम नहीं मिलेगा। चूँकि एक ही कार्य के लिए एक ही शिक्षक द्वारा दिए गए अंक, लेकिन अलग-अलग समय अंतराल पर, एक-दूसरे से भिन्न होते हैं, कभी-कभी बहुत महत्वपूर्ण रूप से,

ऑडिट करने का एक सार्वभौमिक तरीका प्रश्नों, समस्याओं, कार्यों और सिफारिशों का सही निरूपण है। कुछ का उद्देश्य छात्रों को सही ढंग से सोचने और स्पष्ट रूप से कार्य करने के लिए प्रोत्साहित करना होना चाहिए, ताकि वे समझ सकें कि उन्हें क्या और कैसे जानना और करना चाहिए। दैनिक चालू लेखा-जोखा शिक्षक को कमजोर, पिछड़ रहे छात्रों की समय पर पहचान करने, उनके पिछड़ने के कारणों का अध्ययन करने और उनके लिए सहायता की व्यवस्था करने का अवसर देता है। शिक्षक एक बड़ी पद्धतिगत गलती करता है यदि वह स्वयं हर बार अध्ययन की गई सामग्री की कक्षा को याद दिलाता है। प्रत्येक ड्राइंग का मूल्यांकन किया जाना चाहिए, प्रत्येक छात्र को किसी भी काम के लिए मूल्यांकन प्राप्त करना चाहिए। शैक्षिक कार्य के सामान्य संगठन में, सभी बच्चे स्वेच्छा से और साथ मिलकर चित्र बनाते हैं प्यार। पाठों के प्रति उनका दृष्टिकोण मुख्यतः इस पर निर्भर करता है

शिक्षकों की। कार्य का मूल्यांकन व्यवस्थित ढंग से किया जाना चाहिए और कक्षा पत्रिका में दर्ज किया जाना चाहिए। पत्रिका में दो भाग होते हैं; पहला भाग छात्रों की उपस्थिति और प्रगति पर डेटा रिकॉर्ड करता है, दूसरा भाग पाठ और सामग्री, होमवर्क के विषय को नोट करता है।

प्रगति रिकॉर्ड 4 प्रकार के होते हैं: प्रारंभिक, वर्तमान, आवधिक और अंतिम।

शिक्षक आमतौर पर एक नई कक्षा प्राप्त करते समय प्रारंभिक लेखांकन करता है, जब यह पता लगाना आवश्यक होता है कि प्रत्येक छात्र के ड्राइंग में ज्ञान और कौशल, डिग्री और प्रशिक्षण का स्तर क्या है।

प्रारंभिक लेखांकन स्कूली बच्चों की तैयारी में वास्तविक प्रतिनिधित्व के आधार पर शैक्षिक प्रक्रिया को व्यवस्थित रूप से सही ढंग से बनाना संभव बनाता है। शैक्षिक कार्य की प्रक्रिया में चालू लेखांकन किया जाता है। चालू लेखांकन दो प्रकार के होते हैं: सीधे कार्य के निष्पादन के दौरान और उसके दौरान

सामग्री की प्रस्तुति। वर्तमान अचानक और अंतिम की जाँच नियंत्रण के पारंपरिक, सामान्य रूपों से संबंधित है। वर्तमान जांच का सबसे सामान्य प्रकार शिक्षक द्वारा संपूर्ण कक्षा और व्यक्तिगत छात्रों के काम के निरंतर अध्ययन पर आधारित है।

इसका उद्देश्य यह सुनिश्चित करना है कि छात्र शिक्षा के अगले स्तर पर कार्यक्रम में महारत हासिल कर लेगा। सत्यापन के सामान्य रूप सबसे सरल तरीकों के अनुप्रयोग पर आधारित होते हैं: बातचीत करना और लिखना। विद्यार्थियों के ज्ञान एवं कौशल की मुख्य मौखिक परीक्षा वार्तालाप है। अक्सर, परीक्षा में परीक्षण छात्र द्वारा परीक्षकों द्वारा तैयार किए गए एक या अधिक प्रश्नों के साथ टिकट निकालकर किया जाता है।

छात्रों के ज्ञान और कौशल का परीक्षण करने के लिए किया जाने वाला लिखित कार्य, सबसे पहले, होमवर्क और इसके साथ-साथ कक्षा कार्य है।

छात्रों के काम का अवलोकन उनके कार्यस्थल को व्यवस्थित करने की क्षमता, काम के क्रम और उनके प्रदर्शन पर अतिरिक्त डेटा प्रदान करता है। प्रत्येक कार्य का मूल्यांकन वस्तुनिष्ठ होना चाहिए। व्यक्तिपरक मूल्यांकन के लिए, शिक्षक की आवश्यकताओं के अतिरिक्त, एक निश्चित मानदंड और मूल्यांकन प्रणाली विकसित करना आवश्यक है। वस्तुनिष्ठ मूल्यांकन की ऐसी प्रणाली को ड्राइंग की संरचना और उन आवश्यकताओं से पालन करना चाहिए जो शिक्षक आमतौर पर अपने छात्रों पर लगाता है, और छवि बनाने की विधि, जिसका शिक्षक और उसके छात्र दोनों द्वारा पालन किया जाता है। इसमें साक्षरता और अभिव्यक्ति/बच्चों की ड्राइंग दोनों शामिल होनी चाहिए। ऐसी प्रणाली को ड्राइंग मूल्यांकन के क्रमिक चरणों में व्यक्त किया जा सकता है,

1.रचना का समाधान कैसे किया जाता है

2 वस्तुओं के आकार की प्रकृति: वास्तविकता की वस्तुओं के साथ छवि की समानता की डिग्री

3. गुणात्मक रूप से रचनात्मक निर्माण।

4. परिप्रेक्ष्य: छात्र ने परिप्रेक्ष्य की गुणवत्ता कैसे सीखी, छवि बनाते समय वह इसका उपयोग कैसे करता है, रैखिक परिप्रेक्ष्य की घटनाओं को कैसे व्यक्त किया जाता है। आयतन का स्थानांतरण: छात्र वस्तुओं के आयतन को स्थानांतरित करने के लिए ड्राइंग, पेंटिंग के दृश्य गुणों का उपयोग कैसे करता है; काइरोस्कोरो के नियमों को कैसे आत्मसात किया जाता है, वस्तुओं पर प्रतिवर्त कैसे प्रसारित होता है।

5. प्रौद्योगिकी का कब्ज़ा:

6. कार्य का सामान्य प्रभाव.

मूल्यांकन की भूमिका और उसकी उपयोगिता पर मेरी व्यक्तिगत राय बहुत अलग है। एक ओर, सकारात्मक और हैं नकारात्मक गुणआम तौर पर।

नंबर 11 एक विशेष वर्ग के डिजाइन, उपकरण और उपकरण . ललित कला कैबिनेटएक।कैबिनेट की खिड़कियाँ उत्तर सहित क्षितिज के सभी तरफ उन्मुख हो सकती हैं। खिड़कियों के दक्षिणी स्थान पर सीधे सूर्य की रोशनी की क्रिया से सफेद पर्दे या विशेष अंधा के उपयोग की आवश्यकता होती है। कार्यस्थल पर कमरे में बाईं ओर पार्श्व प्रकाश होना चाहिए। विद्यार्थियों की मेजें इस प्रकार लगायी जानी चाहिए कि प्रकाश बायीं ओर से पड़े और हाथों से पड़ने वाली छाया लिखने और चित्र बनाने में बाधा न डाले। प्रकाश के उद्घाटन (अंदर और बाहर से) को बाधित करना मना है। कार्यालय के प्रकाश द्वारों को समायोज्य धूप से सुरक्षा उपकरणों जैसे ब्लाइंड्स, हल्के रंग के कपड़े के पर्दे से सुसज्जित किया जाना चाहिए। कृत्रिम प्रकाश व्यवस्था के लिए फ्लोरोसेंट लैंप का उपयोग किया जाना चाहिए। ल्यूमिनेयरों को खिड़कियों के समानांतर कैबिनेट के साथ पंक्तियों में स्थापित किया जाना चाहिए। लैंप को अलग से (पंक्तियों में) चालू करने की व्यवस्था करना आवश्यक है। अतिरिक्त प्रकाश व्यवस्था के लिए, एक समान प्रकाश विसारक के साथ ल्यूमिनेयरों की एक श्रृंखला का उपयोग करने की अनुशंसा की जाती है। कमरे का रंग, अभिविन्यास के आधार पर, कम संतृप्ति के गर्म या ठंडे रंगों में किया जाना चाहिए। दक्षिणमुखी परिसर. ठंडे स्वर में चित्रित, और उत्तर में - गर्म में। सफ़ेद, गहरे और विपरीत रंगों में रंगने की अनुशंसा नहीं की जाती है। कैबिनेट की दीवारें चिकनी होनी चाहिए, जिससे उन्हें गीली विधि से साफ किया जा सके। खिड़की के चौखट और दरवाजे रंगे हुए हैं सफेद रंग. कमरों में तापमान 18-21 डिग्री सेल्सियस के भीतर बनाए रखा गया था; हवा में नमी 40-60 के बीच होनी चाहिए। कैबिनेट में पेंटिंग, कला और शिल्प, डिजाइन, मूर्तिकला की कक्षाओं के लिए पानी की आपूर्ति (ठंडा और गर्म पानी) होनी चाहिए। एक या दो सिंक सामने वाले दरवाजे के बगल में स्थित होने चाहिए। विभिन्न का उपयोग करना तकनीकी साधनअध्ययन कक्ष में अनुपालन के साथ बिजली की आपूर्ति होनी चाहिए। आवश्यकतानुसार सुरक्षा नियम।

ललित कला कक्षाओं के परिसर के लिए आवश्यकताएँमें बुनियादी विद्यालयललित कला की शिक्षा प्राथमिक और माध्यमिक कक्षाओं के लिए कम से कम 80 वर्ग मीटर क्षेत्रफल वाले दो कमरों में होनी चाहिए। . वैकल्पिक और वैकल्पिक कक्षाएं कम से कम 36 वर्ग मीटर क्षेत्रफल वाले अतिरिक्त स्टूडियो में आयोजित करने की सिफारिश की जाती है। शिक्षकों और छात्रों के लिए कार्यस्थलों का संगठन।ललित कला कक्षा में शिक्षक का कार्यस्थल कक्षा के सामने स्थित होना चाहिए और इसमें एक कुर्सी, उपकरण स्टैंड, ब्लैकबोर्ड, प्रोजेक्शन स्क्रीन के साथ शिक्षक की मेज होनी चाहिए। एक कार्यालय के लिए, पांच कामकाजी सतहों वाले ब्लैकबोर्ड का उपयोग करने की अनुशंसा की जाती है, जिसमें एक मुख्य बोर्ड और दो फोल्डिंग वाले होते हैं। इन बोर्डों में चुंबकीय सतह होनी चाहिए। शिक्षक के स्थान के उपकरण पूर्णतः शिक्षण तकनीक द्वारा निर्धारित होने चाहिए। ड्राइंग और ड्राइंग के लिए छात्र तालिकाओं में, कार्य सतह को क्षैतिज स्थिति से 75 डिग्री तक के कोण के साथ झुकी हुई स्थिति में बदलना चाहिए। कामकाजी सतह की झुकी हुई स्थिति पेंटिंग और ग्राफिक्स की कक्षाओं के लिए है, क्षैतिज स्थिति लेखन, मॉडल बनाने और अन्य गतिविधियों के लिए है। समूह गतिविधियों को व्यवस्थित करने के लिए, चल स्क्रीन, विभाजन या फर्नीचर का उपयोग करके परिसर को अलग-अलग क्षेत्रों में विभाजित करने का प्रावधान किया जाना चाहिए।

कार्यालय उपकरण आवश्यकताएँ तकनीकी उपकरणऔर जुड़नार.कला कक्ष सुसज्जित होना चाहिए

प्रोजेक्शन, वीडियो और ऑडियो उपकरण: - ओवरहेड प्रोजेक्टर, एपिप्रोजेक्टर, - ग्राफिक प्रोजेक्टर, अन्य प्रोजेक्टर; - वीसीआर के साथ कम से कम 61 सेमी के विकर्ण स्क्रीन आकार वाला एक रंगीन टीवी।

कक्षा को शैक्षिक उपकरणों और आवश्यक दस्तावेज़ों से सुसज्जित करने की आवश्यकताएँ।ललित कला कक्षा को निम्नलिखित प्रकार की कक्षाओं के लिए शिक्षण सहायक सामग्री से सुसज्जित किया जाना चाहिए: प्रकृति, कला और शिल्प, प्लास्टिक कला से चित्रण; सरल मॉडल डिजाइन करना और बनाना, कला के बारे में बात करता है। शैक्षिक उपकरणों की श्रेणी स्कूल द्वारा चुने गए पाठ्यक्रम की सामग्री के अनुरूप होनी चाहिए और शिक्षा मंत्रालय के आदेश द्वारा अनुमोदित "रूस के सामान्य शैक्षणिक संस्थानों के लिए ललित कला में शैक्षिक उपकरणों की सूची" द्वारा निर्देशित होनी चाहिए। रूसी संघ। कक्षा में छात्रों के लिए पद्धति संबंधी साहित्य का पर्याप्त सेट होना चाहिए, जिसमें विषय पर एक पद्धति संबंधी पत्रिका, इस शैक्षणिक संस्थान में ललित कला प्रशिक्षण कार्यक्रम, मानक संदर्भ साहित्य शामिल हो। शैक्षिक मानकललित कलाओं में. कार्यालय में संदर्भ साहित्य के कार्ड इंडेक्स, शिक्षक के लिए पद्धति संबंधी साहित्य, छात्रों के लिए, कक्षा, विषय के अनुसार व्यवस्थित शिक्षण सहायक सामग्री की एक कार्ड फ़ाइल, पाठ के लिए शिक्षक की तैयारी की एक कार्ड फ़ाइल, एक विषयगत कार्ड फ़ाइल जिसमें व्यक्तिगत, समूह शामिल हों छात्रों के लिए कार्य. ललित कला कैबिनेट के आंतरिक डिजाइन के लिए आवश्यकताएँ।ललित कला कक्षाओं के डिज़ाइन को छात्रों और शिक्षकों की गतिविधियों के वैज्ञानिक संगठन के लिए शिक्षण प्रौद्योगिकी की कार्यात्मक आवश्यकताओं को पूरा करना चाहिए। कार्यालय के सामने की दीवार, कार्यालय के बगल की दीवार पर चॉकबोर्ड लगाना चाहिए, फर्नीचर से मुक्त, एक्सपोज़र के लिए उपयोग किया जाना चाहिए। जानकारी के साथ स्टैंड अस्थायी और स्थायी हो सकते हैं। अस्थायी प्रदर्शनी स्टैंडकार्यशील और अनुदेशात्मक स्टैंड शामिल होने चाहिए: - कार्यशील स्टैंड में कार्यक्रम के किसी विशेष विषय के अध्ययन में उपयोग की जाने वाली सामग्री शामिल होनी चाहिए; - निर्देशात्मक स्टैंड में पद्धति संबंधी सिफारिशें होनी चाहिए और अधिक पाठ्य सामग्री शामिल होनी चाहिए। दीर्घकालिक एक्सपोज़र(कलाकारों के चित्र, वक्तव्य) अस्थायी प्रदर्शनी स्टैंड के ऊपर साइड की दीवार के शीर्ष पर लगाए जाने चाहिए। स्टैंड के डिज़ाइन में विभिन्न फ़ॉन्ट का उपयोग किया जा सकता है: मुद्रित और हस्तलिखित, अरबी और गॉथिक। शीर्षक और उपशीर्षक एक ही शैली में होने चाहिए।

नंबर 12 पूर्ण पैमाने पर उत्पादन का संगठन (विषय, स्थिर जीवन)एक नौसिखिया कलाकार के लिए, एक पूर्ण पैमाने पर उत्पादन करने में कठिनाइयाँ एक ओर रचनात्मक बाधा में निहित होती हैं, जिससे उनके कार्य को साकार करना कठिन हो जाता है। भावनात्मक अभिव्यक्तियाँदूसरी ओर, काम में और पेशेवर कौशल की कमी में। छात्रों को चित्रकार के संबंध में, अंतरिक्ष में उनकी स्थिति के आधार पर, यानी चित्रकार के दृष्टिकोण और परिप्रेक्ष्य के नियमों को ध्यान में रखते हुए, वस्तुओं के अनुपात और आकार में स्पष्ट परिवर्तनों को व्यक्त करने की क्षमता विकसित करनी चाहिए। दृश्य साक्षरता के नियमों और कानूनों को जानना और उन्हें व्यवहार में लागू करने में सक्षम होना आवश्यक है। प्राकृतिक सेटिंग पर काम करने की क्षमता के विकास के साथ-साथ स्मृति से छवि और प्रतिनिधित्व के कौशल को विकसित करना आवश्यक है। “रूढ़िवादी (टेम्पलेट) सचित्र सोच के प्रत्याशित जोड़ का विरोध करने का सबसे अच्छा, और शायद एकमात्र तरीका शैक्षिक कार्यों की व्यावहारिक स्थितियों का निरंतर या आवधिक मॉडलिंग है जो कार्रवाई के सामान्य क्रम के विपरीत कार्य करने की मजबूर आवश्यकता को दर्शाता है, यानी। रचनात्मक रूप से कार्य करने के लिए मजबूर करें" वी.एन. स्टेसेविच के कथन से सहमत होकर, हम मान सकते हैं कि छात्र को उसके लिए असामान्य परिस्थितियों में डालकर - स्मृति से प्रकृति को चित्रित करने की आवश्यकता, हम छात्र को इसके लिए उकसाते हैं कस्टम समाधाननियुक्त किए गया कार्य। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि ऐसे कार्य प्राकृतिक उत्पादन की उपस्थिति से इनकार नहीं करते हैं, हालांकि, प्रकृति के साथ छात्रों का काम ऐसी स्थिति का मॉडलिंग करते समय होना चाहिए जिसमें छात्र अध्ययन के लिए प्रकृति की ओर मुड़ता है, न कि अंधी नकल करने के लिए। विषयगत स्थिर जीवन का प्रदर्शन करते समय, छात्रों को प्राकृतिक सेटिंग के आधार पर एक कलात्मक छवि बनाने की समस्या का सामना करना पड़ता है। यहां किसी विशिष्ट दृश्य कार्य पर ध्यान केंद्रित करने की तकनीक का उपयोग करना संभव है, चाहे वह आंदोलन हो, एक दिलचस्प सिल्हूट, अप्रत्याशित प्रकाश व्यवस्था, या चित्रित प्रकृति की स्थानिक विशेषताएं। यह सब कलाकार की रचनात्मक सोच से जुड़ा है। इस स्तर पर, कलाकार के लिए इस स्थिर जीवन की विशेषताओं को देखना, उत्पादन की मौलिकता को महसूस करना बहुत महत्वपूर्ण है। यहां, प्रकृति की मूल रोशनी मदद कर सकती है, शायद रंगीन रोशनी भी, जो धारणा को गहरा करेगी और छात्रों की कल्पना को जागृत करेगी, और काम के रचनात्मक विकास में मदद करेगी। स्थिर जीवन का चित्रण करते समय सभी वस्तुओं को एक ही सीमा तक चित्रित करना असंभव है।. प्राकृतिक सेटिंग के प्रत्येक विषय के लिए एक विशेष दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है: एक (उदाहरण के लिए, पहली योजना) का अधिक सावधानी से विश्लेषण किया जाना चाहिए, अधिक विस्तार से काम किया जाना चाहिए; दूसरे (दूसरी योजना के) को सामान्य शब्दों में चित्रित किया जा सकता है, यह रूप की प्रकृति को व्यक्त करने के लिए पर्याप्त है।

विभिन्न आकृतियों और बनावटों की वस्तुओं से स्थिर जीवन का चित्रण करते समय, प्राकृतिक सेटिंग (छवि का आकार चुनना) के लिए एक रचनात्मक समाधान खोजने के लिए, रूप की एक रैखिक-रचनात्मक छवि के ज्ञान का विश्लेषण करना और व्यवहार में दिखाना आवश्यक है वस्तुओं और उनकी बनावट); कुशलतापूर्वक एक पृष्ठभूमि पेश करें जो प्रत्येक वस्तु को अलग-अलग और उनकी सामंजस्यपूर्ण एकता को स्पष्ट रूप से दिखाने में मदद करेगी।

स्थिर जीवन का चित्रण शुरू करते समय, छवि निर्माण की प्रक्रिया को अलग-अलग चरणों में विभाजित किया जाना चाहिए। काम में निरंतरता की कमी के कारण निष्क्रिय, बिना सोचे-समझे नकल की जाती है। पूर्ण पैमाने पर उत्पादन के निष्पादन में निम्नलिखित चरणों का पालन करना आवश्यक है:

प्रस्तावित उत्पादन का प्रारंभिक मौखिक विश्लेषण करें,

कागज की एक शीट के कार्यशील तल पर छवि का संरचनात्मक स्थान ज्ञात करें,

वस्तुओं के आकार और उनके अनुपात की विशिष्ट विशेषताओं को बताएं,

इस सेटिंग की वस्तुओं के आकार और समतल पर छवि की इन वस्तुओं के परिप्रेक्ष्य निर्माण का रचनात्मक विश्लेषण दें,

स्थिर जीवन की छवि में अखंडता और अभिव्यक्ति प्राप्त करना।

उपदेशात्मक सिद्धांत और शिक्षण विधियाँ ललित कला और कलात्मक कार्य के पाठ में

परिचय

सदियों से, स्कूल ने बच्चों को पढ़ाने में काफी अनुभव अर्जित किया है। इस प्रकार, वहाँ थे विभिन्न बिंदुअवधारणा का दृष्टिकोण, अनुप्रयोग की प्रभावशीलता विभिन्न तरीकेऔर शिक्षण सिद्धांत.

सीखने की प्रक्रिया एक जटिल घटना है, और इसे एक शिक्षक द्वारा उन छात्रों को ज्ञान के सरल हस्तांतरण के रूप में प्रस्तुत नहीं किया जा सकता है जिनके पास अभी तक यह ज्ञान नहीं है। यहाँ, स्वाभाविक रूप से, प्रश्न उठते हैं: "क्या पढ़ाएँ?" और "कैसे पढ़ाएँ?"

किसी भी विज्ञान में लागू होने वाले कानून या नियम उसके उद्देश्य, आवश्यक और स्थिर संबंधों को दर्शाते हैं, और उनके विकास में कुछ प्रवृत्तियों का भी संकेत देते हैं। हालाँकि, इन कानूनों में व्यावहारिक कार्यों के लिए सीधे निर्देश नहीं हैं: वे व्यावहारिक गतिविधि की तकनीक विकसित करने के लिए केवल एक सैद्धांतिक आधार हैं।

शिक्षाशास्त्र का कार्य शैक्षिक प्रक्रिया के वस्तुनिष्ठ विकास के बारे में ज्ञान के आधार पर यह पता लगाना है कि इसके विकास के नियमों के आधार पर शिक्षण के सिद्धांत और नियम कैसे विकसित होते हैं, जो शिक्षक को उसके कार्य में मार्गदर्शन करते हैं। व्यावहारिक कार्य। यह सब शोध विषय को साकार करता है।

अध्ययन का उद्देश्य:ललित कला और कलात्मक कार्य का पाठ।

अध्ययन का विषय:ललित कला और कलात्मक कार्य सिखाने के उपदेशात्मक सिद्धांत और तरीके।

परिकल्पना:कलात्मक श्रम और ललित कला के पाठों में उपदेशात्मक सिद्धांतों और शिक्षण विधियों का सही और कुशलता से व्यवस्थित, व्यवस्थित रूप से सक्षम उपयोग शैक्षिक प्रक्रिया की प्रभावशीलता में योगदान देता है, अर्थात्:

· छात्रों की गतिविधि, रुचि को बढ़ाने में मदद करता है, जो काम के परिणामों में परिलक्षित होता है।

ललित कलाओं और कलात्मक कार्यों के प्रति प्रेम के विकास को बढ़ावा देता है।

· ऐसे गुण विकसित करता है जैसे: धारणा, ध्यान, कल्पना, सोच, स्मृति, भाषण, आत्म-नियंत्रण, आदि।

ज्ञान के तीव्र और स्थायी आत्मसातीकरण को बढ़ावा देता है जो कौशल और क्षमताओं में विकसित होता है।

· अर्जित ज्ञान को व्यवहार में लागू करने की क्षमता बनाता है।

सी स्प्रूस कार्य:कलात्मक श्रम और ललित कला के पाठों में शैक्षिक प्रक्रिया पर उपदेशात्मक सिद्धांतों और शिक्षण विधियों के प्रभाव का अध्ययन और पुष्टि।

लक्ष्य से निम्नलिखित परिणाम मिलते हैं कार्य :

1. "उपदेशात्मक सिद्धांतों" और शिक्षण विधियों की अवधारणाओं पर विचार करें।

2. शिक्षण के तरीकों और सिद्धांतों के वर्गीकरण, उनके संबंध पर विचार करें।

3. कलात्मक कार्य और ललित कला के पाठों में उपयोग की जाने वाली शिक्षण की बुनियादी विधियों और सिद्धांतों को निर्धारित करें।

4. इन पाठों में प्रयुक्त मुख्य विधियों और सिद्धांतों के कार्यान्वयन की विशेषताओं का अध्ययन करना।

5. स्कूली बच्चों की गतिविधि और शैक्षिक प्रक्रिया की प्रभावशीलता पर उपदेशात्मक सिद्धांतों और शिक्षण विधियों के प्रभाव को प्रमाणित करना।

कार्य लिखते समय निम्नलिखित का प्रयोग किया गया तरीकोंमनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक अनुसंधान:

1. विचाराधीन विषय पर पद्धतिगत, मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक साहित्य का अध्ययन।

2. विद्यार्थियों का अवलोकन.

3. स्कूल में अपने स्वयं के अनुभव का विश्लेषण.

4. कलात्मक कार्य एवं ललित कलाओं के पाठों का विश्लेषण।

कार्य का व्यावहारिक महत्व:प्रस्तुत सामग्री का उपयोग ललित कला और कलात्मक कार्यों के पाठों की तैयारी के परिणामस्वरूप किया जा सकता है।

अनुसंधान आधार:मिन्स्क में माध्यमिक विद्यालय संख्या 165।

कार्यभार:परिचय, मुख्य भाग और निष्कर्ष।

1. ललित कला और कलात्मक कार्य के पाठों में उपदेशात्मक सिद्धांत और शिक्षण के तरीके

1.1 शिक्षण के उपदेशात्मक सिद्धांतों की अवधारणा और उनका वर्गीकरण

सीखने के सिद्धांत शिक्षण में एक आवश्यक उपकरण हैं। इन सिद्धांतों के लिए धन्यवाद, सैद्धांतिक विचारों को जोड़ने की एक प्रक्रिया है शिक्षण की प्रैक्टिस. शिक्षाशास्त्र में शिक्षण के सिद्धांत, सबसे पहले, प्रकृति में सलाहकार और वैकल्पिक हैं। ऐसा इसलिए है क्योंकि सीखने की प्रक्रिया के दौरान शिक्षक की गतिविधि को विभिन्न रूपों और तकनीकों के माध्यम से अपवर्तित किया जा सकता है।

प्रशिक्षण के सिद्धांत वे दिशानिर्देश हैं जो प्रशिक्षण को रेखांकित करते हैं और इसकी सामग्री, विधियों और संगठन के रूपों को निर्धारित करते हैं।

सिद्धांत किसी भी सिद्धांत के बुनियादी शुरुआती बिंदु हैं, सामान्य तौर पर विज्ञान, ये किसी चीज़ के लिए बुनियादी आवश्यकताएं हैं।

शैक्षणिक सिद्धांत मुख्य विचार हैं, जिनका पालन करने से शैक्षणिक लक्ष्यों को सर्वोत्तम संभव तरीके से प्राप्त करने में मदद मिलती है।

कॉमेनियस ने ज्ञान और सीखने के आधार के रूप में संवेदी अनुभव को रखा और सैद्धांतिक रूप से प्रमाणित किया, दृश्य के सिद्धांत को विस्तार से बताया। उनसे पहले दृश्यता का उपयोग किया जाता था. शिक्षक - मानवतावादी, उदाहरण के लिए, थॉमस मोर, ने इस बारे में बात की, द्वीप पर शिक्षा को "यूटोपिया" के रूप में वर्णित किया। किताबें, हस्तलिखित और मुद्रित दोनों, अक्सर पहले चित्रों के साथ प्रदान की जाती थीं, लेकिन यह, बोलने के लिए, सैद्धांतिक औचित्य के बिना विज़ुअलाइज़ेशन का एक अनुभवजन्य अनुप्रयोग था, जो पहली बार कॉमेनियस द्वारा दिया गया था।

उन्होंने दृश्यता को व्यापक रूप से समझा, न केवल दृश्य धारणा के रूप में, बल्कि चीजों और घटनाओं की बेहतर और स्पष्ट धारणा के लिए सभी इंद्रियों के आकर्षण के रूप में भी। कॉमेनियस ने मांग की कि शिक्षण चीजों की मौखिक व्याख्या से नहीं, बल्कि उनके ठोस अवलोकन से शुरू हो।

व्यक्ति को यह देखना चाहिए कि प्रकृति में क्या संभव है; और चीजों के प्रत्यक्ष अवलोकन की असंभवता के मामले में, उन्हें पेंटिंग, मॉडल, चित्र द्वारा प्रतिस्थापित किया जाना चाहिए।

विज़ुअलाइज़ेशन को सबसे महत्वपूर्ण उपदेशात्मक सिद्धांतों में से एक के रूप में विकसित करने में कॉमेनियस की योग्यता महान है: उन्होंने दृश्य शिक्षण के कुछ व्यावहारिक अनुभव को शानदार ढंग से प्रमाणित, सामान्यीकृत, गहरा और विस्तारित किया जो उस समय तक पहले से ही उपलब्ध था, विज़ुअलाइज़ेशन को व्यापक रूप से व्यवहार में लागू किया, जिससे उनकी आपूर्ति हुई। चित्र सहित पाठ्यपुस्तकें।

कॉमेनियस ने व्यवस्थित शिक्षण पर जोर दिया। उन्होंने छात्रों को घटनाओं के बीच संबंध की समझ लाने और शैक्षिक सामग्री को इस तरह से व्यवस्थित करने की आवश्यकता बताई कि यह छात्रों को अराजकता की तरह न लगे, बल्कि कुछ बुनियादी प्रावधानों के रूप में संक्षेप में प्रस्तुत किया जाए। उनका मानना ​​था कि शिक्षण में तथ्यों से निष्कर्षों तक, उदाहरणों से नियमों तक जाना आवश्यक है जो इन तथ्यों और उदाहरणों को व्यवस्थित और सामान्यीकृत करते हैं; ठोस से अमूर्त की ओर, आसान से कठिन की ओर, सामान्य से विशेष की ओर जाएं; पहले दो सामान्य विचारकिसी वस्तु या घटना के बारे में, फिर उसके व्यक्तिगत पहलुओं के अध्ययन के लिए आगे बढ़ें।

कॉमेनियस के अनुसार, प्रशिक्षण का क्रम बहुत महत्वपूर्ण है। छात्रों को आत्मसात करने के लिए जो कुछ भी दिया जाता है उसे व्यवस्थित किया जाना चाहिए ताकि नई सामग्री का अध्ययन पिछले पाठों द्वारा तैयार किया जा सके। बच्चों की उम्र की विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए, कॉमेनियस पहले छात्रों की संवेदनाओं (भावनाओं) को विकसित करने की सलाह देते हैं, फिर स्मृति, फिर सोच और अंत में भाषण और हाथ, क्योंकि छात्र ने जो सीखा है उसे सही ढंग से व्यक्त करने और उसे लागू करने में सक्षम होना चाहिए। व्यवहार में।

कॉमेनियस द्वारा मूल्यवान मार्गदर्शन दिया गया, जिसमें छात्रों के लिए सीखना संभव बनाने की उपदेशात्मक मांग को आगे रखा गया। बच्चों को सीखने के लिए वही देना चाहिए जो उनकी उम्र के हिसाब से उपलब्ध हो। सीखने में व्यवहार्यता, पहुंच शिक्षण की स्पष्टता, अनावश्यक विवरण के बिना मुख्य बात के संचार से प्राप्त होती है।

छात्रों द्वारा शैक्षिक सामग्री को आत्मसात करने की स्थिरता की उपदेशात्मक आवश्यकता को सामने रखते हुए, कॉमेनियस ने कहा कि एक "ठोस नींव" रखना आवश्यक है, सीखने में जल्दबाजी न करें, यह सुनिश्चित करने के लिए कि छात्रों ने जो कुछ भी सिखाया है उसमें पूरी तरह से महारत हासिल करें: वह सब कुछ जो उनके पास था एक कनेक्शन को "कनेक्शन में" सिखाया जाना चाहिए। प्रत्येक विषय को संक्षिप्त, सटीक नियमों में संक्षेपित किया जाना चाहिए।

छात्रों द्वारा सीखी गई सामग्री का अभ्यास और दोहराव स्थायी आत्मसात के लिए बहुत महत्वपूर्ण है। छात्रों को नई शैक्षिक सामग्री संप्रेषित करने के बाद, शिक्षक मांग करता है कि उसके द्वारा बुलाए गए छात्र बताएं, उससे जो कहा गया था उसे दोहराएं; दूसरे विद्यार्थी को भी ऐसा करने के लिए आमंत्रित करता है। इस अभ्यास और दोहराव के लिए धन्यवाद, शिक्षक स्पष्ट रूप से देखता है कि उसके प्रदर्शन से छात्रों के लिए क्या समझ से बाहर रहा है। कई बार दोहराने पर दृढ़ता से याद हो जाता है. इस दोहराव में एक महत्वपूर्ण भूमिका किसी ने जो सीखा है उसे व्यक्त करने की क्षमता के विकास द्वारा निभाई जाती है, और आत्मसात करना स्वयं अधिक विशिष्ट और टिकाऊ हो जाता है। इस उद्देश्य से, कॉमेनियस अनुशंसा करता है कि छात्र, कुछ सीखकर, इसे दूसरों को सिखाने का प्रयास करें।

कॉमेनियस कहते हैं, "जो किया जाना है उसे करके सीखा जाना चाहिए," वे नियम बताते हुए कहते हैं जिनके द्वारा अभ्यास आयोजित किए जाने चाहिए। "स्कूलों को लिखने का अभ्यास करके लिखना, बोलने का अभ्यास करके बोलना, गायन का अभ्यास करके गाना, तर्क का अभ्यास करके तर्क करना आदि सीखने दें, ताकि स्कूल कार्यशालाओं के अलावा और कुछ न हों जिनमें काम पूरे जोरों पर हो।"

कौशल के सही शिक्षण के लिए, छात्रों को क्या करना चाहिए इसका एक निश्चित रूप और मानदंड देना आवश्यक है; उपकरणों का उपयोग (उदाहरण के लिए, ड्राइंग करते समय, आदि) अभ्यास में दिखाने के लिए, न कि केवल यह बताने के लिए कि उपकरणों का उपयोग कैसे करें। अभ्यास तत्वों से शुरू होना चाहिए, न कि संपूर्ण कार्यों के प्रदर्शन से; यह पढ़ने पर लागू होता है (पहले अक्षर और शब्दांश, फिर शब्द, अंत में वाक्यांश), और ड्राइंग (व्यक्तिगत आकृतियों को चित्रित करने पर अभ्यास करना), और कलात्मक कार्य (पहले सीम के प्रकार से परिचित होना, और फिर एक खिलौना बनाना), और लेखन और व्याकरण और अन्य कौशल के लिए।

छात्रों को एक रोल मॉडल दिखाने के बाद, शिक्षक को पहले फॉर्म की सख्त, सटीक नकल की मांग करनी चाहिए, बाद में निष्पादन अधिक मुक्त हो सकता है। छात्रों द्वारा किए गए नमूनों से सभी विचलनों को शिक्षक द्वारा तुरंत ठीक किया जाना चाहिए, जो नियमों के संदर्भ में अपनी टिप्पणियों का समर्थन करता है। पढ़ाते समय संश्लेषण को विश्लेषण के साथ जोड़ना आवश्यक है।

कॉमेनियस ने, शायद, छात्रों की संज्ञानात्मक क्षमताओं को और अधिक मजबूती से विकसित करने, "ज्ञान की प्यास और सीखने के लिए उत्साही उत्साह को प्रज्वलित करने" का प्रयास किया, जिसके लिए, उन्होंने बताया, बच्चों की जिज्ञासा को प्रोत्साहित करने के लिए, व्यवसाय को आनंद के साथ जोड़ना आवश्यक है।

उन्होंने लिखा, "मैं हमेशा अपने छात्रों में अवलोकन, भाषण, अभ्यास और अनुप्रयोग में स्वायत्तता विकसित करता हूं।"

सामान्य शिक्षा विद्यालय के विषयों में से एक के रूप में ललित कला, छात्रों की शिक्षा में एक महत्वपूर्ण स्थान रखती है। सर्वोत्तम शैक्षणिक अनुभव का सावधानीपूर्वक विश्लेषण और सामान्यीकरण इंगित करता है कि ललित कलाएँ छात्र के व्यक्तित्व को विकसित करने का एक महत्वपूर्ण साधन हैं। ललित कला, जो अपनी दृश्यता में विशेष रूप से युवा स्कूली बच्चों के करीब है, बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं, रचनात्मक सोच को विकसित करने, उन्हें उनकी मूल प्रकृति की सुंदरता, आसपास की वास्तविकता और आध्यात्मिक मूल्यों से परिचित कराने की प्रक्रिया में अग्रणी स्थानों में से एक है। कला का. इसके अलावा, दृश्य कला कक्षाएं बच्चों को दृश्य, रचनात्मक और सजावटी गतिविधियों के क्षेत्र में कई प्रकार के कौशल में महारत हासिल करने में मदद करती हैं।

उद्देश्ययह लिख रहा हूँ टर्म परीक्षाप्राथमिक विद्यालय, अर्थात् ग्रेड I-IV में ललित कला सिखाने की पद्धति की विशेषताओं पर विचार करना है।

कार्य ने निम्नलिखित रखा कार्य :

प्राथमिक विद्यालय में ललित कला सिखाने की पद्धति का अध्ययन, इसकी विशेषताओं पर विचार करना,

प्राथमिक विद्यालय आयु के बच्चों को ललित कला के सफल शिक्षण के लिए शैक्षणिक स्थितियों की पहचान करना, साथ ही प्राथमिक विद्यालय के छात्रों के लिए विषयगत वार्षिक योजना और एक पाठ योजना तैयार करना।

अध्याय 1. प्राथमिक विद्यालय में ललित कला सिखाने की पद्धति की विशेषताएं

1.1. प्राथमिक विद्यालय में ललित कला सिखाने के लिए शैक्षणिक स्थितियाँ

ललित कला सहित बच्चों की कलात्मक रचनात्मकता के विकास में स्वतंत्रता के सिद्धांत का पालन करना आवश्यक है, जो आम तौर पर किसी भी रचनात्मकता के लिए एक अनिवार्य शर्त है। इसका मतलब यह है कि बच्चों की रचनात्मक गतिविधियाँ न तो अनिवार्य हो सकती हैं और न ही अनिवार्य, और केवल बच्चों के हितों से ही उत्पन्न हो सकती हैं। इसलिए, ड्राइंग एक सामूहिक और सार्वभौमिक घटना नहीं हो सकती है, लेकिन प्रतिभाशाली बच्चों के लिए, और यहां तक ​​​​कि उन बच्चों के लिए जो बाद में पेशेवर कलाकार नहीं बनने जा रहे हैं, ड्राइंग का एक बड़ा सांस्कृतिक मूल्य है; जब पेंट और ड्राइंग एक बच्चे से बात करना शुरू करते हैं, तो वह एक नई भाषा में महारत हासिल कर लेता है जो उसके क्षितिज का विस्तार करती है, उसकी भावनाओं को गहरा करती है और उसे छवियों की भाषा में बताती है जिसे किसी अन्य तरीके से उसकी चेतना में नहीं लाया जा सकता है।

ड्राइंग में समस्याओं में से एक यह है कि प्राथमिक विद्यालय के बच्चों के लिए, रचनात्मक कल्पना की एक गतिविधि अब पर्याप्त नहीं है, वह किसी भी तरह से बनाई गई ड्राइंग से संतुष्ट नहीं है, अपनी रचनात्मक कल्पना को मूर्त रूप देने के लिए, उसे विशेष पेशेवर, कलात्मक कौशल हासिल करने की आवश्यकता है और क्षमताएं.

प्रशिक्षण की सफलता उसके लक्ष्यों और सामग्री की सही परिभाषा के साथ-साथ लक्ष्यों को प्राप्त करने के तरीकों, यानी शिक्षण विधियों पर निर्भर करती है। इसे लेकर स्कूल की शुरुआत से ही विद्वानों में विवाद रहा है। हम I.Ya द्वारा विकसित शिक्षण विधियों के वर्गीकरण का पालन करते हैं। लर्नर, एम.एन. स्कैटकिन, यू.के. बाबांस्की और एम.आई. पख्मुटोव। इन लेखकों के अध्ययन के अनुसार, निम्नलिखित सामान्य उपदेशात्मक तरीकों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है: व्याख्यात्मक-चित्रणात्मक, प्रजनन और अनुसंधान।

1.2. ललित कला सिखाने की विधियाँ मैं - चतुर्थ कक्षाओं

शिक्षा, एक नियम के रूप में, एक व्याख्यात्मक-चित्रण पद्धति से शुरू होती है, जिसमें बच्चों को विभिन्न तरीकों से जानकारी प्रस्तुत करना शामिल है - दृश्य, श्रवण, भाषण, आदि। इस पद्धति के संभावित रूप सूचना का संचार (कहानी, व्याख्यान), प्रदर्शन हैं। तकनीकी साधनों की सहायता सहित विभिन्न प्रकार की दृश्य सामग्री। शिक्षक धारणा को व्यवस्थित करता है, बच्चे नई सामग्री को समझने की कोशिश करते हैं, अवधारणाओं के बीच सुलभ संबंध बनाते हैं, इसके साथ आगे के संचालन के लिए जानकारी को याद रखते हैं।

व्याख्यात्मक और उदाहरणात्मक विधि का उद्देश्य ज्ञान को आत्मसात करना है, और कौशल और क्षमताओं के निर्माण के लिए प्रजनन विधि का उपयोग करना आवश्यक है, अर्थात क्रियाओं को बार-बार पुन: प्रस्तुत करना (पुन: उत्पन्न करना)। इसके रूप विविध हैं: अभ्यास, रूढ़िबद्ध समस्याओं को हल करना, बातचीत, किसी वस्तु की दृश्य छवि के विवरण को दोहराना, पाठों को बार-बार पढ़ना और याद रखना, किसी घटना को पूर्व निर्धारित योजना के अनुसार दोबारा बताना आदि। दोनों स्वतंत्र कार्य प्रीस्कूलर और एक शिक्षक के साथ संयुक्त गतिविधियाँ अपेक्षित हैं। प्रजनन विधि व्याख्यात्मक और उदाहरणात्मक साधनों के समान साधनों के उपयोग की अनुमति देती है: शब्द, दृश्य सामग्री, व्यावहारिक कार्य।

व्याख्यात्मक-चित्रणात्मक और प्रजनन विधियाँ बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं और क्षमताओं के विकास का आवश्यक स्तर प्रदान नहीं करती हैं। प्रीस्कूलरों की रचनात्मक समस्याओं के स्वतंत्र समाधान के उद्देश्य से शिक्षण की विधि को अनुसंधान कहा जाता है। प्रत्येक समस्या को हल करने के दौरान, इसमें रचनात्मक गतिविधि के एक या अधिक पहलुओं की अभिव्यक्ति शामिल होती है। साथ ही, रचनात्मक कार्यों की उपलब्धता, किसी विशेष बच्चे की तैयारी के आधार पर उनका भेदभाव सुनिश्चित करना आवश्यक है।

शोध पद्धति के कुछ रूप होते हैं: पाठ्य समस्या कार्य, प्रयोग आदि। गतिविधि की प्रकृति के आधार पर कार्य आगमनात्मक या निगमनात्मक हो सकते हैं। इस पद्धति का सार ज्ञान का रचनात्मक अधिग्रहण और गतिविधि के तरीकों की खोज है। मैं एक बार फिर इस बात पर जोर देना चाहूंगा कि यह पद्धति पूरी तरह से स्वतंत्र कार्य पर आधारित है।

भुगतान किया जाना चाहिए विशेष ध्यानमहत्व पर सीखने में समस्याबच्चों के विकास के लिए. इसे विधियों की सहायता से व्यवस्थित किया जाता है: अनुसंधान, अनुमानी, समस्या प्रस्तुति। हम पहले ही शोध पर विचार कर चुके हैं।

रचनात्मक विकास में मदद करने वाली एक अन्य विधि अनुमानी विधि है: बच्चे एक समस्याग्रस्त समस्या को शिक्षक की मदद से हल करते हैं, उसके प्रश्न में समस्या या उसके चरणों का आंशिक समाधान होता है। वह आपको बता सकता है कि पहला कदम कैसे उठाना है। इस पद्धति को अनुमानी बातचीत के माध्यम से सबसे अच्छा कार्यान्वित किया जाता है, जो दुर्भाग्य से, शिक्षण में शायद ही कभी उपयोग किया जाता है। इस पद्धति का उपयोग करते समय शब्द, पाठ, अभ्यास, दृश्य सामग्री आदि भी महत्वपूर्ण हैं।

वर्तमान में, समस्या प्रस्तुत करने की पद्धति व्यापक हो गई है, शिक्षक समाधान, उसके तर्क और साक्ष्य की उपलब्ध प्रणाली की सभी विसंगतियों को प्रकट करते हुए समस्याएं प्रस्तुत करता है। बच्चे प्रस्तुति के तर्क का पालन करते हैं, उसे नियंत्रित करते हैं, निर्णय प्रक्रिया में भाग लेते हैं। समस्या कथन के दौरान, कार्रवाई की छवि और व्यावहारिक प्रदर्शन दोनों का उपयोग किया जाता है।

अनुसंधान के तरीके, अनुमानी और समस्या प्रस्तुति - समस्या-आधारित सीखने के तरीके। शैक्षिक प्रक्रिया में उनका कार्यान्वयन प्रीस्कूलरों को रचनात्मक अधिग्रहण और ज्ञान और कौशल के अनुप्रयोग के लिए प्रेरित करता है, वैज्ञानिक ज्ञान के तरीकों में महारत हासिल करने में मदद करता है। आधुनिक शिक्षाइसमें आवश्यक रूप से सुविचारित सामान्य उपदेशात्मक विधियाँ शामिल होनी चाहिए। ललित कला की कक्षा में उनका उपयोग उसकी बारीकियों, कार्यों, सामग्री को ध्यान में रखकर किया जाता है। विधियों की प्रभावशीलता उनके अनुप्रयोग की शैक्षणिक स्थितियों पर निर्भर करती है।

जैसा कि व्यावहारिक कार्य के अनुभव से पता चलता है, ललित कला पाठों के सफल संगठन के लिए शैक्षणिक स्थितियों की एक विशेष प्रणाली बनाना आवश्यक है। विभिन्न वैचारिक दृष्टिकोणों के अनुरूप, उन्हें अलग-अलग तरीके से परिभाषित किया गया है। हमने स्थितियों की एक प्रणाली विकसित की है जो प्रीस्कूलरों की कलात्मक रचनात्मकता के विकास को सीधे प्रभावित करती है, और हम इस पर विचार करने का प्रस्ताव करते हैं। हमारा मानना ​​है कि शर्तों के इस समूह में शामिल हैं:

ललित कलाओं के अध्ययन में रुचि का विकास;

उन्हें शैक्षणिक रूप से समीचीन सहायता के साथ प्रीस्कूलरों की दृश्य गतिविधि पर व्यवस्थित नियंत्रण का संयोजन;

बच्चों में अपनी ताकत, अपनी रचनात्मक क्षमताओं में विश्वास पैदा करना;

दृश्य गतिविधि की लगातार जटिलता, बच्चों की कलात्मक रचनात्मकता के विकास की संभावनाओं को सुनिश्चित करना;

ललित, लोक, सजावटी और व्यावहारिक कला और डिजाइन की भाषा सिखाना, प्लास्टिक कला की कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों में महारत हासिल करना;

कला आलोचना कहानियों या वार्तालापों का उद्देश्यपूर्ण, व्यवस्थित उपयोग जो बच्चे का ध्यान, उसके विचारों का काम, उसकी भावनात्मक और सौंदर्य संबंधी प्रतिक्रिया को सक्रिय करता है;

अध्ययन के लिए ललित कला के कार्यों का चयन;

दृश्य कलाओं में तकनीकी शिक्षण सहायक सामग्री, विशेष रूप से वीडियो और ऑडियो उपकरण और विशेष दृश्य सामग्री का उपयोग;

प्रकृति के शिक्षक के मार्गदर्शन में बच्चों द्वारा सक्रिय अध्ययन (विषय पर अवलोकन, रेखाचित्र और रेखाचित्र, स्मृति से चित्रण), कला और शिल्प की वस्तुएं, संस्कृति और जीवन, ऐतिहासिक वास्तुशिल्प विवरण;

1. ललित कला कार्यक्रमों का विश्लेषण।

2. कलात्मक एवं रचनात्मक गतिविधियों की योजना बनाना।

3. ललित कला सिखाने की विधियाँ और तकनीकें।

1.कला सिखाने के लिए कोई नई अवधारणा या तकनीक विकसित करते समय यह आवश्यक है कुछ प्रमुख प्रश्नों के उत्तर दें:

विद्यालय में कला पढ़ाने का उद्देश्य क्या है?

एक विशेष प्रकार की कला बच्चे के व्यक्तिगत विकास के लिए वास्तव में क्या देती है?

रचनात्मक गतिविधि का आधार कौन से बुनियादी मानसिक तंत्र हैं?

स्कूली शिक्षा में क्या पढ़ाया जाना चाहिए?

व्यक्तिगत विकास के संदर्भ में कला को सबसे प्रभावी ढंग से कैसे सिखाया जाए

वर्तमान में विकसित बड़ी संख्यामाध्यमिक विद्यालयों के लिए ललित कला सिखाने के लिए शैक्षिक कार्यक्रम। उनमें से, बी. एन. नेमेंस्की, वी. एस. कुज़िन, टी. या. शापिकालोवा के कार्यक्रमों को अभ्यासकर्ताओं के बीच पर्याप्त वितरण और मान्यता प्राप्त हुई। उनके मुख्य दिशानिर्देश नीचे दी गई तालिका में दिखाए गए हैं।

उपरोक्त सभी कार्यक्रम आवश्यक हैं अनुपात में भिन्नता हैकलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों में व्यावहारिक प्रशिक्षण और बच्चों को ललित कलाओं के विभिन्न सैद्धांतिक पहलुओं (दिशाएँ, प्रकार, शैलियाँ, आदि) से परिचित कराना।

ललित कला पर क्षेत्रीय कार्यक्रम और पाठ्यपुस्तकें विकसित की गई हैं, लेखक पुरिक ई.ई., अखादुलिना एन.ई. हैं;

सलाखोव एम.टी. "ललित कला और प्रकृति जन्म का देशबश्कोर्तोस्तान"

कलात्मक एवं रचनात्मक गतिविधि की योजना बनाना

शिक्षक, अपनी गतिविधियों के परिणामों, अपने छात्रों के विकास के स्तर और उनके सीखने में बदलाव की योजना बनाकर, पहले से ही शिक्षण प्रौद्योगिकी की नींव रख रहा है। प्रौद्योगिकी के दृष्टिकोण से कलात्मक शिक्षा में शैक्षिक प्रक्रिया का संगठन इसकी संरचना की तर्कसंगतता और समीचीनता को दर्शाता है, ऐसा संगठन बच्चों की आयु विशेषताओं और दृश्य के आयु-संबंधित विकास के पैटर्न के बारे में ज्ञान की एक प्रणाली पर आधारित होना चाहिए। गतिविधि, बच्चे की रचनात्मक प्रक्रिया के मनोवैज्ञानिक तंत्र के बारे में. शैक्षिक प्रक्रिया, जिसे इसके प्रतिभागियों की गतिविधि प्रणाली की स्थितियों में बदलाव के रूप में समझा जाता है, विभिन्न स्तरों पर आगे बढ़ती है। एक स्तर से दूसरे स्तर पर जाने पर इस प्रक्रिया में प्रतिभागियों की भूमिका और स्थान बदल जाते हैं।

1. सैद्धांतिक स्तर जिस पर एक प्रणाली के रूप में शैक्षिक प्रक्रिया का विचार होता है, उपदेशात्मक संरचना का स्तर, जिस पर शिक्षक सैद्धांतिक ज्ञान में महारत हासिल करता है, शिक्षा और पालन-पोषण की प्रक्रिया पर अपने विचारों पर पुनर्विचार करता है।

2. पाठ्यचर्या और पाठ्यचर्या परियोजना स्तरजहां शिक्षक पाठ्यक्रम के स्कूल घटक के विकास में भाग लेता है, कार्यक्रमों, पाठ्यपुस्तकों, शिक्षण सहायक सामग्री का चयन करता है।

3. एक विशिष्ट शैक्षिक प्रक्रिया की एक परियोजना का निर्माणएक वर्ष, एक विषय, एक अलग पाठ के लिए इसकी योजना के रूप में।

4. वास्तविक प्रक्रिया स्तर,जहां शिक्षक स्कूली बच्चों की शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधि को व्यवस्थित और उत्तेजित करता है, इसे स्वतंत्र, जागरूक, रचनात्मक गतिविधि के मार्ग पर निर्देशित करता है; इस स्तर पर शिक्षक की अग्रणी भूमिका विशेष रूप से बढ़ जाती है।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि चौथे स्तर पर, एक वास्तविक, जीवंत शैक्षणिक प्रक्रिया का स्तर, पिछले तीनों को लागू किया जाता है। वास्तविक शैक्षिक प्रक्रिया के दौरान, यह स्पष्ट हो जाता है कि एक प्रणाली के रूप में उपदेशात्मक संरचना, शैक्षिक प्रक्रिया के बारे में शिक्षक के विचार कितने गहरे और पूर्ण हैं; शिक्षक अपने विषय में प्रशिक्षण कार्यक्रम के चुनाव के लिए कितनी सजगता से संपर्क करता है, वह इस कार्यक्रम के उद्देश्य, कार्यों और सामग्री को कैसे समझता है।

स्कूली बच्चों की आयु विशेषताओं का ज्ञान, बच्चों की ड्राइंग के आयु विकास के पैटर्न की गहरी समझ, क्षेत्र की पहचान करने की क्षमता वास्तविक विकासएक निश्चित आयु के लिए, छात्रों का एक समूह या एक व्यक्तिगत छात्र और, इसके आधार पर, समीपस्थ विकास के क्षेत्र की रूपरेखा तैयार करना - यही वह आधार है जिस पर स्कूली बच्चों की कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों को निर्देशित करने की गतिविधि का निर्माण किया जाता है। ललित कला पाठों में स्कूली बच्चों की कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों का मार्गदर्शन करने में, परिणाम सबसे अधिक संभावना इस गतिविधि की संरचना के व्यक्तिगत घटकों पर प्रभाव की ताकत पर निर्भर नहीं करता है, बल्कि काफी हद तक इस बात पर निर्भर करता है कि यह मार्गदर्शन कितना बहुमुखी है, कैसे बच्चों की कलात्मक रचनात्मकता के सभी पहलुओं को पूरी तरह से ध्यान में रखा जाता है।

इस तथ्य को ध्यान में रखते हुए कि ललित कला के पाठों में छात्रों की गतिविधि दृश्य और व्यावहारिक प्रकृति की अधिक है और इसका उद्देश्य कलात्मक और आलंकारिक समस्याओं को हल करना है, शिक्षक उनके समाधान के लिए परिस्थितियाँ बनाकर इसका प्रबंधन करते हैं। वह रचनात्मक स्थितियों का मॉडल तैयार करता है, अपने छात्रों की गतिविधियों पर "अप्रत्यक्ष" प्रभाव डालता है, कला के लिए उद्देश्य बनाता है, छात्रों की आत्म-अभिव्यक्ति, आत्म-प्राप्ति की आवश्यकता के विकास के लिए अनुकूल माहौल बनाता है। कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि के परिणाम पर प्रभाव कलात्मक और शैक्षणिक गतिविधि के आवश्यक पहलुओं में से एक है।

ललित कला सिखाने की विधियाँ और तकनीकें।

ए) उपदेशात्मक शिक्षण विधियाँ.

व्यक्तित्व-उन्मुख कला शिक्षा का लक्ष्य, जिसे बच्चे के पूर्ण संभव विकास के रूप में समझा जाता है, केवल तभी प्राप्त किया जा सकता है जब शैक्षणिक प्रभाव की विशिष्ट विधियाँ और तकनीकें विकसित की गई हों।

शिक्षाशास्त्र में अपनाई गई परिभाषा के अनुसार, शिक्षण पद्धति को समस्या को हल करने के लिए एक एकीकृत दृष्टिकोण की विशेषता है, जो इस पाठ में शिक्षक और छात्रों की सभी गतिविधियों की प्रकृति को निर्धारित करती है। पढ़ाने का तरीका - यह शिक्षक और छात्रों की परस्पर जुड़ी गतिविधि का एक तरीका है, जिसका उद्देश्य शिक्षक की अग्रणी भूमिका के साथ शैक्षिक लक्ष्यों को प्राप्त करना है।वी.वी. क्रेव्स्की इसे इस प्रकार परिभाषित करते हैं: "शिक्षण पद्धति शिक्षण और सीखने की एकल गतिविधि का एक मॉडल है, जिसे शैक्षिक कार्यों के विशिष्ट रूपों में लागू करने के उद्देश्य से डिज़ाइन किया गया है, एक मानक योजना में प्रस्तुत किया गया है और इसका उद्देश्य छात्रों को स्थानांतरित करना और उनके द्वारा महारत हासिल करना है। शिक्षा की सामग्री का एक निश्चित हिस्सा। ललित कला सिखाने के तरीकों का उद्देश्य छात्रों की कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों में महारत हासिल करना, उनकी रचनात्मक क्षमताओं का निर्माण करना है।

शैक्षणिक विज्ञान के इस क्षेत्र में शैक्षिक गतिविधि, ज्ञान, कौशल और क्षमताओं की विधियों और तकनीकों में महारत हासिल करना केवल एक साधन है। रचनात्मक कौशल, रचनात्मक क्षमताओं के निर्माण के लिए शैक्षणिक विज्ञान में विकसित शिक्षण विधियों और तकनीकों के बारे में विचारों के एक निश्चित परिवर्तन की आवश्यकता होती है। दृश्य गतिविधि सिखाने की विधि को शिक्षक के कार्यों की एक प्रणाली के रूप में समझा जाता है, जिसका उद्देश्य धारणा की प्रक्रियाओं को व्यवस्थित करना, विषय का अनुभव करना, भविष्य की ड्राइंग की एक छवि बनाने के लिए कल्पना का काम करना, साथ ही छवि प्रक्रिया को व्यवस्थित करना है। बच्चों में।ललित कलाओं को पढ़ाने के तरीके काफी भिन्न होंगे, यह इस बात पर निर्भर करता है कि छात्रों का कला शिक्षा की सामग्री के किस विशेष भाग में महारत हासिल करना है।

स्कूली बच्चों में संज्ञानात्मक गतिविधि के अनुभव को स्थानांतरित करने के तरीके (दुनिया के बारे में ज्ञान, कला के बारे में, विभिन्न प्रकार की कलात्मक गतिविधि) ललित कला सिखाने में रचनात्मक गतिविधि के अनुभव को स्थानांतरित करने में उपयोग की जाने वाली विधियों से भिन्न नहीं हो सकते हैं। आत्मसात किए गए अनुभव की प्रकृति के आधार पर कला शिक्षा की सामग्री का विभाजन सापेक्ष है, जैसा कि प्रत्येक प्रकार के अनुभव को व्यक्त करने के लिए उपयोग की जाने वाली विधियों का विभाजन है। शिक्षण विधियों और तकनीकों के बीच की रेखा भी काफी लचीली है।

स्वागत प्रशिक्षण- एक अधिक निजी, सहायक उपकरण जो कक्षा में शिक्षक और छात्रों की गतिविधियों की संपूर्ण बारीकियों को निर्धारित नहीं करता है, जिसका एक संकीर्ण उद्देश्य है। सीखने की प्रक्रिया में तरीके और तकनीकें द्वंद्वात्मक एकता में कार्य करती हैं, वे एक को दूसरे में ले जा सकती हैं। ललित कला सिखाने के वास्तविक अभ्यास में, कोई भी एक विधि शायद ही कभी काम करती है; एक अनुभवी शिक्षक, एक नियम के रूप में, अपने काम में मौखिक, दृश्य और व्यावहारिक विधियों को जोड़ता है।

अध्ययन की जा रही सामग्री में महारत हासिल करने में छात्रों की संज्ञानात्मक गतिविधि की प्रकृति एम.एन. द्वारा प्रस्तावित शिक्षण विधियों के प्रसिद्ध वर्गीकरण का आधार है। स्कैटकिन और आई.वाई.ए. लर्नर, निम्नलिखित विधियों सहित: व्याख्यात्मक-चित्रणात्मक (या सूचनात्मक-ग्रहणशील), प्रजनन, आंशिक-खोज, अनुसंधान, समस्याग्रस्त।

सूचना ग्रहणशील विधि -रिसेप्टर्स (श्रवण, दृष्टि, स्पर्श, आदि) के माध्यम से जानकारी प्राप्त करना सभी शिक्षण प्रणालियों में अग्रणी विधि है।

व्याख्यात्मक-चित्रणात्मक विधि में प्रत्यक्ष धारणा के माध्यम से ज्ञान का अधिग्रहण शामिल है। शिक्षक इसके प्रसारण के विभिन्न माध्यमों और तरीकों (उदाहरण के लिए, मौखिक और दृश्य) का उपयोग करके तैयार जानकारी का संचार करता है, और छात्रों को इसे समझने, आत्मसात करने और स्मृति में संग्रहीत करने की आवश्यकता होती है।

इस पद्धति का व्यापक रूप से ललित कलाओं के शिक्षण में उपयोग किया जाता है और इसका उद्देश्य आयोजन करना है दृश्य बोधवास्तविकता, वस्तुएं, छवि की वस्तुएं और स्कूली बच्चों द्वारा कला के कार्यों के साथ-साथ कला, कलाकारों, व्यक्तिगत कार्यों, उनके आसपास की दुनिया के बारे में जानकारी, जो काम के विषय को दर्शाती है, के बारे में कुछ जानकारी को आत्मसात करना।

परंपरागत रूप से, व्याख्यात्मक-चित्रण पद्धति का उपयोग कला पर बातचीत आयोजित करने के साथ-साथ कला के इतिहास को पढ़ाने में किया जाता है, जब छात्रों को किसी कलाकार के काम के बारे में, विकास के किसी भी युग के बारे में एक निश्चित मात्रा में ज्ञान देना आवश्यक होता है। कला का। मौखिक जानकारी चित्रों के साथ होती है, दृश्यों के उपयोग के माध्यम से सुदृढ़ और स्पष्ट की जाती है।

छात्रों की गतिविधि में अधिकतम संभव मात्रा में जानकारी की धारणा, जागरूकता और याद रखना शामिल है। यह विधि अर्जित ज्ञान का उपयोग करने के लिए कौशल और क्षमताओं के निर्माण के लिए प्रदान नहीं करती है।

व्यावहारिक कार्य के विषय, उसके लक्ष्यों और उद्देश्यों को समझाते हुए नई सामग्री प्रस्तुत करते समय व्याख्यात्मक और उदाहरणात्मक पद्धति का उपयोग किया जा सकता है। छवि के विषय पर जानकारी, प्रतिकृतियों, कार्यप्रणाली तालिकाओं और मैनुअल के प्रदर्शन के साथ, काम के अनुक्रम की व्याख्या और तैयार परिणाम के लिए आवश्यकताएं - यह सब शिक्षक द्वारा सबसे संक्षिप्त और सुसंगत रूप में प्रस्तुत किया जाता है। , उसका कार्य यथासंभव समझा जाना है। इस मामले में, छात्रों की गतिविधि प्रकृति में निष्क्रिय है, उन्हें जानकारी पर ध्यान देने, उसे आत्मसात करने और याद रखने की आवश्यकता है।

साथ ही, इस जानकारी को एक अलग रूप में प्रस्तुत किया जा सकता है - इसमें समस्याग्रस्तता के तत्व शामिल हैं जो निर्धारित कार्यों के समाधान की खोज, स्कूली बच्चों की रचनात्मक गतिविधि को प्रोत्साहित करते हैं।

ललित कला सिखाने की पद्धति में, "वस्तुओं की जांच" की अवधारणा है, जो शिक्षक द्वारा आयोजित प्रक्रिया के रूप में छात्रों द्वारा प्रकृति, मॉडल की धारणा को संदर्भित करती है। किसी वस्तु के गुणों और गुणों के विश्लेषण का क्रम और सामग्री पाठ के उद्देश्यों (आकार, आकार, रंग, अनुपात, संरचना, आयतन, आदि) द्वारा निर्धारित की जाती है।

वस्तुओं, घटनाओं, ललित कला के कार्यों की धारणा का उद्देश्यपूर्ण गठन प्राथमिक, अनुभवजन्य स्तर पर शुरू होता है। प्रीस्कूलर के साथ काम करना युवा छात्रवस्तुओं (दृश्य और स्पर्श) की जांच को मौखिक तकनीकों के साथ जोड़ा जाता है।

स्कूली बच्चों द्वारा प्रकृति की धारणा की प्रक्रिया की उद्देश्यपूर्णता, बच्चों में विश्लेषण और संश्लेषण की प्रक्रियाओं की सक्रियता, तुलना के तरीकों की भागीदारी, संघ सूचना-ग्रहणशील पद्धति से परे जाने के स्पष्ट संकेत हैं, क्योंकि छात्रों की गतिविधि है तैयार जानकारी की प्रत्यक्ष धारणा से अधिक जटिल और सक्रिय।

एक विधि जो केवल छात्रों की मौखिक, दृश्य जानकारी की प्रत्यक्ष धारणा पर ध्यान केंद्रित करती है वह लंबे समय तक शिक्षण कला में अग्रणी नहीं रह सकती है। शिक्षा के उच्च स्तर पर, इसे अक्सर एक उपकरण के रूप में उपयोग किया जाता है, और यहां इसका उपयोग अक्सर उचित होता है, क्योंकि यह सूचना प्रसारित करने के सबसे किफायती तरीकों में से एक है।

प्रजनन विधि (पुनरुत्पादन - दोहराव) - एक व्यायाम विधि, एक प्रतिलिपि विधि, शिक्षक के बाद दोहराव की एक विधि "जैसा मैं करता हूं वैसा करो।" प्रजनन विधि

इस पद्धति में गतिविधि के तरीकों, कौशल और कौशल को तैयार रूप में स्थानांतरित करना शामिल है और छात्रों को शिक्षक द्वारा दिखाए गए नमूने के सरल पुनरुत्पादन के लिए उन्मुख करता है। यह पहली विधि की तरह बच्चे की रचनात्मक क्षमता को विकसित करने के उद्देश्य से शिक्षण में भी अग्रणी नहीं हो सकता है। लेकिन शिक्षा के उन चरणों में, जब बच्चा प्रौद्योगिकी की बुनियादी बातों में महारत हासिल कर लेता है जो उसके लिए नई होती हैं (प्रारंभिक कक्षाओं में जल रंग, गौचे, ग्राफिक सामग्री आदि के साथ काम करने की तकनीक; टोनल ड्राइंग की मूल बातें, किशोरावस्था में पेंटिंग), प्रजनन विधि कई तकनीकी कठिनाइयों से निपटने में मदद करती है। एक कला विद्यालय में, शिल्प की तकनीकी नींव की सबसे प्रभावी समझ के लिए नकल का उपयोग करना संभव है - ड्राइंग, पेंटिंग में।

पुराने शैक्षणिक स्कूल में बड़े पैमाने पर नकल या तथाकथित "मूल से चित्रांकन" का उपयोग किया जाता था, जहाँ से चित्रांकन का शिक्षण शुरू हुआ।

नकल के माध्यम से, रूसी सहित यूरोपीय कला अकादमियों के छात्रों ने तकनीकी कौशल का अभ्यास किया, रेखा, स्ट्रोक, टोन में महारत हासिल की, बनावट, विभिन्न सामग्रियों की सतह को व्यक्त करना सीखा। केवल एक निश्चित मात्रा में तकनीकी कौशल और तकनीकों में महारत हासिल करने के बाद, छात्रों को जिप्सम और फिर जीवित प्रकृति की छवि बनाने की अनुमति दी गई।

ललित कलाओं के शिक्षण में प्रजनन विधि को एक निश्चित स्तर की शिक्षा ही माना जा सकता है। उस स्तर पर जब छात्र रचनात्मक समस्याओं को हल करने में शामिल होते हैं, व्यक्तिगत तरीकों और कार्य विधियों का प्रदर्शन एक तकनीक के रूप में उपयोग किया जाता है।

सूचना-ग्रहणशीलऔर प्रजननविधियाँ ललित कलाओं के शिक्षण में सबसे सामान्य विधियों में से हैं और सीखने के पारंपरिक दृष्टिकोण में प्रमुख हैं, जिनका उपयोग सभी शिक्षण अवधारणाओं के समर्थकों द्वारा किया जाता है।

आंशिक खोज (अनुमानी) विधि इस तथ्य में निहित है कि शिक्षक एक समस्या उत्पन्न करता है, एक समस्या की स्थिति पैदा करता है, और छात्र इसे आंशिक रूप से शिक्षक के मार्गदर्शन में और आंशिक रूप से अपने दम पर हल करते हैं। ललित कला सिखाने की इस पद्धति को "रचनात्मक कार्यों की पद्धति" कहा जा सकता है।

खोजपूर्ण और समस्यात्मक तरीकेवे विधियाँ हैं जिनके द्वारा शिक्षक संगठित होता है रचनात्मक गतिविधिसमस्या समाधान, रचनात्मक कार्यों का निर्माण करता है, और छात्र स्वतंत्र रूप से एक समस्या तैयार करते हैं और उसे हल करने के तरीके ढूंढते हैं। उनका अनुप्रयोग छात्रों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के पर्याप्त उच्च स्तर के विकास और स्वतंत्र रचनात्मकता तक पहुंच के साथ संभव है। ललित कलाओं को पढ़ाने के लिए लागू इस पद्धति को "स्वतंत्र कलात्मक रचनात्मकता की विधि" के रूप में नामित किया जा सकता है। स्वतंत्र कलात्मक रचनात्मकता का तात्पर्य छात्रों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के उच्च स्तर के विकास, दृश्य साक्षरता की मूल बातें, कला की भाषा, कलात्मक अवधारणा को मूर्त रूप देने की प्रक्रिया की जागरूकता और नियंत्रणीयता का व्यापक ज्ञान है।

प्रोजेक्ट विधि.परियोजना पद्धति छात्रों के संज्ञानात्मक, रचनात्मक कौशल के विकास, स्वतंत्र रूप से अपने ज्ञान का निर्माण करने की क्षमता, सूचना स्थान में नेविगेट करने की क्षमता, विकास पर आधारित है। महत्वपूर्ण सोच. शिक्षाशास्त्र में प्रोजेक्ट पद्धति कोई नई घटना नहीं है। इसका उपयोग घरेलू उपदेशों (विशेषकर 1920 और 30 के दशक में) और विदेशी दोनों में किया गया था। हाल ही में, इस पद्धति ने दुनिया के कई देशों में बारीकी से ध्यान आकर्षित किया है। प्रारंभ में, इसे समस्याओं की विधि कहा जाता था और यह दर्शन और शिक्षा में मानवतावादी दिशा के विचारों से जुड़ा था, जिसे अमेरिकी दार्शनिक और शिक्षक जे. डेवी और साथ ही उनके छात्र वी.के.एच. द्वारा विकसित किया गया था। किलपैट्रिक. जे. डेवी ने इस विशेष ज्ञान में अपनी व्यक्तिगत रुचि के अनुसार, छात्र की समीचीन गतिविधि के माध्यम से सक्रिय आधार पर सीखने का प्रस्ताव रखा।

प्रोजेक्ट पद्धति हमेशा छात्रों की स्वतंत्र गतिविधि पर केंद्रित होती है - व्यक्तिगत, जोड़ी, समूह, जिसे छात्र एक निश्चित अवधि के लिए करते हैं। यह दृष्टिकोण सहयोग से सीखने की पद्धति के साथ व्यवस्थित रूप से संयुक्त है। परियोजना पद्धति में हमेशा किसी न किसी समस्या का समाधान शामिल होता है, जिसमें एक ओर, विभिन्न विधियों का उपयोग शामिल होता है, और दूसरी ओर, विज्ञान, इंजीनियरिंग, प्रौद्योगिकी और रचनात्मक क्षेत्रों के विभिन्न क्षेत्रों से ज्ञान और कौशल का एकीकरण होता है। परियोजना पद्धति छात्रों के संज्ञानात्मक कौशल के विकास, स्वतंत्र रूप से अपने ज्ञान का निर्माण करने की क्षमता, सूचना स्थान में नेविगेट करने की क्षमता और महत्वपूर्ण सोच के विकास पर आधारित है।

पूर्ण परियोजनाओं के परिणाम, जैसा कि वे कहते हैं, "मूर्त" होने चाहिए, यानी, यदि यह एक सैद्धांतिक समस्या है, तो इसका विशिष्ट समाधान, यदि व्यावहारिक है - कार्यान्वयन के लिए तैयार एक ठोस परिणाम। परियोजना पद्धति के अनुसार कार्य करने का तात्पर्य न केवल किसी समस्या की उपस्थिति और जागरूकता से है, बल्कि इसके प्रकटीकरण, समाधान की प्रक्रिया भी है, जिसमें स्पष्ट कार्य योजना, इस समस्या को हल करने के लिए एक योजना या परिकल्पना की उपस्थिति, एक स्पष्ट वितरण (यदि समूह कार्य का तात्पर्य भूमिकाओं से है) प्रत्येक प्रतिभागी के लिए कार्य करीबी बातचीत के अधीन हैं। प्रोजेक्ट पद्धति का उपयोग उस स्थिति में किया जाता है जब शैक्षिक प्रक्रिया में कोई शोध, रचनात्मक कार्य उत्पन्न होता है, जिसके समाधान के लिए विभिन्न क्षेत्रों से एकीकृत ज्ञान के साथ-साथ अनुसंधान विधियों के उपयोग की आवश्यकता होती है।

परियोजनाओं की पद्धति के लिए, अपेक्षित परिणामों के व्यावहारिक, सैद्धांतिक और संज्ञानात्मक महत्व का प्रश्न बहुत महत्वपूर्ण है। परियोजना पर काम शिक्षक द्वारा सावधानीपूर्वक योजनाबद्ध किया जाता है और छात्रों के साथ चर्चा की जाती है। शैक्षिक परियोजनाएँ अनुसंधान शिक्षण विधियों पर आधारित हैं।

सभी छात्र गतिविधियाँ निम्नलिखित चरणों पर केंद्रित हैं:

समस्या की परिभाषा और उससे उत्पन्न शोध उद्देश्य;

उनके समाधान के लिए एक परिकल्पना सामने रखना;

अनुसंधान विधियों की चर्चा;

डेटा संग्रह करना;

प्राप्त आंकड़ों का विश्लेषण;

अंतिम परिणामों का पंजीकरण;

सारांश, सुधार, निष्कर्ष ("बुद्धिशीलता", "गोलमेज", सांख्यिकीय विधियों, रचनात्मक रिपोर्ट, विचार इत्यादि की विधि के संयुक्त शोध के दौरान उपयोग)।

आधुनिक व्यवहार और शिक्षा के सिद्धांत में ऐसा है विधि एक खेल की तरह है.आज, खेल का अर्थ इसके शैक्षणिक सार का विकास है। मानवतावादी शिक्षाशास्त्र खेल को संभावित और अमान्य के साथ मानव संचार के मुख्य तरीके के रूप में देखता है। खेल का उद्देश्य और अर्थ अपने आप में है, और खिलाड़ी की गतिविधि एक काल्पनिक रचना है, वास्तविक से सटे एक अवास्तविक खेल की दुनिया की एक सहज पीढ़ी है। और बच्चे चलते हैं, और कभी-कभी सचमुच आगे-पीछे भागते हैं, वास्तविक दुनिया से खेल की दुनिया तक और वापस।

इस अर्थ में, सच्चा खेल जीवन की रचनात्मक पूर्ति के अलावा और कुछ नहीं है, भले ही वह काल्पनिक रचनात्मकता के रूप में ही क्यों न हो। किसी गतिविधि के आयोजन में खेल पद्धति का उपयोग करते समय, शिक्षक एक निश्चित सुपर-कार्य लागू करता है जो इस प्रकार की गतिविधि या स्थिति के दायरे से बाहर होता है। उद्देश्यों का एक प्रकार का प्रतिस्थापन होता है: बच्चे खेलने, मौज-मस्ती करने की इच्छा से कार्य करना शुरू करते हैं, लेकिन परिणाम श्रम, कलात्मक रचनात्मकता या नए ज्ञान के भौतिक उत्पाद होते हैं। कोई भी खेल तकनीक शैक्षणिक और बच्चों की रचनात्मकता का परिणाम है।

बी) कलात्मक शिक्षण विधियाँ.

के बारे में बात करने की जरूरत है शिक्षण विधियों और तकनीकों का एक विशिष्ट समूह जो ललित कलाओं के लिए अद्वितीय है, कलात्मक सोच बनाने के विशेष तरीके, "शिल्प", प्रौद्योगिकी को स्थानांतरित करना। विधियों और तकनीकों के इस समूह के लिए शिक्षक को व्यावहारिक कलात्मक गतिविधि की मूल बातों का पर्याप्त ज्ञान होना आवश्यक है। स्तर कलात्मक प्रशिक्षणन केवल तकनीकों के प्रदर्शन की गुणवत्ता और काम के क्रम, डिजाइन के विश्लेषण, अनुपात, वस्तुओं के रंग, अंतरिक्ष में उनके स्थान को प्रभावित करता है, बल्कि बच्चों की कलात्मक धारणा के गठन, आलंकारिक प्रकृति की उनकी समझ को भी प्रभावित करता है। कला का।

तरीकों और तकनीकों को रचनात्मक प्रक्रिया के एक विशिष्ट चरण पर, दृश्य गतिविधि के किसी विशिष्ट पहलू पर उनके फोकस के दृष्टिकोण से वर्गीकृत किया जा सकता है। ऐसा वर्गीकरण कुछ "सामान्य कानूनों के अनुसार जिसके अनुसार दृश्य गतिविधि आगे बढ़ती है" पर आधारित होना चाहिए। स्थापना के निर्माण के उद्देश्य से विधियाँ और तकनीकें, मनोवैज्ञानिक तत्परताएक कलात्मक छवि की धारणा और निर्माण के लिए - विशिष्ट, केवल कलात्मक शिक्षा में निहित। वी.एस. शचरबकोव, एन.एन. के विचारों को विकसित करते हुए। वोल्कोवा, पी.वाई.ए. इन समस्याओं के गहन अध्ययन में लगे पावलिनोव ने उन मुख्य क्षेत्रों की पहचान की जिनके माध्यम से दृश्य प्रक्रिया गुजरती है और ललित कला के नियम संचालित होते हैं:

1) विषय के बारे में विचारों के निर्माण का क्षेत्र;

2) छवि के बारे में विचारों के निर्माण का क्षेत्र;

3) सचित्र कार्य की भौतिक पूर्ति का क्षेत्र.

छवि प्रक्रिया के तीन क्षेत्रों में इस तरह के सशर्त भेदभाव के आधार पर, विधियों और तकनीकों को तीन समान समूहों में विभाजित किया जा सकता है:

1. तरीकों और तकनीकों का उद्देश्य विषय के बारे में छात्रों के विचारों को शिक्षित करना है, यानी दृश्य धारणा को विकसित और समृद्ध करना है।बच्चों की रचनात्मकता के अधिकांश शोधकर्ता, जैसे ए.वी. बकुशिंस्की, एन.पी. सकुलिना, ई.ए. फ्लेरिना, एफ.आई. श्मिट और अन्य लोग बच्चों में धारणा के निर्माण पर शैक्षणिक कार्य को सबसे महत्वपूर्ण मानते हैं, और उनके आसपास की दुनिया की वस्तुओं और घटनाओं के बारे में विचारों को शिक्षित और विस्तारित करने के उद्देश्य से प्राथमिकताएं हैं। बच्चों में दृश्य धारणा के विकास और संवर्धन के उद्देश्य से शिक्षण विधियों में, निम्नलिखित का उल्लेख किया जा सकता है: भ्रमण या स्लाइड देखने के दौरान वर्ष, दिन, इसके विभिन्न राज्यों के अलग-अलग समय में प्रकृति के उद्देश्यपूर्ण अवलोकन का संगठन; संगीत और साहित्यिक श्रृंखला की भागीदारी के साथ प्रकृति की जांच, इसकी आलंकारिक विशेषताएं।

2. छवि के बारे में विचारों के निर्माण के उद्देश्य से विधियाँ और तकनीकें।छवि के बारे में एक छात्र के विचार को बनाने का अर्थ है उसे धारणा के परिणामों को एक विशिष्ट कलात्मक तकनीक की भाषा में अनुवाद करने में मदद करना। छवि (भविष्य की ड्राइंग की छवि) का एक विचार बनाने में मदद करने वाली विधियों और तकनीकों में निम्नलिखित हैं: TECHNIQUES, छवि बनाने के तरीके (पूर्ण या आंशिक); प्रौद्योगिकी के दृष्टिकोण से कला के कार्यों का विश्लेषण; कुछ तकनीकों में महारत हासिल करने के लिए अभ्यास, विभिन्न सामग्रियों के साथ काम करने का कौशल, शैक्षणिक ड्राइंग, विज़ुअलाइज़ेशन का उपयोग, चित्र बनाने के क्रम का खुलासा करना, निष्पादन के विभिन्न चरणों में काम का एक नमूना दिखाना, मौखिक तरीके, निर्देश।

3. छात्रों की व्यावहारिक गतिविधियों को व्यवस्थित करने के तरीके और तकनीक, दृश्य कार्य की भौतिक पूर्ति।दृश्य कार्य की भौतिक पूर्ति के क्षेत्र में शिक्षक की ओर से कम हस्तक्षेप की आवश्यकता होती है। इसे कार्य की प्रगति की निगरानी, ​​त्रुटियों का अनुमान लगाना और स्पष्टीकरण देने का कार्य सौंपा गया है। शिक्षक कार्य की प्रक्रिया में ड्राइंग की चर्चा जैसे तरीकों का उपयोग करता है; काम के व्यक्तिगत तरीकों को फिर से दिखाना (ललाट और व्यक्तिगत दोनों); तत्परता के विभिन्न चरणों में कार्यों का आदान-प्रदान, पारस्परिक मूल्यांकन।

इस प्रकार, ललित कलाओं को पढ़ाने के तरीके और तकनीकें काफी भिन्न हो सकती हैं, यह उनके फोकस पर निर्भर करता है कि शिक्षक "रचनात्मकता" और "प्रशिक्षण" की अवधारणा में क्या सामग्री, क्या अर्थ लाता है, उसके काम में प्राथमिकताएं क्या हैं। कलात्मक चक्र के विषयों को पढ़ाने की विधियाँ और तकनीकें उनकी अद्वितीय विशिष्टता से प्रतिष्ठित हैं। इसमें, सबसे पहले, एक निश्चित प्रकार की गतिविधि, उम्र या शिक्षा के चरण के लिए कुछ तरीकों को कठोरता से बांधने की असंभवता शामिल है, जिसका अर्थ है कि शिक्षक के पास स्कूल अभ्यास की विशिष्ट स्थितियों के लिए प्रत्येक विधि को अनुकूलित करने, संयोजित करने और संयोजित करने की क्षमता है। निर्धारित लक्ष्यों और कार्यों के आधार पर विधियों और तकनीकों को संयोजित करें।

सीखने के उद्देश्यों, विशिष्ट गतिविधियों के आधार पर, रचनात्मक रूप से उपयोग करने, विभिन्न शिक्षण विधियों और तकनीकों को संयोजित करने की भावी शिक्षक की क्षमता, उसकी व्यावसायिकता का एक वास्तविक संकेतक है। शिक्षण विधियों और तकनीकों की पसंद और डिजाइन के लिए वैज्ञानिक रूप से आधारित, रचनात्मक दृष्टिकोण, साथ ही कारणों के उद्देश्यपूर्ण सेट पर इस पसंद की निर्भरता को ध्यान में रखना, कला शिक्षा में किसी भी शैक्षणिक तकनीक के सफल काम की कुंजी है।

शिक्षण विधियों और तकनीकों का चुनाव निम्नलिखित कारकों पर निर्भर करता है:

1. प्रयुक्त शिक्षण विधियों की जटिलता की डिग्री सीधे पाठ के लक्ष्यों और उद्देश्यों के स्तर पर निर्भर करती है। प्राथमिक लक्ष्यों और उद्देश्यों को सरल तरीकों से हल किया जा सकता है: प्रजनन या व्याख्यात्मक - उदाहरणात्मक। जैसे-जैसे शैक्षिक और रचनात्मक कार्य अधिक जटिल होते जाते हैं, कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि के प्रति स्वतंत्रता और जागरूकता बढ़ती है, समस्या तरीकों का उपयोग करने की आवश्यकता होती है।

2. पाठ में उपयोग की जाने वाली शिक्षण विधियाँ और तकनीकें गतिविधि के प्रकार की बारीकियों पर निर्भर करती हैं। ललित कला पाठों में छात्रों की विभिन्न प्रकार की गतिविधियों की अपनी विशेषताएं और विशिष्ट कार्य, तकनीक और कार्य के तरीके और विभिन्न कलात्मक सामग्रियों का उपयोग होता है।

3. आयु विशेषताएँ- विश्लेषणात्मक सोच, ध्यान, स्मृति, धारणा के विकास का स्तर - शिक्षण विधियों और तकनीकों की पसंद पर निर्णायक प्रभाव डालता है। किसी विशेष कक्षा या बच्चों के समूह की तैयारी का स्तर भी शिक्षण विधियों और तकनीकों की पसंद को प्रभावित करता है।

4. व्यक्तिगत गुणभावी शिक्षक और उसके व्यावसायिक प्रशिक्षण का स्तर, कला शिक्षा के उद्देश्य, उसकी सामग्री और कार्यों को समझना। सैद्धान्तिक जितना ऊँचा होगा व्यावहारिक स्तरभावी शिक्षक के प्रशिक्षण में, उसके द्वारा उपयोग किए जाने वाले रूपों, विधियों और शिक्षण विधियों का स्तर जितना ऊँचा होगा, उनके संयोजन उतने ही विविध होंगे।

भावी शिक्षक को भविष्यवाणी करने में सक्षम होना चाहिए रचनात्मक उपलब्धियाँछात्रों को उनकी व्यक्तिगत आवश्यकताओं और झुकावों के ज्ञान, क्षमताओं के विकास के वास्तविक स्तर और इस स्तर के लिए उपयुक्त पद्धतिगत तकनीकों और शिक्षण विधियों के चयन के आधार पर। उसे न केवल प्रक्रिया का प्रबंधन करने में सक्षम होना चाहिए कलात्मक विकासछात्र, बल्कि उनका सामान्य विकास, समग्र रूप से व्यक्तित्व का निर्माण।