एक महिला के लिए प्यार के बारे में जापानी हाइकू। क्लासिक जापानी हाइकू पर आधारित रूसी स्कूली बच्चों द्वारा लिखी गई सबसे खूबसूरत तीन-छंदें

जापान एक बहुत ही प्राचीन और अनूठी संस्कृति वाला देश है। शायद कोई दूसरा नहीं है साहित्यिक शैली, जो हाइकु की तरह जापानी राष्ट्रीय भावना को अभिव्यक्त करेगा।

हाइकू (हाइकू) एक गेय कविता है, जिसकी विशेषता अत्यधिक संक्षिप्तता और विशिष्ट काव्य है। यह ऋतुओं के चक्र की पृष्ठभूमि में प्रकृति के जीवन और मनुष्य के जीवन को दर्शाता है।

जापान में, हाइकू का आविष्कार किसी ने नहीं किया था, बल्कि यह सदियों पुरानी ऐतिहासिक साहित्यिक और काव्य प्रक्रिया का उत्पाद था। सातवीं शताब्दी तक, जापानी कविता में लंबे छंदों का बोलबाला था - "नागौता"। 7वीं-8वीं शताब्दियों में, पांच-पंक्ति "टंका" (शाब्दिक रूप से "लघु गीत"), जो अभी तक छंदों में विभाजित नहीं है, उन्हें विस्थापित करते हुए जापानी साहित्यिक कविता का विधायक बन जाता है। बाद में, टंका स्पष्ट रूप से तीन-पंक्ति और दोहे में विभाजित होने लगा, लेकिन हाइकू अभी तक अस्तित्व में नहीं था। 12वीं सदी में, शृंखला छंद "रेन्गा" (शाब्दिक रूप से "स्ट्रंग श्लोक") प्रकट हुए, जिसमें बारी-बारी से तीन-पंक्ति और दोहे की पंक्तियां शामिल थीं। उनकी पहली तीन-पंक्ति को "प्रारंभिक छंद" या "हाइकू" कहा जाता था, लेकिन यह अपने आप में अस्तित्व में नहीं था। 14वीं शताब्दी तक रेंगा अपने उच्चतम शिखर पर नहीं पहुंचा था। प्रारंभिक छंद आमतौर पर इसकी रचना का सबसे अच्छा था, और अनुकरणीय हाइकू के संग्रह दिखाई दिए, जो कविता का एक लोकप्रिय रूप बन गया। लेकिन केवल 17वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में हाइकु एक स्वतंत्र घटना के रूप में खुद को जापानी साहित्य में मजबूती से स्थापित कर पाया।

जापानी कविता शब्दांश है, अर्थात इसकी लय एक निश्चित संख्या में शब्दांशों के प्रत्यावर्तन पर आधारित है। कोई तुक नहीं है: टरसेट की ध्वनि और लयबद्ध संगठन जापानी कवियों के लिए बहुत चिंता का विषय है।

सैकड़ों, हजारों कवि हाइकु जोड़ने के शौकीन थे और हैं। इन अनगिनत नामों में से चार महान नाम अब पूरी दुनिया में जाने जाते हैं: मात्सुओ बाशो (1644-1694), योसा बुसोन (1716-1783), कोबायाशी इस्सा (1769-1827) और मासाओका शिकी (1867-1902)। दूर-दूर तक ये कवि उगते सूरज की भूमि से आए हैं। सबसे मिला सुंदर कोनेपहाड़ों की गहराई में, समुद्र के तट पर और उन्हें पद्य में गाया। वे अपने हृदय की सारी गर्मी हाइकु के कुछ अक्षरों में डाल देते हैं। पाठक किताब खोलेगा - और मानो अपनी आँखों से वह योशिनो के हरे पहाड़ों को देखेगा, सुमा खाड़ी में हवा के नीचे लहरें सरसराहट करेंगी। सुमीनो में देवदार के पेड़ एक उदास गीत गाएंगे।

होक्कू के पास स्थिर मीटर है। प्रत्येक छंद में एक निश्चित संख्या में शब्दांश होते हैं: पहले में पाँच, दूसरे में सात और तीसरे में पाँच - कुल सत्रह शब्दांश। यह काव्यात्मक स्वतंत्रता को बाहर नहीं करता है, विशेष रूप से मात्सुओ बाशो जैसे बोल्ड इनोवेटिव कवियों के बीच। उन्होंने कभी-कभी सबसे बड़ी काव्यात्मक अभिव्यक्ति प्राप्त करने का प्रयास करते हुए मीटर को ध्यान में नहीं रखा।

हाइकु का आकार इतना छोटा है कि उसकी तुलना में यूरोपीय सॉनेट एक बड़ी कविता लगती है। इसमें केवल कुछ ही शब्द हैं, और फिर भी इसकी क्षमता अपेक्षाकृत बड़ी है। हाइकु लिखने की कला सबसे बढ़कर कम शब्दों में बहुत कुछ कहने की क्षमता है।

संक्षिप्तता का संबंध हॉकी से है लोक कहावतें. कुछ तीन छंद लोकोक्ति के रूप में लोकप्रिय हो गए हैं, जैसे बाशो की कविता:

मैं शब्द कहूंगा
होंठ जम जाते हैं।
शरद बवंडर!

एक कहावत के रूप में, इसका अर्थ है कि "सावधानी कभी-कभी आपको चुप कराती है।" लेकिन बहुधा, हाइकु अपनी शैली की विशेषताओं में कहावत से भिन्न होता है। यह एक शिक्षाप्रद कहावत नहीं है, एक छोटा दृष्टांत या एक सुविचारित मजाक है, लेकिन एक काव्य चित्र एक या दो स्ट्रोक में स्केच किया गया है। कवि का कार्य पाठक को गीतात्मक उत्साह से भर देना है, उसकी कल्पना को जगाना है, और इसके लिए किसी चित्र को उसके सभी विवरणों में चित्रित करना आवश्यक नहीं है।

हाइकू के संग्रह को "आंखों से स्किम्ड" नहीं किया जा सकता है, पेज के बाद पेज के माध्यम से लीफ किया जा सकता है। यदि पाठक निष्क्रिय है और पर्याप्त चौकस नहीं है, तो वह कवि द्वारा भेजे गए आवेग को नहीं देख पाएगा। जापानी काव्य पाठक के विचार के विपरीत कार्य को ध्यान में रखता है। तो धनुष की चोट और डोरी का परस्पर कम्पन मिलकर संगीत को जन्म देते हैं।

होक्कू आकार में छोटा है, लेकिन यह काव्यात्मक या दार्शनिक अर्थ से अलग नहीं होता है कि कवि इसे देने में सक्षम है, अपने विचार के दायरे को सीमित नहीं करता है। हालाँकि, कवि, निश्चित रूप से, एक बहुपक्षीय छवि नहीं दे सकता है और व्यापक रूप से, हाइकु की सीमा के भीतर अपने विचार को विकसित कर सकता है। प्रत्येक घटना में, वह केवल उसके चरमोत्कर्ष की तलाश में है।

छोटे को तरजीह देते हुए हाइकू ने कभी-कभी बड़े पैमाने की तस्वीर खींची:

एक ऊंचे तटबंध पर - पाइंस,
और उनके बीच चेरी और महल दिखाई देते हैं
फूलों के पेड़ों की गहराई में ...

बाशो की कविता की तीन पंक्तियों में तीन परिप्रेक्ष्य योजनाएँ हैं।

हाइकु चित्रकला की कला के समान है। वे अक्सर चित्रों के विषयों पर लिखे जाते थे और बदले में कलाकारों को प्रेरित करते थे; कभी-कभी वे उस पर एक सुलेख शिलालेख के रूप में चित्र के एक घटक में बदल जाते हैं। कभी-कभी कवि चित्रण की कला के सदृश चित्रण की विधियों का सहारा लेते थे। इस तरह, उदाहरण के लिए, बुसोन की तीन-कविता है:

कोल्जा फूल चारों ओर।
सूरज पश्चिम में ढल रहा है।
चंद्रमा पूर्व दिशा में उदय हो रहा है।

चौड़े मैदान पीले कोल्ज़ा के फूलों से आच्छादित हैं, वे सूर्यास्त की किरणों में विशेष रूप से उज्ज्वल लगते हैं। पूर्व में उगता हुआ पीला चाँद डूबते सूरज के आग के गोले के विपरीत है। कवि हमें विस्तार से यह नहीं बताता है कि यह किस प्रकार का प्रकाश प्रभाव पैदा करता है, उसके पटल पर कौन से रंग हैं। वह केवल उस तस्वीर को नए सिरे से देखने की पेशकश करता है जिसे सभी ने देखा है, शायद दर्जनों बार ... समूह बनाना और सुरम्य विवरण चुनना - यह कवि का मुख्य कार्य है। उसके तरकश में केवल दो या तीन तीर हैं: किसी को उड़ना नहीं चाहिए।

हाइकु एक छोटा सा जादुई चित्र है। इसकी तुलना एक लैंडस्केप स्केच से की जा सकती है। आप कैनवास पर एक विशाल परिदृश्य चित्रित कर सकते हैं, ध्यान से एक तस्वीर खींच सकते हैं, या आप कुछ स्ट्रोक के साथ हवा और बारिश के नीचे झुके हुए पेड़ को स्केच कर सकते हैं। इसी तरह जापानी कवि, वह "खींचता है", कुछ शब्दों में रेखांकित करता है कि हमें खुद क्या अनुमान लगाना चाहिए, हमारी कल्पना में पूर्ण। हाइकु लेखकों ने प्राय: अपनी कविताओं के लिए चित्र बनाए हैं।

अक्सर कवि दृश्य नहीं, बल्कि ध्वनि चित्र बनाता है। हवा का गरजना, सिकाडों का चहकना, तीतर का रोना, कोयल का गाना और लार्क, कोयल की आवाज - प्रत्येक ध्वनि एक विशेष अर्थ से भरी होती है, कुछ निश्चित मनोदशाओं और भावनाओं को जन्म देती है।

लार्क गाता है
झाड़ी में गुंजायमान झटका
तीतर उसे गूँजता है। (बसोन)

जापानी कवि किसी वस्तु या घटना के संबंध में उत्पन्न होने वाले संभावित विचारों और संघों के पूरे चित्रमाला को पाठक के सामने प्रकट नहीं करता है। यह केवल पाठक के विचार को जगाता है, उसे एक निश्चित दिशा देता है।

नंगी शाखा पर
रावण अकेला बैठा है।
शरद ऋतु की शाम। (बाशो)

कविता एक मोनोक्रोम इंक ड्राइंग की तरह दिखती है।

यहाँ कुछ भी अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं है, सब कुछ अत्यंत सरल है। कुछ कुशलतापूर्वक चुने गए विवरणों की सहायता से एक चित्र बनाया जाता है देर से शरद ऋतु. हवा की कमी है, प्रकृति उदास गतिहीनता में जमने लगती है। काव्यात्मक छवि, ऐसा प्रतीत होता है, थोड़ा रेखांकित है, लेकिन इसकी एक बड़ी क्षमता है और, मोहक, दूर ले जाती है। कवि ने एक वास्तविक परिदृश्य और इसके माध्यम से चित्रित किया - उसका अपना मन की स्थिति. वह कौवे के अकेलेपन की नहीं, अपितु अपने अकेलेपन की बात करता है।

यह बिल्कुल स्पष्ट है कि हाइकु में एकरूपता का अभाव है। कविता में केवल तीन छंद हैं। प्रत्येक श्लोक बहुत छोटा है। बहुधा पद्य दो में सार्थक शब्द, औपचारिक तत्वों और विस्मयादिबोधक कणों की गिनती नहीं। अनावश्यक सब कुछ निचोड़ा जाता है, हटा दिया जाता है; ऐसा कुछ भी नहीं बचा है जो केवल सजावट के काम आए। सुविधाएँ काव्य भाषणअत्यंत संयम से चुना गया: हाइकू विशेषण या रूपक से बचता है यदि वह उनके बिना कर सकता है। कभी-कभी पूरा हाइकू एक विस्तारित रूपक होता है, लेकिन यह प्रत्यक्ष अर्थआमतौर पर सबटेक्स्ट में छिपा होता है।

एक चपरासी के दिल से
मधुमक्खी धीरे-धीरे रेंगती है...
ओह, किस अनिच्छा के साथ!

बाशो ने इस कविता की रचना अपने मित्र के सत्कारशील घर से निकलते समय की थी। हालाँकि, हर हाइकू में इस तरह के दोहरे अर्थ की तलाश करना एक गलती होगी। अधिकतर, हाइकू एक विशिष्ट छवि होती है असली दुनिया, जिसकी आवश्यकता नहीं है और किसी अन्य व्याख्या की अनुमति नहीं देता है।

होक्कू हर रोज सरल, अगोचर में छिपी सुंदरता को देखना सिखाता है। न केवल प्रसिद्ध, कई बार गाया जाने वाला चेरी ब्लॉसम सुंदर होता है, बल्कि पहली नज़र में कोल्ज़ा, चरवाहे के पर्स के फूल भी मामूली होते हैं।

जरा गौर से देखो!
चरवाहे का पर्स फूल
आप कंबल के नीचे देखेंगे। (बाशो)

बाशो की एक अन्य कविता में, भोर में एक मछुआरे का चेहरा खिले हुए पोस्ता जैसा दिखता है, और दोनों समान रूप से अच्छे हैं। सुंदरता बिजली की तरह प्रहार कर सकती है:

मैं मुश्किल से बेहतर हुआ
थक गया, रात तक ...
और अचानक - विस्टेरिया फूल! (बाशो)

खूबसूरती को गहराई से छुपाया जा सकता है। प्रकृति और मानव जीवन में सुंदरता की भावना सत्य की अचानक समझ के समान है, शाश्वत सिद्धांत, जो बौद्ध शिक्षण के अनुसार, होने की सभी घटनाओं में अदृश्य रूप से मौजूद है। हाइकू में हम इस सच्चाई का एक नया पुनर्विचार पाते हैं - अगोचर, साधारण में सुंदरता की पुष्टि:

वे उन्हें डराते हैं, उन्हें खेतों से भगाते हैं!
गौरैया उड़कर छिप जाएँगी
चाय की झाड़ियों के संरक्षण में। (बाशो)

घोड़े की पूंछ पर कांपना
वसंत मकड़ियों...
दोपहर में मधुशाला। (इज़ेन)

जापानी कविता में, हाइकू हमेशा प्रतीकात्मक होते हैं, हमेशा गहरी भावना और दार्शनिक सामग्री से भरे होते हैं। उनकी प्रत्येक पंक्ति में एक उच्च शब्दार्थ भार होता है।

शरद ऋतु की हवा कैसे सीटी बजाती है!
तभी मेरी कविताओं को समझो,
जब तुम खेत में रात बिताते हो। (मात्सुओ बाशो)

मुझ पर एक पत्थर फेंको!
चेरी ब्लॉसम शाखा
मैं अब टूट चुका हूं। (चिकारई किकाकू, बाशो का छात्र)

इससे नहीं आम लोग
वह जो इशारे करता हो
बिना फूल का पेड़। (ओनित्सुरा)

यहाँ चाँद आता है
और हर छोटी झाड़ी
दावत के लिए आमंत्रित किया। (कोबाशी इस्सा)

गहरा अर्थ, भावुक अपील, इन छोटी पंक्तियों में भावनात्मक तनाव और निश्चित रूप से विचार या भावना की गतिशीलता!

हाइकु की रचना करते समय कवि ने उल्लेख किया होगा कि वे वर्ष के किस समय की बात कर रहे हैं। और हाइकू संग्रह भी आमतौर पर चार अध्यायों में विभाजित होते थे: "स्प्रिंग", "समर", "ऑटम", "विंटर"। यदि आप तीन पदों को ध्यान से पढ़ते हैं, तो आप हमेशा इसमें "मौसमी" शब्द पा सकते हैं। उदाहरण के लिए, पिघले पानी के बारे में, बेर और चेरी पर फूलों के बारे में, पहले निगलने के बारे में, एक कोकिला के बारे में। गायन मेंढक वसंत कविताओं में बोले जाते हैं; सिकाडस के बारे में, कोयल के बारे में, के बारे में हरी घासरसीला चपरासियों के बारे में - गर्मियों में; गुलदाउदी के बारे में, लाल रंग के मेपल के पत्तों के बारे में, एक क्रिकेट के दुखद ट्रिल के बारे में - शरद ऋतु में; नंगे पेड़ों के बारे में, ठंडी हवा के बारे में, बर्फ के बारे में, ठंढ के बारे में - सर्दियों में। लेकिन हाइकु केवल फूल, पक्षी, हवा और चंद्रमा के बारे में नहीं है। यहाँ एक किसान एक बाढ़ वाले खेत में चावल की बोरियाँ लगा रहा है, यहाँ वे यात्री हैं जो पवित्र फ़ूजी पर्वत पर बर्फ की टोपी की प्रशंसा करने आए हैं। यहाँ कितने जापानी जीवन लगेंगे - रोज़ और उत्सव दोनों। जापानियों के बीच सबसे सम्मानित छुट्टियों में से एक चेरी ब्लॉसम फेस्टिवल है। इसकी शाखा जापान का प्रतीक है। जब चेरी खिलती है, युवा से बूढ़े तक, पूरे परिवार के साथ, दोस्तों और रिश्तेदारों के साथ, नाजुक पंखुड़ियों के सफेद और गुलाबी बादलों की प्रशंसा करने के लिए बगीचों और पार्कों में इकट्ठा होते हैं। यह एक है प्राचीन परंपराएँजापानी। इस तमाशे के लिए सावधानी से तैयारी करें। चुन लेना एक अच्छी जगहकभी-कभी आपको एक दिन पहले आना पड़ता है। जापानी, एक नियम के रूप में, दो बार चेरी ब्लॉसम मनाते हैं: सहकर्मियों के साथ और परिवार के साथ। पहले मामले में, यह एक पवित्र कर्तव्य है जो किसी के द्वारा उल्लंघन नहीं किया जाता है, दूसरे में यह एक वास्तविक आनंद है। खिलती हुई चेरी के चिंतन का एक व्यक्ति पर लाभकारी प्रभाव पड़ता है, उसे दार्शनिक मनोदशा में सेट करता है, प्रशंसा, आनंद, शांति का कारण बनता है।

कवि इस्सा के हाइकू गेय और विडंबना दोनों हैं:

मेरे मूल देश में
चेरी ब्लॉसम
और खेतों में घास!

"चेरी, चेरी ब्लॉसम!" -
और उन पुराने पेड़ों के बारे में
गाते थे...

वसंत फिर से।
नई मूर्खता आ रही है
पुराने को बदलो।

चेरी और वो
घटिया बन सकता है
मच्छरों की किलकारियों को।

हाइकु सिर्फ एक काव्यात्मक रूप नहीं है, बल्कि कुछ और है - सोचने का एक खास तरीका, दुनिया को देखने का एक खास तरीका। होक्कू सांसारिक और आध्यात्मिक, छोटे और महान, प्राकृतिक और मानवीय, क्षणिक और शाश्वत को जोड़ता है। बसंत-ग्रीष्म-शरद ऋतु-सर्दी-इस पारम्परिक विभाजन में अधिक है व्यापक अर्थमौसमी विषयों के अनुसार कविताओं का एक साधारण वितरण। इस एकल अस्थायी स्थान में, न केवल प्रकृति चलती है और बदलती है, बल्कि वह व्यक्ति भी, जिसके जीवन में वसंत - ग्रीष्म - पतझड़ - सर्दी होती है। प्रकृति की दुनिया अनंत काल में मनुष्य की दुनिया से जुड़ी हुई है।

हम जो भी हाइकू लेते हैं, हर जगह वही होता है मुख्य चरित्र- इंसान। जापान के कवि अपने हाइकू से यह बताने की कोशिश करते हैं कि कोई व्यक्ति पृथ्वी पर कैसे रहता है, वह किस बारे में सोचता है, वह कैसे उदास और मौज-मस्ती करता है। और वे हमें सुंदरता को महसूस करने और समझने में मदद करते हैं। आखिरकार, प्रकृति में सब कुछ सुंदर है: एक विशाल ओक, और घास का एक अवर्णनीय ब्लेड, और नोबल हिरण, और हरा मेढक. यदि आप सर्दियों में मच्छरों के बारे में सोचते हैं, तो आपको तुरंत गर्मी याद आएगी, सूरज, जंगल में चलता है।

जापानी कवि हमें सभी जीवित चीजों की देखभाल करना, सभी जीवित चीजों पर दया करना सिखाते हैं, क्योंकि दया एक महान भावना है। जो वास्तव में पछतावा करना नहीं जानता, वह कभी नहीं करेगा दयालू व्यक्ति. कवि बार-बार दोहराते हैं: परिचित में देखो और तुम अप्रत्याशित देखोगे, कुरूप में देखो और तुम सुंदर देखोगे, सरल में देखो और तुम जटिल देखोगे, कण में देखोगे और तुम संपूर्ण को देखोगे, छोटे में देखो और तुम महान को देखोगे। सुंदरता को देखने और उदासीन न रहने के लिए - हाइकू कविता हमें प्रकृति में मानवता की महिमा करने और मनुष्य के जीवन को प्रेरित करने के लिए कहती है।

स्कूली बच्चों के लिए जापानी तीन-पंक्ति हाइकू

जापानी तीन-पंक्ति हाइकू
जापानी संस्कृति को अक्सर "बंद" संस्कृति के रूप में वर्गीकृत किया जाता है। जापानी सौंदर्यशास्त्र की मौलिकता, जापानी का असामान्य आकर्षण
रीति-रिवाज और स्मारकों की सुंदरता जापानी कला. "रहस्यमय जापानी आत्मा" की अभिव्यक्तियों में से एक - हाइकू कविता - व्याख्याता-विधिकार स्वेतलाना विक्टोरोवना सैमीकिना, समारा द्वारा उनकी सामग्री में हमें पेश की गई है।

जैसे ही मैं ठीक हुआ,
थक गया, रात तक ...
और अचानक - विस्टेरिया फूल!
बाशो
बस तीन लाइन। कुछ शब्द। और पाठक की कल्पना ने पहले ही एक तस्वीर चित्रित कर दी है: एक थका हुआ यात्री जो कई दिनों से सड़क पर है। वह भूखा है, थका हुआ है, और अंत में रात बिताने के लिए रुका है! लेकिन हमारे नायक को प्रवेश करने की कोई जल्दी नहीं है, क्योंकि अचानक, एक पल में, वह दुनिया की सभी कठिनाइयों के बारे में भूल गया: वह विस्टेरिया के फूलों की प्रशंसा करता है।
हाइकू, या हाइकू। आपको कैसा अच्छा लगता है। होमलैंड - जापान। जन्म तिथि - मध्य युग। एक बार जब आप हाइकू संग्रह खोलते हैं, तो आप हमेशा के लिए जापानी कविता के कैदी बने रहेंगे। इस असामान्य शैली का रहस्य क्या है?
एक चपरासी के दिल से
मधुमक्खी धीरे-धीरे बाहर रेंगती है...
ओह, किस अनिच्छा के साथ!
बाशो
इस तरह से जापानी प्रकृति के प्रति संवेदनशील होते हैं, श्रद्धापूर्वक इसकी सुंदरता का आनंद लेते हैं, इसे अवशोषित करते हैं।
शायद इस रवैये का कारण जापानी लोगों के प्राचीन धर्म - शिंतोवाद में खोजा जाना चाहिए? शिन्तो उपदेश देता है: प्रकृति के प्रति कृतज्ञ रहो। वह निर्मम और कठोर है, लेकिन अधिक बार उदार और स्नेही है। यह शिंटो विश्वास था जिसने प्रकृति के प्रति जापानी संवेदनशीलता, इसकी अंतहीन परिवर्तनशीलता का आनंद लेने की क्षमता पैदा की। शिंटो को बौद्ध धर्म द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था, जैसे ईसाई धर्म ने रूस में बुतपरस्ती को बदल दिया था। शिंतो और बौद्ध धर्म में भारी अंतर है। एक ओर, प्रकृति के प्रति एक पवित्र दृष्टिकोण है, पूर्वजों की वंदना है, दूसरी ओर एक जटिल प्राच्य दर्शन है। विरोधाभासी रूप से, ये दोनों धर्म उगते सूरज की भूमि में शांतिपूर्वक सह-अस्तित्व में हैं। आधुनिक जापानी प्रशंसा करेंगे चेरी ब्लॉसम, चेरी, शरद मेपल आग से धधकते हुए।
मानवीय आवाजों से
शाम को डर से कांपना
चेरी सुंदरियों।
इसा
जापान में, फूलों को बहुत पसंद किया जाता है, और वे अपनी डरपोक और विवेकपूर्ण सुंदरता के साथ सरल, मैदानी फूलों को पसंद करते हैं। जापानी घरों के पास अक्सर एक छोटा बगीचा या फूलों का बिस्तर लगाया जाता है। इस देश के एक विशेषज्ञ, वी। ओविचिनिकोव लिखते हैं कि किसी को यह समझने के लिए जापानी द्वीपों को देखना चाहिए कि उनके निवासी प्रकृति को सुंदरता का पैमाना क्यों मानते हैं।
जापान हरे भरे पहाड़ों और समुद्र की खाड़ी, मोज़ेक चावल के खेतों, उदास ज्वालामुखीय झीलों, चट्टानों पर सुरम्य देवदार के पेड़ों का देश है। यहां आप कुछ असामान्य देख सकते हैं: बांस, बर्फ के वजन के नीचे झुका हुआ, इस तथ्य का प्रतीक है कि उत्तर और दक्षिण जापान में सटे हुए हैं।
जापानी अपने जीवन की लय को प्रकृति की घटनाओं के अधीन करते हैं। पारिवारिक उत्सव चेरी ब्लॉसम, शरद पूर्णिमा के साथ मेल खाने के लिए समयबद्ध हैं। बर्फ पिघलने, बर्फ के बहाव, बाढ़ के साथ द्वीपों पर वसंत हमारे यूरोपीय लोगों की तरह नहीं है। यह फूलों के एक जंगली विस्फोट से शुरू होता है। गुलाबी सकुरा न केवल अपनी प्रचुरता के साथ, बल्कि उनकी नाजुकता से भी जापानियों को प्रसन्न करता है। पंखुड़ियों को पुष्पक्रमों में इतनी शिथिलता से रखा जाता है कि हवा की हल्की सांस में एक गुलाबी झरना जमीन पर बह जाता है। ऐसे दिनों में हर कोई शहर से बाहर पार्कों की तरफ दौड़ता है। सुनें कि एक फूल वाले पेड़ की शाखा को तोड़ने के लिए गेय नायक खुद को कैसे सजा देता है:
मुझ पर एक पत्थर फेंको।
बेर की शाखा
मैं अब टूट चुका हूं।
किकाकू
पहली बर्फ भी एक छुट्टी है।
जापान में, ऐसा अक्सर नहीं होता है। लेकिन जब वह चलता है, तो घरों में बहुत ठंड हो जाती है, क्योंकि जापानियों के घर हल्के गज़बोस होते हैं। और फिर भी पहली बर्फ छुट्टी है। खिड़कियाँ खुलती हैं और, छोटे ब्रेज़ियर पर बैठकर, जापानी खातिर पीते हैं, बगीचे में झाड़ियों पर पाइंस के पंजे पर गिरने वाले बर्फ के गुच्छे की प्रशंसा करते हैं।
पहली बर्फ।
मैं इसे एक ट्रे पर डालूँगा
हर कोई देखेगा और देखेगा।
किकाकू
मेपल के पेड़ शरद ऋतु के पत्ते के साथ चमकते हैं - जापान में, मेपल के क्रिमसन पत्ते की प्रशंसा करने की छुट्टी।
ओह, मेपल के पत्ते।
पंख तुम जलाओ
उड़ते पंछी।
सिको
सभी हाइकू रूपांतरण हैं। किसके लिए?
पत्तों को। क्यों मेपल की पत्तियांकवि संबोधित करता है? वह उनके चमकीले रंगों से प्यार करता है: पीला, लाल - पक्षियों के पंख भी जलते हैं। एक पल के लिए कल्पना कीजिए कि एक काव्य आह्वान बलूत के पत्तों को संबोधित किया गया था। तब एक पूरी तरह से अलग छवि का जन्म हुआ होगा - सहनशक्ति, धीरज की एक छवि, क्योंकि ओक की पत्तियां सर्दियों के ठंढों तक टहनियों से कसकर चिपकी रहती हैं।
क्लासिक थ्री-लाइन में, कुछ मौसम परिलक्षित होना चाहिए। यहाँ इस्सा ने शरद ऋतु के बारे में बात की:
खेत में किसान।
और मुझे रास्ता दिखाया
मूली को चुना।
दुख की क्षणभंगुरता के बारे में सर्दी का दिनइस्सा कहते हैं:
अपनी चोंच खोलो,
वारेन के पास गाने का समय नहीं था।
दिन खत्म हो गया है।
और यहाँ आप निस्संदेह गर्म गर्मी को याद करते हैं:
एक साथ उमड़ पड़ा
सोते हुए मच्छरों को।
रात्रिभोज का समय।
इसा
इस बारे में सोचें कि रात के खाने के लिए कौन है। बेशक, मच्छर। लेखक विडंबनापूर्ण है।
आइए देखें कि हाइकु की संरचना कैसी होती है। इस शैली के कानून क्या हैं? इसका सूत्र सरल है: 5 7 5. इन संख्याओं का क्या अर्थ है? हम बच्चों को इस समस्या का पता लगाने के लिए आमंत्रित कर सकते हैं, और वे निश्चित रूप से पाएंगे कि ऊपर दी गई संख्या प्रत्येक पंक्ति में अक्षरों की संख्या दर्शाती है। यदि हम हाइकु के संग्रह को ध्यान से देखें, तो हम देखेंगे कि सभी तीन पद्य पंक्तियों में इतना स्पष्ट निर्माण नहीं है (5 7 5)। क्यों? इस सवाल का जवाब बच्चे खुद देंगे। तथ्य यह है कि हम जापानी हाइकू को अनुवाद में पढ़ते हैं। अनुवादक को लेखक के विचार को व्यक्त करना चाहिए और साथ ही एक सख्त रूप बनाए रखना चाहिए। यह हमेशा संभव नहीं होता है, और इस मामले में वह फॉर्म का त्याग करता है।
सुविधाएँ कलात्मक अभिव्यक्तिइस शैली को संयम से चुना जाता है: कुछ विशेषण, रूपक। कोई तुक नहीं है, कोई सख्त ताल नहीं है। कैसे कंजूस साधनों से लेखक चंद शब्दों में छवि बनाने में कामयाब होता है। यह पता चला है कि कवि एक चमत्कार करता है: वह स्वयं पाठक की कल्पना को जगाता है। चंद पंक्तियों में बहुत कुछ कहने की क्षमता ही हाइकु है। एक अर्थ में, प्रत्येक तीन पद एक दीर्घवृत्त के साथ समाप्त होते हैं। एक कविता को पढ़ने के बाद, आप एक तस्वीर, एक छवि की कल्पना करते हैं, आप इसका अनुभव करते हैं, आप पुनर्विचार करते हैं, आप सोचते हैं, आप बनाते हैं। यही कारण है कि हम जापानी तीन-छंदों की सामग्री पर "कलात्मक छवि" की अवधारणा के साथ दूसरी कक्षा में पहली बार काम कर रहे हैं।
विलो झुक गया और सो गया।
और यह मुझे लगता है, एक शाखा पर एक कोकिला -
यह उसकी आत्मा है।
बाशो
हम कविता पर चर्चा करते हैं।
याद रखें कि हम आमतौर पर विलो को कैसे देखते हैं?
यह चांदी-हरी पत्तियों वाला एक पेड़ है, जो पानी से, सड़क के किनारे झुकता है। सभी विलो शाखाओं को उदास रूप से नीचे उतारा गया है। कविता में कोई आश्चर्य नहीं कि विलो उदासी, उदासी, लालसा का प्रतीक है। एल। ड्रस्किन की कविता "वहाँ एक विलो है ..." याद रखें (वी। स्विरिडोवा की पाठ्यपुस्तक देखें " साहित्यिक पठन»ग्रेड 1) या बाशो:
सारी चिंताएं, सारी उदासी
मेरे व्याकुल हृदय का
इसे लचीली विलो को दें।
उदासी, लालसा तुम्हारा रास्ता नहीं है, कवि हमसे कहता है, यह भार विलो को दे दो, क्योंकि यह सब उदासी का अवतार है।
बुलबुल के बारे में आप क्या कह सकते हैं?
यह पक्षी अगोचर, ग्रे है, लेकिन यह कैसे गाता है!
कोकिला उदास विलो की आत्मा क्यों है?
जाहिरा तौर पर, हमने कोकिला के गीत से पेड़ के विचारों, सपनों, आशाओं के बारे में सीखा। उसने हमें उसकी आत्मा, रहस्यमय और सुंदर के बारे में बताया।
क्या आपको लगता है कि कोकिला गाती है या चुप है?
इस प्रश्न (जैसा कि साहित्य के पाठ में अक्सर होता है) के कई सही उत्तर हो सकते हैं, क्योंकि हर किसी की अपनी छवि होती है। कुछ लोग कहेंगे कि कोकिला बेशक गाती है, नहीं तो हम विलो की आत्मा के बारे में कैसे जानेंगे? अन्य लोग सोचेंगे कि बुलबुल चुप है, क्योंकि यह रात है, और दुनिया में सब कुछ सो रहा है। प्रत्येक पाठक अपनी तस्वीर देखेगा, अपनी छवि बनाएगा।
जापानी कला व्यंग्य की भाषा में वाक्पटु है। अंडरस्टेटमेंट, या युगेन, उनके सिद्धांतों में से एक है। सुंदरता चीजों की गहराई में है। इसे नोटिस करने में सक्षम हो, और इसके लिए आपको नाजुक स्वाद की आवश्यकता है। जापानियों को समरूपता पसंद नहीं है। यदि मेज पर फूलदान बीच में है, तो यह स्वचालित रूप से मेज के किनारे पर चला जाएगा। क्यों? पूर्णता के रूप में समरूपता, पूर्णता के रूप में, पुनरावृत्ति के रूप में, अरुचिकर है। इसलिए, उदाहरण के लिए, एक जापानी टेबल (सेवा) पर व्यंजन आवश्यक रूप से एक अलग पैटर्न, अलग-अलग रंग होंगे।
अक्सर, हाइकु समापन में इलिप्सिस प्रकट होता है। यह कोई दुर्घटना नहीं है, बल्कि एक परंपरा है, जापानी कला का एक सिद्धांत है। उगते सूरज की भूमि के निवासी के लिए, विचार महत्वपूर्ण और करीब है: दुनिया हमेशा बदलती रहती है, इसलिए कला में कोई पूर्णता नहीं हो सकती, कोई शिखर नहीं हो सकता - संतुलन और शांति का बिंदु। जापानियों के पास भी है तकिया कलाम: "स्क्रॉल पर खाली स्थान उस पर बने ब्रश की तुलना में अधिक अर्थ से भरे हुए हैं।"
"युगेन" की अवधारणा की उच्चतम अभिव्यक्ति एक दार्शनिक उद्यान है। यह पत्थर और रेत की कविता है। अमेरिकी पर्यटक इसे "टेनिस कोर्ट" के रूप में देखते हैं - सफेद बजरी से ढका एक आयत, जहां पत्थर अव्यवस्था में बिखरे हुए हैं। जापानी इन पत्थरों में झाँकने के बारे में क्या सोचते हैं? वी। ओविचिनिकोव लिखते हैं कि शब्द रॉक गार्डन के दार्शनिक अर्थ को व्यक्त नहीं कर सकते हैं, जापानी के लिए यह दुनिया की अपनी अंतहीन परिवर्तनशीलता की अभिव्यक्ति है।
लेकिन वापस साहित्य के लिए। महान जापानी कवि मात्सुओ बाशो ने शैली को एक नायाब ऊंचाई तक पहुँचाया। हर जापानी उनकी कविताओं को दिल से जानता है।
बाशो का जन्म इगा प्रांत में एक गरीब समुराई परिवार में हुआ था, जिसे पुरानी जापानी संस्कृति का पालना कहा जाता है। यह असाधारण है खूबसूरत स्थलों पर. कवि के रिश्तेदार थे पढ़े - लिखे लोग, और बाशो ने स्वयं एक बच्चे के रूप में कविता लिखना शुरू किया। यह असामान्य जीवन का रास्ता. उन्होंने तप लिया, लेकिन वास्तविक साधु नहीं बने। बाशो में बस गए छोटा सा घरएदो शहर के पास। यह झोपड़ी उनकी कविताओं में गाया जाता है।
एक झोंपड़ी में
हवा में कराहते केले की तरह,
कैसे बूँदें टब में गिरती हैं,
मैं रात भर सुनता हूं।
1682 में एक दुर्भाग्य हुआ - बाशो की झोपड़ी जलकर खाक हो गई। और उसने जापान के माध्यम से एक लंबी यात्रा शुरू की। उनकी प्रसिद्धि बढ़ती गई और पूरे जापान में कई शिष्य प्रकट हुए। बाशो एक बुद्धिमान शिक्षक थे, उन्होंने न केवल अपने कौशल के रहस्यों को आगे बढ़ाया, उन्होंने उन लोगों को प्रोत्साहित किया जो अपने रास्ते की तलाश कर रहे थे। हाइकू की असली शैली विवादों में पैदा हुई थी। ये वास्तव में अपने काम के प्रति समर्पित लोगों के विवाद थे। Bonte, Kerai, Ransetsu, Shiko प्रसिद्ध गुरु के छात्र हैं। उनमें से प्रत्येक की अपनी लिखावट थी, कभी-कभी शिक्षक की लिखावट से बहुत अलग।
बाशो लोगों के लिए कविता लेकर जापान की सड़कों पर चले। उनकी कविताओं में - किसान, मछुआरे, चाय बीनने वाले, जापान का पूरा जीवन अपने बाज़ारों के साथ, सड़कों पर सराय ...
एक पल के लिए गिरा
धान की गहाई करते किसान,
चाँद को देखता है।
अपनी एक यात्रा के दौरान बाशो की मृत्यु हो गई। अपनी मृत्यु से पहले, उन्होंने "डाइंग सॉन्ग" बनाया:
रास्ते में मेरी तबीयत खराब हो गई
और सब कुछ चल रहा है, मेरे सपने का चक्कर लगा रहा है
झुलसे हुए घास के मैदानों के माध्यम से।
एक और प्रसिद्ध नाम— कोबायाशी इस्सा अक्सर उनकी आवाज उदास होती है:
हमारा जीवन एक ओस की बूंद है।
ओस की एक बूंद ही रहने दो
हमारी जान अभी बाकी है...
यह कविता उनकी छोटी बेटी की मृत्यु पर लिखी गई थी। बौद्ध धर्म अपनों के जाने की चिंता नहीं करना सिखाता है, क्योंकि जीवन एक ओस की बूंद है... लेकिन कवि की वाणी सुनिए, कितना अपरिहार्य दुख है इसमें "और फिर भी..."
ईसा ने न केवल उच्च दार्शनिक विषयों पर लिखा। स्वजीवनभाग्य कवि के काम में परिलक्षित होता था। ईसा का जन्म 1763 में एक किसान परिवार में हुआ था। पिता का सपना था कि उनका बेटा एक सफल व्यापारी बने। ऐसा करने के लिए, वह उसे शहर में पढ़ने के लिए भेजता है। लेकिन इस्सा एक कवि बन गया और काव्य संघ में अपने भाइयों की तरह, वह हाइकु की रचना करके जीविकोपार्जन करते हुए, गाँवों में घूमता रहा। इस्सा ने 50 साल की उम्र में शादी की थी। प्यारी पत्नी, 5 बच्चे। खुशी क्षणभंगुर थी। इस्सा सभी प्रियजनों को खो देता है।
शायद इसीलिए खिलखिलाने की धूप में भी उदास रहता है:
दु:खी संसार!
यहां तक ​​कि जब चेरी खिलती है...
फिर भी…
यह सही है, पिछले जीवन में
तुम मेरी बहन थीं
उदास कोयल...
वह दो बार और शादी करता है, और एकमात्र बच्चा जिसने अपने परिवार को जारी रखा वह 1827 में कवि की मृत्यु के बाद पैदा होगा।
इस्सा ने कविता में अपना रास्ता खोज लिया। यदि बाशो ने दुनिया को पहचान लिया, तो उसकी अंतरतम गहराइयों में घुसकर, अलग-अलग घटनाओं के बीच संबंध तलाशते हुए, इस्सा ने अपनी कविताओं में अपने और अपनी भावनाओं के आसपास की वास्तविकता को सही और पूरी तरह से पकड़ने की कोशिश की।
वसंत फिर से।
नई मूर्खता आ रही है
पुराने को बदलो।
ठंडी हवा,
जमीन पर गिर गया, कल्पना की
मुझे भी ले आओ।
श... बस एक पल के लिए
चुप रहो, मैदानी क्रिकेट।
बारिश शुरू हो गई है।
इस्सा कविता का विषय वह सब कुछ बनाते हैं जो उनके पूर्ववर्तियों ने परिश्रम से कविता में उल्लेख करने से परहेज किया था। वह निम्न और उच्च को जोड़ता है, यह तर्क देते हुए कि इस दुनिया में हर छोटी चीज, हर प्राणी को एक व्यक्ति के साथ समान स्तर पर महत्व दिया जाना चाहिए।
हल्का मोती
इसके लिए नया साल चमक गया
छोटी जूँ।
छत।
गधा उसके चारों ओर लपेटता है
वसंत की हवा।
जापान में इस्सा के काम में दिलचस्पी आज बहुत है। हॉकी शैली अपने आप में जीवित है और बहुत प्रिय है। अब तक, जनवरी के मध्य में, एक पारंपरिक कविता प्रतियोगिता आयोजित की जाती है। किसी दिए गए विषय पर दसियों हज़ार कविताएँ इस प्रतियोगिता में प्रवेश करती हैं। इस तरह की चैंपियनशिप चौदहवीं शताब्दी से प्रतिवर्ष आयोजित की जाती रही है।
इंटरनेट साइटों पर हमारे हमवतन अपने स्वयं के रूसी हाइकू बनाते हैं। कभी-कभी ये बिल्कुल अद्भुत छवियां होती हैं, उदाहरण के लिए, शरद ऋतु की:
नई शरद ऋतु
सीजन खोला
बारिश का टोकाटा।
और ग्रे बारिश
लंबी उंगलियां बुनती हैं
लंबी शरद ऋतु...
और "रूसी" हाइकू पाठक को सोचते हैं, एक छवि बनाते हैं, दीर्घवृत्त को सुनते हैं। कभी-कभी ये शरारती, व्यंग्यात्मक पंक्तियाँ होती हैं। जब रूसी टीम फुटबॉल चैम्पियनशिप हार गई, तो यह हाइकू इंटरनेट पर दिखाई दिया:
फुटबॉल में भी
आपको कुछ करने में सक्षम होना चाहिए।
बहुत बुरा हम नहीं जानते थे...
"लेडीज" हाइकू भी हैं:
कहीं नहीं जाना है
छोटी स्कर्ट:
पैर चले गए हैं।
भूल गया कि मैं कौन हूं।
हम इतने लंबे समय में नहीं लड़े हैं।
मुझे याद दिलाओ, मधु।
और यहाँ अधिक गंभीर हैं:
मैं इसे सुरक्षित रूप से छिपा लूंगा
दर्द और आक्रोश।
मैं एक मुस्कान बिखेरता हूं।
कुछ मत कहो।
बस मेरे साथ रहो।
सिर्फ प्यार।
कभी-कभी "रूसी" हाइकू प्रसिद्ध भूखंडों और आदर्शों को प्रतिध्वनित करते हैं:
खलिहान में आग नहीं लगी है।
घोड़ा चुपचाप अस्तबल में सोता है।
दादी क्या करना है?
बेशक, आपने नेकरासोव के साथ रोल कॉल पकड़ा।
तान्या-चान ने अपना चेहरा खो दिया
गेंद के तालाब में लुढ़कने का रोना।
संभालो, समुराई की बेटी।
एनेके और बेनेके ने सुशी खाई।
बच्चा जो कुछ भी मनोरंजन करता है, यदि केवल
खातिर नहीं पिया।
और हाइकू पंक्तियाँ हमेशा पाठक की अपनी रचनात्मकता का रास्ता होती हैं, यानी आपके लिए प्रस्तावित विषय के लिए आपके व्यक्तिगत आंतरिक समाधान के लिए। कविता समाप्त होती है, और यहाँ विषय की काव्यात्मक समझ शुरू होती है।

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यह लेख "वी.यू द्वारा पाठ्यपुस्तकों के लिए विषयगत योजना" चक्र से मैनुअल के एक समूह का हिस्सा है। स्विरिडोवा और एन.ए. चुराकोवा "साहित्यिक पठन" ग्रेड 1-4।

शुभ दिन प्रिय पाठक! आज मैं प्रलोभन के एक रोमांटिक तरीके के बारे में बात करना चाहता हूं। मैं आपको तुरंत चेतावनी देता हूं यदि आप शराब और चॉकलेट वाली लड़की की तलाश करने के आदी हैं और अपने "शस्त्रागार" का विस्तार नहीं करना चाहते हैं और अपने को समृद्ध करना चाहते हैं भीतर की दुनिया, आप लेख को तुरंत बंद कर सकते हैं, क्योंकि हम बात करेंगेओह हाइकू!

हाइकू या अन्य कम जाना जाने वाला नाम हीको है। हाइकू जापानी कविता की एक विधा है। अनरिमेड टरसेट; इसमें 17 अक्षर (5+7+5) होते हैं। काव्य भाषा की सादगी, प्रस्तुति की स्वतंत्रता में अंतर।

हाइकू लड़की

हालाँकि पहली नज़र में यह वाक्यों का एक सरल सेट है, वास्तव में, उनमें बहुत अर्थ और सुंदरता है। लड़की को प्यार और दुनिया की सुंदरता के बारे में कुछ हाइकू बताएं, यह तुरंत उसका सिर घुमाएगा और वह पिघल जाएगी! सबसे अच्छी बात यह है कि आप स्वयं रचना करने का प्रयास करें! लेकिन अगर आपकी रचनात्मक दिशा वास्तव में खराब है, तो इस लेख में मैं एक हाइकू लड़की को उद्धृत करने के लिए सबसे सुंदर और उपयुक्त की एक सूची दूंगा। यही कारण है कि मैं यह लेख लिख रहा हूं।

रात में तुम्हारे बिना

कोहरा आंख को ढँक लेता है

दुख छलकता है

लेकिन आपका प्यार

निर्मल नदी की तरह बह रही है

मन ही मन

दिल और प्यार
रास्ते में गर्म
हमें आशा दें।

आप के बगल में...
मैं स्मृति में रखूंगा
तुम्हारे हाथों की गर्माहट

भगवान द्वारा कितना बुद्धिमान

सड़कों की व्यवस्था की गई है

आपको लौटा दिया जाएगा

वो प्यार के नजारे

कैसे कविताएँ सूरज की तरह महकती हैं

चेरी की शाखाओं में

उखड़ी हुई चादर

और आपकी आंखें चमक रही हैं

नया प्रश्न

महीने को आमंत्रित करें

हमारे प्यार को देखो

उसे आलोकित होने दो

भाग्य बन गया...

क्या यह हमारे हाथ में नहीं है

क्या हम सूर्य को धारण कर रहे हैं?

केवल दया

आपका शरीर ढक जाएगा

ये रातें

यह, सिद्धांत रूप में, हमारे विषय पर मेरी राय में सर्वश्रेष्ठ हाइकू का संपूर्ण चयन है!
एक और बढ़िया गतिविधि है! यदि आपके पास कम से कम थोड़ी विकसित रचनात्मक सोच है और आपकी प्रेमिका को इससे कोई समस्या नहीं है, तो जोड़े में हाइकू की रचना करना दिलचस्प होगा! इसके साथ मैं आपको अलविदा कहता हूं!

हाइकू शास्त्रीय जापानी गीत काव्य की एक वाका शैली है जो 16वीं शताब्दी से उपयोग में है।

हाइकु की विशेषताएं और उदाहरण

एक अलग शैली में, इस प्रकार की कविता, जिसे तब हाइकू कहा जाता था, ने 16वीं शताब्दी में आकार लिया; इस शैली को अपना वर्तमान नाम 19वीं शताब्दी में कवि मसाओका शिकी ने दिया था। मात्सुओ बाशो को दुनिया के सबसे प्रसिद्ध हाइकू कवि के रूप में पहचाना जाता है।

उनका भाग्य कितना ईर्ष्यापूर्ण है!

व्यस्त दुनिया के उत्तर में

पहाड़ों में चेरी खिलती है!

शरद ऋतु की धुंध

तोड़ कर चला जाता है

दोस्तों की बातचीत

हाइकू (हाइकू) शैली की संरचना और शैलीगत विशेषताएं

एक वास्तविक जापानी हाइकू में 17 शब्दांश होते हैं जो वर्णों के एक स्तंभ का निर्माण करते हैं। विशेष परिसीमन शब्दों के साथ कीरेजी (जाप। "काटने वाला शब्द") - हाइकु छंद 12: 5 के अनुपात में 5 वें शब्दांश या 12 वें पर टूट गया है।

जापानी भाषा में हाइकू (बाशो):

かれ朶に烏の とまりけり 秋の暮

कराईदा निकारसु नो तोमरिकेरी अकी नो कुरे

नंगी शाखा पर

रावण अकेला बैठा है।

शरद ऋतु की शाम।

हाइकू कविताओं का भाषाओं में अनुवाद करते समय पश्चिमी देशोंकीरेजी को एक पंक्ति विराम द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है, इसलिए हाइकू तीन-पंक्ति का रूप ले लेते हैं। हाइकू में, दो पंक्तियों में 2: 1 के अनुपात में रचित छंदों को ढूंढना बहुत दुर्लभ है। आज के हाइकू, जो पश्चिमी भाषाओं में लिखे जाते हैं, आमतौर पर 17 अक्षरों से कम होते हैं, जबकि रूसी में लिखे हाइकू लंबे हो सकते हैं।

मूल हाइकु में प्रकृति से जुड़ी छवि का विशेष महत्व है, जिसकी तुलना की गई है मानव जीवन. छंद में, आवश्यक मौसमी शब्द किगो का उपयोग करके मौसम का संकेत दिया गया है। हाइकु की रचना केवल वर्तमान काल में की जाती है: लेखक उस घटना से अपनी व्यक्तिगत भावनाओं के बारे में लिखता है जो अभी-अभी हुई थी। शास्त्रीय हाइकू का कोई नाम नहीं है और पश्चिमी कविता (उदाहरण के लिए, कविता) में कलात्मक अभिव्यंजक साधनों का उपयोग नहीं करता है, लेकिन जापान की राष्ट्रीय कविता द्वारा बनाई गई कुछ विशेष तकनीकों का उपयोग करता है। हाइकू कविता बनाने की कला तीन पंक्तियों में अपनी भावना या जीवन के क्षण का वर्णन करने की कला में निहित है। जापानी टरसेट में हर शब्द और हर छवि मायने रखती है, उनका बड़ा अर्थ और मूल्य है। हाइकु का मूल नियम है कि कम से कम शब्दों में अपनी भावनाओं को व्यक्त किया जाए।

हाइकु संग्रहों में, प्रत्येक छंद अक्सर एक अलग पृष्ठ पर रखा जाता है। ऐसा इसलिए किया जाता है ताकि पाठक बिना हड़बड़ी के ध्यान केंद्रित कर हाइकु के वातावरण को महसूस कर सके।

जापानी में हाइकू फोटोग्राफी

होक्कू वीडियो

सकुरा के बारे में जापानी कविता के उदाहरणों वाला वीडियो।