बच्चों के लिए एंटीपीयरेटिक्स एक बाल रोग विशेषज्ञ द्वारा निर्धारित किया जाता है। लेकिन बुखार के लिए आपातकालीन स्थितियां होती हैं जब बच्चे को तुरंत दवा देने की जरूरत होती है। तब माता-पिता जिम्मेदारी लेते हैं और ज्वरनाशक दवाओं का उपयोग करते हैं। शिशुओं को क्या देने की अनुमति है? आप बड़े बच्चों में तापमान कैसे कम कर सकते हैं? कौन सी दवाएं सबसे सुरक्षित हैं?
ग्रानविले (फ्रांस, नॉरमैंडी) शहर में।
वह पांच बच्चों में से दूसरे थे। डायर के पिता ने रासायनिक उर्वरकों का व्यापार कर काफी धन कमाया। 1911 में परिवार पेरिस चला गया।
बचपन से ही क्रिश्चियन को पेंटिंग का शौक था और वह एक प्रसिद्ध कलाकार बनने का सपना देखते थे, लेकिन उनके माता-पिता ने अपने बेटे को कूटनीति में देखा। 1925 में उन्होंने फ्री स्कूल ऑफ पॉलिटिकल साइंस में प्रवेश लिया।
1928 में अपनी शिक्षा प्राप्त करने के बाद, क्रिश्चियन डायर ने अपने दोस्त जीन बोनजैक के साथ मिलकर एक गैलरी खोली, जहाँ उन्होंने डेरैन, मैटिस, पिकासो द्वारा काम प्रदर्शित किया। उसने अपने पिता से पैसे लिए, जो इस शर्त पर वित्तीय सहायता प्रदान करने के लिए सहमत हुए कि गैलरी के दरवाजों पर उनका नाम अंकित नहीं किया जाएगा। 1931 में, आर्थिक संकट ने डायर के पिता को बर्बाद कर दिया, और उनकी माँ, जिन्हें कैंसर था, की मृत्यु हो गई। ईसाई को गैलरी बंद करने के लिए मजबूर किया गया था। अगले कुछ वर्षों में, उन्होंने फैशन स्केच बेचकर चांदनी बिखेरी। 1935 से, डायर ने फिगारो इलस्ट्रे (फिगारो इलस्ट्रे) पत्रिका में अपने चित्र प्रकाशित किए। 1938 में वह हाउस ऑफ पेरिसियन कॉट्यूरियर रॉबर्ट पिगुएट में सहायक डिजाइनर बन गए।
दूसरा कब किया विश्व युध्द, डायर फ्रांसीसी सेना में सेवा देने गया। 1940 में फ्रांस के आत्मसमर्पण के बाद वे पेरिस लौट आए।
1941 से, उन्होंने लुसिएन लेलॉन्ग मॉडल हाउस के लिए काम किया।
1946 में, व्यवसायी मार्सेल बोइसाक (जिन्होंने उस समय फ्रांसीसी कपड़ा उद्योग में एकाधिकार की स्थिति ले ली थी) के समर्थन से, डायर ने पेरिस में अपना फैशन हाउस खोला।
12 फरवरी, 1947 को क्रिश्चियन डायर ने पेरिस में अपना पहला संग्रह प्रस्तुत किया। प्रेस में न्यू लुक ("न्यू लुक") कहा जाता है, उसने धूम मचा दी। यह सशक्त रूप से रोमांटिक स्त्रीत्व की ओर एक क्रांतिकारी मोड़ था। "नए रूप" की विशेषताओं में मैक्सी-स्कर्ट लगभग टखनों (संकीर्ण, या, इसके विपरीत, चौड़े और झोंके), छोटे कंधे, "किमोनो स्लीव्स", पतली "ततैया" कमर शामिल हैं। ऊँची एड़ी के जूते, विषम सामान।
1954 में, डायर ने नई अवधारणाओं को सामने रखा - "एच लाइन" (प्रेस में इसे "बैग लुक", सैक लुक के रूप में संदर्भित किया गया), एक ढीली बेल्ट के साथ जो कम कमर को चिन्हित करती है, और बनावट का एक अंगरखा जैसा कट। कपड़े जो लगभग तंग स्कर्ट को कवर करते हैं। 1955 में, उन्होंने इसके विपरीत एक "वाई लाइन" का प्रस्ताव रखा, जिसमें कंधे के पैड और एक बड़े त्रिकोण के रूप में पोशाक की मुख्य मात्रा थी।
रास्ते में, डायर का घर (आकर्षक और पुरूष परिधान) ने स्टॉकिंग, टाई और अन्य सामान के लिए लाइसेंस की एक प्रणाली स्थापित की - अन्य घरों द्वारा अपनाई गई, इस प्रणाली ने हाउते कॉउचर को एक निजी कलात्मक खोज से एक शक्तिशाली अंतरराष्ट्रीय उद्योग में बदलने में मदद की।
डायर हाउते कॉउचर ("उच्च फैशन") और सेट डिज़ाइन के सक्रिय संश्लेषण में भी अग्रणी था: वह थिएटर डी मटुरिन में कई प्रदर्शनों में एक पोशाक डिजाइनर था, रोलैंड पेटिट द्वारा कई प्रस्तुतियों में और क्लाउड द्वारा निर्देशित फिल्मों में ऑटुन-लारा, अल्फ्रेड हिचकॉक और अन्य।
क्रिश्चियन डायर ने एडिथ पियाफ, मार्लीन डिट्रिच और ग्लोरिया स्वानसन जैसे पॉप और फिल्मी सितारों के लिए मंचीय परिधान डिजाइन किए।
कपड़ों के अलावा, डायर ने अपनी खुद की जूता लाइन और इत्र कंपनी क्रिश्चियन डायर परफ्यूम्स बनाई।
भविष्य के क्यूटूरियर पियरे कार्डिन और यवेस सेंट लॉरेंट, जो उनके उत्तराधिकारी बने, ने उनके एटलियर में काम किया।
24 अक्टूबर, 1957 को मोंटेकाटिनी टर्मे (इटली, टस्कनी) में डिजाइनर की मृत्यु हो गई। उनकी मृत्यु के समय, हाउस ऑफ डायर एक वर्ष में $20 मिलियन से अधिक कमा रहा था।
क्रिश्चियन डायर संग्रहालय अब ग्रानविले में उनके परिवार के घर में मौजूद है।
सामग्री आरआईए नोवोस्ती और खुले स्रोतों से मिली जानकारी के आधार पर तैयार की गई थी
क्रिश्चियन डाइओर
एक महिला के लिए एक नया रूप
1947 में, इतिहास के सबसे विनाशकारी युद्ध की समाप्ति के बाद, महिलाएं वास्तव में यह याद रखना चाहती थीं कि वे न केवल खाई खोद सकती हैं, ट्रक चला सकती हैं, गोली मार सकती हैं स्नाइपर राइफलऔर घायलों को युद्ध के मैदान से खींचो। वे एक नया रूप पाने के लिए फिर से सुरुचिपूर्ण, सुंदर और वांछनीय महसूस करना चाहते थे। और फ्रांस में एक शर्मीली मुस्कान वाला एक मोटा, गंजा और बहुत युवा नहीं था, जिसने उन्हें यह रूप दिया। ठीक दस साल बाद उनकी मृत्यु हो गई, लेकिन उनका नाम इतिहास में हमेशा के लिए दर्ज हो जाएगा - निर्माता के नाम के रूप में शैली नयादेखिए और वह शख्स जिसने सबसे पहले फैशन हाउस को सुंदरता और विलासिता के विशाल अंतरराष्ट्रीय साम्राज्य में बदल दिया।
21 जनवरी, 1905 को पैदा हुए क्रिश्चियन डायर का बचपन नॉर्मंडी के छोटे से शहर ग्रानविले में गुजरा, ठीक अंग्रेजी चैनल पर - ग्रे-गुलाबी माता-पिता का घर समुद्र के किनारे पर खड़ा था। डायर ने हमेशा अपने बचपन के वर्षों को गर्मजोशी के साथ, एक खुश और लापरवाह समय के रूप में याद किया, और अपने पिता के घर की रंग योजना बहुत बाद में उनके फैशन संग्रह का ट्रेडमार्क बन गई। ईसाई के माता-पिता, मौरिस और मेडेलीन, बहुत अमीर बुर्जुआ थे - उनके पिता एक उर्वरक कारखाने के मालिक थे। भाग्य के एक अजीब मोड़ में, पिता के उद्यम ने स्थानीय लोगों को अप्रिय गंधों से परेशान किया, जबकि बेटे के उद्यम ने, आधी सदी बाद, दुनिया भर की महिलाओं को उत्तम सुगंधों से मंत्रमुग्ध कर दिया। मिस डायरऔर डायोरिसिमो।
क्रिश्चियन एक स्वप्निल, कोमल और जिज्ञासु बच्चे के रूप में बड़ा हुआ। वह परिवार में केवल पांच बच्चों में से एक थे, जो एक सख्त मां के दिल की कुंजी खोजने में कामयाब रहे, जो मानते थे कि अपनी संतानों के लिए प्यार और कोमलता की अभिव्यक्ति अनुचित थी और केवल उन्हें खराब कर देगी। उसने हमेशा ईसाई को दूसरों की तुलना में अधिक गर्म माना, सबसे अधिक संभावना है क्योंकि यह वह था जो अपने जीवन के मुख्य व्यवसाय - बागवानी और बढ़ते फूलों में ईमानदारी से रुचि रखता था। फूलों का प्यार जीवन भर उनके साथ रहा; वह विशेष रूप से घाटी के लिली के शौकीन थे और अक्सर उन्हें अपने बटनहोल में पहनते थे। और यह आश्चर्य की बात नहीं है कि, अपने पहले संग्रह के बारे में सोचते हुए - जिसने दुनिया को बदल दिया - वह चाहता था कि एक महिला एक फूल की तरह दिखे: “एक कोमल उत्तल कंधे की रेखा; गोलाकार छाती रेखा; कमर, लचीली, तने की तरह ... और कूल्हों की चौड़ी रेखाएँ, फूल के प्याले की तरह नीचे की ओर झुकी हुई।
1911 में, डायर परिवार पेरिस चला गया, लेकिन पूरी गर्मी अपने मूल ग्रानविले में बिताना जारी रखा। एक नानी उनके साथ लंबे समय तक रहती थी, जिसने छोटे ईसाई को हर चीज में अलौकिक रुचि पैदा की, क्योंकि वह खुद ज्योतिष और भाग्य बताने में दृढ़ विश्वास रखती थी। तेरह साल की उम्र में, ईसाई, जो एक जिप्सी के रूप में प्रच्छन्न था, एक स्थानीय मेले में ताबीज बेच रहा था, पहली बार एक पुराने ज्योतिषी द्वारा भविष्यवाणी की गई थी: “आप गरीबी का अनुभव करेंगे, लेकिन महिलाएं आपके लिए सौभाग्य लाएंगी। आप उनसे बहुत पैसा कमाएंगे और आप अक्सर यात्रा करेंगे। यह भविष्यवाणी बाद में पूरी तरह से सच हो गई, और ईसाई अपने शेष जीवन के लिए एक बहुत ही अंधविश्वासी व्यक्ति बने रहे, और बाद के वर्षों में वह सचमुच एक व्यक्तिगत भविष्यवक्ता के बिना एक कदम भी नहीं उठा सके जिसने उन्हें सूचित किया भाग्यशाली दिनफैशन शो के लिए, अनुबंध पर हस्ताक्षर करने और फूलों की जगह लेने के लिए।
फूलों के अलावा, ईसाई को एक बच्चे के रूप में एक और जुनून था - ग्रैनविले में नियमित रूप से आयोजित कार्निवल। वह अपने और अपने भाइयों और बहनों के लिए कार्निवाल वेशभूषा का आविष्कार करना पसंद करता था, और फिर उन्हें परिवार की सीमस्ट्रेस के साथ सिल देता था। ईसाई की बहन जैकलीन ने एक बार अपने भाई द्वारा आविष्कृत नेप्च्यून की पोशाक के साथ स्थानीय समाज को चकित कर दिया, गोले की चोली के साथ, उन्होंने तब नहीं सोचा था कि कपड़े का निर्माण उनका पेशा बन जाएगा: अपनी युवावस्था में उन्हें कला में रुचि हो गई और उन्होंने सपने देखे एक वास्तुकार के रूप में अध्ययन करने के लिए कला अकादमी में प्रवेश। उनके बहुत निराश होने पर, उनके माता-पिता स्पष्ट रूप से इसके खिलाफ थे। वे चाहते थे कि उनके बेटे के पास एक अधिक ठोस और ठोस पेशा हो, और परिणामस्वरूप, ईसाई ने राजनीति विज्ञान के स्कूल में प्रवेश किया।
हालाँकि, राजनीति विज्ञान ने ईसाई को सबसे कम दिलचस्पी दी। समलैंगिक परीबिसवां दशा अंतहीन प्रलोभनों और मनोरंजन का स्थान था। बोहेमियन पार्टियां, थिएटर, संगीत और बैले, कला दीर्घाएँ - यह वही है जो ईसाई ने अपने छात्र जीवन के दौरान बिना किसी निशान के खुद को समर्पित कर दिया। उन्होंने कई कलाकारों, कवियों और संगीतकारों से मुलाकात की, जीन कोक्ट्यू द्वारा एक भी प्रदर्शन करने से नहीं चूके, जिनसे वे विस्मय में थे। आश्चर्य की बात नहीं, स्कूल से स्नातक होने के बाद, उन्होंने एक राजनयिक के रूप में अपना करियर नहीं बनाने का फैसला किया, बल्कि एक आर्ट गैलरी खोलने का फैसला किया। माता-पिता अनिच्छा से उद्यम को वित्त देने के लिए सहमत हुए, लेकिन इस शर्त पर कि उनका नाम गैलरी के चिन्ह पर प्रकट नहीं होगा। इस प्रकार, 1928 में, पेरिस में डायर के एक मित्र, जीन बोनजैक की गैलरी खोली गई, जिसके साथ उन्होंने इस उद्यम की शुरुआत की। गैलरी ने एक बहुत ही स्थिर सफलता का आनंद लिया, भागीदारों ने इसमें समकालीन कलाकारों के कार्यों का प्रदर्शन किया: दली, पिकासो, मैटिस, ब्रैक, लेगर और कई अन्य।
लेकिन सफलता ज्यादा दिन नहीं टिकी। पूरी दुनिया में एक वित्तीय संकट फैल गया, और डायर परिवार में त्रासदियों की एक श्रृंखला शुरू हो गई। डायर खुद, जो भाग्य और अपशगुन के संकेतों में विश्वास करता था, ने उन्हें एक दर्पण के साथ जोड़ा जो उनके ग्रानविले घर में हवा के झोंके से टूट गया था। छोटा भाईहमेशा अजीब व्यवहार से प्रतिष्ठित बर्नार्ड एक पागलखाने में समाप्त हो गया, उसकी माँ की मृत्यु रक्त विषाक्तता से हो गई, उसके पिता पूरी तरह से बर्बाद हो गए। क्रिस्चियन अपने परिवार के दुर्भाग्य से बहुत परेशान था और उसने महसूस किया कि अगर वह भाई की तरह पागल नहीं होना चाहता, तो उसे दृश्यों में भारी बदलाव की जरूरत है। ऐसा परिवर्तन युवा वास्तुकारों के एक समूह के साथ सोवियत संघ की यात्रा थी जो क्रांति के रोमांस को सांस लेने और सर्वोत्तम प्रथाओं से सीखने के लिए वहां गए थे। हालाँकि, ईसाई गंभीर रूप से निराश थे, वह प्रेरणा के स्रोतों में गिरने में विफल रहे, जिसने उनके प्रिय डायगिलेव, निजिंस्की, स्ट्राविंस्की और मालेविच को खिलाया: उन्होंने सोवियत रूस में शुरुआती तीस के दशक में जो कुछ देखा, वह था "छीलने वाले चेहरे, खाली दुकान की खिड़कियां, राक्षसी गरीबी" ।”
पेरिस लौटकर, ईसाई को पता चलता है कि उसकी और बोनजीन की गैलरी दिवालिया हो गई है। कुछ समय के लिए वह गरीबी में रहता है, चित्रों की बिक्री से प्राप्त धन पर रहता है और अपने दोस्त पियरे कोल को अपनी गैलरी का प्रबंधन करने में मदद करता है, जो भी ठीक नहीं हुआ। 1934 में, ईसाई को एक और झटका लगा, इस बार व्यक्तिगत: वह तपेदिक से बीमार पड़ गया। यह यहाँ था, शायद अपने जीवन में पहली बार, कि उन्होंने वास्तव में अपने शांतिपूर्ण और मैत्रीपूर्ण स्वभाव की वापसी महसूस की: उग्र बिसवां दशा में उन्होंने जो दोस्त बनाए, वे उन्हें इतना प्यार करते थे कि उन्होंने इलाज और स्वास्थ्य लाभ के लिए आवश्यक राशि जुटाई। के लिए क्लिनिक बेलिएरिक द्वीप समूह. एक साल बाद, ईसाई फिर से खुद को फ्रांस में पाता है - स्वस्थ, लेकिन दरिद्र। और यहाँ फिर से दोस्त बचाव में आते हैं: कलाकार जीन ओजेन, जिन्होंने फैशन हाउस के लिए रेखाचित्र बनाए, उन्हें couturiers और उनके ग्राहकों की दुनिया से परिचित कराया। क्रिश्चियन पहले स्केच बनाता है - टोपी, और फिर आउटफिट - उन्हें उत्पादन में ले जाया जाता है और इसमें प्रकाशित किया जाता है ले फिगारो।
1937 में, फैशन डिजाइनर रॉबर्ट पिगुएट ने उनकी ओर ध्यान आकर्षित किया: पहले उन्होंने संग्रह के लिए कई मॉडल बनाने का आदेश दिया, और फिर उन्हें एक स्थायी नौकरी पर ले गए। डायर ने बाद में याद किया कि पिगुएट ने उसे सिखाया कि लालित्य ही सरलता है। युद्ध शुरू होने से पिगुएट का काम बाधित होता है - डायर को सेना में भर्ती किया जाता है। उन्हें शत्रुता में भाग लेने की आवश्यकता नहीं थी - उन्होंने एक निर्माण बटालियन में सेवा की - और फ्रांस की राजधानियों के बाद, वह निर्वासित प्रोवेंस चले गए, जहाँ उनके पिता और बहन रहते थे, और 1941 तक एक किसान के रूप में काम किया - उन्हें खाना खिलाना था किसी तरह।
उस समय तक, पिगुएट ने एक अन्य व्यक्ति को काम पर रखा था, लेकिन ईसाई भाग्यशाली थे - एक अन्य क्यूट्यूरियर, लुसिएन लेलोंग, उनकी उम्मीदवारी में रुचि रखते थे। परिणामस्वरूप, युद्ध के अंत तक, डायर नाज़ी अधिकारियों और स्थानीय सहयोगियों की पत्नियों को तैयार करने में लगा रहा। वे स्वयं काफी अराजनैतिक थे, लेकिन 1944 में, जब उन्होंने छोटी बहनकैटरीन प्रतिरोध आंदोलन में भाग लेने के लिए एक एकाग्रता शिविर में समाप्त हो गई, उसने उसे मुक्त करने के प्रयास में स्वीडिश कौंसल सहित सभी को उठाया। एक अन्य मामला भी विशेषता है, पहले से ही अधिक से देर अवधि, जब डायर प्रसिद्ध हो गया: रेमंड के बड़े भाई की बेटी, अपनी पूर्व प्यारी भतीजी फ्रांकोइस के साथ उसका बहुत कड़ा झगड़ा हुआ, जब उसने सार्वजनिक रूप से यह घोषित करना शुरू कर दिया कि डायर का प्रबंधक उसे कब्र में लाने के लिए एक यहूदी साजिश में शामिल था। नतीजतन, डायर ने फ्रांस्वाइस को विरासत से भी वंचित कर दिया।
युद्ध की समाप्ति के कुछ ही समय बाद, डायर की फ्रांस के सबसे धनी व्यक्तियों में से एक, "कॉटन बैरन" मार्सेल बाउसेक से जान पहचान हुई। महिलाओं के लिए युद्ध के बाद के एक नए सुरुचिपूर्ण रूप के लिए बूसैक को डायर के विचारों में दिलचस्पी हो गई और उन्होंने फैसला किया कि वह एक फैशन डिजाइनर द्वारा अपने खुद के फैशन हाउस के निर्माण में निवेश करने के लिए तैयार हैं। नतीजतन, एक फैशन हाउस क्रिश्चियन डाइओर 1946 के अंत में खोला गया। जब क्रिस्चियन ने मजदूरों को एवेन्यू मॉन्टेन की हवेली पर अपने नाम की तख्ती कील से ठोंकते हुए देखा, तो उसने सोचा: "अगर मेरी मां जीवित होती, तो मैं ऐसा करने की कभी हिम्मत नहीं करता।" उद्घाटन के कुछ ही महीनों बाद, फरवरी 1947 में, डायर ने अपना प्रसिद्ध संग्रह प्रस्तुत किया कोरोलजिसने पूरी दुनिया को झकझोर कर रख दिया। मुख्य संपादक हार्पर्स बाज़ारकार्मेल स्नो ने संग्रह का नाम दिया नया रूप (« एक नया रूप”, “नया रूप”), और यह इस नाम के तहत जाना जाता था। स्नो ने यह भी कहा कि डायर ने पेरिस को ठीक वैसे ही बचाया जैसे मार्ने की लड़ाई में पेरिस को बचाया गया था। दरअसल, यह डायर के लिए धन्यवाद था कि पेरिस एक बार फिर विश्व फैशन की राजधानी बन गया।
नया रूपवास्तव में, फैशन की दुनिया में क्रांति नहीं थी, बल्कि लालित्य और अनुग्रह की परंपराओं की वापसी थी। डायर सूट में एक महिला वास्तव में एक फूल की तरह दिखती थी, और वह भी hourglass: एक सजी हुई कमर के साथ, बस्ट और फुल स्कर्ट, बछड़ों या टखनों तक पहुँचते हुए। डायर ने बाद में याद करते हुए कहा, "महिलाओं ने अपनी सच्ची प्रवृत्ति के साथ महसूस किया कि मैं उन्हें न केवल अधिक सुंदर बनाना चाहती थी, बल्कि खुश भी करना चाहती थी।" भारी सफलता के आधार पर नया रूपजाहिर है, वास्तव में ऐसा ही था।
सफलता को बनाए रखना था - और डायर, अपनी प्रशंसा पर आराम नहीं कर रहा था, हर छह महीने में नए संग्रह के साथ आता है, न केवल स्कर्ट की लंबाई, बल्कि पूरे सिल्हूट को भी बदल देता है। वह लोगों को अच्छी तरह से समझने और उनके साथ काम करने की क्षमता के साथ-साथ अपनी व्यावसायिक प्रतिभा भी प्रदर्शित करता है। वह अपने आप को एक शक्तिशाली सहायता समूह के साथ घेरता है - जो केवल तीन व्हेल महिलाओं के लायक था, जिन्होंने डायर के फैशन हाउस का समर्थन किया था और जिन्हें ईसाई केवल "माई डियर्स" कहते थे: रेमंड ज़ेनाकर, स्टूडियो मैनेजर, मार्गुएराइट कार्रे, कार्यशालाओं के प्रमुख, और Mitza Brisard, टोपी और सहायक उपकरण में मुख्य स्टाइलिस्ट और विशेषज्ञ। और 1948 में उन्होंने मैनेजर जैक्स राउट को काम पर रखा, जो घर पर एक बिजनेस जीनियस बन गए हैं। क्रिश्चियन डाइओर. विशेष रूप से, यह वह था जो लाइसेंसिंग के विचार के साथ आया था, जो अब सभी फैशन हाउसों द्वारा उपयोग किया जाता है: जब एक अमेरिकी कंपनी ने स्टॉकिंग्स के उत्पादन के अधिकार खरीदने की पेशकश की डायर, रूट ने इसके बजाय बिक्री के प्रतिशत पर बातचीत की। बहुत जल्द, सामान, दस्ताने, टाई, इत्र को उसी तरह लाइसेंस दिया गया। क्रिश्चियन डायर के घर ने न केवल फ्रांस और अमेरिका में, बल्कि कई अन्य देशों में भी तैयार कपड़ों और जूतों के स्टोर खोले। ऐसे के लिए डायर ने सूट सिलवाए प्रसिद्ध महिलाएंमार्लिन डायट्रिच और एवा गार्डनर, एलिजाबेथ टेलर और मार्गो फोंटेन की तरह; डचेज़ ऑफ़ विंडसर और राजकुमारी मार्गरेट के कपड़े पहने। 1949 में गैलप पोल के परिणामों के अनुसार, डायर को दुनिया के पांच सबसे प्रसिद्ध लोगों में से एक नामित किया गया था।
डायर स्टार की बीमारी से बीमार नहीं हुआ, वह इसके लिए बहुत विनम्र था। उन्होंने साक्षात्कार दिए, लेकिन शोर-शराबे वाली सामाजिक घटनाओं को पसंद नहीं किया। प्रत्येक स्क्रीनिंग के बाद पत्रकारों के लिए कॉकटेल पार्टियां नया संग्रहवह अपने वाणिज्यिक निदेशक, बचपन के दोस्त सुज़ैन लुलेंग के पास चला गया, और अक्सर वह उन पर दिखाई नहीं देता था। उनकी पसंदीदा जगह प्रकृति में एक वापसी थी जहां वह आराम कर सकते थे और अपने कुत्ते के साथ चल सकते थे, नॉरमैंडी में एक परित्यक्त मिल, अपने मूल ग्रानविले से दूर नहीं। हालाँकि, इस तथ्य के बावजूद कि उन्हें जनता के ध्यान के केंद्र में रहना पसंद नहीं था, उन्हें अकेलापन भी पसंद नहीं था - वे हमेशा करीबी दोस्तों से घिरे रहते थे। वही सुज़ैन ल्युलेंग ने कहा कि उसमें चमत्कारिक ढंग सेदो गुण संयुक्त थे - प्रतिभा और मित्रों के प्रति समर्पण। लगभग सभी लोग जिनके साथ उनकी शुरुआती युवावस्था में घनिष्ठ मित्रता हो गई थी, उन्होंने जीवन भर उनके साथ आध्यात्मिक संबंध बनाए रखा। उन्हें न केवल दोस्तों से, बल्कि अधीनस्थों से भी प्यार था। सभी को याद था कि वह कितने विनम्र और मिलनसार थे - यहां तक कि लिफ्ट में धनुष के साथ प्रशिक्षुओं को रास्ता दे रहे थे। डायर के बुटीक में एक पूर्व विंडो ड्रेसर ने अपने बॉस को याद किया: "बुटिक में माहौल अद्भुत था, लोगों के साथ जुड़ने के लिए डायर के असाधारण उपहार के लिए धन्यवाद। उन्होंने मेरे जीवन को पूरी तरह से आकार दिया। उन्हें एक वास्तविक सज्जन कहा जा सकता है - इस अर्थ में कि उन्होंने इस शब्द को 17 वीं शताब्दी में रखा था।
उच्च फैशन की दुनिया के लिए डायर के पास एक और विशेषता नहीं थी - पूर्ण अनुपस्थितिईर्ष्या करना। उन्होंने न केवल युवा प्रतिभाओं को खोजा, बल्कि उन्हें खुलने और करियर बनाने में भी मदद की। इसलिए, उदाहरण के लिए, फ्रेडरिक कास्ट, जो 1953 में डायर के लिए काम करने आया था, आश्चर्यचकित था जब बॉस जल्द ही उसे उस दरवाजे पर ले गया जहां उसके नाम के साथ एक चिन्ह लटका हुआ था: वह एक अलग स्टूडियो का प्रमुख बन गया। युवा यवेस सेंट लॉरेंट के साथ एक प्रसिद्ध कहानी है, जिसे डायर ने उन्नीस वर्ष की आयु में काम पर रखा और जल्द ही उनके उत्तराधिकारी के रूप में घोषित किया। पियरे कार्डिन को हुई घटना भी विशेषता है। 1948 में जब डायर अमेरिका में था, फ्रांस में उसके फैशन हाउस की औद्योगिक जासूसी के लिए जांच की गई थी।
डायर के लिए काम करने वाले युवा पियरे कार्डिन को भी पूछताछ के लिए एक संदिग्ध के रूप में बुलाया गया था। वह बहुत आहत हुआ और छोड़ दिया। दूर से डायर हस्तक्षेप नहीं कर सकता था और कार्डिन को रहने के लिए राजी कर सकता था, लेकिन, फ्रांस लौटकर, उसने जो पहला काम किया, वह नाटकीय पोशाक स्टूडियो में गया, जिसे कार्डिन ने एक बहाना गेंद के लिए किंग ऑफ द मॉन्स्टर्स पोशाक का आदेश देने के लिए खोला था। कार्डिन इतना हिल गया कि वह फूट-फूट कर रोने लगा।
अपने स्वयं के वंश की अनुपस्थिति में परिवार और देखभाल करने वाले डायर ने अपने सबसे अच्छे दोस्त पियरे कोल कारमेन और उनकी तीन बेटियों की विधवा की ओर रुख किया। डायर कारमेन को एक बुटीक के निदेशक के रूप में अपनी नौकरी पर ले गया, और अपनी बेटियों को उनके पिता के साथ शब्द के पूर्ण अर्थों में बदल दिया: उन्होंने उन्हें संगठनों में गुड़िया दी नया रूप,क्रिसमस प्रति नोएल (फ्रेंच सांता क्लॉज) में चित्रित, पाठों की जाँच की, छुट्टियों के लिए योजनाबद्ध यात्राएँ। देवियों में से एक, मैरी-पियरे कोल, अपने जीवन के अंतिम क्षणों में भी मौजूद थीं: डायर उसे अपने साथ ले गया जब वह आराम करने और इटली में पानी पर अपने स्वास्थ्य में सुधार करने गया।
डायर के जीवन में फैशन के अलावा मुख्य जुनून स्वादिष्ट भोजन था। उनकी मृत्यु के पंद्रह साल बाद, उनके पसंदीदा व्यंजनों की एक पुस्तक, माय होमग्रोन किचन प्रकाशित हुई, जिसमें शैंपेन को व्यंजनों में मुख्य योजक के रूप में इंगित किया गया था। डोम पी? रिग्नन।उच्च फैशन की दुनिया में अपनी स्थिति के बारे में चिंतित, वह समय-समय पर सोचता था कि पतन की स्थिति में, वह खाना पकाने में करियर बना सकता है। "हम हैम का उत्पादन कर सकते हैं डायरया हो सकता है भुना मांस डायर?" -उन्होंने जैक्स रूट के साथ अपनी योजनाओं को साझा किया। उनके दोस्त अलेक्जेंडर लिबरमैन ने 1956 की गर्मियों में डायर के एक रात्रिभोज को याद किया: उन्होंने और उनकी पत्नी तात्याना ने एक के बाद एक पांच पाठ्यक्रम बनाए। "आपको देखना चाहिए था कि कैसे उसने खुद को एक योजक दिया!"
हालाँकि, भोजन, हालांकि यह उनके जीवन की मुख्य खुशियों में से एक था, यह भी निरंतर निराशा का एक स्रोत था, क्योंकि इसका अत्यधिक अवशोषण डायर के बीमार दिल के लिए भी उपयोगी नहीं था, जो 1940 और 1950 के दशक में दो दिल के दौरे से बचे थे। , या उसके फिगर के लिए। । एक मित्र को लिखे पत्र में, डायर ने एक बार उदास आत्म-विडंबना के साथ हस्ताक्षर किए: "आपका पुराना फैशनपरस्त, जो बूढ़ा हो जाता है, मोटा होता है।" पचास के दशक के मध्य में, डॉक्टरों ने डायर को सलाह दी, जो भारी मात्रा में काम से तनाव की स्थिति में था, अधिक बार आराम करने और इस उद्देश्य के लिए कार्यालय के बगल में एक कमरा आवंटित करने के लिए। लेकिन यह छोटा कमरा डायर के लिए एक ऐसी जगह बन गया जहां वह चोरी-छिपे चॉकलेट खाता था। रेमोंडा ज़ेनेकर ने समय-समय पर उसे ऐसा करते हुए पकड़ा और उसे डांटा, जिससे ईसाई को दोषी महसूस हुआ। अपराधबोध की भावना ने भूख को बढ़ा दिया और घेरा बंद हो गया।
लेकिन एक दिन डायर ने फिर भी अपने भोजन के प्यार के गले पर पैर रखने का फैसला किया - दूसरे प्यार की खातिर। मुझे कहना होगा कि अपने निजी जीवन में वह हमेशा बहुत गोपनीय रहे और कभी भी पुरुषों के साथ अपने संबंधों का विज्ञापन नहीं किया। यह केवल ज्ञात है कि उनके अधिकांश उपन्यास गंभीर निराशा में समाप्त हुए: उन्हें "दोस्त बने रहने" की पेशकश की गई थी। युवा अल्जीरियाई गायक जैक्स बनिता के साथ सब कुछ काफी अलग हो गया, जिनसे डायर 1956 में मिले थे (उस समय कॉट्यूरियर खुद इक्यावन साल के थे, जैक्स पच्चीस साल के थे)। जैक्स, अपने पिता को डायर के व्यक्ति में पाकर, वास्तव में उससे बहुत जुड़ गए - और, ऐसा लगता है, वह ईमानदारी से प्यार में पड़ गया। दूसरी ओर, ईसाई ने अपना सिर इतना खो दिया कि वह जैक्स के साथ सार्वजनिक रूप से दिखाई देने लगा, जिसे उसने पहले कभी अनुमति नहीं दी थी। जैक्स ने हमेशा यह बनाए रखा है कि वह डायर से प्यार करता है कि वह कौन है, और यह कि उसकी उपस्थिति में कुछ भी बदलने की बिल्कुल आवश्यकता नहीं है। लेकिन डायर ने वैसे भी अपना वजन कम करने का फैसला किया - और इस उद्देश्य के लिए वह अक्टूबर 1957 में इटली के मोंटेकाटिनी शहर में पानी में गया, जिसे 14 वीं शताब्दी के बाद से यूरोप में सबसे अधिक चिकित्सा में से एक माना जाता था: रॉसिनी, वर्डी, क्लार्क गेबल और ग्रेस केली ने वहां अपने स्वास्थ्य में सुधार किया। यहां तक कि उनके व्यक्तिगत भविष्यवक्ता की चेतावनी कि यात्रा उनके लिए बेहद प्रतिकूल थी, डायर को प्यार में नहीं रोका।
मोंटेकाटिनी पहुंचने के दस दिन बाद, 23 अक्टूबर को, डायर की एक और दिल का दौरा पड़ने से मृत्यु हो गई। एक संस्करण का कहना है कि मछली की हड्डी में दम घुटने के बाद ऐसा हुआ, दूसरे का कहना है कि ताश खेलते समय उन्हें दिल का दौरा पड़ा। बहुत बाद में, सामाजिक शेर एलेक्सिस वॉन रोसेनबर्ग ने अपने संस्मरणों में लिखा कि डायर की मृत्यु के तुरंत बाद एक और संस्करण था: वे कहते हैं कि दो ऊर्जावान युवा लोगों के साथ सेक्स के बाद क्यूटूरियर का दिल इसे बर्दाश्त नहीं कर सका। हालाँकि, इस संस्करण का कोई सबूत नहीं है - बल्कि, यह डायर के जीवनकाल के दौरान उसकी समलैंगिकता के बारे में प्रसारित होने वाली अफवाहों से उपजा हो सकता है।
डायर को अलविदा कहने के लिए हजारों लोग पेरिस में जमा हुए। वे इतने फूल लाए कि राजधानी के महापौर के कार्यालय ने हाउस ऑफ डायर को उन्हें प्लेस डे ल'एटोइल पर रखने की अनुमति दी - परिणामस्वरूप विजय स्मारकरंग बिरंगी पंखुडियों में बस दबे हुए। क्यूटूरियर खुद निश्चित रूप से इसे पसंद करेगा, क्योंकि वह फूलों से लगभग उतना ही प्यार करता था जितना कि वह भोजन और फैशन से प्यार करता था।
अब, क्रिश्चियन डायर की मृत्यु के आधी सदी से भी अधिक समय बाद, उनका फैशन हाउस जॉन गैलियानो के नेतृत्व में फल-फूल रहा है। महान डिजाइनर का नाम अभी भी गुणवत्ता और विलासिता का प्रतीक है। कोई आश्चर्य नहीं कि एक समय में जीन कोक्ट्यू ने शब्दों के संयोजन के रूप में एक मित्र के नाम की व्याख्या की डि- से मरो("भगवान") और या("सोना")।
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क्रिश्चियन डायर फ्रांसीसी फैशन के अग्रणी हैं, जिनकी रचनाएँ बाद में बेतहाशा लोकप्रिय हुईं युद्ध का समयऔर उनकी विरासत आज भी फैशन उद्योग को प्रभावित कर रही है।
प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर क्रिश्चियन डायर का जन्म 1905 में फ्रांस में हुआ था। युद्ध के बाद के युग में, वह पेरिस के फैशन दृश्य में ऐसे डिजाइनों के साथ उभरा, जो युद्धकालीन प्रतिबंधों और फिर से स्त्रीत्व से विचलित हो गए और विलासिता पर जोर फैशन में लोकप्रिय हो गया। उनकी सफलता के परिणामस्वरूप, जो नवाचार पर आधारित थी, उनकी परियोजनाओं और व्यावसायिक प्रथाओं ने उन्हें फैशन की दुनिया में सबसे सफल डिजाइनर बना दिया है। उनकी उत्कृष्ट कृतियों को फिल्मी सितारों द्वारा पहना जाता है, और उनकी कंपनी फैशन उद्योग में सबसे आगे चल रही है। उनका पिछले दिनोंउन्होंने में खर्च किया इतालवी शहरमोंटेकाटिनी, जहां 1957 में 52 वर्ष की आयु में उनका निधन हो गया।
प्रारंभिक जीवन
क्रिश्चियन डायर का जन्म 21 जनवरी, 1905 को उत्तरी फ्रांस के एक समुद्री कम्यून ग्रानविले में हुआ था। डायर एक बहुत ही सफल उर्वरक निर्माता के मालिक अलेक्जेंडर लुइस मौरिस डायर और उनकी पत्नी इसाबेल के परिवार में दूसरा बच्चा बन गया। जब वह एक लड़का था, तो डायर परिवार पेरिस चला गया, जहाँ उसने अपनी युवावस्था बिताई। हालाँकि डायर को रचनात्मकता का जुनून था और उसने एक वास्तुकार बनने में रुचि व्यक्त की, उसने अपने पिता के दबाव के आगे घुटने टेक दिए और 1925 में राजनीति विज्ञान का अध्ययन करने के लिए राजनीति विज्ञान संस्थान में प्रवेश किया और अंततः एक राजनयिक के रूप में काम पाया।
1928 में स्नातक होने के बाद, डायर ने अपने पिता से प्राप्त धन से एक छोटी आर्ट गैलरी खोली। वह अपने बेटे को गैलरी के दरवाजे के ऊपर उनके नाम नहीं दिखाई देने के बदले में पैसे का एक हिस्सा उधार देने पर सहमत हुए। कई सालों तक उनकी गैलरी खुली रही। उन्होंने जार्ज ब्रैक, पाब्लो पिकासो, जीन कोक्ट्यू और मैक्स जैकब जैसे प्रसिद्ध कलाकारों द्वारा काम प्रदर्शित किया है। उन्हें 1931 में गैलरी बंद करने के लिए मजबूर किया गया था। इस वर्ष, उनके बड़े भाई और माँ की मृत्यु हो गई, और उनके पिता के व्यवसाय को वित्तीय पतन का सामना करना पड़ा।
फैशन में शुरुआती काम
अपनी गैलरी को बंद करने के बाद, डायर ने अपने फैशन स्केच बेचकर गुज़ारा करना शुरू कर दिया। 1935 में, उन्हें फिगारो इलस्ट्री पत्रिका में नौकरी मिली। कुछ साल बाद, डायर को पेरिस के क्यूटूरियर रॉबर्ट पिगुएट के सहायक डिजाइनर के रूप में काम पर रखा गया। हालाँकि, जब अगले वर्ष द्वितीय विश्व युद्ध छिड़ गया, तो डायर को फ्रांस की सेना में एक अधिकारी के रूप में फ्रांस के दक्षिण में लड़ने के लिए भेजा गया।
1940 में जर्मनी के लिए फ्रांस के आत्मसमर्पण के बाद, डायर पेरिस लौट आया, जहां उसे जल्द ही क्यूटूरियर लुसिएन लेलोंगा द्वारा काम पर रखा गया। युद्ध के शेष वर्षों के दौरान, लेलॉन्ग हाउस के डिजाइन में नाज़ियों और फ्रांसीसी सहयोगियों दोनों महिलाओं ने लगातार कपड़े पहने। उसी समय, डायर की छोटी बहन कैथरीन ने फ्रांसीसी प्रतिरोध के लिए काम किया। (उसे पकड़ लिया गया और एक एकाग्रता शिविर में भेज दिया गया, लेकिन अंततः बच गया और 1945 में रिहा कर दिया गया)।
1946 में, फ्रांस में सबसे अमीर आदमी के रूप में जाने जाने वाले एक सफल उद्यमी मार्सेल बूसैक ने फिलिप गैस्टन (1925 में खोला गया एक पेरिस फैशन हाउस) के लिए एक डिजाइनर बनने के लिए डायर से संपर्क किया। डायर ने मना कर दिया, उसके तहत एक नया जीवन शुरू करने की इच्छा अपना नामपुराने ब्रांड को पुनर्जीवित करने के बजाय। 8 दिसंबर, 1946 को Boussac के सहयोग से Dior ने अपना फैशन हाउस बनाया। 12 फरवरी, 1947 को जारी उनके पहले शो का नाम "कोरोल" (फूल की पंखुड़ियों की एक माला) था। अंग्रेजी भाषा). डायर के डिजाइनों में हाल के विश्व युद्ध से आकार-बनाए रखने की शैली के साथ बॉक्सी कपड़ों की तुलना में अधिक भावुकता थी।
जीवन के अंतिम वर्ष
शुरू में, लड़कियां उसके कपड़ों के खिलाफ थीं, क्योंकि उनके पैर उसके डिजाइन में ढके हुए थे। एक बार, जब स्थानीय बाजारों में से एक में एक फोटो शूट हो रहा था, तो इस फिजूलखर्ची के लिए सेल्स गर्ल्स द्वारा मॉडल्स पर हमला किया गया था, लेकिन अंत में, उनके कपड़ों का विरोध बंद हो गया, क्योंकि युद्धकालीन कमी समाप्त हो गई। यह " एक ताज़ा नज़र” महिलाओं के कपड़ों के डिजाइन में और युद्ध के बाद फ्रांस की राजधानी को फैशन का केंद्र बनाया।
1957 में, पत्रिका के मुखपृष्ठ पर आने के कुछ महीने बाद, क्रिश्चियन डायर ने मोंटेकाटिनी में छुट्टियां मनाने के लिए इटली की यात्रा की। 23 अक्टूबर, 1957 को उन्हें तीसरा दिल का दौरा पड़ा और 52 वर्ष की आयु में उनका निधन हो गया।
डायर के शरीर को वापस पेरिस लाने के लिए मार्सेल बूसैक ने अपना निजी जेट मोंटेकाटिनी भेजा। डायर के अंतिम संस्कार में उसके सभी कर्मचारियों और उसके कई प्रसिद्ध ग्राहकों सहित लगभग 2,500 लोगों ने भाग लिया। उन्हें फ्रांस के वार शहर में "डी कॉलने" कब्रिस्तान में दफनाया गया था। उनकी मृत्यु के समय, डायर के घर में सालाना 20 मिलियन डॉलर से अधिक की कमाई होने लगी।
आधी सदी से क्रिश्चियन डायर का नाम फैशन का पर्याय रहा है। डायर लालित्य, स्त्रीत्व और उत्तम स्वाद है।
पांच बच्चों में से दूसरे क्रिश्चियन डायर का जन्म 21 जनवरी, 1905 को ग्रैनविले में हुआ था, जो इंग्लिश चैनल पर मछली पकड़ने का एक पूर्व बंदरगाह था। उनके पिता ने रासायनिक उर्वरकों का व्यापार करके बहुत पैसा कमाया, और उनकी माँ ने पैसे को आनंद में बदल दिया। भविष्य के क्यूटूरियर, पहले से ही अपनी युवावस्था में, ड्राइंग में रुचि रखते थे, एक महान कलाकार बनने का सपना देखते थे, लेकिन उनके माता-पिता ने उनके बेटे के लिए एक राजनयिक के रूप में कैरियर की भविष्यवाणी की।
अपनी मां के तत्काल अनुरोध के बाद, ईसाई ने हार मान ली और फ्री स्कूल ऑफ पॉलिटिकल साइंस में प्रवेश लिया। हालांकि इस पर राजनीतिक गतिविधिऔर समाप्त हो गया। पढ़ाई करने के बजाय अंतरराष्ट्रीय कानूनऔर भूगोल, भविष्य के फैशन डिजाइनर ने संग्रहालयों में समय बिताया, अध्ययन किया संगीत रचनाऔर पेंटिंग।
नतीजतन, क्रिश्चियन डायर और उनके दोस्त जीन बोनजैक ने 1928 में एक आर्ट गैलरी खोली, जहां डेरेन, मैटिस, ब्रैक, पिकासो द्वारा काम किया गया था। लेकिन खुशी हमेशा के लिए रहने के लिए नियत नहीं थी। आर्थिक संकट के वर्षों के दौरान, डायर के पिता, जिन्होंने गैलरी को वित्तपोषित किया, दिवालिया हो गए और कंपनी को बंद करना पड़ा।
अब के महान क्यूटूरियर की जीवनी के पन्नों को पलटते हुए, आप उनकी दृढ़ता, आशावाद और खरोंच से शुरू करने की क्षमता पर आश्चर्यचकित हैं। कई मुसीबतों के बाद, 7 साल बाद ही क्रिश्चियन डायर वापस आ गया कला की दुनिया. दोस्तों की सलाह पर, वह फ्रेंच फैशन पत्रिकाओं के लिए चित्र तैयार करता है और जल्दी से प्रसिद्धि प्राप्त करता है।
जल्द ही भविष्य के क्यूटूरियर की मुलाकात पिगुएट से होती है, जिसके लिए क्रिश्चियन एक साल से फैशन डिजाइनर के रूप में काम कर रहा है। लेकिन जिद्दी किस्मत फिर से किस्मत छीन लेती है। डायर को सेना में भर्ती किया गया है। और तीसरी बार, भविष्य के मास्टर खरोंच से शुरू होते हैं: फिर से पत्रिकाएं, फिर से एक फैशन डिजाइनर के रूप में काम करते हैं ... केवल 42 साल की उम्र में, डायर आखिरकार अपना असली चेहरा दिखाने का प्रबंधन करता है।
डायर फैशन हाउस के उद्घाटन के अवसर पर एवेन्यू मॉन्टेन के एक हवेली में पहला फैशन शो आयोजित किया गया था। कसी हुई कमर, ऊंचा उठा हुआ बस्ट, छोटे गोल कंधे, टखने-लंबाई वाली स्कर्ट, या तो सीधी या बल्कि चौड़ी - ये उनके पहले संग्रह की मुख्य विशेषताएं हैं, जो युद्ध-पूर्व उच्च फैशन की विरासत के साथ साहसपूर्वक टूटती हैं, सादगी और कार्यक्षमता की ओर विकसित होती हैं। . ऐसा लगता था कि द्वितीय विश्व युद्ध के वर्षों के दौरान शॉर्ट स्कर्ट और स्क्वायर जैकेट के आदी खरीदार को नया रूप कहा जाने वाला नया सिल्हूट, डराएगा, लेकिन विपरीत हुआ। प्रतिबंधों और गरीबी से तंग आकर, पेरिस की महिलाओं ने उत्साहपूर्वक संग्रह को स्वीकार कर लिया।
लेकिन पहली सफलता अंतिम जीत नहीं थी। अमेरिका, उस समय शुद्धतावादी, ने अप्रत्याशित विरोध के साथ जवाब दिया। "वह हड़तालों से पंगु हो चुके देश में विलासिता की ओर लौटने की हिम्मत कैसे कर सकता है, जहाँ सरकारें एक के बाद एक बदलती रहती हैं, जहाँ वस्तुतः सब कुछ गायब है?" - युद्ध के वर्षों के दौरान पेरिस से स्वतंत्रता के आदी, अमेरिकी वस्त्रकारों ने तीखी प्रतिक्रिया व्यक्त की। एक रक्षा क्लब बनाया गया था शॉर्ट स्कर्ट. डायर पर महिलाओं को विकृत करने का आरोप लगाया गया था।
बाद में, जब डायर नाम लालित्य और सुंदरता का मानक बन गया, तब भी स्वामी उस पर सभी नश्वर पापों का आरोप लगाते रहे। लेकिन फैशन डिजाइनर ने नियम का सख्ती से पालन किया: "आखिरी पृष्ठ पर प्रशंसा की दो पंक्तियां दिए जाने की तुलना में पहले पृष्ठ पर झुकना बेहतर है।" और यह सिद्धांत हमेशा सच साबित हुआ है। इसलिए 1947 में, अखबार का प्रचार यह साबित नहीं कर सका कि नया सिल्हूट खराब था, बल्कि इसने हाउते कॉउचर की दुनिया में एक नए शब्द की ओर ध्यान आकर्षित किया। डायर ने बाद में अपनी सफलता के बारे में बताया, "महिलाओं ने अपनी सच्ची प्रवृत्ति के साथ महसूस किया कि मैं न केवल उन्हें और अधिक सुंदर बनाना चाहती थी, बल्कि खुश भी करना चाहती थी।" आश्चर्य की बात नहीं, उसी 1947 में, डायर को हाउते कॉउचर के ऑस्कर से सम्मानित किया गया था।
यह उच्च विशिष्टता अभी भी उन लोगों को प्रदान की जाती है जिन्होंने अपने पेशे में मौलिक नवाचार किए हैं।
1947 से 1957 तक, एक वर्ष में दो अलग-अलग संग्रहों का आविष्कार करते हुए, डायर ने जनता को चौंकाना जारी रखा। लाइनों के नाम कान काटते हैं: "कोरोला", "साइक्लोन", "वर्टिकल", "ट्यूलिप"। ये वे चित्र थे जिनकी जनता अपेक्षा और भय करती थी। प्रत्येक शो से पहले, दर्शक कांपते थे। वे क्या बदलाव लाएंगे? संग्रह की प्रत्येक पोशाक का अपना नाम था, "नाटक" का कथानक संग्रह के विषय द्वारा निर्धारित किया गया था और दुनिया की विविधता को दर्शाता है जो कि क्यूटूरियर ने बहुत पोषित किया: थिएटर, ओपेरा, साहित्य, फूल, संग्रहालय, पेरिस . कभी-कभी विषय उनकी अंतरंग दुनिया हो सकती है: रहस्य, नक्शे।
हालांकि, संभ्रांत वर्ग के लिए एक छोटा फैशन हाउस चलाने की इच्छा डायर की व्यवसाय संचालित करने की क्षमता के साथ संघर्ष करती है। कुछ विचार-विमर्श के बाद, क्यूटूरियर, जो पहले से ही खुद को साबित कर चुका है, एक फर विभाग बनाने और डायर परफ्यूम कंपनी खोलने का फैसला करता है। "मेरे सभी कपड़े प्रकट होने के लिए बोतल खोलने के लिए पर्याप्त है, और मैं जो भी महिला पहनती हूं वह इच्छाओं की पूरी ट्रेन को पीछे छोड़ देती है। इत्र एक महिला के व्यक्तित्व के लिए एक आवश्यक जोड़ है, यह एक पोशाक के लिए अंतिम राग है, यह एक गुलाब है जिसके साथ लैंक्रेट ने अपने चित्रों पर हस्ताक्षर किए, ”डायर ने बाद में अपने विचार को समझाया।
पेरिस के फ़ैशनिस्टों के लिए पहली खोज मिस डायर सुगंध थी, इसके बाद डायोरमा और डायोरिसिमो थे। लेकिन इससे डिजाइनर संतुष्ट नहीं हुए। जल्द ही couturier एक वास्तविक उद्योगपति बन जाता है। उनके उद्यम संबंध, कोर्सेट, दस्ताने, बैग, गहने का उत्पादन करते हैं। 1953 में, डायर को शोमेकर रोजर विवियर मिला, जो पहले से ही यूएसए में प्रसिद्ध था। सिल्हूट को पूरा करने के लिए एक आवश्यक स्पर्श, जूते पूर्णता के लिए डायर के परिष्कृत रूप को पूरा करते हैं। इस प्रकार, 1950 के दशक के मध्य तक, डायर एक वास्तविक साम्राज्य का नेतृत्व कर रहा था, जो विलासिता की दुनिया में एक मान्यता प्राप्त नेता बन गया था। मास्टर ने एक साक्षात्कार में स्वीकार किया, "मैंने हमेशा अपने शिल्प को हर उस चीज के खिलाफ संघर्ष के रूप में माना है जो औसत और मनोबल गिराने वाली हो सकती है।" कॉट्यूरियर के उत्तराधिकारी इन शब्दों को डायर के व्यवहार की मुख्य पंक्ति की अभिव्यक्ति मानते हैं।
व्यावसायिक सफलता के साथ-साथ सामाजिक मान्यता भी आती है। 1950 में, आभारी लोगों ने डायर को ऑर्डर ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर से सम्मानित किया। यूरोप के शाही घरानों के माध्यम से एक वास्तविक परेड शुरू होती है। इंग्लैंड की रानी लंदन में फ्रांसीसी दूतावास में अपना संग्रह प्रस्तुत करने के लिए एक प्रसिद्ध व्यक्ति को आमंत्रित करती है। यही प्रस्ताव यूनान के शासकों की ओर से आता है। लेकिन एपोथोसिस ग्रेट ब्रिटेन के कुलीन परिवारों के सामने ब्लेनहेम पैलेस में राजकुमारी मार्गरेट और उनके मेहमानों - मार्लबोरो के ड्यूक और डचेस के नेतृत्व में फैशन शो है।
डायर की प्रेरणा हाउते कॉउचर से परे है, वह सिनेमा के लिए भी सक्रिय रूप से काम कर रहा है। उनका फैशन हाउस स्पीकर्स के साथ रोलाया ट्यूल के बेड के मुख्य पात्रों, क्लाउड ऑटुन-लार्स लव लेटर्स, रेने क्लेयर की गोल्डन साइलेंस और कई अन्य के लिए वेशभूषा सिलता है। महान अभिनेत्रियों और दोस्तों ने उनकी पोशाक में अभिनय किया: मार्लीन डिट्रिच, एवा गार्डनर और ओलिविया डी हैविलैंड। हालाँकि, जैसा कि उनके संस्मरणों में क्यूटूरियर स्वीकार करता है, सिनेमा की दुनिया में काम एक भावुक इच्छा से अधिक फैशन के लिए एक श्रद्धांजलि है। ऐतिहासिक पोशाक के गुणी के अनुसार, स्क्रीन पर छवि पर्याप्त रूप से समाप्त नहीं हुई है, यह पर्याप्त रूप से संरचित नहीं है। कई अनुरोधों के बावजूद, डायर अक्सर किसी भी बहाने फिल्म कंपनियों के साथ सहयोग करने से इंकार कर देता है। हालांकि, डायर ने मार्सेल आचर्ड की फिल्म "पेरिस वाल्ट्ज" में काम को सफल बताया। चित्र नेपोलियन III के युग के बारे में बताता है, जिसके फैशन के स्वामी बहुत शौकीन थे।
क्रिश्चियन डायर के व्यक्तित्व का एक अन्य पहलू उनकी शैक्षणिक प्रतिभा है। पहली नज़र में, वह एक युवा डिजाइनर के काम की सराहना कर सकता था और नए लोगों को अपने फैशन हाउस में आकर्षित करने की पूरी कोशिश करता था। यहां पियरे कार्डिन ने कटौती की महिलाओं के सूटउनका पहला संग्रह, पेशे के रहस्यों को सीखा जीन लुइस शेरर, फ्रेडरिक जाति। डायर ने न केवल प्रतिभाओं की तलाश की, बल्कि उन्हें हाउते कॉउचर के ओलंपस में चढ़ने में भी मदद की, एक ऐसी विशेषता जो इस दुनिया की विशेषता नहीं है। तो, 24 साल की उम्र में फ्रेडरिक जाति के पास पहले से ही अपना एटलियर था। 1955 में जब एक निश्चित यवेस सेंट लॉरेंट हाउस ऑफ डायर में आया, तो डायर ने नवागंतुक की प्रतिभा को तुरंत देखा और जल्द ही उसे अपना उत्तराधिकारी नियुक्त कर दिया। डायर की मृत्यु (1957) के एक साल बाद ही, सेंट लॉरेंट का पहला संग्रह, ट्रैपेज़, जीत के साथ प्राप्त हुआ।
अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले, हाउते कॉउचर के भविष्य के बारे में चिंतित, जो कि क्रिश्चियन डायर को मुख्य रूप से विचारों की एक प्रयोगशाला लगती थी, उन्होंने लिखा: “हाउते कॉउचर के उद्भव को दो कारणों से उचित ठहराया जा सकता है। सबसे पहले, यह कर्तव्यनिष्ठ कारीगरों का खजाना है। वह अपने समय से आगे है, वह पूरी तरह से नई है, वह कल पेरिस के फैशन, दुनिया के फैशन का निर्धारण करेगी। कॉट्यूरियर से, यह बुटीक की ओर जाएगा, फिर रेडी-टू-वियर निर्माताओं के लिए, और वहां से यह दुकान की खिड़कियों और सड़कों पर कब्जा कर लेगा। प्रेस, रेडियो, सिनेमा, टेलीविजन इसकी प्रगति को तेज करने का प्रयास करेंगे। कुछ ही महीनों में फैशन का महा प्रवास पूरा हो जाएगा। और फिर हर कोई, अपने साधनों के आधार पर, "अनुकूलित" होगा या यदि आप चाहें तो फैशनेबल बन जाएंगे। यदि अन्य शानदार हाउते कॉउचर नाम शैली के पर्यायवाची हैं, तो डायर फैशन के सभी जादू और उसके पुनर्जन्म की अभिव्यक्ति है। आश्चर्यजनक रूप से, सभी फैशन हाउसों में सबसे शानदार होने के कारण, डायर लाखों महिलाओं के बीच लोकप्रिय हो गया है।
महान couturier के अनुयायी अभी भी मास्टर की परंपराओं, फैशन पर उनके विचार, सब कुछ नया करने की लालसा और प्रयोग करने के जुनून को ध्यान से रखते हैं। यवेस सेंट लॉरेंट के बाद, घर का नेतृत्व मार्क बोआन ने किया, जो ईसाई डायर की भावना के प्रति निष्ठा के साथ अपनी रचनात्मकता को पूरी तरह से संयोजित करने में कामयाब रहे। 1989 में, बर्नार्ड अरनॉल्ट, जो उद्यम के मालिक बने, ने जियानफ्रेंको फेरे को कलात्मक दिशा सौंपी। इटालियन कॉट्यूरियर लालित्य की भावना और पूर्णता के लिए प्रयास में प्रतिभा के साथ जारी रहा।
डायर क्रिश्चियन एक फ्रांसीसी फैशन डिजाइनर है, जिसने निष्पक्ष सेक्स के लालित्य की अपनी रचनात्मक दृष्टि को चित्रित करते हुए पेरिस को दुनिया की फैशन राजधानी बना दिया। उनके शो, रोमांचक शो में बदल गए, महिलाओं ने अपना सिर खो दिया और कपड़ों पर शानदार रकम खर्च की। रचनात्मक पथ के चरण और क्रिश्चियन डायर की जीवनी, जिन्हें समाजशास्त्रियों ने बार-बार शीर्ष पांच विश्व हस्तियों में शामिल किया है, इस लेख के अनुभागों में शामिल किए जाएंगे।
एक सेलिब्रिटी के बचपन के साल
भविष्य के couturier का जन्म 21 जनवरी, 1905 को फ्रांस के उत्तर-पूर्वी भाग में स्थित नॉरमैंडी में हुआ था। ईसाई के पिता रासायनिक खाद बनाने वाली फैक्ट्रियों के मालिक थे। व्यापार लाया अच्छा लाभलड़का एक अमीर परिवार में बड़ा हुआ।
क्रिश्चियन डायर एक दयालु और आज्ञाकारी बच्चा था। जब वह 5 साल का था, तो उसके माता-पिता ने अपना निवास स्थान बदलने का फैसला किया और डायर परिवार (ईसाई के अलावा, उसके चार और बच्चे थे) पेरिस चले गए। फ्रांस की राजधानी में, भविष्य के फैशन डिजाइनर के पिता ने अपना व्यवसाय विकसित करना जारी रखा, और उनकी मां, जो सांस्कृतिक मनोरंजन और सुंदर चीजों के लिए कमजोर थीं, ने खरीदारी पर बहुत खर्च किया। धनऔर समय।
अपने पूरे जीवन में, उत्कृष्ट couturier आँख बंद करके भविष्यवाणियों में विश्वास करता था। बचपन में, एक जिप्सी महिला ने लड़के की हथेली को देखकर उसे अपने जीवन के मुख्य मील के पत्थर के बारे में बताया। जीवन का रास्ता. उसने डियोरा से कहा (ईसाई को अक्सर रास्ता दिखाया जाता था जादूयी शक्तियां) कि वह महिला प्रतिनिधियों के लिए एक अमीर आदमी बन जाएगा, प्रसिद्ध होगा और पूरी दुनिया द्वारा देखा जाएगा। ईसाई के रिश्तेदार, जो रूढ़िवादी विचारों का पालन करते हैं, जिप्सी की भविष्यवाणियों पर हँसे। वे उन्हें अजीब और सच्चाई से कोसों दूर लग रहे थे।
स्वभाव से, शांत और पीछे हटने वाले क्रिश्चियन डायर (उनके बचपन के वर्ष समृद्ध वातावरण में बीते) एक नेता नहीं थे। अक्सर, जब उसे लेना होता था महत्वपूर्ण निर्णयडायर ने गणना के बजाय अपने अंतर्ज्ञान पर भरोसा किया।
युवा वस्त्र व्यवसायी
क्रिश्चियन स्कूल में एक अच्छा छात्र था, मोटे तौर पर व्यवहार करता था, लेकिन पाठ्यपुस्तकों के हाशिये पर खींचकर अपने शिक्षकों को चिढ़ाता था महिलाओं के जूतेऊँची एड़ी के जूते पर। प्रथम विश्व युद्ध से लड़के का बादल रहित जीवन नष्ट हो गया, जिससे कई समस्याएं आईं। ईसाई, लगातार आगे बढ़ने के कारण, अध्ययन के एक से अधिक स्थानों को बदल दिया।
अपनी पढ़ाई के अंत तक, डायर शामिल होने लगा विभिन्न प्रकार केकला। स्नातक बनने के बाद, विश्व फैशन के भविष्य के चलन ने ललित कला के स्कूल में अपनी पढ़ाई जारी रखने का फैसला किया, लेकिन उसके माता-पिता ने उसके फैसले को स्वीकार नहीं किया। उन्होंने जोर देकर कहा कि ईसाई राजनीति विज्ञान के स्कूल में प्रवेश करें। बेटे ने खुद को अपनी माता-पिता की इच्छा से इस्तीफा दे दिया, लेकिन उसकी आत्मा हमेशा के लिए कला द्वारा कब्जा कर ली गई।
अपने माता-पिता की दृष्टि में डायर (ईसाई को बहुत जल्दी वफादार दोस्त और उपयोगी परिचित मिल गए) जीवन के लिए अनुपयुक्त एक हारे हुए व्यक्ति थे। जब अध्ययन के वर्षों को पीछे छोड़ दिया गया, तो भविष्य के फैशन डिजाइनर को सेना में शामिल किया गया। युद्ध समाप्त हो गया, सेवा में अब कोई खतरा नहीं था। डायर ने वर्साय में तैनात एक इंजीनियर रेजिमेंट में सेवा की।
गैलरी का उद्घाटन
जब क्रिश्चियन डायर सेना से लौटे, तो उन्होंने अपने सपने को साकार करने और खुद को कला में डुबाने का सपना देखा। दोस्तों के साथ बहुत विचार-विमर्श और चर्चा के बाद, ईसाई ने एक कला दीर्घा खोलने का फैसला किया जहां वह कलाकारों के कार्यों को प्रदर्शित कर सके और समान विचारधारा वाले लोगों से मिल सके।
डायर अपने माता-पिता को अपने पक्ष में मनाने में कामयाब रहा। उन्होंने अपने पिता के प्रायोजन को सूचीबद्ध किया और अपने सपने को साकार किया। जब गैलरी ने काम करना शुरू किया और लोकप्रिय कलाकारों ने इसमें अपने चित्रों का प्रदर्शन करना शुरू किया, तो ईसाई की परियोजना अब उनके पिता के लिए निराशाजनक नहीं लग रही थी। डायर वह कर रहा था जो उसे पसंद था, माता-पिता शांत हो गए, लेकिन जल्द ही परिवार का शांत जीवन ढह गया।
कठिन समय
एक गंभीर बीमारी ने भाई क्रिश्चियन और फिर उसकी माँ को दस्तक दी। कुछ समय बाद, रिश्तेदारों की मृत्यु हो गई। लेकिन दुर्भाग्य की एक श्रृंखला ने इस परिवार का पीछा नहीं छोड़ा। आर्थिक संकट की पृष्ठभूमि के खिलाफ, परिवार के पिता ने कुछ वित्तीय निवेश किए जिससे वह पूरी तरह बर्बाद हो गया। धन की कमी के कारण, क्रिश्चियन डायर को कला दीर्घा को बंद करना पड़ा।
दुर्भाग्य, मानो भविष्य के महान फैशन डिजाइनर का पीछा कर रहा हो, ने मौजूदा बुर्जुआ व्यवस्था में उसके विश्वास को नष्ट कर दिया। साम्यवाद के विचारों से प्रभावित होकर, ईसाई और उनके मित्र सोवियत संघ के लिए रवाना हुए। लेकिन, साम्यवादी व्यवस्था की वास्तविकताओं में डूबने के बाद, उनका इससे मोहभंग हो गया और उन्होंने पेरिस लौटने का फैसला किया।
घर लौटकर, क्रिश्चियन डायर को पता चला कि उस समय तक उनका परिवार नॉरमैंडी चला गया था, एक दोस्त दिवालिया हो गया था, और गैलरी खाली और बंद थी। वह अपनी समस्याओं के साथ अकेला रह गया था। तनाव और अभाव ने इस तथ्य को जन्म दिया कि प्रसिद्ध फैशन हाउस के भविष्य के संस्थापक तपेदिक से बीमार पड़ गए। कमजोर शरीर को सहारा देने के लिए उनका लंबे समय तक इलाज किया गया, उन्हें स्थानांतरित करने के लिए मजबूर किया गया पहाड़ी इलाक़ालेकिन फिर भी बीमारी को हरा दिया।
रचनात्मक पथ की शुरुआत
पेरिस लौटकर, डायर ने महिलाओं के कपड़ों और टोपी के स्केच को सक्रिय रूप से बनाना शुरू किया और उनके दोस्त ने उन्हें सफलतापूर्वक लागू करना शुरू कर दिया। पहली सफलता ने ईसाई को प्रेरणा दी, और वह दोगुनी ऊर्जा के साथ काम करने के लिए तैयार हो गया। दिन भर उन्होंने नए रेखाचित्रों पर काम किया। इस तथ्य के बावजूद कि उनकी टोपी अच्छी तरह से बिकी, नवनिर्मित डिजाइनर ने भुगतान किया विशेष ध्यानउनके कपड़ों के पैटर्न में सुधार।
डायर के काम (क्रिश्चियन ने दो साल तक हर दिन रेखाचित्र खींचे) की सराहना की गई, उनके मॉडल अच्छा मुनाफा लाने लगे। 1938 में मशहूर फैशन डिजाइनर रॉबर्ट पिगुएट की नजर उन पर पड़ी। उन्होंने उन्हें अपने फैशन हाउस में नौकरी की पेशकश की, डायर का करियर तेजी से विकसित होने लगा। लेकिन डायर की व्यावसायिक वृद्धि द्वितीय विश्व युद्ध से बाधित हुई। ईसाई को सेवा के लिए बुलाया गया था। वह 1941 में पेरिस लौट आए और लुसिएन लेलॉन्ग के फैशन हाउस में नौकरी कर ली।
खुद का फैशन हाउस
1946 में, टेक्सटाइल मैग्नेट मार्सेल बूसैक के सहयोग से, क्रिश्चियन डायर ने अपना फैशन हाउस खोला। 1947 में, एवेन्यू मॉन्टेनके पर एक हवेली में, पहला क्यूटूरियर संग्रह दिखाया गया था, जिसने विश्व फैशन में धूम मचा दी थी। यहां तक कि फैशन उद्योग से अविश्वसनीय रूप से दूर रहने वाले लोगों ने भी इस पर चर्चा की। कई लोगों के लिए, डायर द्वारा बनाई गई शानदार पोशाकें वास्तविक प्रशंसा का कारण बनीं, लेकिन कुछ ऐसे भी थे, जिनका एक प्रतिभाशाली डिजाइनर की छवियों के प्रति नकारात्मक रवैया था।
निष्पक्ष सेक्स, युद्ध और अभाव से थके हुए, ने क्यूटूरियर संग्रह को स्वीकार किया, इस आशा को प्रेरित करते हुए कि सभी कठिनाइयों को खुशी के साथ पीछे छोड़ दिया गया। क्रिश्चियन डायर की शानदार पोशाकें (फोटो इस बात की पुष्टि करती हैं) न केवल महिलाओं की छवि को सुशोभित करती हैं, बल्कि इसमें स्त्रीत्व और कामुकता भी जोड़ती हैं।
कैरियर विकास
ईसाई ने अधिक से अधिक नए मॉडल बनाए। उनका प्रत्येक संग्रह फ्रांस की राजधानी के फैशनपरस्तों और नृत्यांगनाओं के लिए एक वास्तविक सनसनी था। Couturier ने कभी भी विशिष्ट छवियों को अधिक महत्व नहीं दिया, उनका प्रत्येक शो हमेशा कुछ नया करने से भरा होता था।
क्रिश्चियन डायर के सबसे महत्वपूर्ण आविष्कार ( महिला चित्रइसकी गवाही दें) माना जाता है:
- पेंसिल स्कर्ट घुटने की रेखा से थोड़ी लंबी होती है। अब तक, यह सुरुचिपूर्ण मॉडल नाजुक रूप से घटता पर जोर देता है महिला आकृतिप्रासंगिकता नहीं खोई है।
- एक पतली कमर के साथ शराबी स्कर्ट। डायर की इस सिग्नेचर क्रिएशन को सिलने में करीब 40 मीटर कपड़ा लगा। अपने भारीपन के बावजूद, ये स्कर्ट निष्पक्ष सेक्स के साथ बहुत लोकप्रिय थीं।
- जैकेट जो शरीर को गले लगाती है। Couturier की राय थी कि वह निश्चित रूप से बार में जाने वाली एक युवा महिला की अलमारी में होना चाहिए। ये रेशम या साटन जैकेट आमतौर पर बड़े बटनों से सजाए जाते थे।
इत्र लाइन डायर
क्रिश्चियन डायर न केवल महिलाओं के लिए सुरुचिपूर्ण कपड़ों के निर्माता के रूप में, बल्कि एक प्रतिभाशाली परफ्यूमर के रूप में भी प्रसिद्ध हुए। महान couturier हमेशा सुगंधों के प्रति पक्षपाती रहा है और उनका मानना था कि वे निष्पक्ष सेक्स के व्यक्तित्व पर अविश्वसनीय रूप से जोर देते हैं। क्रिश्चियन डायर ने अपने हाथों से इत्र "मिस डायर", "डियोरामा" और "डियोरिसिमो" की बोतलों और पैकेजिंग के डिजाइन पर काम किया। वे एक उत्कृष्ट डिजाइनर की कॉर्पोरेट शैली में बने थे: सफेद, गुलाबी और के संयोजन में ग्रे रंगसाटन रिबन के साथ।
डायर ब्रांड के तहत क्यूटूरियर के निधन के बाद, अधिक से अधिक प्रसिद्ध सुगंधों का उत्पादन शुरू हुआ। अस्सी और नब्बे के दशक के अंत में, इस ब्रांड के परफ्यूमरी का स्वर्ण युग आया। इस समय की अवधि में, परफ्यूम "ड्यून" ("क्रिश्चियन डायर") दिखाई दिया, जो कि महान क्यूटूरियर द्वारा स्थापित परफ्यूम हाउस की सबसे अच्छी सुगंधों के समूह में शामिल था। समुद्र की लहरों की तरह इन इत्रों की सुगंध अलग-अलग रंगों से झिलमिलाती है और आज भी प्रेरणा देती है एक बड़ी संख्या कीपूरी दुनिया में महिलाएं। इस समय, पुरुषों और महिलाओं के लिए डिज़ाइन किए गए सुगंध के कई अलग-अलग संस्करण जारी किए गए थे।
1999 में, पहला परफ्यूम ब्रांड "झादोर" पैदा हुआ था। क्रिश्चियन डाइओर कब काएक ऐसी खुशबू बनाने का सपना देखा जो महिला की स्वतंत्रता और मुक्ति पर जोर देती है, और इस परफ्यूम की पुष्प-फल सुगंध ने उसके सपने को सच कर दिया।
डायर परफ्यूम हाउस की नवीनताएं आज भी उनके प्रशंसकों को प्रसन्न करती हैं।
Couturier का निजी जीवन
पेरिस के फैशन के ट्रेंडसेटर ने हमेशा अपने निजी जीवन को ध्यान से छुपाया है। क्रिश्चियन डायर समलैंगिक थे और उन्होंने पुरुषों के साथ अपने संबंधों को कभी सार्वजनिक नहीं किया। यह केवल ज्ञात है कि उनके लगभग सभी उपन्यासों ने नकारात्मक निराशाएँ पैदा कीं, उनके चुने हुए लोगों ने अंततः डायर को दोस्ती की पेशकश की।
अल्जीरिया के मूल निवासी एक युवा गायक, जैक्स बेनिता के साथ संबंध एक अलग परिदृश्य के अनुसार विकसित हुए। जैक्स, जो क्रिश्चियन डायर के बेटे थे, ने उनके लिए सच्चा स्नेह और प्यार महसूस किया। क्यूटूरियर उसकी भावनाओं से इतना प्रभावित हुआ कि उसने अपने दोस्त के साथ बाहर जाना भी शुरू कर दिया। उसने ऐसा पहले कभी नहीं किया था।
एक यात्रा जो बुरी तरह समाप्त हुई
यद्यपि युवा प्रेमी ने ईसाई को आश्वस्त किया कि वह उससे प्यार करता है जो वह है, क्यूटूरियर ने डंप करने का फैसला किया अधिक वजनऔर इस उद्देश्य के लिए वह मोंटेकाटिनी के उपचार स्थल पर इटली गया। एक व्यक्तिगत भविष्य बताने वाले की चेतावनी कि यह यात्रा प्रतिकूल साबित हो सकती है, उन्होंने ध्यान नहीं दिया।
उस स्थान पर पहुंचने के दस दिन बाद, 24 अक्टूबर, 1957 को, डायर को एक और दिल का दौरा पड़ा और वह इस दुनिया से चल बसे। महान डिजाइनर को विदाई, जिनका 52 वर्ष की आयु में निधन हो गया, पेरिस में आयोजित किया गया। उनकी प्रतिभा के हजारों प्रशंसक उनके पास आए, जो अपने साथ बड़ी संख्या में फूल लेकर आए।
वर्तमान में, क्रिश्चियन डायर फैशन हाउस अभी भी फल-फूल रहा है। एक प्रतिभाशाली डिजाइनर का नाम गुणवत्ता और भव्यता का प्रतीक रहा है और रहेगा।
