Arquitectura de la Antigua Grecia. Los orígenes de su aparición.

Sin duda, lo más gran influencia Las generaciones posteriores se vieron afectadas por el arte de la antigua Grecia. Su tranquila y majestuosa belleza, armonía y claridad sirvieron de modelo y fuente para las épocas posteriores de la historia cultural. Pasaron varios siglos antes de que las tribus dorias, que llegaron del norte en el siglo XII a.C., llegaran al siglo VI a.C. creó un arte muy desarrollado. A esto le siguieron tres períodos en la historia del arte griego:

I. arcaico, o periodo antiguo, - aproximadamente del 600 al 480 a. C., cuando los griegos repelieron la invasión persa y, habiendo liberado su tierra de la amenaza de conquista, volvieron a tener la oportunidad de crear libre y tranquilamente;
II. Clásico, o apogeo, del 480 al 323 a.C. - el año de la muerte de Alejandro Magno, que conquistó vastas áreas, muy diferentes en sus culturas; esta diversidad de culturas fue una de las razones del declive del arte griego clásico;
III. helenismo, o período tardío; terminó en el año 30 a. C. cuando los romanos conquistaron el Egipto de influencia griega.

La cultura griega se extendió mucho más allá de las fronteras de su tierra natal: hasta Asia Menor e Italia, Sicilia y otras islas del Mediterráneo, África del Norte y otros territorios donde los griegos fundaron sus asentamientos. Las ciudades griegas estaban incluso en la costa norte del Mar Negro.

Los templos fueron el mayor logro del arte constructivo griego. Las ruinas de templos más antiguas pertenecen a la época arcaica, cuando en lugar de un árbol como material de construcción Comenzó a utilizar piedra caliza amarillenta y mármol blanco. Se cree que el prototipo del templo fue vivienda antigua Griegos: un edificio rectangular con dos columnas frente a la entrada. A partir de esta sencilla construcción, fueron surgiendo con el tiempo diversos tipos de templos, más complejos en su disposición. Por lo general, el templo se encontraba sobre una base escalonada. Consistía en una habitación sin ventanas, donde había una estatua de una deidad, el edificio estaba rodeado por una o dos filas de columnas. Sostuvieron las vigas del piso y el techo a dos aguas. En el interior, en penumbra, sólo los sacerdotes podían visitar la estatua de Dios, mientras que la gente sólo veía el templo desde fuera. Obviamente, por lo tanto, los antiguos griegos prestaron la mayor atención a la belleza y armonía de la apariencia externa del templo.

La construcción del templo estuvo sujeta a ciertas reglas. Se establecieron con precisión las dimensiones, proporciones de piezas y el número de columnas.

La arquitectura griega estuvo dominada por tres estilos: Dórico, jónico, corintio. El más antiguo de ellos fue dórico estilo que se ha desarrollado ya en la era de lo arcaico. Era valiente, sencillo y poderoso. Debe su nombre a las tribus dóricas que lo crearon. Hoy en día, las partes supervivientes de los templos. el color blanco: las pinturas que los cubrían se desmoronaron con el tiempo. Una vez pintados de rojo sus frisos y cornisas y Color azul A.

estilo jónico Se originó en la región jónica de Asia Menor. Desde aquí penetró en las regiones griegas propiamente dichas. En comparación con el estilo dórico, las columnas de estilo jónico son más ornamentadas y esbeltas. Cada columna tiene su propia base: la base. La parte media del capitel se asemeja a una almohada con las esquinas torcidas en espiral, la llamada. volutas.

En la era helenística, cuando la arquitectura comenzó a luchar por un mayor esplendor, la mayoría de las veces comenzaron a utilizar corintio capitales. Están ricamente decoradas con motivos florales, entre los que predominan imágenes de hojas de acanto.

Sucedió que el tiempo ahorró a los templos dóricos más antiguos, principalmente fuera de Grecia. Se han conservado varios templos de este tipo en la isla de Sicilia y en el sur de Italia. El más famoso de ellos es el templo del dios del mar Poseidón en Paestum, cerca de Nápoles, que parece algo pesado y rechoncho. De los primeros templos dóricos de la propia Grecia, el más interesante es el que ahora está en ruinas. Templo del dios supremo Zeus en Olimpia- la ciudad sagrada de los griegos, de donde se originan los Juegos Olímpicos.

El apogeo de la arquitectura griega comenzó en el siglo V a.C. Esta era clásica está indisolublemente ligada al nombre del famoso estadista Pericles. Durante su reinado, se iniciaron grandiosas obras de construcción en Atenas, el centro cultural y artístico más grande de Grecia. La construcción principal se llevó a cabo en la antigua colina fortificada de la Acrópolis.

Incluso desde las ruinas puedes imaginar lo hermoso que era en su época. Acrópolis. Una amplia escalera de mármol conducía a la colina. A su derecha, sobre un estrado, como una caja preciosa, hay un pequeño y elegante templo dedicado a Niké, la diosa de la victoria. A través de la puerta con columnas, el visitante llegaba a la plaza, en cuyo centro se encontraba la estatua de la patrona de la ciudad, la diosa de la sabiduría, Atenea; visto más lejos Erecteion, un templo peculiar y complejo según el plano. Su característica distintiva- un pórtico que sobresalía del lateral, donde los techos no estaban sostenidos por columnas, sino por estatuas de mármol en forma de figura femenina, la llamada. cariátides.

edificio principal acrópolis- templo dedicado a Atenea Partenón. Este templo, el edificio más perfecto de estilo dórico, fue terminado hace casi dos mil quinientos años, pero conocemos los nombres de sus creadores: se llamaban Iktin y Kallikrat.

Partenón- El templo central de la Acrópolis. Su construcción se inició en el 447 a.C. El famoso escultor Fidias supervisó la construcción. El Partenón está construido con 46 columnas y sus dimensiones son 70 por 30 metros. Dentro del templo, Fidias instaló una enorme estatua de Atenea, pero fue llevada a Constantinopla y allí murió durante un incendio. Cualquier griego puede contar una historia completa sobre la construcción del Partenón. En primer lugar, bajo su construcción hay una base especial que ayuda a absorber los terremotos (que no son infrecuentes en Grecia). En segundo lugar, las columnas del Partenón no son paralelas y, si se continúan, convergerán en un punto a varios kilómetros por encima del centro del templo. En general, en el Partenón todas las superficies resultan no paralelas, pero esto solo es visible si colocas algún objeto y lo miras desde el otro lado del Partenón. Ésta fue la genialidad de los arquitectos: desde el exterior, todas las columnas parecen estrictamente verticales. Las columnas de las esquinas son en realidad más gruesas que todas las demás, pero visualmente esto también es imperceptible. En la historia posterior, el Partenón fue un templo cristiano, y luego los turcos lo utilizaron como almacén de pólvora. Durante el asedio de Atenas por los venecianos, se produjo una explosión y el templo quedó parcialmente destruido. Comenzó a restaurarse ya en el siglo XIX.

En el templo había una estatua de Atenea, esculpida por el gran escultor. Phidiem; Uno de los dos frisos de mármol que rodeaban el templo con una cinta de 160 metros representaba la procesión festiva de los atenienses. Al crear este magnífico relieve, que representaba unos trescientos figuras humanas y doscientos caballos; también tomó parte Fidias. El Partenón está en ruinas desde hace unos 300 años; desde que en el siglo XVII, durante el asedio de Atenas por los venecianos, los turcos que gobernaban allí instalaron un almacén de pólvora en el templo. La mayoría de los relieves que sobrevivieron a la explosión fueron llevados a Londres, al Museo Británico, a principios del siglo XIX por el inglés Lord Elgin.

	Partenón. Acrópolis de Atenas.
	a - un fragmento del Partenón, b - ropa, c - un fragmento del capitel del Erecteion, d - un peine dorado, e - un jarrón, e - un sillón, g - una mesa.

Como resultado de las conquistas de Alejandro Magno en la segunda mitad del siglo IV a.C. influencia cultura griega y el arte se extendió por vastos territorios. Surgieron nuevas ciudades; Sin embargo, los centros más grandes se formaron fuera de Grecia. Tales son, por ejemplo, Alejandría en Egipto y Pérgamo en Asia Menor, donde actividad de construcción ganó el mayor impulso. En estas zonas se prefirió el estilo jónico; un ejemplo interesante de ello fue la enorme lápida del rey de Asia Menor. mausoleo catalogada entre las siete maravillas del mundo. Era una cámara funeraria sobre una base rectangular alta, rodeada por una columnata, sobre ella se elevaba una pirámide escalonada de piedra, coronada con una imagen escultórica de una cuadriga, que estaba controlada por el propio Mausolo. Después de esta estructura, más tarde comenzaron a llamarse mausoleos y otras grandes estructuras funerarias solemnes.

En la época helenística, se prestó menos atención a los templos y se construyeron plazas rodeadas de columnatas para caminar, anfiteatros debajo cielo abierto, bibliotecas, diversos edificios públicos, palacios e instalaciones deportivas. Se mejoraron los edificios residenciales: se convirtieron en dos y tres pisos, con grandes jardines. El lujo se convirtió en el objetivo y en la arquitectura se mezclaron diferentes estilos.

Los escultores griegos han regalado al mundo obras que han despertado la admiración de muchas generaciones. Las esculturas más antiguas que conocemos surgieron en la época arcaica. Son algo primitivos: su postura inmóvil, sus manos apretadas contra el cuerpo y su mirada hacia adelante están dictadas por el largo y estrecho bloque de piedra en el que fue tallada la estatua. Por lo general, una de sus piernas está empujada hacia adelante para mantener el equilibrio. Los arqueólogos han encontrado muchas estatuas de este tipo que representan a jóvenes y niñas desnudos vestidos con trajes sueltos y doblados. Sus rostros suelen estar animados por una misteriosa sonrisa "arcaica".

En la época clásica, la principal actividad de los escultores era crear estatuas de dioses y héroes y decorar templos con relieves; A esto se sumaron imágenes seculares, por ejemplo, estatuas de estadistas o ganadores de los Juegos Olímpicos.

En las creencias de los griegos, los dioses son como la gente común tanto en apariencia como en estilo de vida. Fueron retratados como personas, pero fuertes, bien desarrolladas físicamente y con un bello rostro. A menudo se representaba a personas desnudas para mostrar la belleza de un cuerpo armoniosamente desarrollado.

En el siglo V a.C. grandes escultores Mirón, Fidias y Policleto, cada uno a su manera, actualizaron el arte de la escultura y lo acercaron a la realidad. Los jóvenes atletas desnudos de Policleto, por ejemplo su "Dorifor", se apoyan en una sola pierna y la otra la dejan libre. De esta forma se logró desplegar la figura y crear sensación de movimiento. Pero a las figuras de mármol de pie no se les podrían dar gestos más expresivos o poses más complejas: la estatua podría perder el equilibrio y el frágil mármol podría romperse. Estos peligros podrían haberse evitado si las figuras hubieran sido fundidas en bronce. El primer maestro de las complejas fundiciones de bronce fue Mirón, el creador del famoso Discobolus.

Muchos logros artísticos están asociados con nombre glorioso Fidias: supervisó la decoración del Partenón con frisos y grupos de frontones. Magníficas son su estatua de bronce de Atenea en la Acrópolis y la estatua de Atenea de 12 metros de altura cubierta de oro y marfil en el Partenón, que luego desapareció sin dejar rastro. Un destino similar corrió la enorme estatua de Zeus sentado en un trono, hecha con los mismos materiales, para el templo de Olimpia, otra de las siete maravillas del mundo antiguo.

Por mucho que admiremos las esculturas creadas por los griegos en su apogeo, hoy en día pueden parecer un poco frías. Es cierto que no hay ningún color que los haya revivido al mismo tiempo; pero aún más ajenos a nosotros son sus indiferentes y amigo similar en otra cara. De hecho, los escultores griegos de esa época no intentaron expresar ningún sentimiento o experiencia en los rostros de las estatuas. Su objetivo era mostrar una belleza corporal perfecta. Por eso admiramos incluso aquellas estatuas (y hay muchas) que a lo largo de los siglos han sufrido graves daños: algunas incluso perdieron la cabeza.

Si en el siglo V a.C. Se crearon imágenes elevadas y serias, luego en el siglo IV a.C. Los artistas tendían a expresar ternura y suavidad. Praxíteles dio calidez y asombro a la vida a la suave superficie de mármol en sus esculturas de dioses y diosas desnudos. También encontró posible diversificar las poses de las estatuas, creando equilibrio con la ayuda de soportes adecuados. Su Hermes, un joven mensajero de los dioses, se apoya en el tronco de un árbol.

Hasta ahora, las esculturas estaban diseñadas para ser vistas de frente. Lisipo Hizo sus estatuas para que pudieran verse desde todos los lados; esta fue otra innovación.

En la era del helenismo en la escultura, se intensifica el ansia de pompa y exageración. En algunas obras se muestran pasiones excesivas, en otras se nota una excesiva cercanía a la naturaleza. En esta época comenzaron a copiar diligentemente las estatuas de épocas anteriores; Gracias a las copias, hoy conocemos muchos monumentos, ya sea irremediablemente perdidos o aún no encontrados. En el siglo IV a.C. se crearon esculturas de mármol que transmitían fuertes sentimientos. mi. Escobas. Su mayor obra que conocemos es su participación en la decoración del mausoleo de Halicarnaso con relieves escultóricos. Entre las obras más famosas de la época helenística se encuentran los relieves del gran altar de Pérgamo que representan la legendaria batalla; una estatua de la diosa Afrodita encontrada a principios del siglo pasado en la isla de Melos, así como un grupo escultórico " Laocoonte". Representa a un sacerdote troyano y sus hijos estrangulados por serpientes; El autor transmite el tormento físico y el miedo con una credibilidad despiadada.

En las obras de los escritores antiguos se puede leer que la pintura también floreció en su época, pero de las pinturas de templos y edificios residenciales no se ha conservado casi nada. También sabemos que también en la pintura los artistas buscaban la belleza sublime.

Un lugar especial en la pintura griega lo ocupan las pinturas sobre jarrones. En los jarrones más antiguos se aplicaban siluetas de personas y animales con barniz negro sobre una superficie roja desnuda. Los contornos de los detalles estaban rayados con una aguja; aparecían en forma de una delgada línea roja. Pero esta técnica resultó inconveniente y luego comenzaron a dejar las figuras en rojo y los espacios entre ellas se pintaron de negro. Por eso era más conveniente dibujar los detalles: estaban hechos sobre un fondo rojo con líneas negras.

La península de los Balcanes se convirtió en el centro de la cultura griega antigua. Aquí, como resultado de las invasiones y movimientos de las tribus aqueas, dorias, jónicas y otras (que recibieron nombre común Helenos), está tomando forma una forma de economía esclavista, que fortaleció varias áreas de la economía: la artesanía, el comercio y la agricultura.

El desarrollo de los vínculos económicos del mundo helénico contribuyó a su unificación política; El espíritu emprendedor de los marineros que se asentaron en las nuevas tierras favoreció la difusión de la cultura griega, su renovación y mejora, la creación de diversas escuelas locales en una única línea de arquitectura helénica común.

Como resultado de la lucha del demos (la población libre de las ciudades) contra la aristocracia tribal, se forman estados, políticas en cuya gestión participan todos los ciudadanos.

La forma democrática de gobierno contribuyó al desarrollo. vida publica ciudades, la formación de diversas instituciones públicas, para las cuales se construyeron salones de actos y fiestas, edificios del consejo de ancianos, etc. Se ubicaron en la plaza (ágora), donde se discutían los asuntos más importantes de la ciudad, se realizaban transacciones comerciales. hecho. Religioso y centro politico La ciudad tenía una acrópolis, situada sobre una colina alta y bien fortificada. Aquí construyeron templos de los dioses más venerados: los patrones de la ciudad.

La democracia impide a los griegos construir grandes palacios separados porque políticamente se supone que todos los hombres son iguales, por lo que se considera de mala educación tener Gran palacio, incluso si hay oportunidades para construirlo. En cambio, los griegos construyen edificios públicos.

La religión ocupó un lugar importante en la ideología social de los antiguos griegos. Los dioses estaban cerca de las personas, estaban dotados de virtudes y defectos humanos en tamaños exagerados. En los mitos que describen la vida de los dioses y sus aventuras, se adivinan escenas cotidianas de la vida de los propios griegos. Pero al mismo tiempo, la gente creyó en su poder, les hizo sacrificios y construyó templos a imagen de sus viviendas. Los logros más importantes de la arquitectura griega se concentran en la arquitectura de culto.

El clima subtropical seco de Grecia, el terreno montañoso, la alta sismicidad, la presencia de andamios, piedra caliza y mármol de alta calidad, que son fáciles de procesar y modelar en estructuras de piedra, determinaron los requisitos previos "técnicos" de la arquitectura griega.

Arquitectura de la antigua Grecia en por mucho tiempo determinó la dirección del desarrollo de la arquitectura del mundo. La arquitectura de un país raro no utilizó los principios tectónicos generales de los sistemas de orden desarrollados por los griegos, los detalles y la decoración de los templos griegos.

I. Un templo con pórtico, o "perdón" (griego πρόςτνλος), que tiene un pórtico frente al vestíbulo de entrada con columnas justo enfrente de sus pilastras y columnas.
II. Templo "con dos pórticos", o "anfipróstilo" (griego αμφιπρόστνλος), en el que chr. en antis sobre dos pórticos adosados ​​a lo largo del pórtico a ambos
III. El templo es de "alas redondas" o "periptérico" (griego περίπτερος), y consiste en un templo in antis, o un próstilo, o un anfipróstilo, construido sobre una plataforma y rodeado por todos lados por una columnata.
IV. El templo es "de dos alas" o "díptero" (griego δίπτερος), uno en el que las columnas rodean la estructura central no en una, sino en dos filas.
V. El templo es de “falsas alas” o “pseudoperiptérico” (griego ψευδοπερίπτερος), en el que la columnata que rodea el edificio es reemplazada por semicolumnas que sobresalen de sus muros.
VI. El templo es "de dos alas" o "pseudo-díptero" (griego ψευδοδίπτερος), que parecía estar rodeado por dos filas de columnas, pero en las que, de hecho, su segunda fila fue reemplazada por todas o solo por las largas. lados del edificio por medias columnas empotradas en el muro.

La viabilidad de los principios de la arquitectura griega antigua se debe principalmente a su humanismo, su profunda consideración en general y en los detalles, la máxima claridad de formas y composiciones.

Los griegos resolvieron brillantemente el problema de la transición de los problemas constructivos puramente técnicos de la arquitectura a los artísticos. La unidad del contenido artístico y constructivo fue llevada a la cima de la perfección en varios sistemas de orden.

Las obras de la arquitectura griega son una combinación sorprendentemente armoniosa con el entorno natural. Se ha hecho una gran contribución a la teoría y la práctica de la construcción, a la formación del entorno de un edificio residencial, al sistema de servicios de ingeniería para las ciudades. Se han desarrollado los fundamentos de la estandarización y modularidad en la construcción, desarrollados por la arquitectura de épocas posteriores.

El declive de la influencia griega antigua en la arquitectura comienza en el siglo I a.C. debido a la activa expansión romana. La arquitectura adquiere los rasgos de la cultura de los conquistadores, romantizados. Los principios de la democracia griega ya no correspondían a las necesidades imperiales de Roma. En el siglo V d.C. Grecia se convierte al cristianismo, comienza la formación del Imperio Bizantino, con sus característicos cánones arquitectónicos. Durante el período de la gran migración de pueblos del IV al VI, el territorio de Grecia fue objeto de ataques periódicos por parte de godos, eslavos, persas, árabes y normandos, que no eran muy sensibles a los monumentos arquitectónicos. El cisma de la iglesia de 1054 profundizó la división cultural. Bizancio, y Grecia como parte de ella, fueron influenciados por las tradiciones de Medio Oriente. En XI- Siglos XII Se causaron enormes daños a los monumentos de la arquitectura griega antigua. cruzadas y los mendigos de todos los que siguen a los cruzados Europa Oriental. Junto a los cruzados, también vinieron sus patrocinadores, los florentinos y genoveses, y cuando se fueron, sacaron casas enteras desmanteladas, sin mencionar columnas individuales. En 1453 cayó el Imperio Bizantino y en 1456 los turcos capturaron Atenas. Al mismo tiempo, se debe reconocer a los turcos el mérito de preservar los valores de la antigua Grecia. Gracias a los turcos, los británicos iniciaron excavaciones en el siglo XIX y devolvieron al mundo europeo el conocimiento perdido sobre la arquitectura y el arte de la Antigua Grecia. Ahora el gobierno turco es muy amable con todos los monumentos arquitectónicos de la antigüedad que se conservan y gana bastante dinero con ellos.

La construcción arquitectónica de los antiguos griegos está asociada a la religión y el culto. El objeto principal para los arquitectos fue el templo. Las características de la construcción y la forma artística de los templos se trasladaron a la creación de otros edificios. Durante muchos años de historia, el tipo de templo griego antiguo no ha cambiado. La tradición de erigir estructuras de templos fue heredada por la Antigua Roma.

Los templos griegos antiguos se diferenciaban notablemente de los edificios religiosos del antiguo Egipto. Tenían más los pies en la tierra. Aquí vivían los dioses en forma humana. El lugar en sí era rico y estaba exquisitamente decorado.

Al principio, los edificios de los dioses se construían con madera. Cuando comenzaron a utilizar piedra, se conservaron las estructuras de madera y los métodos de su creación.

Los griegos no construyeron estructuras grandiosas. El templo de tamaño moderado se levantaba sobre unos cimientos con varios escalones dentro de un recinto consagrado. Era sencilla y parecía una casa rectangular formada por dos cuadrados. El templo estaba cubierto con un techo a dos aguas de suave pendiente.

Uno de los lados salía al exterior, pero no como una pared, sino como un porche o pasillo especialmente creado. Estaban representados por 2 pilastras a lo largo de los bordes y columnas entre ellas. El número de columnas siempre ha sido par. El espacio resultante (1/3 del cuadrado) fue bloqueado por un muro, donde se construyó una puerta que daba acceso al santuario.

El santuario es un espacio sin ventanas ni puertas con una única entrada, en medio de la cual se elevaba una estatua de una deidad. Era inaccesible para los simples mortales, solo los sacerdotes podían entrar aquí.

Tipos de templos griegos antiguos

Los templos griegos antiguos construidos según una misma tecnología diferían en tipo.

1) El templo del “perdón” con pórtico: frente a puerta principal Construyó un pórtico con columnas.

2) El templo “anfipróstilo” con 2 pórticos: al templo se le adosó un pórtico con dos pórticos.

3) El templo de “alas redondas” (“periptérico”) consistía en un templo erigido sobre una plataforma y rodeado por 4 lados por una columnata.

4) El templo es de "dos vueltas" ("díptero"): las columnas que rodean el edificio principal están dispuestas en 2 círculos.

5) El templo es “falso redondo”: en lugar de columnas, se colocan semicolumnas que sobresalen de las paredes.

6) El templo es un "complejo de doble círculo": las columnas de un círculo se combinaban con semicolumnas del siguiente.

Así, las columnas desempeñaron un papel importante en la arquitectura de los antiguos templos griegos. La columna, con su forma, proporciones, acabados decorativos, determinó el estilo de todo el edificio. Fue la diferencia de ideas sobre la creación de columnas lo que provocó el surgimiento de 2 direcciones en la arquitectura griega antigua: la arquitectura del orden dórico y el orden jónico.

Para hablar brevemente de la arquitectura de la antigua Grecia, lo más importante es describir la distribución de las ciudades, periodos de desarrollo y estilos. A continuación, resalte lo más importante de cada periodo y resalte en palabras simples. Lo que se hace por usted en el artículo. Además de ejemplos con fotos para que quede más claro de qué hablo. El último párrafo es un apretón. Quien tiene prisa, allí inmediatamente.

El principio de construcción de ciudades o la mitología griega y su reflejo en la arquitectura

El aspecto arquitectónico de la antigua Hellas refleja los mitos de los pueblos que vivían en su territorio. En la mitología griega, los dioses vivían en el monte Olimpo. Y al pie vivía gente corriente. Las ciudades (polises) se construyeron según el mismo principio.

¿Dónde y cómo vivían los simples mortales?

La ciudad baja se construyó alrededor de una colina natural o artificial. Los artesanos de la misma profesión vivían compactamente en cuartos. En el centro siempre había una plaza comercial, donde resolvían juntos los asuntos económicos y administrativos. El lugar se llamaba ágora.

Alrededor del ágora se construyeron edificios públicos para el consejo de la comunidad (bouleuteria), a modo de ayuntamiento moderno. Para eventos solemnes, se construyeron pritanei. Aquí se ubicaron todo tipo de clubes de entretenimiento (leskhs), teatros, estadios, parques.

Gimnasios y escuelas deportivas(palaestra) tenía grandes complejos ubicados cerca.

¿Dónde y cómo descansaron los dioses?

En una colina rodeada por la ciudad, se erigió un templo para el dios patrón. Por regla general, las colinas también tenían una función protectora: estaban bien fortificadas en caso de guerra. Estas colinas se llamaban acrópolis.

Templo de Afaya en la isla de Egina en el Golfo Sarónico

Las ciudades-estado más poderosas de ese período fueron Atenas, Esparta, Tebas y Corinto. Ambos cooperaron y lucharon entre ellos.

Arquitectura arcaica: sistema de orden griego

Este período incluye los siglos VIII - VI aC Estos son los tiempos en que

• acogió por primera vez los Juegos Olímpicos
• Homero escribió la Ilíada y la Odisea
• los griegos capturaron Sicilia, el sur de Italia y Tracia.

Los logros de la arquitectura griega del período arcaico son la creación y aplicación coherente de principios de orden. El pedido es un sistema de postes y vigas que consta de

• columnas verticales y pilastras y
• techos horizontales (entablamento).

Esta palabra NO proviene del "orden", sino del latín ORDO- construir, ordenar. Este principio surgió como un elemento importante de la arquitectura de un edificio público.

El orden dórico y su brutalidad

A principios del período arcaico se utilizaba Orden dórico. Debe su nombre a las tribus dorias que vivían en los territorios del norte de la metrópoli griega.

Las sienes son pesadas y achaparradas, columnas, simples, poderosas, ligeramente engrosadas (Valiente). La parte superior de la columna, el capitel, está formada por dos losas de piedra (la inferior es redonda y la superior cuadrada). Las ranuras verticales a lo largo crean aspiración hacia arriba.

A lo largo de todo el perímetro del templo se extiende una franja de decoración: un friso. En los lados estrechos del templo, debajo del techo, se forman triángulos: frontones que estaban decorados con esculturas. Una vez fueron pintados de rojo y azul, pero la pintura se desmoronó y ahora las sienes son blancas.

Las estructuras de soporte de los templos (columnas y arquitrabes) no fueron pintadas.

Esto lo confirman las excavaciones.

• Templo de Hera en Olimpia
• templo de Aphaia (Afei) en la isla de Egina en el Golfo Sarónico y otros.

Orden jónico: templo de la diosa Artemisa

orden iónico caracterizado por la ligereza en las proporciones, la decoración y la gracia. Se formó bajo la influencia de la cultura del Este en las ricas ciudades comerciales de la isla y Asia Menor de Grecia. Comenzó a utilizarse a finales del período arcaico junto con el dórico.

El más famoso es el templo de Artemisa, siempre joven diosa de la caza y de la castidad femenina, que da felicidad en vida familiar(arquitectos Hersiphon y Metagen) en Éfeso, construido a finales del siglo VI. ANTES DE CRISTO. - una de las 7 maravillas antiguas. Actualmente es la ciudad de Selcuk en el sur de la provincia turca de Izmir.

Ruinas del Templo de Artemisa en Éfeso y maqueta-reconstrucción en el Parque Miniatürk (Turquía)

gran atención Se dedicó al paisajismo alrededor del templo. En el siglo VI a.C. mi. Los arquitectos griegos lograron un gran éxito en la creación de conjuntos arquitectónicos.

Período clásico: la arquitectura de la antigua Atenas

período clásico atribuido al siglo V a.C. Esta es la época en la que vivieron los filósofos

• Sófocles, Sócrates, Demócrito, Platón y
• el gran sanador Hipócrates, cuyo juramento todavía pronuncian los médicos en la actualidad.

Se conserva el principio de planificación urbana, pero los edificios se vuelven más ligeros y aireados. El monumento más famoso del período clásico es acrópolis ateniense(foto en la que se puede hacer clic).

Acrópolis de Atenas

Cómo la diosa Atenea se convirtió en la dueña del Ática

El mito dice que la patrona de los guerreros y artesanos, la diosa Atenea, clavó una lanza en la tierra del Ática (región de Grecia). En este lugar creció un olivo, que ella regaló a la gente. Le gustó tanto el regalo que fue reconocida como soberana y la capital recibió su nombre.

El apogeo de la arquitectura griega comenzó en el siglo V a.C. y está indisolublemente ligado al nombre del famoso estadista Pericles. Durante su reinado, se inició una grandiosa construcción en Atenas, concretamente en la colina fortificada de la Acrópolis.

Una amplia escalera de mármol conducía a la colina. A su derecha, sobre un estrado, se erigió un pequeño y elegante templo dedicado a la diosa de la victoria, Nike. A través de la puerta con columnas el visitante llegaba a la plaza. En el centro había una estatua de bronce de la patrona de la ciudad, la diosa de la sabiduría, Atenea.

El edificio principal de la Acrópolis es el templo dedicado a Atenea: el Partenón. También es un excelente ejemplo del estilo dórico. Se han conservado los nombres de sus creadores: Iktin y Kallikrat. En el templo había una colosal estatua de Atenea, creada por Fidias.

Mansiones de la diosa Atenea

En 447 a.C. mi. Se iniciaron las obras del Partenón para sustituir el antiguo templo, destruido por los persas en el 480 aC El Partenón que vemos hoy comenzó precisamente por orden de Pericles.

El caso fue confiado a los arquitectos Iktinui Kallikart. El acabado estuvo a cargo de Fidias. Su tarea era resucitar con su talento la fuerza, la grandeza y el poder del Estado panhelénico.

Todo el complejo del templo fue construido con mármol blanco. El Partenón, el templo de la diosa Atenea, es el principal y más majestuoso.

Es reconocido como el mayor logro de los arquitectos de todos los tiempos. Tiene proporciones más esbeltas y elegantes que el templo de Zeus en Olimpia, pero no es inferior en altura.

Partenón de Atenas: vista hoy y reconstrucción

• Formas estrictas y tranquilas,
• proporción áurea,
• columnas de mármol blanco brillando al sol,
• colores brillantes -

todos juntos despertaron orgullo, admiración y admiración.

A la entrada de la acrópolis se encontraban los Propileos, donde había una galería de arte (pinoteka) y una rica biblioteca. propileos es entrada solemne al territorio del complejo, sirviendo de puerta.

La elegancia del templo de la diosa de la victoria Nike.

Presta atención al pequeño Templo de Nike (a la derecha), ubicado en una colina al suroeste de la entrada. Fue construido en ca. 420 aC Diseñado por el arquitecto Kallikrates en orden jónico.

La orden jónica entró en el territorio de Grecia desde la región del Asia Menor jónica. Las columnas son más elegantes y sofisticadas. La parte media del capitel se asemeja a una letra latina I retorcida, cortada por la mitad: volutas.

Reconstrucción de la Acrópolis. Templo de Nike a la derecha.

Las filas de columnas delante de cada uno de sus lados estrechos están decoradas con frisos en relieve en la parte superior de las paredes. Representan dioses (en el lado este) y escenas de batalla.

Desde su punto de vista composición escultórica El templo de Nike era precioso. El pequeño edificio estuvo más decorado que cualquier templo jónico en la historia de la arquitectura griega.

Su decoración constaba de cinco zonas interconectadas. Cada uno reflejaba dramáticamente el tema de la victoria ateniense en la batalla. Los tejados estaban decorados con complejos grupos escultóricos de bronce dorado. Los frontones son escenas de batalla.

En el momento de la construcción, esto era inusual: los frontones del clásico edificios jónicos normalmente no decorado.

Reconstrucción del friso del Templo de Nike (foto ampliada).

Cariátides del Erecteion

Otro ejemplo donde se encuentra el orden jónico es el Erecteion, un templo peculiar y complejo (alrededor del 406-421 a.C.). El templo es famoso porque era asimétrico. estilo griego En primer lugar, es simetría. Este proyecto se debe en parte a que la estructura está ubicada en diferentes niveles.

Se dice que en esta parte de la Acrópolis existieron algunos santuarios muy antiguos. Uno de los propósitos del nuevo edificio era acogerlos. Aquí se guardaban los regalos sacrificados a los dioses.

En el pórtico sur (el más famoso), en lugar de las típicas columnas, el techo está sostenido por seis estatuas de doncellas, las Cariátides. En el exterior del templo se pueden observar seis columnas jónicas en el lado de la fachada este.

Templo del Erecteion en la Acrópolis de Atenas (lado suroeste)

Los arquitectos griegos del período del clasicismo utilizaron hábilmente el relieve del paisaje, incluso para la construcción.

• edificios seculares,
• centros comerciales y
• arenas espectaculares.

Los estadios estaban en valles naturales. Los asientos del público en los teatros descendían desde las laderas de las montañas hasta el escenario (orquesta).

La leyenda del origen de la orden corintia.

En la época clásica, el escultor corintio Calímaco inventó el orden corintio. Su diferencia es una decoración más rica (una especie de orden jónico). Según la leyenda, su prototipo fue una cesta entrelazada con hojas de un arbusto que crece salvajemente. El arquitecto la vio sobre la tumba de la niña.

El orden corintio se llama "de niña" o "joven",
Dórico - "masculino" o "masculino",
y jónico "femenino" o "femenino".

Orden corintio del templo de Zeus en Olimpia

Al final del período clásico, el orden corintio se añadió al orden dórico y jónico.

Helenismo: milagros y descubrimientos

El período helenístico (siglos IV-I a. C.) en la arquitectura estuvo marcado pseudodíptero- una columnata doble, cuya fila interior está medio oculta en la pared. El autor de este descubrimiento fue Hermógenes. Los romanos adoptaron esta fórmula y la utilizaron ampliamente en su arquitectura.

¿Cómo enriquecieron los griegos a Egipto?

El helenismo también es famoso por la construcción de edificios circulares. Se han conservado varios edificios de este tipo en Eretria, Olimpia, en la isla de Samotracia.

Pero el faro marino de cien metros de Alejandría (isla de Foros) se considera el más grandioso.

Alejandro Magno durante sus campañas fundó 17 ciudades del mismo nombre. Pero hasta el día de hoy sólo sobrevivió uno: Alejandría en Egipto. Después de la muerte de Alejandro, la ciudad quedó bajo el dominio del faraón Ptolomeo.

Ordenó la construcción de un faro, incluido en la lista de las "7 maravillas". El objetivo de su construcción era facilitar el camino a los marineros en caso de mal tiempo y de noche.

Cómo cayó dos veces el Coloso de Rodas

Otro "milagro" de la lista fue construido por Liebres en forma de una escultura gigante del dios Helios, el Coloso de Rodas. Estuvo unos 50 años en Rodas y fue destruido por un terremoto.

El emperador romano Nerón buscó inmortalizarse con una copia del Coloso. Pero también cayó, y su nombre con la pronunciación italiana "" pasó al anfiteatro.

Estilo griego antiguo: desvanecimiento

La arquitectura helenística lucha por lograr un mayor esplendor:

• las columnas se vuelven aún más esbeltas,
• los surcos son más profundos
• Los capiteles corintios están más decorados con motivos florales con predominio de hojas de acanto.

Los templos empezaron a recibir poca atención. Los dioses fueron olvidados: construyeron principalmente

• edificios públicos,
• palacios,
• bibliotecas,
• anfiteatros,
• Rodeó el área con columnatas.

Aumentó la influencia de otros estilos, apareció el eclecticismo.

Arquitectura de la antigua Grecia: brevemente

• El principio del urbanismo: los dioses están arriba, los mortales están abajo.
• 3 períodos de desarrollo de la arquitectura:
  • arcaico (siglos VIII - VI aC),
  • clásico (siglo V a. C.),
  • Helénica (siglos IV-I a.C.).
• 3 pedidos:
  • Dórico,
  • iónico,
  • Corintio.

En arcaico: dórico y jónico.
El corintio se añadió a los clásicos.
Helenismo: los tres.

El templo en la antigüedad griega era la casa de Dios, un edificio que albergaba una estatua de uno o más dioses, y no un lugar de reunión de creyentes, como en la cristiandad. Esto muestra la diferencia sustantiva en el significado de la palabra "templo", "naos", que proviene del verbo "NAIO" (= vivir).

La estatua estaba colocada en la parte trasera del templo, en el eje longitudinal. Los creyentes se reunieron fuera del edificio del templo, donde había un altar para los sacrificios y se llevaba a cabo un rito de adoración. Esta característica funcional básica de un templo griego es esencial para comprender la arquitectura, y hay evidencia de que los templos fueron diseñados para las estatuas que se colocaban en ellos.

Partenón

Partenón ateniense

El Partenón es el monumento más bello del estado ateniense.

La construcción comenzó en 448/7 a.C. y el descubrimiento tuvo lugar en el 438 a.C. Su decoración escultórica se completó en el 433/2 a.C.

Según las fuentes, el arquitecto fue Iktinos, Kallikrates y, posiblemente, Fidias, quien también se encargó de la decoración escultórica del templo.

El Partenón es uno de los pocos templos griegos de mármol y dórico con todas sus metopas esculpidas.

Muchas partes de la decoración escultórica estaban pintadas de rojo, azul y dorado.

Valle de los templos griegos

El famoso "Valle de los Templos Griegos" se encuentra en el sur de Italia, en la región de Agrigento.

El complejo tiene 10 templos, que no tienen análogos ni siquiera en la propia Grecia.

El valle ha sido declarado equipamiento. herencia mundial UNESCO.

Templo de Hefesto

Templo de Hefesto

El Templo de Hefesto es uno de los templos griegos antiguos mejor conservados. Estaba dedicado al dios Hefesto y se encuentra en la región de Tisei.

El Templo de Hefesto quedó disponible al público como parte de las excavaciones arqueológicas del Ágora Antigua.

El templo fue construido sobre la colina del Ágora Antigua. Se trata de una estructura dórica, rodeada de columnas, construida, posiblemente, según el diseño del arquitecto Iktin. El edificio tiene 13 columnas a cada lado y 6 en los extremos. Bien conservado no sólo las columnas, sino también el techo.

Templo de Poseidón en Paestum

La posidonia fue una antigua colonia griega en el sur de Italia, en la región de Campania, que se encuentra a 85 kilómetros al sureste de Nápoles, en la moderna provincia de Salerno, cerca de las costas del mar Tirreno.

El nombre latino de la ciudad era Pestoum (Paestum). Los principales atractivos de esta zona son tres grandes templos dóricos: un templo dedicado a Hera y Atenea.

El Templo de Hera es el templo más antiguo de Posidonia y pertenece al siglo VI a.C. Junto a este templo se encuentra el segundo templo dedicado a Hera, construido en el siglo V a.C. En el siglo XVIII se creía que el templo estaba dedicado a Poseidón. En el mismo punto álgido En la ciudad se encuentra el templo de Atenea, construido alrededor del año 500 a.C. Anteriormente se creía erróneamente que estaba dedicado a Deméter.

Templo en la antigua Segesta (Egesta)

En la antigua Egesta (Sicilia) se admira el templo dórico del siglo V a.C., cuya construcción, tras la instalación de las columnatas, se detuvo sin motivo alguno. Hoy en día se encuentra solo, en las afueras de un encantador asentamiento, y es un ejemplo de las ideas constructivas de la época.

Templo de Apolo Epicúrico en Bassae

Templo de Apolo Epicúrico en Bassae. Foto del sitio - www.radiostra.tv

El Templo de Apolo Epicúrico en Bassae es una de las estructuras más grandes e imponentes de la antigüedad.

El templo se eleva a una altitud de 1130 metros sobre el nivel del mar, en el centro del Peloponeso, en las montañas entre Ilia, Arcadia y Messini.

El templo fue erigido en la segunda mitad del siglo V a.C. (420-410 aC), posiblemente por Ictinos, el arquitecto del Partenón.

Templo de Apolo Epicúrico en Bassae. Foto del sitio - www.otherside.gr

El Templo de Apolo Epicúrico es un monumento bien conservado del período clásico. Fue el primer monumento antiguo de Grecia declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1986. Parte del friso del templo fue roto en 1814 y expuesto en el Museo Británico de Londres.

Erecteion

Erecteion era lugar sagrado toda la Acrópolis. edificio de marmol - un excelente ejemplo orden jónico maduro.

El templo está dedicado a Atenea, Poseidón y el rey ateniense Erecteo. Está situado en el lugar de la disputa entre Atenea y Poseidón por la posesión del Ática y era depósito de antigüedades sagradas.

Tenía dos entradas, la del norte y la del este, decoradas con pórticos jónicos. El pórtico sur del edificio es el más conocido.

Cariátides

En lugar de columnas, tiene seis estatuas femeninas, cariátides, que sostienen el techo.

En 1801, el embajador británico Lord Elgin llevó una de las cariátides del Erecteión a Gran Bretaña.

Actualmente se encuentra en el Museo Británico, junto con el friso del Partenón. El resto de estatuas han ocupado su lugar en el nuevo Museo de la Acrópolis y hay copias de ellas al aire libre.

Templo de Zeus en Kirini

Templo de Zeus en Kirini

Kirini fue una antigua colonia griega en el norte de África.

Fundada en el año 630 a. C., tomó su nombre del manantial Kirish, dedicado al dios Apolo. En el siglo III a. C., Aristipo, un alumno de Sócrates, fundó en la ciudad la escuela filosófica de Kirini. La ciudad, situada en el valle de Jebel Akhdar, dio a la región oriental de Libia el nombre de Cirenaica, que existe hasta el día de hoy.

Kirini figura en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO desde 1982. En la ciudad se conservan monumentos antiguos: el templo de Apolo (siglo VII a. C.), el templo de Deméter y el templo de Zeus, parcialmente destruido por orden de Muammar Gaddafi en 1978.

Templo de Artemisa en Éfeso (ahora Selçuk en Izmir, Turquía). Considerada una de las siete maravillas del mundo. Fue construido a mediados del siglo IV. antes de Cristo e., quemado por Herostratus en 356 a.C. e., varias veces sometido a restauración y reconstrucción.

Períodos de la arquitectura griega antigua

periodo arcaico

En la arquitectura griega antigua, se distingue un período arcaico (siglo VII aC - 590 aC) Durante este período, los pueblos que habitaban el territorio de la Antigua Grecia crearon estructuras, cuyos principios de diseño formaron la base de edificios posteriores. Los ejemplos de la arquitectura griega antigua del período arcaico se conservan principalmente en la península de los Apeninos, Sicilia, Paestum, Selinunte, Agrigentum y Siracusa. La composición de conjuntos arquitectónicos arcaicos fue creada por edificios ubicados en fila.

Los monumentos de la arquitectura arcaica de la antigua Grecia eran los templos de Hera ("Basílica") en Paestum, Atenas ("Deméter"). El templo de Hera ("Basílica") está hecho de toba, su peculiaridad radica en el número impar de columnas macizas en los extremos. Las propias columnas se engrosan hacia abajo, creando una sensación de "hinchazón". La masividad de la estructura se combina con tallas decorativas en piedra.

Templo de Hera en Paestum. Mediados del siglo VI. ANTES DE CRISTO.

Columnas del templo de Hera en Paestum.

Período Clásico Temprano

La siguiente etapa en el desarrollo de la arquitectura griega antigua es la clásica temprana (590 a. C. - 470 a. C.). Durante este período, la arquitectura griega antigua se enriqueció con elementos egipcios y asiáticos que encajaban en la filosofía y las creencias religiosas de la sociedad. Las estructuras se volvieron menos alargadas, las proporciones se volvieron más proporcionadas y menos pesadas. En ese momento, al instalar la columnata, comenzaron a adherirse a la proporción del número de columnas de las fachadas finales y laterales de 6:13 u 8:17.

Un ejemplo de la arquitectura griega antigua del período de transición entre el arcaico tardío y los clásicos tempranos es el templo de Atenea Afaya en la isla de Egina (alrededor del 490 a. C.) Tenía pequeñas dimensiones y la proporción de columnas era de 6:12. El templo estaba hecho de piedra caliza, sus paredes estaban cubiertas con pinturas, los frontones estaban decorados con esculturas de mármol (ahora se conservan en la Glyptothek de Munich - Münchener Glyptothek).

El templo de Selinunte en Sicilia también pertenece al período de transición de la arquitectura griega antigua. Todavía era alargado y tenía una proporción de columnas de 6:15. Las propias columnas daban la impresión de ser macizas y pesadas. Los edificios típicos de la arquitectura griega antigua de los primeros clásicos son el templo de Poseidón en Paestum y el templo de Zeus en Olimpia (finales del siglo V a. C.). Está instalado sobre una base de tres etapas. Tiene un estilobato bajo (la parte superior del estereobata es un pedestal escalonado sobre el cual se erigió la columnata), escalones bajos y anchos, la proporción de columnas macizas con un engrosamiento en el tercio inferior es de 6:14. El templo fue construido teniendo en cuenta las características. percepción visual. Desde lejos parece rechoncho. A medida que te acercas al edificio, crece la sensación de su poder y grandeza. Este método de calcular la percepción de un objeto a medida que se aleja o se acerca es típico de la arquitectura del período de los primeros clásicos de la arquitectura griega antigua.

Templo de Poseidón en Paestum.

El Templo de Zeus en Olimpia (468 y 456 aC), obra del arquitecto Libón, era el templo más grande del Peloponeso (parte sur Península de los Balcanes). El templo fue construido con roca de concha. La proporción de las columnas es 6:13. En los frontones se representaba la carrera de carros de Pélope y Enomao, la batalla de los griegos con los centauros, en los elementos del friso, las hazañas de Hércules.

Ruinas del Templo de Zeus en Olimpia.

período clásico

El período clásico de la arquitectura griega antigua (470 a. C. - 338 a. C.). Durante este período, continuó la mejora del estilo. Se utilizó mármol en lugar de arenisca. Los edificios se volvieron más ligeros y elegantes. Ejemplos de edificios del período clásico son el templo de Teseo en Atenas, el templo de Illis (no conservado) y el templo de Apteros a la entrada de la necrópolis de Atenas.

período helénico

El período helenístico (338 a. C. - 180 a. C.) en la arquitectura griega antigua se desarrolló bajo la influencia de motivos orientales. Muestra: el templo de Atenea Alada en Tegea, el templo de Zeus en la ciudad de Nemea. En Asia Menor se erigieron muchos edificios con ricas decoraciones, por ejemplo, un monumento al rey Mausolo, el templo de Atenea en la ciudad de Priene, el templo de Febo Didyma en la ciudad de Mileet.

Ruinas del Templo de Atenea Alada en Teg.

Tipos de templos en la arquitectura griega antigua.

Anty (antae): repisas de las paredes longitudinales del edificio a ambos lados de la entrada, que sirven de soporte a la cornisa.

por la mayoría vista temprana el templo fue destilado ("templo en antah"). En cuanto al templo, una sala rectangular o cuadrada, la fachada frontal con una entrada que recuerda a una logia con paredes laterales (antami) está intacta. Entre las hormigas en la parte delantera había dos columnas (de ahí el nombre: "destilar", que significa "dos columnas").

Esquema del templo en antah.

Templo en Antes - Tesoro de los atenienses. Atenas. finales del siglo VI - principios del siglo V. ANTES DE CRISTO.

El templo está postrado con un pórtico y columnas en un extremo (las columnas reemplazan a los antes).

Un templo indulgente con un anexo.

El templo es anfipróstilo con dos pórticos con columnas en dos extremos.

Templo de Nike Apteros con dos pórticos en la Acrópolis. Atenas. 449-420 a.C. Arquitecto Kallikrat.

Templo periptérico: se basa en una estructura anfipróstila o próstila, que se levanta sobre una base alta y tiene una columnata a lo largo de todo el perímetro. Un ejemplo es el Partenón.

Partenón. 447-438 a.C. Arquitectos Iktin y Kallikrat.

El templo diptérico tiene una doble hilera de columnatas a lo largo del perímetro. Un ejemplo de estructura diptérica de la arquitectura griega antigua es el Templo de Artemisa en Éfeso en el 550 a.C.

Templo de Artemisa en Éfeso.

El templo es pseudoperiptérico: en lugar de columnas, el perímetro del edificio estaba decorado con semicolumnas, que sobresalían de las paredes la mitad del diámetro de las columnas. El templo es pseudo-díptero, en el que, detrás de la fila exterior de columnas a lo largo del perímetro, sobresalían de las paredes semicolumnas. columnas griegas antiguas en la arquitectura griega antigua papel importante la columna jugó, sirvió como módulo definitorio: de acuerdo con sus dimensiones, se crearon todas las proporciones de la estructura y su decoración. Hay varios tipos de columnas. Las columnas dóricas tenían una relación diámetro-altura de aproximadamente 6:1. La columna de arriba es más delgada que la de abajo. Debajo del centro, la columna tenía un engrosamiento. A menudo, las columnas dóricas de la antigua Grecia estaban cubiertas con ranuras verticales: flautas, por lo general había entre 16 y 20 de ellas. Las columnas se colocaron directamente sobre el piso de la estructura o se montaron sobre un pedestal rectangular.

Dibujo del capitel de una columna dórica con flautas.

Volutas: volutas en los capiteles del lado de la fachada. A los lados de los capiteles, las volutas están interconectadas por ejes, balaustres que se asemejan a una voluta. Las volutas tienen bordes convexos, se retuercen en forma de espiral y convergen en el centro en un "ojo", un pequeño hemisferio.

Las columnas jónicas griegas antiguas son más elegantes que las dóricas, se colocaron sobre un estilobato, un pie cuadrangular ancho, en la parte inferior de las columnas hay una base de fustes separados por ranuras. Columna iónica cubierta gran cantidad flautas profundas (24 o más). El capitel de la columna está realizado en forma de dos volutas opuestas.

Columna jónica.

La antigua columna corintia griega se distinguió por su especial esplendor. El capitel de la columna corintia es una canasta rodeada por dos hileras de hojas de acanto; oblicuamente de pie cuatro volutas. Los arquitectos del Imperio Romano y los arquitectos del Renacimiento hicieron de la columna corintia un modelo a seguir.

Capital corintia.

La diversidad de edificios de la arquitectura griega antigua está unida por un enfoque constructivo común de construcción, un sistema de proporciones y elementos que permiten identificar este estilo de un vistazo.