अन्ना कैरेनिना, आपरेटा थियेटर। अभियान दो

क्या संगीत में मोंटे क्रिस्टो और काउंट ऑरलोव के संदर्भ हैं? मैं झूठ नहीं बोलूंगा - वहाँ है! क्या वे हस्तक्षेप करते हैं, क्या वे कान खरोंचते हैं? हाँ, जब वे घसीट रहे होते हैं, तो वे हस्तक्षेप नहीं करते। हां, और मुझे लगता है कि समय के साथ, एमके और जीओ को भुला दिया जाएगा, और एके को इन दृश्यों के लिए प्राथमिक माना जाएगा और वे अब ऐसी भावनाओं को नहीं जगाएंगे जो सीधे तौर पर अन्ना कारेनिना संगीत से संबंधित नहीं हैं। संक्षेप में, मैं कहूंगा - यह संगीतमय है। क्या मैं इसमें जाऊंगा? अनिवार्य रूप से! शायद काउंट ऑरलोव जितना नहीं, लेकिन कम से कम मैं सभी लाइनअप की समीक्षा करूंगा (यहाँ एर्मक अत्यधिक संदिग्ध है ...) निजी तौर पर, मैंने कल जो देखा और सुना, उससे मैं संतुष्ट हूं। और जो लोग अधिक "उच्च" कला से प्यार करते हैं, उनके लिए अन्य थिएटर और अन्य प्रदर्शन हैं। हर कोई अपने लिए वही पाता है जो उसे पसंद है। मुझे अन्ना कारेनिना पसंद आया!

ओल्गा बेलीएवा एक प्रतिभाशाली और प्रतिभाशाली अभिनेत्री हैं, उनकी चमकदार उपस्थिति के अलावा, उनके पास एक सुंदर आवाज और असाधारण दिमाग है। मंच पर मर्सिडीज और अन्ना कारेनिना की प्रसिद्ध छवियों को मूर्त रूप देने के बाद, उन्हें अपार लोकप्रियता और व्यापक पहचान मिली।

बचपन

भावी कलाकार का जन्म 1984 में मास्को के पास एक छोटे से शहर में हुआ था।

ओलेआ का बचपन खुशहाल था, क्योंकि वह प्यार और ध्यान के माहौल में पली-बढ़ी थी। सुंदर बेटी को प्यार करने वाले माता-पिता ने उसे जीवन में अपना रास्ता खोजने में मदद की। उन्होंने लड़की को मेहनती और मेहनती, उद्देश्यपूर्ण और मेहनती होना सिखाया। किसी भी गतिविधि और उपक्रम के लिए इस दृष्टिकोण ने युवा लड़की को उसके बाद के जीवन और करियर में मदद की।

एक व्यापक स्कूल में पढ़ते हुए, ओल्गा ने अपनी प्रतिभा और क्षमताओं को विकसित करते हुए अतिरिक्त कौशल में महारत हासिल की। लड़की ने एक संगीत विद्यालय में भाग लिया, संगीत वाद्ययंत्र (विशेष रूप से, वायलिन) बजाने और मुखर क्षमताओं को विकसित करने के कौशल में महारत हासिल की। कुछ समय के लिए उसने गाना बजानेवालों में गाया, फिर पॉप आर्ट में कोर्स किया।

गायन के साथ, लड़की ने सर्कस कौशल का अध्ययन किया: हवाई जिम्नास्टिक, कलाबाजी और नृत्य।

वह कला के प्रति आकर्षित थीं। अपने आप को सही ढंग से पेश करने की क्षमता, सुंदर दिखने, दर्शकों को अपने गायन या जटिल चाल से प्रसन्न करने की क्षमता - यह सब ओल्गा को अविश्वसनीय खुशी और खुशी की उत्साही भावना लाया।

पहली भूमिका

जैसा कि साधारण शौक जीवन का अर्थ बन गए, युवा ओल्गा ने खुद को अधिक से अधिक कला के लिए समर्पित कर दिया।

उसने लगातार प्रशिक्षण लिया और खुद पर काम किया, विभिन्न प्रतियोगिताओं और उत्सवों में भाग लिया, लगन और उत्साह से अध्ययन किया।

और उसके परिश्रम व्यर्थ नहीं गए। बीस वर्ष की आयु तक पहुँचने से पहले, ओल्गा एक विजेता और कई अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं की विजेता बन गई।

मॉस्को स्कूल ऑफ़ जैज़ एंड वैराइटी आर्ट में अपने तीसरे वर्ष में अध्ययन करते हुए, ओल्गा बेलीएवा ने आत्मविश्वास से शो व्यवसाय के प्रतिनिधियों के सामने खुद को घोषित किया। आकांक्षी अभिनेत्री संगीत प्रदर्शन "कैट्स" के लिए एक गंभीर कास्टिंग से गुज़री, जिसमें उसने एक ही बार में मंच पर दो छवियों को कुशलता से उकेरा।

उत्साही दर्शक और दब्बू आलोचक उसके कलाप्रवीण व्यक्ति डेमेटर और ग्रिज़ाबेला से प्रभावित थे, और यह तुरंत सभी के लिए स्पष्ट हो गया कि एक छोटा प्रतिभाशाली सितारा, ओल्गा बेलीएवा, नाटकीय क्षितिज पर उभरा था। संगीत इतना रोमांचक और मंत्रमुग्ध करने वाला था कि यह मंच पर दो साल तक चला और कई योग्य पुरस्कार और पुरस्कार प्राप्त किए। युवा प्रतिभाशाली कलाकार के अभिनय और मुखर कौशल ने उत्पादन के माहौल में एक अप्रत्याशित सुखद उत्साह ला दिया और उनकी वास्तविक शानदार शुरुआत हुई।

आगे की सफलताएँ

अपने अद्भुत पहले अनुभव के एक साल बाद, ओल्गा बेलीएवा ने कॉलेज से स्नातक किया और वीजीआईके में प्रवेश किया।

एक उच्च शिक्षण संस्थान में, एक थिएटर निर्देशक ने एक प्रतिभाशाली छात्र को नोटिस किया और उसे संगीत प्रदर्शन "मोंटे क्रिस्टो" में मर्सिडीज की भूमिका निभाने के लिए आमंत्रित किया। और फिर, कलाकार का मजबूत मेज़ो-सोप्रानो हॉल में मौजूद सभी लोगों का ध्यान अपनी ओर आकर्षित करता है और उन्हें अपनी नायिका के साथ सहानुभूति देता है और खुद कलाकार की ज़ोर-ज़ोर से सराहना करता है।

ओल्गा बेलीएवा असाधारण प्रतिभा की अभिनेत्री हैं। वह जीवन और यथार्थवादी खेलती है, लेकिन यह उसकी एकमात्र योग्यता नहीं है। लड़की की आवाज़, गहराई से भरी और कुछ भारहीन भारीपन, रोमांचित करती है और मंच की छवि को पूरी तरह से अलग, असामान्य पक्ष से प्रकट करती है। उनकी नायिकाएँ एक नए तरीके से दर्शकों के सामने आती हैं, उनकी भावनाओं और विचारों को अभिव्यंजक और वाक्पटुता से प्रस्तुत किया जाता है, चरित्र की अभिव्यक्ति दर्शकों को मोहित और मोहित करती है। और कलाकार का कोरियोग्राफिक डेटा उनके व्यावसायिकता और गुणवत्ता से विस्मित करता है।

ओल्गा सूक्ष्मता से अपनी नायिकाओं को महसूस करती है और जिम्मेदारी से सौंपी गई भूमिका के प्रदर्शन के लिए संपर्क करती है। वह स्वीकार करती हैं कि संगीत उन्हें पूरी तरह से छवि के अभ्यस्त होने और काम के माहौल में उतरने में मदद करता है।

सिनेमैटोग्राफिक इंस्टीट्यूट से स्नातक होने के बाद, ओल्गा बेलीएवा को संगीत द साउंड ऑफ म्यूजिक में एक और शानदार भूमिका मिली।

लेकिन यह महज़ एक शुरुआत है। शानदार, शानदार भूमिकाएं अभी बाकी हैं।

"अन्ना कैरेनिना"

2016 में, सभी थिएटर प्रेमी लियो टॉल्स्टॉय के प्रसिद्ध उपन्यास पर आधारित एक नए संगीत की उपस्थिति से चकित थे। ओल्गा बेलीएवा (अभिनेत्री) अभिनीत। "अन्ना करिनेना" एक आश्चर्यजनक सफलता थी और पूरे नाटकीय वातावरण में एक अविश्वसनीय सनसनी पैदा कर दी।

यद्यपि तीन अभिनेत्रियों को केंद्रीय महिला भूमिका के लिए चुना गया है, कई दर्शक स्वीकार करते हैं कि यह ओल्गा बेलीएवा है जो अपनी नायिका को पूरी तरह से प्रस्तुत करती है। इस कलाकार द्वारा किया गया अन्ना करिनेना सामंजस्यपूर्ण और प्रभावशाली, बहुत महत्वपूर्ण और उद्देश्यपूर्ण दिखता है।

संगीत अपने उत्पादन की असामान्यता और कथानक की मौलिकता से दर्शकों को चकित करता है। शानदार पोशाकें, उच्च-गुणवत्ता वाले दृश्य, प्रथम श्रेणी का एनीमेशन, एक अद्भुत इंटरैक्टिव स्क्रीन, प्रकाश और ध्वनि का एक उत्कृष्ट संयोजन और निश्चित रूप से, एकल कलाकार का उज्ज्वल रंगीन प्रदर्शन और मधुर गायन सभी के दिल पर एक अमिट छाप छोड़ता है। सबसे तेजतर्रार रंगमंची।

अन्य भूमिकाएँ

मंच पर चमकते हुए, ओल्गा बेलीएवा ने अपनी भूमिका का विस्तार करने और सिनेमैटोग्राफी में खुद को आजमाने का फैसला किया। प्रसिद्ध फिल्मों में उनकी एपिसोडिक भूमिकाओं ने उन्हें अमूल्य अनुभव और नए सुखद छापों के रूप में इतनी व्यापक लोकप्रियता नहीं दिलाई।

स्मरण करो कि अपनी पढ़ाई के दौरान, अभिनेत्री ने "पासवर्ड की आवश्यकता नहीं है", "इसेव", "ऑल फॉर द बेटर" जैसी प्रसिद्ध फिल्मों के कई दृश्यों में अभिनय किया।

व्यक्तिगत जीवन

ओल्गा बेलीएवा सावधानी से अपने निजी जीवन को चुभती हुई आँखों और कष्टप्रद पपराज़ी से छिपाती है। उनका मानना ​​है कि व्यक्तिगत व्यक्तिगत है, इसलिए यह हर किसी के लिए ज्ञात नहीं है। इसलिए, मीडिया के पास अभिनेत्री के परिवार और वरीयताओं के बारे में विशिष्ट डेटा नहीं है।

संगीतमय "अन्ना कारेनिना" में, जो दूसरे सीज़न के लिए ओपेरेटा थिएटर में सफलतापूर्वक चल रहा है, मुख्य भूमिकाएँ तीन अभिनेत्रियों - एकातेरिना गुसेवा, वेलेरिया लांस्काया और ओल्गा बेलीएवा द्वारा निभाई जाती हैं। और अगर दर्शक पहले वाले को अच्छी तरह से जानते हैं, तो ओल्गा बेलीएवा के बारे में बहुत कम जानकारी है: वह शायद ही कभी पत्रकारों के साथ संवाद करती है और ऐसा लगता है कि वह बिल्कुल भी घमंडी नहीं है, जो अभिनय की दुनिया में दुर्लभ है। दर्शकों ने इस साक्षात्कार को HELLO.RU के साथ करने के लिए कहा।

ओल्गा बेलीएवा स्वीकार करती है: बचपन से ही वह संगीत की दीवानी थी और बारिश में गाने के हर दृश्य को दिल से जानती थी, लेकिन वह दुर्घटना से संगीत थिएटर में आ गई। पॉप-जैज़ स्कूल में पढ़ते हुए, 20 साल की उम्र में मैंने टीवी पर संगीतमय "कैट्स" में कास्टिंग के लिए एक विज्ञापन देखा और अपना हाथ आज़माने का फैसला किया। कास्टिंग हुई और एक ही बार में दो भूमिकाएँ प्राप्त हुईं - डेमेटर और ग्रिज़ाबेला, "कैट्स" के पूरे विश्व बॉक्स ऑफ़िस पर इन भूमिकाओं में सबसे कम उम्र की कलाकार बन गईं। उनके लिए, एक युवा अभिनेत्री, यह एक बड़ी उन्नति थी।

तब वीजीआईके था, संगीत "मोंटे क्रिस्टो", "द साउंड ऑफ म्यूजिक" और अन्य में काम करता था। ओल्गा उत्साह के बिना "अन्ना कारेनिना" में कास्टिंग के लिए आई थी।

उस समय तक, मैं लगभग तीन साल तक मंच पर नहीं गया और शांत भाव से ऑडिशन के लिए गया। बेशक, मैं भूमिका प्राप्त करना चाहता था, क्योंकि मुझे रोमन इग्नाटिव का संगीत बहुत पसंद है, लेकिन मैंने दार्शनिक रूप से तर्क दिया: यदि यह मेरा है, तो मैं पास हो जाऊंगा।

उत्तीर्ण। उसकी अन्ना में थोड़ी घबराहट है, जिसे वह दर्शकों को बताती है, उन्हें सहानुभूति देने के लिए मजबूर करती है। Belyaeva अपनी आवाज़ और अभिनय के सूक्ष्मतम स्वरों की मदद से अपनी नायिका की त्रासदी को प्रसारित करती है। यह हाथों को मरोड़ने और दिखावटी मानसिक फेंकने के बिना करता है। ऐसा लगता है कि अगर बेलीएवा को गाने और बजाने का अवसर नहीं मिला, तो वह अपनी नायिका के पूरे नाटक को सिर्फ एक नज़र से दिखा सकती थी। और दर्शक विश्वास करता है, सहानुभूति रखता है। रोता है।

मेरे लिए यह महत्वपूर्ण है कि "अन्ना कारेनिना" एक दुखद संगीत है, लेकिन काला नहीं है, - ओल्गा कहते हैं। - वह आत्मा पर बोझ नहीं छोड़ता। यह उज्ज्वल है, यह प्रेम के बारे में है। और प्यार से बनाया।

आपको क्या लगता है कि यह कहानी रूसी दर्शकों के बीच इतनी लोकप्रिय क्यों है, अगर दर्शकों में हर कोई जानता है कि यह कैसे खत्म होगा?

मैंने इसके बारे में बहुत सोचा। दरअसल, मॉस्को में संगीतमय "अन्ना कारेनिना" के अलावा, दो बैले का मंचन किया जा रहा है, शखनाजरोव ने एक फिल्म बनाई। शायद यह विषय अभी प्रासंगिक और आवश्यक है। सीमाओं को चिह्नित करने के लिए समाज में आवश्यकता है: लोग नापसंद में रहते हैं और प्यार नहीं पा सकते हैं, कई तलाक हैं। उसी समय, पारिवारिक मूल्य, मुझे ऐसा लगता है, अब फैशन में वापस आ गए हैं, और यह प्रसन्न करता है। करिनेना में एक कर्तव्यनिष्ठा है - एक भावना जिसे अब लगभग भुला दिया गया है। याद रखें, लंबे समय तक वह खुद को स्वीकार नहीं कर सका कि उसे प्यार हो गया, उसने अपने पति को धोखा दिया। मुझे लगता है कि लोग अवचेतन रूप से एक उत्तर की तलाश कर रहे हैं, यही कारण है कि वे क्लासिक्स की ओर मुड़ते हैं, और लियो निकोलाइविच टॉल्स्टॉय एक अद्भुत मनोवैज्ञानिक हैं। इसके अभाव में प्रेम की आवश्यकता तेज हो जाती है, हमारे समय में "अपने" व्यक्ति की अंतहीन खोज को घसीटा जा रहा है।

आपके साथ, दिमित्री यरमक और नतालिया बिस्ट्रोवा, जिनके साथ आप मित्र हैं, उत्पादन में शामिल हैं। दोस्तों के साथ काम करना कितना मुश्किल है, विशेष रूप से इस तथ्य पर विचार करते हुए कि दिमित्री व्रोनस्की की भूमिका निभाती है, और नतालिया किट्टी की भूमिका निभाती है, जिसे उसने अस्वीकार कर दिया?

दोस्तों के साथ काम करना आसान है! हम नताशा को साउंड ऑफ म्यूजिक के दिनों से जानते हैं, और दीमा भी कई सालों से साथ हैं। हमारे पास खेलने के लिए कुछ है, मंच पर "बात करने" के लिए कुछ है। अगर मैं यह कहूं कि हमारे बीच कोई रचनात्मक विवाद नहीं है, लेकिन वे गंभीर झगड़ों में विकसित नहीं होते हैं, तो मैं धोखा दे रहा हूं। दीमा और मैं दोनों भावुक हैं, हम तीखी प्रतिक्रिया करते हैं, और हम हमेशा एक दूसरे पर भरोसा कर सकते हैं। यह एक साझेदारी है। उदाहरण के लिए, डिमा ने हाल ही में एक प्रदर्शन के दौरान अपना माइक्रोफ़ोन बंद कर दिया - वह मेरे पास आया और मेरे लिए गाया। दर्शकों ने कुछ भी नोटिस नहीं किया, लेकिन उन्होंने शायद सोचा: किस तरह का मिसे एन सीन इतना अजीब है कि पात्र कई मिनटों तक खड़े रहते हैं, गले मिलते हैं और एक दूसरे से दूर नहीं जाते हैं।

तकनीक भी थक जाती है। क्या आपके थिएटर के पास इस केस के लिए कोई निर्देश है?

नहीं, अभिनेता सुधार करते हैं। किसी भी स्थिति में, मुख्य बात प्रदर्शन जारी रखना है। अन्ना कारेनिना में, उदाहरण के लिए, हमारे पास लंबे कपड़े हैं, और मंच के पीछे की सीढ़ियाँ बहुत खड़ी और संकरी हैं। कभी-कभी मंच पर जाते समय आप गिर भी सकते हैं। खैर, कुछ नहीं - तुम उठो, अपने बालों को सीधा करो और दर्शक के पास दौड़ो। (हंसते हैं)।

क्या आपके पास अन्य अन्नों - लांस्कॉय और गुसेवा के लिए एक रचनात्मक ईर्ष्या है?

नहीं। हम में से प्रत्येक अपने व्यक्तित्व के लिए दिलचस्प है, प्रत्येक का अपना दर्शक है, और ये सामान्य शब्द नहीं हैं। जब मैं देखता हूं कि प्रदर्शन के दौरान हॉल में लोग रो रहे हैं, तो मैं समझता हूं कि मैं इसे सिर्फ ताकत नहीं देता।

प्रदर्शन के कौन से दृश्य आपके लिए विशेष रूप से कठिन थे और कौन से आपके पसंदीदा बन गए?

लंबे समय तक मुझे सेरेजेनका के साथ सीन नहीं मिला। यह अकापेल्ला है, बिना संगीत के समर्थन के। और मेरे अपने बच्चे नहीं हैं, और मेरे लिए उस सही भावना को खोजना कठिन था जिसे केवल एक माँ ही सही मायने में समझ सकती है। यह बिदाई का दृश्य है, यह डरावना है। अन्ना अपने बच्चे को छोड़ने आई - एक आदमी के प्यार के लिए। एक मज़ेदार क्षण भी है: सेरेज़ा की भूमिका कई अलग-अलग लड़कों द्वारा निभाई जाती है, और उनमें से एक काफी बड़ी है - वह मुश्किल से उसे उठा पाती है। लेकिन आपको उसे लोरी देना और गाना है! (हंसते हैं।)कई पसंदीदा दृश्य। मैं वास्तव में दूसरे अधिनियम में किट्टी के साथ हमारी जोड़ी से प्यार करता हूँ। इस सीन में दो हीरोइनें, दो नियति एक साथ आती हैं। किट्टी, दर्द के माध्यम से, अपनी खुशी का एहसास करती है, जबकि अन्ना की विपरीत स्थिति है, वह "एक छेद में गिर जाती है।" मुझे सभी चौकड़ी पसंद हैं। और हमारे पास एक शानदार पहनावा है! राजकुमारी बेट्सी की भूमिका निभाने वाली अभिनेत्री नताल्या सिदोर्त्सोवा हमारे कलाकारों की टुकड़ी की चयनकर्ता हैं। इस तरह की अद्भुत पॉलीफोनी उसके काम के लिए धन्यवाद है।

ओल्गा, आप सेंट्रल हाउस ऑफ़ आर्ट्स के मंच पर संगीतमय "सैंड डिक्शनरी" में भी मंच संभालती हैं। हमें अपनी भूमिका के बारे में बताएं।

यह हमारे देश के लिए एक नया प्रारूप है - एक कक्षीय संगीत, जिसके दौरान कलाकार दर्शकों से हाथ की दूरी पर होते हैं और बिना माइक्रोफोन के गाते हैं। सब कुछ यथासंभव यथार्थवादी है। संगीत ओलेग मिखाइलोव द्वारा लिखा गया था, वह प्रदर्शन के एकमात्र संगीतकार हैं, वे खुद पियानो पर अभिनेताओं के साथ हैं। लिब्रेटो - अलेक्जेंडर लेबेदेव, जिन्होंने निर्देशक के रूप में भी काम किया। प्रदर्शन निकोलाई लेसकोव की कहानियों और अरब कवि अब्बू-एल-अल्ला अल-मारी के दोहों पर आधारित है, और यह समानता, पाप, पतन, प्रेम के बारे में अच्छे और बुरे के बीच शाश्वत संघर्ष की कहानी है। सामान्य तौर पर, सभी समान। और यह सब जैज़ संगीत पर सेट है, जो दर्शकों के लिए प्रदर्शन को आसान बनाता है। चूंकि एक गहरा पाठ है, आप इसे एक से अधिक बार देख सकते हैं और हर कोई अपने लिए कुछ महत्वपूर्ण खोजेगा। मैं, हमारे अन्य अभिनेताओं की तरह, इसमें दो भूमिकाएँ निभाता हूँ, मुखौटे बदलते हुए। इसके अलावा, भूमिकाएँ मौलिक रूप से भिन्न हैं - मेरे लिए यह एक अभिनेत्री के रूप में बहुत दिलचस्प है।

आपको क्या लगता है कि रूस में इतने कम संगीत कलाकार क्यों हैं?

मैं इस कथन से सहमत नहीं हूँ - अब बहुत सारे प्रतिभाशाली अभिनेता हैं। लेकिन यह मत भूलो कि शैली का जन्म पिछली शताब्दी की शुरुआत में अमेरिका में हुआ था, और रूस में यह बहुत बाद में दिखाई दिया। हमारे देश में संगीत के स्कूल हाल ही में खुलने लगे हैं, क्योंकि यह शैली अधिक से अधिक लोकप्रिय हो रही है। देश के सबसे बड़े थिएटर विश्वविद्यालयों में अब संकाय हैं जो संगीत अभिनेताओं को प्रशिक्षित करते हैं। शैली विकसित हो रही है।

आप कहते हैं कि आपको बचपन से ही संगीत से प्रेम था। क्या आपने कभी सोचा है कि आप इसमें खुद को पाएंगे?

नहीं। किस्मत बड़ी कमाल की चीज है। मैं कभी भी एक अभिनेत्री या गायिका नहीं बनना चाहती थी, और स्कूल के बाद, एक स्थिर पेशा पाने का फैसला करने के बाद, मैंने विश्व अर्थव्यवस्था के संकाय में संस्थान में प्रवेश किया। लेकिन अंत में मुझे एहसास हुआ कि यह मेरा नहीं था, और पॉप-जैज़ स्कूल गया, फिर वीजीआईके, जिसने मुझे मंच पर लाया।

आज आप एक लोकप्रिय, अनुभवी अभिनेत्री हैं। क्या आप ब्रॉडवे जाना चाहते हैं?

नहीं। यह कलाकारों से भरा है। मैं हमारे थिएटर के विकास के लिए हूं।

हम शूटिंग के आयोजन में मदद के लिए लुसिएन क्रिसानोवा महिलाओं के कपड़ों के ब्रांड और मॉस्को आपरेटा थियेटर को धन्यवाद देते हैं। मेकअप: ओल्गा टकाचेंको।

इस नाट्य सत्र में, मेरी एक परंपरा है - मैं सभी संगीत कार्यक्रमों में दो बार जाता हूं। आज मैं दूसरी बार आपरेटा थियेटर में अन्ना कारेनिना से मिलने गया। और यह मेरा पूर्ण पसंदीदा है, जिसमें सब कुछ परिपूर्ण है - संगीत, ग्रंथ, कथानक, कलाकार, वेशभूषा, दृश्य। मैं तीसरे के लिए वापस आऊंगा! एक को तीनों आना और दूसरे व्रोनस्की को देखना चाहिए।

आज की लाइन-अप में बहुत सारे कलाकार थे जिन्हें मैंने पिछली बार नहीं देखा था। अन्ना कारेनिना की भूमिका में वेलेरिया लांस्काया सबसे बड़ी खुशी हैं। मैंने लंबे समय से इस अभिनेत्री को आपरेटा थिएटर के अन्य संगीत और ज़ोरो में प्यार किया है, और करेनिना की भूमिका बिल्कुल उसकी भूमिका है। मानो पिछली सभी भूमिकाएँ अन्ना की भूमिका निभाने के लिए पत्थर की सीढ़ियाँ थीं। मैं पहली बार अन्ना-ओल्गा बेलीएवा के सामने आया था, और इस अभिनेत्री की सभी सुंदरता के लिए, अन्ना में मेरे पास पर्याप्त नाटकीय अभिनय और आवाज नहीं थी। लांस्काया आदर्श करेनिना है, भावुक, प्यार में, पीड़ित, थका हुआ ... मैं देखूंगा और देखूंगा, सुनूंगा और सुनूंगा! Belyaeva प्यार में एक महिला थी, जिसे उसके प्रेमी ने छोड़ दिया था। लंस्काया एक वास्तविक दुखद नायिका निकली, बहुत गहरी, नंगी नसों और खून बहने वाले दिल के साथ।

व्रोनस्की - सर्गेई ली। आलीशान, साहसी, महान ... अन्ना के साथ एकल एल्बम और युगल में भव्य स्वर। मुझे लगता है कि हॉल में हर दर्शक का दिल तेजी से धड़कता है जब यह व्रोनस्की एक भव्य इशारे के साथ "रानी, ​​​​यदि आप कृपया" शब्दों के साथ पूरी दुनिया को अन्ना के चरणों में फेंक देता है। लेकिन फिर भी, ऐसा नहीं है कि मैं बाहरी रूप से टॉल्स्टॉय के नायक की कल्पना कैसे करता हूं। मैं अभी भी दिमित्री यरमक को इस भूमिका में देखना चाहता हूं।

करेनिन - अलेक्जेंडर माराकुलिन। प्रसिद्ध संगीत कलाकार आपरेटा थियेटर, भव्य आवाज। उन्हें इस भूमिका में देखना दिलचस्प था। लेकिन फिर भी, मेरा आभासी गुलदस्ता इगोर बालालाव के लिए है, जिसे मैंने करेनिन को आखिरी बार देखा था। मुझे ऐसा लग रहा था कि उसका नायक अन्ना को अधिक प्यार करता है और उसकी कृतघ्नता से पीड़ित है। जबकि माराकुलिन अपनी पत्नी के विश्वासघात से मानसिक रूप से घायल होने के बजाय आहत है, और एक नष्ट परिवार की वजह से क्षतिग्रस्त प्रतिष्ठा के बारे में अधिक चिंता करता है।
किट्टी - नतालिया बिस्ट्रोवा। पिछली बार मैं डारिया यानवरिना पर मोहित था, इस बार मेरा सपना सच हो गया - मैंने बिस्ट्रोव को देखा। दोनों अभिनेत्रियां आकर्षक और रोमांटिक हैं, आप दोनों के साथ सहानुभूति रखते हैं और दोनों की सुनहरी आवाज है। इस नामांकन में कोई पसंदीदा नहीं होगा, दोनों अच्छे हैं!

लेविन - डेनिस डेमकिव। साथ ही मेरे लिए एक नया अभिनेता। लेविन की भूमिका में, मैंने उन्हें व्लादिस्लाव किरयुखिन की तुलना में बाहरी और नाटकीय रूप से अधिक पसंद किया। किरुखिन का लेविन इतना बेतुका और अनाड़ी था कि मुझे किट्टी के प्यार पर पूरा विश्वास नहीं था। डेमकिव अपने किरदार को अधिक रोमांटिक और मार्मिक निभाते हैं, और साथ में बिस्ट्रोवा के साथ उनकी बहुत ही कोमल और उज्ज्वल जोड़ी है। करेनिना और व्रोनस्की के विनाशकारी जुनून के विपरीत, यह युगल प्रेम और सद्भाव का अवतार है।

स्टिवा ओब्लोन्स्की - एंड्री एलेक्जेंड्रिन। पिछली बार, मैक्सिम नोविकोव इस भूमिका में आग लगाने वाले एकल के साथ चमक गए थे "आपको आसान, आसान, आसान जीने की जरूरत है।" एलेक्जेंड्रिन भी अच्छा है - मध्यम रूप से थोपा हुआ, गर्वित, सुंदर आदमी!

राजकुमारी बेट्सी - नताल्या सिदोर्त्सोवा। राजकुमारी बेट्सी की भूमिका में "काउंट ऑरलोव" से पूर्व-कैथरीन द ग्रेट ने प्रभावशालीता, कठोरता और असम्बद्धता लाई। काराइन असीरियन, जिसे मैंने पहली बार देखा था, मुझे एक अधिक धर्मनिरपेक्ष, जिज्ञासु गपशप लगती थी। वह अन्ना की भर्त्सना करने के बजाय बोरियत से ज्यादा उसकी भर्त्सना करती है। और सिदोर्त्सोवा की बेट्सी अधिक खतरनाक और कपटी है - वह खुद को एक जज और नैतिकता का आरोप लगाने वाली मानती है, और ओपेरा प्रीमियर में वह अन्ना के लिए जिस उत्पीड़न की व्यवस्था करती है वह और भी नाटकीय लगता है।

मैनेजर एंड्री बिरिन हैं। पहले शो से मेरा पसंदीदा किरदार। इस भूमिका के दो और कलाकार हैं, लेकिन मैं तुलना भी नहीं करना चाहता। मुझे बहुत खुशी है कि मैं दूसरी बार बिरिन से मिला। उनकी गहरी आवाज और जिद करने वाली आदतें संगीत का मुख्य आकर्षण हैं, और चरित्र, जो उपन्यास में नहीं था, संगीत में प्रमुख और यादगार भूमिकाओं में से एक है।

पट्टी - ओल्गा कोज़लोवा। मुझे याद नहीं है कि पिछली बार कौन खेला था। लेकिन फिर क्या, अब क्या - पैटी बस शानदार है, और उसकी आवाज स्वर्गदूतों के गायन के बराबर है। सुनेंगे और सुनेंगे! मुझे यह पैटी एक एकल संगीत कार्यक्रम के लिए चाहिए।

काउंटेस व्रोन्स्काया - अन्ना गुचेनकोवा। पिछली बार शानदार लिका रुल्ला थी, वह उम्र में व्रोनस्की की मां के लिए अधिक उपयुक्त है, और उसके अनुसार अपने "बेटे" के साथ व्यवहार करती है - अधिक सख्ती और निरंकुशता से। इस जोड़ी में पात्रों का टकराव तेज है - दोनों मजबूत व्यक्तित्व हैं और प्रत्येक अपने दम पर जोर देना चाहता है। माँ चाहती है कि उसका बेटा उसकी इच्छा पूरी करे, और बेटा विद्रोह करता है और याद दिलाता है कि वह बड़ा हो गया है और अपने जीवन में हस्तक्षेप बर्दाश्त नहीं करेगा। मेकअप के साथ वृद्ध युवा अन्ना गुचेनकोवा, अभिनय और गायन में अपने पुराने सहयोगी से नीच नहीं हैं, उनके पीछे पहले से ही संगीत में कई भूमिकाएँ हैं। लेकिन व्रोन्स्काया की भूमिका के बारे में उनकी व्याख्या अलग है - उनकी नायिका मुझे लाइका रुल्ला की तरह मजबूत व्यक्तित्व नहीं लगती थी। वह एक माँ से अधिक है जो अपने बेटे की चिंता करती है और उसके अच्छे होने की कामना करती है, लेकिन उस पर कोई प्रभाव नहीं पड़ता है, केवल सलाह देती है।

मैं संगीत से बहुत संतुष्ट हूं, हालांकि दूसरी बार - लेकिन दो कार्य अभी भी एक ही सांस में हैं। मुझे खुशी है कि मैंने वेलेरिया लांस्काया को देखा, वह संगीत में और भी अधिक नाटक और जुनून लेकर आई। मैं ईमानदारी से सभी को सलाह देता हूं - अन्ना कारेनिना कम से कम एक बार देखने लायक है। और मैं तीसरी बार फिर से आऊंगा - लाइव प्रदर्शन और अद्भुत संगीत से ज्वलंत छापों और हंसबंप के लिए।

अपने तरीके से एक सकारात्मक चरित्र। (साथ)

दरअसल, मैं प्रीमियर के छह महीने बाद अभिनेताओं को खेलने, गाने और खुरदरे किनारों को साफ करने के लिए संगीत देना चाहता था। मेरे अच्छे इरादे ठीक तब तक चले जब तक मेरे दोस्त ने आदर्श जाति का हवाला नहीं दिया।
अपने लिए जज करें:

अन्ना - ओल्गा बेलीएवा
व्रोनस्की - शेरोज़ा ली
करेनिन - अलेक्जेंडर माराकुलिन

सामान्य तौर पर, भेड़िया एक टिकट खरीदने के लिए भाग गया, जिसमें से आज से दो हफ्ते पहले प्रति हॉल में केवल 8 टुकड़े थे। हां हां। आज एक भी जगह खाली नहीं थी। वे। बिलकुल। एक ओर, यह समझाया जा सकता है कि प्रीमियर को केवल एक महीना बीत चुका है, लेकिन मुझे लगता है कि उत्कृष्ट कलाकारों ने भी भूमिका निभाई।

अब संगीत के बारे में। मधुर संगीत। मुख्य विषय जो पूरे संगीत के माध्यम से चलता है वह भी यादगार है (चलो इसे ट्रेन लाइन कहते हैं))। और करेनिन के लिए संगीत, और व्रोनस्की के लिए, और किट्टी और लेविन के लिए... सामान्य तौर पर, मुझे संगीत विषय पसंद थे।
लेकिन गानों में शब्दों को लेकर शिकायतें हैं। मैं अभी भी उन्हें एक फ़ाइल के साथ परिशोधित करूँगा और उन्हें परिशोधित करूँगा। और दर्शक को मूर्ख मत समझो और प्रतिक्रिया को मजबूत करने के लिए एक ही बात दोहराओ, जाहिरा तौर पर क्योंकि "बेले" या "किंग्स ऑफ वेरोना एट नाइट" जैसे कुछ गड़गड़ाहट के दौरान इसे गुनगुनाना अभी भी असंभव है।
बकाया विशेष प्रभाव। 5 में से सिर्फ 10 संभव। बस वाह, एक बॉलरूम की तरह, बर्फ में ढका एक रेलवे स्टेशन, या लेविना गांव में एक घास का मैदान ... संक्षेप में, हमने सीखा है कि उत्कृष्ट विशेष प्रभाव कैसे प्राप्त करें।

मुझे बहुत खुशी है कि मैं ओल्गा बेलीएवा से मिला। खैर, मैं लांस्कॉय की विरोधी क्षमताओं के बारे में अपनी राय के बारे में बात नहीं करूंगा. वह एक बहुत ही दिलचस्प अन्ना निकली, जो जुनून से फटी हुई थी। सामान्य तौर पर, इस नायिका के लिए मेरी प्रबल नापसंदगी के बावजूद, मुझे उससे थोड़ी सहानुभूति भी थी। सच्चाई ओपेरा में मंच पर नहीं है, जहां आईएमएचओ को वह मिला जिसकी वह हकदार थी, लेकिन अपने बेटे के बिस्तर पर. अन्ना का अंतिम गाना बहुत दमदार है और अभिनेत्री ने बहुत अच्छा काम किया है। जिसके लिए उसे तब हॉल के एकमत से उठने और ब्रावो के चिल्लाने के साथ पुरस्कृत किया गया था जब वह झुकी थी।
मारकुलिन, जैसा कि अपेक्षित था, एक अद्भुत करेनिन निकला (सामान्य तौर पर, हर कोई समझता है कि किसके पक्ष में, हमेशा की तरह, मेरी सहानुभूति थी)। द मैन-इन-केस, लेकिन अन्ना और उनके बेटे के दृश्यों में, वह अच्छी तरह से दिखाई दिए।
सरोजोहा कारेनिन की भूमिका निभाने वाला लड़का एक आकर्षक प्रिय है और स्वाभाविक रूप से ऑडियंस चॉइस अवार्ड जीता।
शेरोज़ा ली, हमेशा की तरह, उन भूमिकाओं में अच्छी हैं जहाँ आपको भुगतना पड़ता है))) मैं संगीत के दूसरे भाग के बारे में बात कर रही हूँ। वह भीड़ में किसी के द्वारा कुछ इस तरह कहने से नाराज थी "उसकी उपस्थिति से व्रोनस्की को देखना मुश्किल हो जाता है।" लेकिन कुछ भी नहीं। रंगमंच सशर्त है।सामान्य तौर पर, मैंने उसे कभी भी खराब गाते या अविश्वसनीय रूप से खेलते नहीं देखा। मुझे लगता है कि शेरोज़ा ली एक तरह का गुणवत्ता चिह्न है। और मेरी राय में वह बहुत ही मुखर रूप से बढ़ता है। हालांकि मैं कोई विशेषज्ञ नहीं हूं, लेकिन संगीत से लेकर संगीत तक मैं उनकी आवाज में अधिक से अधिक नए पहलुओं को सुनता हूं।

सिदोर्त्सोवा मौआलो थी। एहेहे। यह अफ़सोस की बात है कि उन्होंने वेलेरिया के नाम के बजाय उसे अन्ना के रूप में नहीं चुना। मैं देखूंगा। लेकिन अफ़सोस, अफ़सोस। राजकुमारी बेट्सी केवल एक सामान्य गीत के साथ? प्रतिभा के साथ तो सिदोर्त्सोवा? हाँ, तुम मोतियों से कील ठोकते हो!

कठोर माताओं की भूमिका में लाइका रूले बहुत सफल हैं। कि रोमियो और जूलियट में मैं उसके साथ खुश था, यहाँ व्रोनस्की की माँ की भूमिका में। अच्छा। ठीक है, आइए "ओरलोव" में घृणित रूप से निभाई गई एकातेरिना को लिखें कि यह उसकी भूमिका नहीं है.

लेकिन नायकों की पोशाक के लिए, मेरे पास कुछ देजा वु थे। नरम गुलाबी रंग की पोशाक में वह किट्टी फ़ोबस व्रोनस्की के लिए अपने प्यार के बारे में गा रही है। उसके बाद, मैं ली के "देसीरी" के प्रदर्शन की प्रतीक्षा कर रहा था।
और फिर अन्ना ओपेरा में दिखाई दिए, मुझे लगता है कि उसी पोशाक में मर्सिडीज मोंटे क्रिस्टो में दिखाई देती है। और कुछ पोशाकें, मेरी राय में, एक संगीत से दूसरे संगीत में चली गईं। ऐसा लगता है कि करेनिन काउंट ऑरलोव के सेंट पीटर्सबर्ग की अलमारी में चलता है।

और हां - मुझे याद नहीं है कि मेरे पीसी में से एक ने कहा था, लेकिन मैं सहमत हूं - अन्ना कारेनिना के पोस्टर के लिए - उस व्यक्ति के हाथ फाड़ने के लिए जिसने इसे रिवेट किया था। इतने खूबसूरत अन्नस, उनके बहुत खूबसूरत सीन हैं और इस महिला विरोधी फिल्म ने क्या किया?

हां, यह सीन और भी अच्छा होता।