अन्ना कैरेनिना, आपरेटा थिएटर। अभियान दो

क्या संगीत में मोंटे क्रिस्टो और काउंट ओर्लोव का संदर्भ है? मैं झूठ नहीं बोलूँगा - वहाँ है! क्या वे हस्तक्षेप करते हैं, क्या वे कान खुजलाते हैं? हाँ, जब वे लिख रहे होते हैं, तो वे हस्तक्षेप नहीं करते। हां, और मुझे लगता है कि समय के साथ, एमके और जीओ को भुला दिया जाना शुरू हो जाएगा, और एके को इन दृश्यों के लिए प्राथमिक माना जाएगा और वे अब ऐसी कोई भावनाएं पैदा नहीं करेंगे जो सीधे तौर पर अन्ना करेनिना संगीत से संबंधित नहीं हैं। संक्षेप में, मैं कहूंगा - यह संगीतमय है। क्या मैं इसमें जाऊंगा? अनिवार्य रूप से! शायद काउंट ओर्लोव जितना नहीं, लेकिन कम से कम मैं सभी लाइनअप की समीक्षा करूंगा (यहां एर्मैक अत्यधिक संदिग्ध है ...)। व्यक्तिगत रूप से, मैंने कल जो देखा और सुना उससे मैं संतुष्ट हूँ। और जो लोग अधिक "उच्च" कला से प्यार करते हैं, उनके लिए अन्य थिएटर और अन्य प्रदर्शन हैं। हर कोई अपने लिए वही ढूंढता है जो उसे पसंद है। मुझे अन्ना कैरेनिना पसंद आया!

ओल्गा बिल्लाएवा एक प्रतिभाशाली और प्रतिभाशाली अभिनेत्री हैं, उनकी चमकदार उपस्थिति के अलावा, उनके पास एक सुंदर आवाज़ और एक असाधारण दिमाग है। मंच पर मर्सिडीज और अन्ना कैरेनिना की प्रसिद्ध छवियों को मूर्त रूप देने के बाद, उन्हें अपार लोकप्रियता और व्यापक मान्यता प्राप्त हुई।

बचपन

भावी कलाकार का जन्म 1984 में मास्को के पास एक छोटे से शहर में हुआ था।

ओलेया का बचपन खुशहाल था, क्योंकि वह प्यार और ध्यान के माहौल में बड़ी हुई थी। माता-पिता ने, खूबसूरत बेटी की प्रशंसा करते हुए, उसे जीवन में अपना रास्ता खोजने में मदद की। उन्होंने लड़की को मेहनती और मेहनती, उद्देश्यपूर्ण और मेहनती बनना सिखाया। किसी भी गतिविधि और उपक्रम के प्रति इस दृष्टिकोण ने युवा लड़की को उसके बाद के जीवन और करियर में मदद की।

एक व्यापक स्कूल में पढ़ते समय, ओलेया ने अपनी प्रतिभा और क्षमताओं को विकसित करते हुए अतिरिक्त कौशल में महारत हासिल की। लड़की ने एक संगीत विद्यालय में भाग लिया, संगीत वाद्ययंत्र (विशेष रूप से, वायलिन) बजाने और गायन क्षमताओं को विकसित करने के कौशल में महारत हासिल की। कुछ समय तक उसने गाना बजानेवालों में गाया, फिर पॉप कला में पाठ्यक्रम लिया।

गायन के साथ-साथ, लड़की ने सर्कस कौशल का अध्ययन किया: हवाई जिमनास्टिक, कलाबाजी और नृत्य।

वह कला के प्रति आकर्षित थीं. अपने आप को ठीक से प्रस्तुत करने, सुंदर दिखने, अपने गायन से दर्शकों को आनंद देने या जटिल तरकीबों से प्रसन्न करने की क्षमता - यह सब ओल्गा को अविश्वसनीय खुशी और खुशी की एक उत्साही भावना लेकर आया।

पहली भूमिका

जैसे-जैसे साधारण शौक जीवन का अर्थ बन गए, युवा ओल्गा ने खुद को और अधिक कला के प्रति समर्पित कर दिया।

उसने लगातार प्रशिक्षण लिया और खुद पर काम किया, विभिन्न प्रतियोगिताओं और उत्सवों में भाग लिया, लगन और उत्साह से अध्ययन किया।

और उसका परिश्रम व्यर्थ नहीं गया। बीस वर्ष की आयु तक पहुंचने से पहले, ओल्गा कई अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं की विजेता और विजेता बन गई।

मॉस्को स्कूल ऑफ़ जैज़ एंड वैरायटी आर्ट में अपने तीसरे वर्ष में पढ़ते हुए, ओल्गा बिल्लायेवा ने आत्मविश्वास से खुद को शो बिजनेस के प्रतिनिधियों के रूप में घोषित किया। महत्वाकांक्षी अभिनेत्री को संगीत प्रदर्शन "कैट्स" के लिए एक गंभीर कास्टिंग से गुजरना पड़ा, जिसमें उन्होंने एक साथ मंच पर दो छवियों को कुशलतापूर्वक प्रस्तुत किया।

उत्साही दर्शक और दबे हुए आलोचक उनके गुणी डेमेटर और ग्रिज़ाबेला से प्रभावित हुए, और यह तुरंत सभी के लिए स्पष्ट हो गया कि एक छोटा प्रतिभाशाली सितारा, ओल्गा बिल्लाएवा, नाटकीय क्षितिज पर उभर आया है। संगीत इतना रोमांचक और मनमोहक था कि यह मंच पर दो साल तक चला और कई योग्य पुरस्कार और पुरस्कार प्राप्त हुए। युवा प्रतिभाशाली कलाकार के अभिनय और गायन कौशल ने उत्पादन के माहौल में एक अप्रत्याशित सुखद उत्साह लाया और यह उनकी वास्तविक शानदार शुरुआत बन गई।

आगे की सफलताएँ

अपने अद्भुत पहले अनुभव के एक साल बाद, ओल्गा बिल्लाएवा ने कॉलेज से स्नातक किया और वीजीआईके में प्रवेश किया।

एक उच्च शिक्षण संस्थान में, एक थिएटर निर्देशक की नज़र एक प्रतिभाशाली छात्र पर पड़ती है और वह उसे संगीत प्रदर्शन "मोंटे क्रिस्टो" में मर्सिडीज की भूमिका निभाने के लिए आमंत्रित करता है। और फिर, कलाकार का मजबूत मेज़ो-सोप्रानो हॉल में मौजूद सभी लोगों का ध्यान उसकी ओर आकर्षित करता है और उन्हें अपनी नायिका के प्रति सहानुभूति देता है और खुद कलाकार की ज़ोर से सराहना करता है।

ओल्गा बिल्लायेवा असाधारण प्रतिभा की अभिनेत्री हैं। वह जीवन और यथार्थवादी खेलती है, लेकिन यह उसकी एकमात्र योग्यता नहीं है। लड़की की आवाज़, गहराई और कुछ भारहीन भारीपन से भरी हुई, रोमांचित करती है और मंच की छवि को पूरी तरह से अलग, असामान्य पक्ष से प्रकट करती है। उनकी नायिकाएँ एक नये रूप में दर्शकों के सामने आती हैं, उनकी भावनाओं और विचारों को अभिव्यंजक और वाक्पटुता से प्रस्तुत किया जाता है, चरित्र की अभिव्यक्ति दर्शकों को मोहित और मंत्रमुग्ध कर देती है। और कलाकार का कोरियोग्राफिक डेटा उनकी व्यावसायिकता और गुणवत्ता से विस्मित करता है।

ओल्गा सूक्ष्मता से अपनी नायिकाओं को महसूस करती है और जिम्मेदारी से सौंपी गई भूमिका के प्रदर्शन के लिए संपर्क करती है। वह स्वीकार करती हैं कि संगीत उन्हें पूरी तरह से छवि के अभ्यस्त होने और काम के माहौल में डूबने में मदद करता है।

सिनेमैटोग्राफ़िक इंस्टीट्यूट से स्नातक होने के बाद, ओल्गा बिल्लायेवा को संगीतमय द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक में एक और शानदार भूमिका मिली।

लेकिन यह महज़ एक शुरुआत है। शानदार, शानदार भूमिकाएँ अभी आनी बाकी हैं।

"अन्ना कैरेनिना"

2016 में, लियो टॉल्स्टॉय के प्रसिद्ध उपन्यास पर आधारित एक नए संगीत की उपस्थिति से सभी थिएटर प्रेमी उत्सुक थे। ओल्गा बिल्लायेवा (अभिनेत्री) अभिनीत। "अन्ना करेनिना" एक आश्चर्यजनक सफलता थी और इसने पूरे नाटकीय माहौल में अविश्वसनीय सनसनी पैदा कर दी।

हालाँकि केंद्रीय महिला भूमिका के लिए तीन अभिनेत्रियों को चुना गया है, कई दर्शक मानते हैं कि यह ओल्गा बिल्लाएवा ही हैं जो अपनी नायिका को पूरी तरह से प्रस्तुत करती हैं। इस कलाकार द्वारा प्रस्तुत अन्ना करेनिना सामंजस्यपूर्ण और प्रभावशाली, बहुत महत्वपूर्ण और उद्देश्यपूर्ण दिखता है।

संगीत अपने निर्माण की असामान्यता और कथानक की मौलिकता से दर्शकों को आश्चर्यचकित करता है। शानदार पोशाकें, उच्च-गुणवत्ता वाले दृश्य, प्रथम श्रेणी एनीमेशन, एक अद्भुत इंटरैक्टिव स्क्रीन, प्रकाश और ध्वनि का उत्कृष्ट संयोजन और निश्चित रूप से, एकल कलाकार का उज्ज्वल रंगीन प्रदर्शन और सुरीला गायन यहां तक ​​​​कि दिल पर एक अमिट छाप छोड़ता है। सबसे तेजतर्रार थिएटरगोअर।

अन्य भूमिकाएँ

मंच पर चमकते हुए, ओल्गा बिल्लाएवा ने अपनी भूमिका का विस्तार करने और सिनेमैटोग्राफी में खुद को आजमाने का फैसला किया। प्रसिद्ध फिल्मों में उनकी एपिसोडिक भूमिकाओं ने उन्हें इतनी व्यापक लोकप्रियता नहीं दिलाई जितनी कि अमूल्य अनुभव और नए सुखद प्रभाव।

स्मरण करो कि अपनी पढ़ाई के दौरान, अभिनेत्री ने "पासवर्ड की आवश्यकता नहीं है", "इसेव", "ऑल फॉर द बेटर" जैसी प्रसिद्ध फिल्मों के कई दृश्यों में अभिनय किया।

व्यक्तिगत जीवन

ओल्गा बिल्लाएवा सावधानीपूर्वक अपने निजी जीवन को चुभती नज़रों और कष्टप्रद पापराज़ी से छिपाती है। उनका मानना ​​है कि पर्सनल तो पर्सनल होता है, इसलिए यह हर किसी को पता नहीं चल पाता। इसलिए, मीडिया के पास अभिनेत्री के परिवार और प्राथमिकताओं के बारे में विशेष डेटा नहीं है।

संगीतमय "अन्ना करेनिना" में, जो दूसरे सीज़न के लिए आपरेटा थिएटर में सफलतापूर्वक चल रहा है, मुख्य भूमिकाएँ तीन अभिनेत्रियों - एकातेरिना गुसेवा, वेलेरिया लांस्काया और ओल्गा बिल्लाएवा ने निभाई हैं। और यदि पहले वाले दर्शकों को अच्छी तरह से ज्ञात हैं, तो ओल्गा बिल्लायेवा के बारे में बहुत कम जानकारी है: वह शायद ही कभी पत्रकारों के साथ संवाद करती है और ऐसा लगता है कि वह बिल्कुल भी घमंडी नहीं है, जो अभिनय की दुनिया में दुर्लभ है। दर्शकों ने यह साक्षात्कार HELLO.RU के साथ करने के लिए कहा।

ओल्गा बिल्लाएवा स्वीकार करती है: बचपन से ही उसे संगीत का शौक था और वह सिंगिंग इन द रेन के हर दृश्य को दिल से जानती थी, लेकिन वह दुर्घटनावश संगीत थिएटर में आ गई। पॉप-जैज़ स्कूल में पढ़ते समय, 20 साल की उम्र में मैंने टीवी पर संगीतमय "कैट्स" में कास्टिंग के लिए एक विज्ञापन देखा और अपना हाथ आज़माने का फैसला किया। कास्टिंग हुई और उन्हें एक साथ दो भूमिकाएँ मिलीं - डेमेटर और ग्रिज़ाबेला, "कैट्स" के पूरे विश्व बॉक्स ऑफिस पर इन भूमिकाओं के सबसे कम उम्र के कलाकार बन गए। एक युवा अभिनेत्री के रूप में, यह एक बड़ी उपलब्धि थी।

तब वीजीआईके था, संगीत "मोंटे क्रिस्टो", "द साउंड ऑफ म्यूजिक" और अन्य में काम किया। ओल्गा बिना किसी उत्साह के "अन्ना करेनिना" में कास्टिंग के लिए आई।

उस समय तक, मैं लगभग तीन वर्षों तक मंच पर नहीं गया और शांत होकर ऑडिशन में गया। बेशक, मैं एक भूमिका पाना चाहता था, क्योंकि मुझे रोमन इग्नाटिव का संगीत बहुत पसंद है, लेकिन मैंने दार्शनिक रूप से तर्क दिया: अगर यह मेरी है, तो मैं पास हो जाऊंगा।

उत्तीर्ण। उसकी अन्ना में थोड़ी घबराहट है, जिसे वह दर्शकों तक पहुंचाती है और उन्हें सहानुभूति व्यक्त करने के लिए मजबूर करती है। बिल्लायेवा अपनी नायिका की त्रासदी को अपनी आवाज और अभिनय के सूक्ष्मतम स्वरों की मदद से प्रसारित करती है। यह बिना हाथ मलें और दिखावटी मानसिक फेंके काम करता है। ऐसा लगता है कि अगर बेलीयेवा को गाने-बजाने का मौका नहीं मिलता तो वह अपनी नायिका का सारा ड्रामा सिर्फ एक नज़र से दिखा सकती थीं। और दर्शक विश्वास करता है, सहानुभूति रखता है। रोता है.

मेरे लिए यह महत्वपूर्ण है कि "अन्ना करेनिना" एक दुखद संगीत है, लेकिन काला नहीं, - ओल्गा कहती है। - वह आत्मा पर बोझ नहीं छोड़ता. यह उज्ज्वल है, यह प्रेम के बारे में है। और प्यार से बनाया है.

आपको क्या लगता है कि यह कहानी रूसी दर्शकों के बीच इतनी लोकप्रिय क्यों है, जबकि दर्शकों में से हर कोई जानता है कि इसका अंत कैसे होगा?

मैंने इसके बारे में बहुत सोचा. दरअसल, मॉस्को में संगीतमय "अन्ना करेनिना" के अलावा दो बैले का मंचन किया जा रहा है, शखनाज़ारोव ने एक फिल्म बनाई। शायद यह विषय अभी प्रासंगिक और आवश्यक है। समाज में सीमाओं को चिह्नित करने की आवश्यकता है: लोग नापसंदगी में रहते हैं और उन्हें प्यार नहीं मिल पाता है, कई तलाक होते हैं। साथ ही, मुझे ऐसा लगता है कि पारिवारिक मूल्य अब वापस फैशन में हैं, और यह सुखद है। कैरेनिना में कर्तव्यनिष्ठा है - एक ऐसी भावना जिसे अब लगभग भुला दिया गया है। याद रखें, लंबे समय तक वह खुद को स्वीकार नहीं कर सकी कि उसे प्यार हो गया, उसने अपने पति को धोखा दिया। मुझे लगता है कि लोग अवचेतन रूप से उत्तर की तलाश में हैं, यही कारण है कि वे क्लासिक्स की ओर रुख करते हैं, और लियो निकोलाइविच टॉल्स्टॉय एक अद्भुत मनोवैज्ञानिक हैं। प्रेम की आवश्यकता इसके अभाव में तीव्र हो जाती है, "अपने" व्यक्ति की अंतहीन खोज हमारे समय में खिंचती जा रही है।

आपके साथ, दिमित्री यरमक और नतालिया बिस्ट्रोवा, जिनके आप मित्र हैं, उत्पादन में शामिल हैं। दोस्तों के साथ काम करना कितना मुश्किल है, खासकर इस तथ्य पर विचार करते हुए कि दिमित्री व्रोनस्की की भूमिका निभाता है, और नतालिया किट्टी की भूमिका निभाती है, जिसे उसने अस्वीकार कर दिया था?

दोस्तों के साथ काम करना आसान है! हम नताशा को साउंड ऑफ़ म्यूज़िक के दिनों से जानते हैं, और दीमा भी कई वर्षों से हमारे साथ है। हमारे पास खेलने के लिए कुछ है, मंच पर "बात करने" के लिए कुछ है। अगर मैं कहूं कि हमारे बीच कोई रचनात्मक विवाद नहीं है, लेकिन वे गंभीर झगड़ों में विकसित नहीं होते हैं तो यह धोखा होगा। दीमा और मैं दोनों भावुक हैं, हम तीखी प्रतिक्रिया करते हैं, और हम हमेशा एक-दूसरे पर भरोसा कर सकते हैं। यह एक साझेदारी है. उदाहरण के लिए, दीमा ने हाल ही में एक प्रदर्शन के दौरान अपना माइक्रोफ़ोन बंद कर दिया - वह मेरे पास आया और मेरे माइक्रोफ़ोन में गाना गाया। दर्शकों ने कुछ भी नोटिस नहीं किया, लेकिन उन्होंने शायद सोचा: यह कैसा मिस-एन दृश्य है जो इतना अजीब है कि पात्र कई मिनटों तक गले मिलते हुए खड़े रहते हैं और एक-दूसरे से दूर नहीं जाते हैं।

तकनीक भी थका देती है. क्या आपके थिएटर के पास इस मामले के लिए कोई निर्देश हैं?

नहीं, अभिनेता सुधार करते हैं। किसी भी स्थिति में मुख्य बात प्रदर्शन जारी रखना है. उदाहरण के लिए, अन्ना कैरेनिना में, हमारे पास लंबी पोशाकें हैं, और मंच के पीछे की सीढ़ियाँ बहुत खड़ी और संकीर्ण हैं। कभी-कभी आप मंच पर दौड़ते समय गिर सकते हैं। खैर, कुछ नहीं - आप उठें, अपने बाल सीधे करें और दर्शक के पास दौड़ें। (हँसते हुए)।

क्या आपके मन में अन्य अन्ना - लैंसकोय और गुसेवा के प्रति रचनात्मक ईर्ष्या है?

नहीं। हम में से प्रत्येक अपने व्यक्तित्व के कारण दिलचस्प है, प्रत्येक का अपना दर्शक है, और ये सामान्य शब्द नहीं हैं। जब मैं देखता हूं कि प्रदर्शन के दौरान हॉल में लोग रो रहे हैं, तो मैं समझता हूं कि मैं इसे सिर्फ ताकत नहीं देता।

प्रदर्शन के कौन से दृश्य आपके लिए विशेष रूप से कठिन थे और कौन से आपके पसंदीदा बन गए?

काफी समय तक मुझे सेरेज़ेन्का के साथ सीन नहीं मिला। यह अकापेल्ला है, बिना संगीत समर्थन के। और मेरे अपने बच्चे नहीं हैं, और मेरे लिए उस सही भावना को ढूंढना कठिन था जिसे केवल एक माँ ही वास्तव में समझ सकती है। यह बिदाई का दृश्य है, यह डरावना है। एना अपने बच्चे को छोड़ने आई थी - एक आदमी के प्यार के लिए। एक मज़ेदार क्षण भी है: शेरोज़ा की भूमिका कई अलग-अलग लड़कों द्वारा निभाई जाती है, और उनमें से एक काफी बड़ा है - वह मुश्किल से उसे उठा सकती है। लेकिन तुम्हें उसे सुलाना होगा और गाना होगा! (हँसते हैं।)कई पसंदीदा दृश्य. मुझे दूसरे एक्ट में किट्टी के साथ हमारा युगल गीत बहुत पसंद है। इस सीन में दो हीरोइनें, दो किस्मत एक साथ आती हैं. किट्टी को दर्द के माध्यम से अपनी खुशी का एहसास होता है, जबकि अन्ना की स्थिति विपरीत है, वह "एक छेद में गिर जाती है।" मुझे सभी चौकड़ी पसंद हैं. और हमारे पास एक शानदार समूह है! राजकुमारी बेट्सी की भूमिका निभाने वाली अभिनेत्री नताल्या सिदोर्त्सोवा हमारे समूह की गायिका हैं। ऐसी अद्भुत पॉलीफोनी उसके काम के लिए धन्यवाद लगती है।

ओल्गा, आप सेंट्रल हाउस ऑफ़ आर्ट्स के मंच पर संगीतमय "सैंड डिक्शनरी" में भी मंच संभालेंगी। हमें अपनी भूमिका के बारे में बताएं.

यह हमारे देश के लिए एक नया प्रारूप है - एक चैम्बर संगीत, जिसके दौरान कलाकार दर्शकों से एक हाथ की दूरी पर होते हैं और बिना माइक्रोफोन के गाते हैं। सब कुछ यथासंभव यथार्थवादी है. संगीत ओलेग मिखाइलोव द्वारा लिखा गया था, वह प्रदर्शन के एकमात्र संगीतकार हैं, वह खुद पियानो पर अभिनेताओं के साथ हैं। लिब्रेटो - अलेक्जेंडर लेबेडेव, जिन्होंने निर्देशक के रूप में भी काम किया। प्रदर्शन निकोलाई लेसकोव की कहानियों और अरब कवि अब्बू-एल-अल्ला अल-मारी के दोहों पर आधारित है, और यह समानता, पाप, पतन, प्रेम के बारे में अच्छे और बुरे के बीच शाश्वत संघर्ष के बारे में एक कहानी है। सामान्य तौर पर, सब कुछ वैसा ही है। और यह सब जैज़ संगीत पर सेट है, जिससे दर्शकों के लिए प्रदर्शन को समझना आसान हो जाता है। चूँकि इसमें एक गहरा पाठ है, आप इसे एक से अधिक बार देख सकते हैं और हर कोई अपने लिए कुछ महत्वपूर्ण खोज लेगा। मैं, हमारे अन्य अभिनेताओं की तरह, इसमें मुखौटे बदलते हुए दो भूमिकाएँ निभाता हूँ। इसके अलावा, भूमिकाएँ बिल्कुल अलग हैं - एक अभिनेत्री के रूप में मेरे लिए यह बहुत दिलचस्प है।

आपको क्या लगता है कि रूस में इतने कम संगीत कलाकार क्यों हैं?

मैं इस कथन से सहमत नहीं हूं - अब बहुत सारे प्रतिभाशाली अभिनेता हैं। लेकिन हमें यह नहीं भूलना चाहिए कि यह शैली पिछली शताब्दी की शुरुआत में अमेरिका में पैदा हुई थी, और रूस में यह बहुत बाद में दिखाई दी। हमारे देश में हाल ही में संगीत के स्कूल खुलने लगे हैं, क्योंकि यह शैली अधिक से अधिक लोकप्रिय होती जा रही है। देश के सबसे बड़े थिएटर विश्वविद्यालयों में अब संगीत अभिनेताओं को प्रशिक्षित करने वाले संकाय हैं। शैली विकसित हो रही है.

आप कहते हैं कि आपको बचपन से ही संगीत पसंद था। क्या आपने कभी सोचा था कि आप खुद को इसमें पाएंगे?

नहीं। भाग्य एक अद्भुत चीज़ है. मैं कभी भी अभिनेत्री या गायिका नहीं बनना चाहती थी, और स्कूल के बाद, एक स्थिर पेशा पाने का फैसला करते हुए, मैंने विश्व अर्थव्यवस्था संकाय में संस्थान में प्रवेश किया। लेकिन अंत में मुझे एहसास हुआ कि यह मेरा नहीं था, और मैं पॉप-जैज़ स्कूल गया, फिर वीजीआईके, जो मुझे मंच पर ले आया।

आज आप एक चर्चित, अनुभवी अभिनेत्री हैं। क्या आप ब्रॉडवे जाना चाहते हैं?

नहीं। यह कलाकारों से भरा है. मैं हमारे थिएटर को विकसित करने के पक्ष में हूं।

हम शूटिंग के आयोजन में मदद के लिए लुसिएन क्रिसानोवा महिलाओं के कपड़ों के ब्रांड और मॉस्को आपरेटा थिएटर को धन्यवाद देते हैं। मेकअप: ओल्गा टकाचेंको।

इस नाट्य सत्र में मेरी एक परंपरा है - मैं सभी संगीत समारोहों में दो बार जाता हूं। आज मैंने दूसरी बार आपरेटा थिएटर में अन्ना कैरेनिना का दौरा किया। और यह मेरा परम पसंदीदा है, जिसमें सब कुछ उत्तम है - संगीत, पाठ, कथानक, कलाकार, वेशभूषा, दृश्यावली। मैं तीसरे के लिए वापस आऊंगा! एक को तीनों अन्ना और दूसरे व्रोनस्की को देखना होगा।

आज की लाइन-अप में बहुत सारे कलाकार थे जिन्हें मैंने पिछली बार नहीं देखा था। अन्ना कैरेनिना की भूमिका में वेलेरिया लैंस्काया सबसे बड़ी खुशी की बात है। मैं लंबे समय से इस अभिनेत्री को आपरेटा थिएटर के अन्य संगीत कार्यक्रमों और ज़ोरो में पसंद करता रहा हूं, और कैरेनिना की भूमिका बिल्कुल उसकी भूमिका है। मानो पिछली सभी भूमिकाएँ अन्ना की भूमिका निभाने की दिशा में कदम बढ़ा रही हों। पहली बार मैं अन्ना-ओल्गा बिल्लाएवा से मिला, और इस अभिनेत्री की सारी सुंदरता के बावजूद, उसकी अन्ना में मेरे पास पर्याप्त नाटकीय अभिनय और आवाज़ नहीं थी। लैंस्काया आदर्श कैरेनिना है, भावुक, प्यार में, पीड़ित, थका हुआ ... मैं देखता और देखता, सुनता और सुनता! बिल्लाएवा के प्यार में एक महिला थी, जिसे उसके प्रेमी ने त्याग दिया था। लैंस्काया एक वास्तविक दुखद नायिका बन गई, बहुत गहरी, नंगी नसों और खून बहते दिल के साथ।

व्रोन्स्की - सर्गेई ली। आलीशान, साहसी, महान...अन्ना के साथ एकल एलबम और युगल गीतों में भव्य गायन। मुझे लगता है कि हॉल में मौजूद प्रत्येक दर्शक का दिल तेजी से धड़क रहा है जब व्रोनस्की ने एक भव्य भाव के साथ "रानी, ​​यदि आप चाहें तो" शब्दों के साथ पूरी दुनिया को अन्ना के चरणों में फेंक दिया। लेकिन फिर भी, मैं बाहरी तौर पर टॉल्स्टॉय के नायक की कल्पना इस तरह नहीं करता। मैं अब भी दिमित्री यरमक को इस भूमिका में देखना चाहता हूं।

करेनिन - अलेक्जेंडर मैराकुलिन। प्रसिद्ध संगीत कलाकार आपरेटा थिएटर, भव्य आवाज। उन्हें इस रोल में देखना दिलचस्प था. लेकिन फिर भी, मेरा आभासी गुलदस्ता इगोर बालालाएव के लिए है, जिन्हें मैंने आखिरी बार करेनिन को देखा था। मुझे ऐसा लगा कि उसका नायक अन्ना को अधिक प्यार करता है और उसकी कृतघ्नता से पीड़ित है। जबकि मैराकुलिन अपनी पत्नी के विश्वासघात से मानसिक रूप से घायल होने के बजाय आहत है, और एक नष्ट हुए परिवार की तुलना में क्षतिग्रस्त प्रतिष्ठा के बारे में अधिक चिंतित है।
किट्टी - नतालिया बिस्ट्रोवा। पिछली बार मैं डारिया यानवरिना पर मोहित हो गया था, इस बार मेरा सपना सच हो गया - मैंने बिस्ट्रोव को देखा। दोनों अभिनेत्रियाँ आकर्षक और रोमांटिक हैं, आप दोनों के प्रति सहानुभूति रखते हैं और दोनों की आवाज़ सुनहरी है। इस नामांकन में कोई पसंदीदा नहीं होगा, दोनों अच्छे हैं!

लेविन - डेनिस डेमकिव। मेरे लिए एक नया अभिनेता भी। लेविन की भूमिका में, मुझे वह व्लादिस्लाव किरुखिन की तुलना में बाहरी और नाटकीय रूप से अधिक पसंद आया। किरयुखिन का लेविन इतना बेतुका और अनाड़ी था कि मुझे उसके प्रति किट्टी के प्यार पर पूरा विश्वास नहीं हुआ। डेमकिव ने अपना किरदार अधिक रोमांटिक और मार्मिक निभाया है, और बिस्ट्रोवा के साथ उनके पास एक बहुत ही सौम्य और उज्ज्वल युगल है। कैरेनिना और व्रोनस्की के विनाशकारी जुनून के विपरीत, यह जोड़ा प्रेम और सद्भाव का प्रतीक है।

स्टिवा ओब्लोन्स्की - एंड्री एलेक्जेंड्रिन। पिछली बार, मैक्सिम नोविकोव इस भूमिका में एक उग्र एकल "आपको आसान, आसान, आसान जीने की ज़रूरत है" के साथ चमके थे। अलेक्जेंड्रिन भी अच्छा है - मध्यम रूप से प्रभावशाली, गौरवान्वित, सुंदर आदमी!

प्रिंसेस बेट्सी - नताल्या सिदोर्तसोवा। राजकुमारी बेट्सी की भूमिका में "काउंट ऑरलोव" की पूर्व-कैथरीन द ग्रेट ने प्रभावशालीता, कठोरता और असम्बद्धता ला दी। कराइन असीरियन, जिसे मैंने पहली बार देखा, मुझे अधिक धर्मनिरपेक्ष, जिज्ञासु गपशप लगी। वह निंदा से अधिक बोरियत के कारण अन्ना की निंदा करती है। और सिदोर्तसोवा की बेट्सी अधिक खतरनाक और कपटी है - वह खुद को एक न्यायाधीश और नैतिकता का आरोप लगाने वाली मानती है, और ओपेरा प्रीमियर में वह अन्ना के लिए जो उत्पीड़न की व्यवस्था करती है वह और भी अधिक नाटकीय लगती है।

प्रबंधक एंड्री बिरिन हैं। पहले शो के बाद से मेरा पसंदीदा किरदार। इस भूमिका के दो और कलाकार हैं, लेकिन मैं तुलना भी नहीं करना चाहता। मुझे बहुत खुशी है कि मैं दूसरी बार बीरिन से मिला। उनकी गहरी आवाज़ और प्रेरक आदतें संगीत का मुख्य आकर्षण हैं, और वह चरित्र, जो उपन्यास में नहीं था, संगीत में अग्रणी और यादगार भूमिकाओं में से एक निभाता है।

पट्टी - ओल्गा कोज़लोवा। मुझे याद नहीं कि पिछली बार कौन खेला था. लेकिन तब क्या, अब क्या - पैटी बिल्कुल शानदार है, और उसकी आवाज़ स्वर्गदूतों के गायन के बराबर है। सुनेंगे और सुनेंगे! मुझे यह पैटी एक एकल संगीत कार्यक्रम के लिए चाहिए।

काउंटेस व्रोनस्काया - अन्ना गुचेनकोवा। पिछली बार शानदार लाइका रुल्ला थी, वह उम्र में व्रोनस्की की मां के लिए अधिक उपयुक्त है, और अपने "बेटे" के साथ तदनुसार व्यवहार करती है - अधिक सख्ती से और दबंगई से। इस जोड़ी में पात्रों का टकराव अधिक तीव्र है - दोनों मजबूत व्यक्तित्व हैं और प्रत्येक अपने आप पर जोर देना चाहता है। माँ चाहती है कि उसका बेटा उसकी इच्छा पूरी करे, और बेटा विद्रोह करता है और याद दिलाता है कि वह बड़ा हो गया है और अपने जीवन में हस्तक्षेप बर्दाश्त नहीं करेगा। युवा अन्ना गुचेनकोवा, मेकअप के साथ उम्रदराज़, अभिनय और गायन में अपने पुराने सहयोगी से कमतर नहीं हैं, उनके पीछे पहले से ही संगीत में कई भूमिकाएँ हैं। लेकिन व्रोन्स्काया की भूमिका की उनकी व्याख्या अलग है - उनकी नायिका मुझे लिका रुल्ला जितनी मजबूत व्यक्तित्व वाली नहीं लगी। वह एक ऐसी माँ की तरह है जो अपने बेटे की चिंता करती है और उसके अच्छे होने की कामना करती है, लेकिन उस पर कोई प्रभाव नहीं डालती, केवल सलाह देती है।

मैं संगीत से बहुत संतुष्ट हूं, हालांकि दूसरी बार - लेकिन दोनों कृत्य अभी भी एक ही सांस में हैं। मुझे खुशी है कि मैंने वेलेरिया लांस्काया को देखा, वह संगीत में और भी अधिक नाटक और जुनून लेकर आई। मैं ईमानदारी से सभी को अनुशंसा करता हूं - अन्ना कैरेनिना कम से कम एक बार देखने लायक है। और मैं तीसरी बार फिर आऊंगा - लाइव प्रदर्शन और अद्भुत संगीत से ज्वलंत छापों और रोंगटे खड़े होने के लिए।

अपने तरीके से एक सकारात्मक चरित्र. (साथ)

दरअसल, मैं प्रीमियर के छह महीने बाद अभिनेताओं को संगीत बजाने, गाने और ऊबड़-खाबड़ किनारों को साफ करने का मौका देना चाहता था। मेरे अच्छे इरादे ठीक तब तक कायम रहे जब तक मेरे मित्र ने आदर्श जाति का उल्लेख नहीं किया।
अपने लिए जज करें:

अन्ना - ओल्गा बिल्लायेवा
व्रोनस्की - शेरोज़ा ली
करेनिन - अलेक्जेंडर मैराकुलिन

सामान्य तौर पर, भेड़िया टिकट खरीदने के लिए भाग गया, जिसमें से आज से दो सप्ताह पहले प्रति हॉल केवल 8 टुकड़े थे। हां हां। आज एक भी जगह खाली नहीं थी. वे। बिल्कुल भी। एक ओर, यह समझाया जा सकता है कि प्रीमियर को केवल एक महीना ही बीता है, लेकिन मुझे लगता है कि उत्कृष्ट कलाकारों ने भी भूमिका निभाई।

अब संगीत के बारे में। मधुर संगीत। पूरे संगीत में जो मुख्य विषय चलता है वह भी यादगार है (चलो इसे ट्रेन लाइन कहते हैं)))। और करेनिन के लिए संगीत, और व्रोनस्की के लिए, और किटी और लेविन के लिए... सामान्य तौर पर, मुझे संगीत विषय पसंद आया।
लेकिन गानों के शब्दों को लेकर शिकायतें हैं. मैं अभी भी उन्हें एक फ़ाइल के साथ परिष्कृत करूँगा और उन्हें परिष्कृत करूँगा। और दर्शकों को बेवकूफ न समझें और जाहिरा तौर पर प्रतिक्रिया को मजबूत करने के लिए वही बात न दोहराएं। क्योंकि "बेले" या "किंग्स ऑफ वेरोना एट नाइट" जैसा कुछ गुनगुनाते समय इसे गुनगुनाना अभी भी असंभव है।
उत्कृष्ट विशेष प्रभाव. 5 में से केवल 10 संभव। बस वाह, एक बॉलरूम की तरह, बर्फ से ढका एक रेलवे स्टेशन, या लेविना गांव में एक घास का मैदान ... संक्षेप में, हमने सीखा है कि उत्कृष्ट विशेष प्रभाव कैसे प्राप्त करें।

मुझे बहुत ख़ुशी है कि मैं ओल्गा बिल्लायेवा के पास पहुँची। खैर, मैं लैंसकोय की विरोधी क्षमताओं के बारे में अपनी राय के बारे में बात नहीं करूंगा. वह एक बहुत ही दिलचस्प अन्ना निकली, जो जुनून से फटी हुई थी। सामान्य तौर पर, इस नायिका के प्रति मेरी प्रबल नापसंदगी के बावजूद, मुझे उसके प्रति थोड़ी सहानुभूति भी थी। सच्चाई ओपेरा के मंच पर नहीं है, जहाँ मुझे लगता है कि उसे वह मिला जिसकी वह हकदार थी, बल्कि अपने बेटे के बिस्तर पर है. अन्ना का अंतिम गाना बहुत दमदार है और एक्ट्रेस ने बहुत अच्छा काम किया है. जिसके लिए उसे तब हॉल में सर्वसम्मति से उठने और जब वह बाहर झुकी तो शाबाशी के नारे से पुरस्कृत किया गया।
जैसा कि अपेक्षित था, मैराकुलिन एक अद्भुत करेनिन निकला (सामान्य तौर पर, हर कोई समझता है कि, हमेशा की तरह, मेरी सहानुभूति किसके पक्ष में थी)। मैन-इन-ए-केस, लेकिन अन्ना और उनके बेटे के साथ दृश्यों में, उन्होंने अच्छा प्रदर्शन किया।
जिस लड़के ने शेरोज़ा कारेनिन का किरदार निभाया है वह एक आकर्षक प्रिय व्यक्ति है और उसने स्वाभाविक रूप से ऑडियंस च्वाइस अवार्ड जीता है।
शेरोज़ा ली, हमेशा की तरह, उन भूमिकाओं में अच्छी हैं जहाँ आपको कष्ट सहना पड़ता है))) मैं संगीत के दूसरे भाग के बारे में बात कर रही हूँ। वह भीड़ में से किसी के यह कहने से आहत थी कि "उसकी शक्ल से व्रोनस्की को देखना मुश्किल हो जाता है।" लेकिन कुछ भी नहीं। रंगमंच सशर्त है.सामान्य तौर पर, मैंने उन्हें कभी भी ख़राब गाते या अविश्वसनीय रूप से खेलते नहीं देखा। मेरा मानना ​​है कि शेरोज़ा ली एक प्रकार का गुणवत्ता चिह्न है। और मेरी राय में वह बहुत मुखरता से बढ़ता है। हालाँकि मैं कोई विशेषज्ञ नहीं हूँ, लेकिन संगीत से लेकर संगीत तक मैं उनकी आवाज़ में नए-नए पहलू सुनता हूँ।

सिदोर्त्सोवा मालो थी। एहेहे. यह अफ़सोस की बात है कि उन्होंने वेलेरिया के नाम के बजाय उसका नाम अन्ना चुना। मैं देखूंगा. लेकिन अफ़सोस, अफ़सोस. केवल एक सामान्य गीत के साथ राजकुमारी बेट्सी? प्रतिभा के साथ तो सिदोर्त्सोवा? हाँ, तुम मोती से कील ठोंकते हो!

कठोर मां की भूमिका में लाइका रुले बेहद सफल हैं। वह रोमियो और जूलियट में मैं उससे खुश थी, कि यहाँ व्रोन्स्की की माँ की भूमिका में। अच्छा। ठीक है, आइए "ओरलोव" में घृणित भूमिका निभाने वाली एकातेरिना को यह कहकर माफ कर दें कि यह उसकी भूमिका नहीं है.

लेकिन जहां तक ​​नायकों की पोशाक का सवाल है, मेरे पास कुछ डेजा वु थे। मुलायम गुलाबी पोशाक में वह किटी फोएबस व्रोनस्की के लिए अपने प्यार के बारे में गा रही है। उसके बाद, मैं ली के "देसीरी" के प्रदर्शन का इंतज़ार कर रहा था।
और फिर अन्ना ओपेरा में दिखाई दीं, मुझे लगता है कि उसी पोशाक में मर्सिडीज मोंटे क्रिस्टो में दिखाई देती है। और मेरी राय में, कुछ पोशाकें एक संगीत से दूसरे संगीत में स्थानांतरित हो गईं। ऐसा लगता है कि करेनिन काउंट ओर्लोव की सेंट पीटर्सबर्ग अलमारी में चलता है।

और हां - मुझे याद नहीं है कि मेरे एक पीसी ने कहा था, लेकिन मैं सहमत हूं - अन्ना कैरेनिना के पोस्टर के लिए - जिसने इसे काटा, उसके हाथ फाड़ दिए जाएं। इतनी खूबसूरत अन्ना, उनके पास बहुत सारे खूबसूरत दृश्य हैं, और इस स्त्रीद्वेषी फिल्म ने क्या किया?

हां, ये सीन भी बेहतर होता.