एंटोनियो गौडी कौन है? एंटोनियो गौडी और उनके प्रसिद्ध घर

वास्तुकार गौडी का जन्म 1852 में 25 जून को हुआ था। 1926 में 10 जून को उनकी मृत्यु हो गई। एंटोनियो गौडी का जन्म रेउस शहर में एक किसान परिवार में हुआ था। यह शहर बार्सिलोना से 150 किमी दूर स्थित है। अगले ही दिन, सेंट पीटर बेसिलिका में रेउस में बच्चे को बपतिस्मा दिया गया। भावी वास्तुकार गौडी का नाम उनकी मां एंटोनिया के नाम पर रखा गया था। उनके कार्यों और संक्षिप्त जीवनी संबंधी जानकारी इस लेख में प्रस्तुत की जाएगी।

एंटोनियो मौत से भी ज्यादा ताकतवर है

माता-पिता को डर था कि बच्चा जीवित नहीं बचेगा। उनकी माँ की गर्भावस्था कठिन थी, और जन्म भी कठिन था। एंटोनियो के जन्म से कुछ समय पहले ही, उसके माता-पिता ने अपने दो बच्चों का शोक मनाया था। किसी कारण से, इस परिवार के सभी बच्चे बहुत जल्दी मर गए। बचपन में लड़के ने एक बार अपने माता-पिता के डॉक्टर के साथ बातचीत सुनी थी। उन्होंने एंटोनियो की आसन्न अपरिहार्य मृत्यु की भविष्यवाणी की। हालाँकि, एंटोनियो गौडी ने जीवित रहने का फैसला किया। और वह सफल हुए, हालाँकि वह जीवन भर बीमारी से पीड़ित रहे। 30 की उम्र में, वह अपने साथियों से दोगुना बूढ़ा दिखता था; पचास की उम्र में, वह एक निस्तेज बूढ़े आदमी जैसा दिखता था। एंटोनियो जानता था कि वह किसी कारण से जीवित है।

एंटोनियो गौडी का बचपन

लड़के के पिता और दादा लोहार थे। उनकी माँ के दादाजी में से एक कूपर थे, दूसरे नाविक थे। यह एंटोनियो की तीन आयामों में महसूस करने और सोचने की क्षमता की व्याख्या करता है। एक बच्चे के रूप में, वह पानी के प्रवाह और बादलों को तैरते हुए देखने में घंटों बिता सकते थे। एंटोनियो की रुचि इस बात में थी कि पत्तियाँ एक मुकुट कैसे बनाती हैं, एक फूल की संरचना कैसे होती है, पानी एक पत्थर को कैसे पीसता है, एक पेड़ हवा के झोंकों में क्यों नहीं गिरता। तभी वह अपने पिता की वर्कशॉप की ओर आकर्षित हो गये। इसमें हर दिन चमत्कार होते थे: चपटी तांबे की चादरों से चमकदार बर्तन बनाए जाते थे। एंटोनियो ने 1863 से 1868 तक कैथोलिक कॉलेज से परिवर्तित स्कूल में पढ़ाई की। वह एक अच्छा छात्र नहीं था. ज्यामिति ही एकमात्र ऐसी चीज़ है जिसके लिए वह विख्यात थे। एंटोनियो का पसंदीदा शगल चित्रकारी था। उन्हें अपने दोस्तों के साथ आसपास के जीर्ण-शीर्ण मठों का पता लगाना पसंद था।

अपनी युवावस्था में गौड़ी

1878 में, गौडी ने बार्सिलोना में प्रांतीय स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर से स्नातक की उपाधि प्राप्त की।

अपने युवा वर्षों में, एंटोनियो एक बांका और बांका व्यक्ति था, जो काले रेशम की टोपी और बच्चों के दस्ताने का प्रेमी था। उसके लाल बाल और नीली आँखें थीं। कई महिलाओं को गौड़ी से प्यार हो गया, लेकिन वह अकेला रहा। उन्होंने लंबे समय तक एक शिक्षिका पेपेटा मोरू से प्रेमालाप किया, लेकिन उन्होंने शादी के प्रस्ताव को अस्वीकार कर दिया क्योंकि उनकी पहले से ही सगाई हो चुकी थी। फिर गौडी ने थोड़े समय के लिए एक अमेरिकी महिला को डेट किया, लेकिन वह अपनी मातृभूमि लौट आई और उनके रास्ते अलग हो गए। एंटोनियो ने इसे भाग्य के संकेत के रूप में देखा: उसे अकेला होना चाहिए। यह एक उच्च उद्देश्य के लिए बलिदान है।

रेउस में गौड़ी के निशान

आज रेउस में गौड़ी के निशान ढूंढना बेकार है। आपको कार्यालय भवनों पर केवल एक ही प्रकार के संकेत लगे हुए मिलेंगे, जो दर्शाते हैं कि इस स्थान पर कभी एक घर हुआ करता था... जब तक कि इस प्राचीन शहर का वातावरण ध्यान देने योग्य नहीं है: शानदार बारोक हवेलियाँ, गॉथिक संत पेरे अपने 40 मीटर के घंटाघर के साथ . मास्टर सागरदा फ़मिलिया कैथेड्रल में घंटी टावरों को लगभग सटीक रूप से पुन: पेश करने में कामयाब रहे। नीचे दी गई तस्वीर उस घर को दिखाती है जिसमें गौडी परिवार रेउस में रहता था।

गौड़ी की रचनाएँ

अठारह संरचनाओं के लेखक वास्तुकार गौड़ी हैं। वे सभी स्पेन में बने थे: 14 उनके मूल कैटेलोनिया में, उनमें से 12 बार्सिलोना में। इनमें से प्रत्येक रचना के पीछे किंवदंतियों और मिथकों का एक सिलसिला चलता है। उसके घर पहेली हैं. उनके छुपे अर्थ को उजागर करना असंभव लगता है।

बार्सिलोना शहर की कई वास्तुशिल्प वस्तुएं गौडी द्वारा बनाई गई थीं। दुनिया में ऐसे बहुत से वास्तुकार नहीं हैं जिन्होंने किसी शहर के स्वरूप पर इतना महत्वपूर्ण प्रभाव डाला हो या अपनी संस्कृति के लिए इतना महत्वपूर्ण कुछ बनाया हो। गौडी को इस देश में आर्ट नोव्यू के सुनहरे दिनों को चिह्नित करने वाले उनके काम के लिए जाना जाता है। गौड़ी की शैली की एक विशिष्ट विशेषता यह है कि प्राकृतिक, जैविक रूप (जानवर, चट्टानें, पेड़, बादल) इस लेखक की स्थापत्य कल्पनाओं का स्रोत बन गए। एंटोनियो को ज्यामितीय रूप से नियमित और बंद स्थान पसंद नहीं थे। उनका मानना ​​था कि सीधी रेखा मनुष्य की देन है। लेकिन वृत्त ईश्वर की रचना है। एंटोनियो गौडी ने अपनी शैली बनाते हुए सीधी रेखा पर युद्ध की घोषणा की, जिसे वास्तुकला से दूर लोग भी आसानी से पहचान लेते हैं।

गौड़ी और नगरपालिका अधिकारी

एंटोनियो के करियर की शुरुआत एक घोटाले से हुई। 26 वर्षीय वास्तुकार गौडी ने शुल्क की मांग की, जो बार्सिलोना के अधिकारियों के अनुसार, बहुत अधिक थी। और आज रॉयल स्क्वायर को बुध के पंखों वाले हेलमेट और नौसिखिया वास्तुकार द्वारा डिजाइन किए गए स्मारकीय लालटेन से सजाया गया है। गौडी का पहला नगरपालिका आदेश उनका आखिरी साबित हुआ। बार्सिलोना के अधिकारियों ने फिर कभी इस मास्टर को कोई काम नहीं दिया।

कासा कैल्वेट

केवल 20 साल बाद, वास्तुकार गौडी को उनकी जीवनी में एकमात्र आधिकारिक पुरस्कार मिला - हवेली के मुखौटे के लिए शहर का पुरस्कार, जिसे उन्होंने कैल्वेट परिवार, कपड़ा मैग्नेट के लिए पूरा किया। काम बिना किसी मोड़ के नहीं किया गया था, लेकिन कासा कैल्वेट, बल्कि विवेकपूर्ण, एंटोनी गौडी की सबसे सरल परियोजना है।

कासा विसेन्स

मास्टर पर निजी ग्राहकों का भरोसा था। गौड़ी (वास्तुकार) और उनके घरों ने अपने समकालीनों से पहचान अर्जित की। निर्माता डॉन मोंटानेर ने 1883 में उन्हें एक ग्रीष्मकालीन घर का ऑर्डर दिया। वास्तुकार एंटोनियो गौडी ने पहली बार भविष्य के निर्माण स्थल का निरीक्षण किया, जो उस समय भी एक उपनगर था, पीले फूलों से घिरे एक विशाल ताड़ के पेड़ की खोज की। उन्होंने वनस्पति और लकड़ी दोनों का संरक्षण किया। ताड़ के पत्ते एक जालीदार पैटर्न बनाते हैं, और सामने की टाइलों पर फूल देखे जा सकते हैं। वे कहते हैं कि एंटोनी गौडी की कल्पनाओं के लिए भुगतान करके, ग्राहक लगभग दिवालिया हो गया। आज कासा विसेन्स एक छोटा सा महल है, मानो किसी प्राच्य परी कथा से हो। यह पड़ोसी घरों से सटा हुआ है। निकटतम सड़क से, केवल बुर्ज ही ध्यान खींचता है। मोटे पर्दे नीचे हैं; आप अंदर नहीं जा सकते, क्योंकि यह निजी संपत्ति है।

असाधारण शुरुआत ने बार्सिलोना टीम पर एक मजबूत प्रभाव डाला। गौडी, सबसे महत्वपूर्ण बात, डॉन यूसेबियो गुएल नाम का एक संरक्षक था। इस आदमी का स्वाद बेदाग था। उन्हें जोखिम भरे प्रयोग पसंद थे. गुएल ने अपनी राय नहीं थोपी, उन्होंने बिना देखे अनुमानों पर हस्ताक्षर कर दिए। वास्तुकार एंटोनियो गौडी धीरे-धीरे गेल्स के पारिवारिक वास्तुकार और मित्र बन गए।

पैलेस गुएल

यूसेबियो ने लंबे समय से एक व्यावहारिक, सुंदर घर का सपना देखा था। गौड़ी ने इस कार्य को कुशलतापूर्वक पूरा किया। वास्तुकार ने एक संकीर्ण जगह (केवल 18 गुणा 22 मीटर) में एक सुंदर हवेली बनाई जो एक साथ वेनिस के महल और एक मस्जिद जैसा दिखता है। इस इमारत के भूरे संगमरमर के मुखौटे के पीछे शानदार अंदरूनी भाग छिपा हुआ था। फिनिशिंग पर कोई खर्च नहीं किया गया: शीशम, आबनूस, हाथी दांत, कछुआ। एक कमरा बीच से और दूसरा यूकेलिप्टस से सजा है। पत्तों वाली नक्काशीदार छतें चांदी और सोने से बनी हैं। यहीं पर गौड़ी ने सबसे पहले वेंटिलेशन पाइप और चिमनी वाली छत को खड़े पत्थरों के बगीचे में बदल दिया था।

पार्क गुएल

गौडी और गुएल ने इसे एक बगीचे में बदलने का सपना देखा था। वे चाहते थे कि यहां स्थित निजी विला हरियाली से घिरे हों। सम्पदा की परिधि के चारों ओर जलसेतु, कुटी, फव्वारे, गज़ेबो, रास्ते और गलियाँ थीं। यह परियोजना व्यावसायिक विफलता थी। 60 में से सिर्फ 2 प्लॉट ही बिके। अमीर लोग शहर की सीमा से इतनी दूर नहीं रहना चाहते थे। आज के बार्सिलोनावासी निश्चित रूप से स्थान के चुनाव को स्वीकार करेंगे।

पार्क का लेआउट एक संपीड़ित झरने जैसा दिखता है। खड़ी सीढ़ियाँ और घुमावदार रास्ते पैर से ऊपर तक सर्पीन की तरह चढ़ते हैं। पार्क गुएल अब न केवल आंखों और आत्मा के लिए एक खुशी है, बल्कि फेफड़ों के लिए भी एक खुशी है: यह स्मॉग के स्तर से ऊपर उठ गया है। स्वच्छ हवा और ताड़ के पेड़ आज शहरवासियों के लिए बहुत आवश्यक हैं! ड्रैगन और सांप वाला पूल बच्चों का पसंदीदा शगल है। और जो कोई भी शीर्ष पर पहुंचने का फैसला करेगा उसे समुद्र और बार्सिलोना के शानदार दृश्य से पुरस्कृत किया जाएगा।

साँप की बेंच पर बैठना एक पसंदीदा अनुष्ठान बन गया। ठेकेदार की यादों के अनुसार, गौडी ने सीट का सही आकार प्राप्त करने के लिए श्रमिकों को अपने सभी कपड़े उतारने और मोर्टार की एक ताजा परत पर यथासंभव आराम से बैठने का आदेश दिया। केवल पहली बार में बहु-रंगीन चमकदार सिरेमिक का चलने वाला पैटर्न यादृच्छिक लगता है। बेंच की पूरी लंबाई में संख्याओं, समग्र चित्रों, रहस्यमय रेखाचित्रों, एन्क्रिप्टेड संदेशों, रहस्यमय संकेतों, जादुई सूत्रों की एक श्रृंखला बिखरी हुई है। इस बारे में कई कहानियाँ हैं कि कैसे उस पर बैठे लोग अचानक तारीखों, नामों, प्रार्थनाओं के शब्दों, शिलालेखों में अंतर करने लगे...

गौडी का बाद का जीवन

50 वर्ष की आयु में भी, वास्तुकार अपने अकेलेपन को धोखा नहीं देता है और अधिक धार्मिक हो जाता है। एंटोनियो शहर की हलचल से दूर, बार्सिलोना के केंद्र से पार्क गुएल में चला जाता है। लोग गुरु से डरते हैं और उसका सम्मान करते हैं। वह बंद है, सनकी है, कठोर है। गौडी के पूर्व वैभव का कुछ भी अवशेष नहीं बचा है। मुख्य चीज़ आराम है: एक आकारहीन सूट, स्क्वैश जड़ों से बने कस्टम-निर्मित जूते। गौड़ी सभी व्रत रखती है. उनका भोजन कच्ची सब्जियाँ, मेवे, जैतून का तेल, शहद के साथ रोटी और झरने का पानी है।

उन्होंने अपने करियर के चरम पर घोषणा की कि अब से वह केवल धार्मिक आदेशों पर काम करेंगे। और यदि कोई धर्मनिरपेक्ष परियोजना प्रस्तावित की जाती है, तो वह सबसे पहले मोंटसेराट की मैडोना से इस काम के लिए अनुमति मांगेंगे।

कासा बाटलो

1904 के पतन में, गौडी ने कपड़ा उद्योग के दिग्गज कारोबारी कैसानोवास की हवेली का पुनर्निर्माण करने का बीड़ा उठाया। यह अकारण नहीं है कि जिस ब्लॉक में घर स्थित था उसे "कलह का सेब" उपनाम दिया गया था। ग्रासिया स्ट्रीट के किनारे एक स्थान पर, कैटेलोनिया के सबसे प्रसिद्ध वास्तुकारों की इमारतें एक-दूसरे से सटी हुई खड़ी हैं - एक तरह की महत्वाकांक्षाओं और दावों की परेड। यहां सुबह आना सबसे अच्छा है, जब सूरज की किरणें अग्रभाग पर पड़ती हैं और यह, "मछली के तराजू" से ढका हुआ, सभी प्रकार के रंगों से झिलमिलाता है। कोई कोना नहीं, कोई किनारा नहीं, कोई सीधी रेखाएं नहीं। दीवारें इस प्रकार घुमावदार हैं मानो कोई अज्ञात समुद्री राक्षस त्वचा की परत के नीचे अपनी मांसपेशियों के साथ खेल रहा हो। शहरवासी कासा बाटलो को हड्डियों का घर कहते थे। इसमें कुछ है: खोपड़ी की बालकनियाँ और हड्डी के स्तंभ एक विशाल ड्रैगन के शिकार के अवशेष हैं। हालाँकि, उनका बदला पहले ही लिया जा चुका है - क्रॉस वाला टॉवर छत से ऊपर उठता है। यह कैटेलोनिया के संरक्षक संत सेंट जॉर्ज थे, जिन्होंने जीत में अपनी तलवार उठाई थी। गिरे हुए ड्रैगन की रीढ़ छत की दांतेदार, घुमावदार चोटी है।

कासा मिला

इस इमारत से दस मिनट की पैदल दूरी आपको कासा मिला तक ले जाएगी। एक बार फिर, गौडी ने अपनी प्रतिज्ञा तोड़ दी: उन्होंने सभी सुविधाओं के साथ एक बड़ी अपार्टमेंट इमारत को डिजाइन करना शुरू किया: गैरेज। वास्तुकार ने एक रैंप बनाने की भी योजना बनाई ताकि निवासी सीधे अपार्टमेंट के दरवाजे तक पहुंच सकें। कासा बाटलो की तुलना में यह कठोर द्रव्यमान सीधे जमीन से बाहर निकलता है, जैसे एक शक्तिशाली पुराने बाओबाब पेड़, या लावा बहने वाला ज्वालामुखी, या क्षतिग्रस्त चट्टानें, या खोए हुए जहाज के मलबे की तरह...

और बार्सिलोना के निवासियों ने इस इमारत को कई उपनामों से सम्मानित किया - "सांपों के लिए एक नर्सरी", "एक भूकंप पीड़ित", "एक रेलवे दुर्घटना", आदि। "ला पेड्रेरा" (एक खदान के रूप में अनुवादित) इसके साथ चिपक गया। छत पर मेहराब, सीढ़ियाँ, उतराई, आरोहण हैं। और अब आप ला पेड्रेरा में एक अपार्टमेंट किराए पर ले सकते हैं। अपार्टमेंट आरामदायक और आरामदायक हैं, लेकिन आपको पर्यटकों की अंतहीन धारा को सहना होगा।

आधी सदी के काम में, वास्तुकार गौडी ने 75 ऑर्डर पूरे किए। इस आलेख में उनके कुछ कार्यों की तस्वीरें प्रस्तुत की गई हैं। जैसा कि वास्तुकला में अक्सर होता है, उनमें से कुछ रेखाचित्र से आगे नहीं बढ़े, लेकिन वे एक प्रतिभा के रेखाचित्र थे। उनमें से एक न्यूयॉर्क में एक भव्य होटल परियोजना है - एक 300 मीटर का "होटल मंदिर", जिसे महान वास्तुकार गौडी ने पूरा किया था।

सागरदा फ़मिलिया कैथेड्रल

कासा मिला गौडी द्वारा निष्पादित अंतिम प्रमुख कमीशन है। 1910 से इसका एकमात्र लक्ष्य सग्रादा फ़मिलिया रहा है, जिसे अन्यथा सग्राडा फ़मिलिया के नाम से जाना जाता है। एंटोनियो को यहीं एक छोटे से भूमिगत चैपल में दफनाया गया था।

वास्तुकार एंटोनी गौडी के पूरे जीवन की तरह, सागरदा फ़मिलिया स्पष्ट और छिपे हुए संकेतों से भरा है। 12 मीनारें प्रेरितों को समर्पित हैं। उद्धारकर्ता के बलिदान का प्रतीक एक क्रॉस के साथ केंद्रीय प्रतीक है। आंतरिक सजावट एक उद्यान है: स्तंभ समतल पेड़ों के तने हैं, जिनके आपस में जुड़े हुए मुकुट एक गुंबद का निर्माण करते हैं। रात में इसके माध्यम से तारे दिखाई देते हैं। इमारत को इस तरह से डिज़ाइन किया गया था कि इसमें घंटियाँ एक भव्य अंग की तरह बजती थीं, और हवा एक वास्तविक गायक मंडली की तरह, टावरों में खुले स्थानों से गुजरते हुए गाती थी। यहां 30 हजार उपासकों के लिए बेंच हैं.

मंदिर के निर्माण का कार्य 1882 में शुरू हुआ। इनका नेतृत्व सबसे पहले आर्किटेक्ट डी विलार और मार्टोरेल ने किया था। वास्तुकार गौडी ने 1891 में सागरदा फ़मिलिया का डिज़ाइन और निर्माण शुरू किया। उन्होंने अपने पूर्ववर्तियों की योजना को बरकरार रखा, लेकिन कुछ बदलाव किये।

गौड़ी के अनुसार, मंदिर को ईसा मसीह के जन्म का एक रूपक माना जाता था, जिसे तीन पहलुओं द्वारा दर्शाया गया है। पूर्वी वाला क्रिसमस को समर्पित है, दक्षिणी वाला पुनरुत्थान को समर्पित है, और पश्चिमी वाला मसीह के जुनून को समर्पित है।

मंदिर की मूर्ति

मंदिर के टावरों और द्वारों को प्रचुर मूर्तिकला से सजाया गया है। नैटिविटी मुखौटे पर दर्शाए गए सभी पात्रों के वास्तविक प्रोटोटाइप हैं: कार्यकर्ता का पोता - शिशु यीशु, शराबी चौकीदार - यहूदा, मोटा चरवाहा - पोंटियस पिलाट, सुंदर प्लास्टर - राजा डेविड। एक स्थानीय कबाड़ विक्रेता ने एक गधा उधार लिया। गौड़ी ने शारीरिक थिएटर का दौरा किया, शिशुओं की पिटाई के दृश्य के लिए मृत बच्चों के प्लास्टर हटा दिए। प्रत्येक मूर्ति, प्रत्येक पत्थर को उसके उचित स्थान पर स्थापित करने से पहले दर्जनों बार उठाया और उतारा गया।

हर समय, वास्तुकार गौडी, जिनकी जीवनी संक्षेप में वर्णित है, दर्द से किसी चीज़ के बारे में सोच रहे थे, इसे फिर से बना रहे थे, मॉडल बना रहे थे, ड्राइंग कर रहे थे। इसलिए, यह आश्चर्य की बात नहीं है कि इस प्रक्रिया में इतना समय लगा। 1886 में, मास्टर ने आत्मविश्वास से घोषणा की कि वह कैथेड्रल को 10 वर्षों में पूरा कर देंगे, लेकिन बाद में अधिक से अधिक बार उनके दिमाग की उपज की तुलना मध्य युग के मंदिरों से की गई, जो सदियों से बनाए गए थे।

मंदिर की शैली कुछ हद तक गोथिक से मिलती जुलती है। हालाँकि, यह एक ही समय में कुछ बिल्कुल नया है। यह इमारत 1,500 गायकों के गायक मंडल के साथ-साथ बच्चों के गायक मंडल (700 लोगों) के लिए डिज़ाइन की गई है। मंदिर को कैथोलिक धर्म का केंद्र बनना था। पोप लियोन XIII ने शुरू से ही निर्माण का समर्थन किया।

गौडी द्वारा किया गया कार्य

इस तथ्य के बावजूद कि परियोजना पर काम 35 वर्षों से अधिक समय तक चला, गौडी केवल नैटिविटी अग्रभाग और उसके ऊपर के 4 टावरों को ही पूरा करने में सक्षम था। एपीएसई का पश्चिमी भाग, जो इमारत का सबसे बड़ा हिस्सा है, अभी तक पूरा नहीं हुआ है। एंटोनी गौडी की मृत्यु के 70 से अधिक वर्षों के बाद भी निर्माण आज भी जारी है। मीनारों को धीरे-धीरे खड़ा किया जा रहा है (एंटोनियो के जीवनकाल के दौरान केवल एक ही पूरा हुआ था), अग्रभागों को प्रचारकों और प्रेरितों की छवियों, उद्धारकर्ता की मृत्यु और तपस्वी जीवन के दृश्यों से सजाया जा रहा है। यह काम लगभग 2030 तक पूरा करने की योजना है।

एंटोनियो गौडी की मृत्यु

1926 में, 7 जून को, वास्तुकार एंटोनियो गौडी, जिनकी जीवनी का संक्षेप में वर्णन किया गया था, शाम को, 17:30 बजे, सागरदा फ़मिलिया छोड़ कर हमेशा की तरह शाम को स्वीकारोक्ति के लिए चले गए। आज ही के दिन बार्सिलोना में पहली ट्राम लॉन्च की गई थी. गौड़ी उसके नीचे गिर गया। जिस ट्राम ने उसे टक्कर मारी उसके ड्राइवर ने बाद में कहा कि उसने एक शराबी आवारा को टक्कर मार दी। गौड़ी के पास कोई दस्तावेज़ नहीं था; उसकी जेबों में मुट्ठी भर मेवे और एक गॉस्पेल पाया गया। तीन दिन बाद एक बेघर आश्रय में उनकी मृत्यु हो गई और उन्हें अन्य लोगों के साथ एक आम कब्र में दफनाया जाना था। यह संयोग ही था कि बुजुर्ग महिला ने उसे पहचान लिया। नीचे दी गई तस्वीर गौडी के अंतिम संस्कार को दिखाती है, जो 12 जून को हुई थी।

याद

2002 को गौड़ी वर्ष घोषित किया गया। वास्तुकार एंटोनियो गौडी और उनकी रचनाएँ आज बहुत रुचिकर हैं।

इस व्यक्ति को संत घोषित करने के समर्थन में 10 वर्षों से अधिक समय से एक अभियान चल रहा है। उम्मीद है कि वे 2015 में धन्य घोषणा के दस्तावेज़ पर हस्ताक्षर करेंगे, जो संत घोषित करने के चार चरणों में से तीसरा चरण होगा। यह योजना बनाई गई है कि एंटोनियो आर्किटेक्ट्स का संरक्षक संत बन जाएगा। निस्संदेह, एंटोनियो गौडी इसके हकदार थे। यहां तक ​​कि महान वास्तुकार भी उनके उदाहरण का अनुसरण कर सकते थे। गौडी अपने व्यक्तित्व में आध्यात्मिकता और प्रतिभा के संयुक्त उदाहरण हैं।

आज एंटोनी गौडी के कार्यों के बिना स्पेन की कल्पना करना असंभव है। इसकी शानदार आर्ट नोव्यू इमारतें बार्सिलोना का प्रतीक बन गई हैं। उनमें से प्रत्येक अपने स्वयं के चरित्र के साथ एक जीवित प्राणी प्रतीत होता है। गौडी ने अपनी प्रेरणा अपने मूल कैटेलोनिया की प्रकृति से ली। वे साहसिक प्रयोगों से नहीं डरते थे। गौड़ी की शानदार विरासत न केवल उनकी मातृभूमि की है, बल्कि पूरी दुनिया की है।

प्रारंभिक वर्षों

भविष्य के महान वास्तुकार का जन्म 25 जून, 1852 को बार्सिलोना के उपनगरीय इलाके में एक ताम्रकार के परिवार में पांचवें बच्चे के रूप में हुआ था। लड़का बड़ा होकर कमजोर और बीमार हो गया। निमोनिया से पीड़ित होने के बाद, एंटोनियो को रुमेटीइड गठिया हो गया। एक बच्चे के रूप में, वह मुश्किल से चल पाता था। हालाँकि, वह अपने सभी भाइयों और बहनों से बच निकलने में कामयाब रहा।

रचनात्मकता की उत्पत्ति

बीमारी के कारण, लड़का साथियों के साथ खेलने की बचपन की खुशियों से वंचित हो गया। लेकिन उन्हें समुद्र के किनारे घूमना पसंद था। एंटोनियो लहरों को देखते हुए, तटीय चट्टानों या पेड़ों को देखते हुए घंटों बिता सकता था। उन्हें कार्यशाला में अपने पिता का काम देखना भी पसंद था। बाद में, बचपन के ये प्रभाव उनके काम में दिखाई देंगे।

स्कूल में, लड़के को ज्यामिति सबसे अधिक पसंद थी, लेकिन नीरस रटना उसके लिए कठिन था। एंटोनियो एक अच्छा चित्रकार था, और उसके चित्र स्कूल पत्रिका "हर्लेक्विन" में प्रकाशित होते थे, और उसे बच्चों के खेल के लिए दृश्यावली बनाने का काम भी सौंपा गया था।

अध्ययन और प्रथम आदेश

स्कूल से स्नातक होने के बाद, 1868 के पतन में, युवा गौडी एक वास्तुकार के रूप में अध्ययन करने के लिए बार्सिलोना चले गए। 5 साल के प्रारंभिक पाठ्यक्रमों के बाद, वह हायर स्कूल ऑफ़ आर्किटेक्चर में प्रवेश लेने में सफल रहे। अपने बेटे के सपने को साकार करने के लिए, भविष्य के महान वास्तुकार के पिता को अपनी ज़मीन बेचनी पड़ी और जाली बनानी पड़ी।

अपनी पढ़ाई के दौरान, गौडी ने एक ड्राफ्ट्समैन के रूप में काम किया, साथ ही साथ बढ़ईगीरी, कांच बनाने और धातु फोर्जिंग का अध्ययन भी किया। 26 साल की उम्र में एंटोनियो ने वास्तुकला में डिप्लोमा प्राप्त किया।

कैरियर प्रारंभ

अपनी पढ़ाई पूरी करने के बाद, गौडी ने एक वास्तुशिल्प कार्यालय खोला। उनके पहले ऑर्डर एक कपड़ा फैक्ट्री और श्रमिकों की बस्ती, चर्च और मठ, शहर के लिए लालटेन और एक फार्मेसी के आंतरिक डिजाइन की परियोजनाएं थे।

इस तथ्य के बावजूद कि अपनी युवावस्था में एंटोनियो काफी आकर्षक थे और नवीनतम फैशन के कपड़े पहनते थे, उन्होंने अपना पूरा जीवन अकेले ही बिताया। उन्होंने कभी परिवार शुरू नहीं किया और खुद को पूरी तरह से काम के प्रति समर्पित कर दिया।

इस बीच, बार्सिलोना को गंभीर बदलाव की जरूरत थी। शहर का विकास और पुनर्निर्माण शुरू हुआ। इस समय, धनी उद्योगपति प्रकट हुए जो शहर के नए स्वरूप में अपनी पूंजी निवेश करने के लिए तैयार थे।

सागरदा फ़मिलिया का मंदिर

युवा लेकिन प्रतिभाशाली वास्तुकार के लिए जोन मोर्टरेल से मिलना एक बड़ी सफलता थी।

एंटोनियो ने मूल परियोजना को घंटी टावरों के साथ तीन पहलुओं के साथ एक क्रॉस के रूप में पूरक किया। पूर्वी अग्रभाग उद्धारकर्ता के जन्म को समर्पित है, पश्चिमी अग्रभाग मसीह के जुनून को और दक्षिणी अग्रभाग भगवान की महिमा को समर्पित है।

कैथेड्रल के निर्माण के दौरान, गौडी ने झुके हुए समर्थन और परवलयिक मेहराब का उपयोग किया। उसने एक विशाल तिजोरी और उसके ऊपर एक मीनार की योजना बनाई। शीर्ष पर स्पॉटलाइट्स द्वारा प्रकाशित एक क्रॉस होना चाहिए - उद्धारकर्ता के बलिदान का प्रतीक।

वास्तुकार मंदिर को मध्यकालीन गोथिक का प्रतीक बनाना चाहता था। वह स्पेन के प्राचीन गिरिजाघरों, उनके प्रतीकवाद और शैली से प्रेरित थे। अग्रभाग के डिज़ाइन में, गौडी ने ईसाई पात्रों के रूप में अपने समकालीनों की छवियों के साथ-साथ कैटेलोनिया के जानवरों और पौधों की छवियों का उपयोग किया।

कैथेड्रल पर काम ने एंटोनियो गौडी को पूरी तरह से लीन कर दिया। 1914 के बाद उन्होंने अन्य आदेशों को अस्वीकार कर दिया। अपने जीवन के दौरान, गुरु भावी पीढ़ी के लिए एक मॉडल छोड़कर, नैटिविटी के मुखौटे को पूरा करने में कामयाब रहे। मंदिर आज भी नगरवासियों के पैसे से बन रहा है।

अब सागरदा फ़मिलिया दुनिया की सबसे अधिक पहचानी जाने वाली इमारतों में से एक है और बार्सिलोना का मुख्य आकर्षण है। 2010 में, पोप द्वारा मंदिर को पवित्रा किया गया और वहां सेवाएं आयोजित की जाने लगीं।

यह गौडी द्वारा डिज़ाइन की गई पहली निजी इमारत बन गई। यह घर ग्रेशिया क्वार्टर में ईंट निर्माता मैनुअल विसेन्स वाई मोंटानेर के ग्रीष्मकालीन निवास के रूप में बनाया गया था। बिल्डिंग प्रोजेक्ट 1878 में आर्किटेक्ट के करियर की शुरुआत में ही बनाया गया था।

घर मूरिश शैली में ईंटों से बना है, इसके अग्रभाग को टाइलों से बने प्राच्य आभूषणों से बड़े पैमाने पर सजाया गया है। घर के बगल में एक कृत्रिम झरना और रोटुंडा वाला एक बगीचा था, जो आज तक नहीं बचा है।

इमारत में 3 मंजिल हैं, आंतरिक सजावट भी प्राच्य शैली में बनाई गई है। गौड़ी ने खुद ही छोटे से छोटे विवरण के बारे में सोचा कि घर अंदर और बाहर कैसा दिखेगा।

घर का लेआउट सरल है, लेकिन सजावट में सजावटी तत्वों (बुर्ज, कगार, बे खिड़कियां, बालकनी) की प्रचुरता के कारण यह एक जटिल संरचना लगती है। 2017 में घर में एक म्यूजियम खोला गया.

यूसेबी गुएल एक धनी उद्योगपति, परोपकारी और राजनीतिज्ञ थे। लेकिन सबसे बढ़कर वह एंटोनी गौडी के साथ अपने परिचय के लिए जाने जाते हैं। लंबे समय तक उनकी गहरी दोस्ती रही। गुएल के समर्थन के लिए धन्यवाद, गौडी अपनी कई परियोजनाओं को जीवन में लाने में सक्षम था।

पैलैस गुएल युवा वास्तुकार के पहले प्रमुख आयोगों में से एक था। निर्माण 1886 में शुरू हुआ और 5 साल लगे। पलाऊ गुएल बार्सिलोना के बिल्कुल केंद्र में स्थित है।

यह इमारत वेनिस के डोगे के पलाज्जो की याद दिलाती है। दीवारें भूरे संगमरमर से सुसज्जित हैं, जो मुखौटे को एक सख्त और गंभीर रूप देती है। मालिक के नाम के पहले अक्षर वाले धातु के दरवाजों वाले दो बड़े मेहराब उल्लेखनीय हैं।

उनके बीच एक जालीदार मूर्ति है - फ़ीनिक्स के साथ कैटेलोनिया का झंडा। गेट के माध्यम से गाड़ियाँ तहखाने में स्थित अस्तबल में प्रवेश कर सकती थीं। दूसरी मंजिल के स्तर पर इतालवी पुनर्जागरण की शैली में डिज़ाइन की गई एक गैलरी है।

प्राच्य शैली, नव-गॉथिक और आर्ट नोव्यू के तत्वों के साथ आंतरिक सजावट इसकी विलासिता और सजावट के परिष्कार से आश्चर्यचकित करती है।

घर का केंद्र हॉल है, जो सबसे ऊपरी मंजिल तक जाता है। शीर्ष पर यह एक विशाल गुंबद से बंद है जिसमें सूरज की रोशनी के लिए छेद हैं, जो तारों वाले आकाश की याद दिलाता है।

छतों पर चीनी मिट्टी या प्राकृतिक पत्थर से सजी चिमनी फैंसी परी मशरूम जैसी दिखती हैं।

घर के पीछे एक आँगन है - एक आलिंद। इस तरफ मुखौटे को बाहर की तुलना में अधिक शालीनता से सजाया गया है। पीछे की दीवार से सटी हुई एक छोटी सी ढकी हुई छत और बालकनी है।

यह महल उद्योगपति के परिवार का मुख्य निवास स्थान था। यहां संगीत कार्यक्रम, स्वागत समारोह, प्रदर्शनियां आयोजित की गईं और कला संग्रह भी यहां संग्रहीत किए गए। 1936 तक गुएल परिवार के पास यह घर था। क्रांतिकारी अधिकारियों ने इसे छीन लिया और पुलिस आवास को सौंप दिया। 1945 में यह बार्सिलोना नगर पालिका की संपत्ति बन गई, और अब इसमें एक संग्रहालय है।

पार्क गुएल

कार्मेल हिल पर बार्सिलोना के ऊपरी भाग में स्थित, 1900 - 1914 में बनाया गया। शुरुआत में यूसेबी गुएल द्वारा खरीदी गई इस साइट पर अमीर लोगों के लिए एक बगीचा और मकान बनाने की योजना बनाई गई थी। हालाँकि, शहर के केंद्र से दूरी ने योजना को साकार नहीं होने दिया - धनी नागरिक बाहरी इलाके में नहीं रहना चाहते थे। कुल 3 आवासीय भवन बनाए गए। एक को वकील ट्रायस आई डोमेनिक ने खरीदा था, दूसरे में वास्तुकार गौडी स्वयं रहते थे, तीसरे को मालिक यूसेबी गुएल ने खरीदा था और यह उनका निवास स्थान बन गया।

पार्क बनाते समय, गौडी ने खुद को एक प्रतिभाशाली लैंडस्केप डिजाइनर दिखाया। पार्क में हरे-भरे स्थान, वास्तुशिल्प संरचनाएं और आवासीय क्षेत्र शामिल हैं। गौडी की इमारतें प्राकृतिक रूपों का अनुसरण करती हैं। उन्होंने स्थानीय परिदृश्य का उपयोग करके एक व्यापक सड़क प्रणाली बनाई।

पार्क के प्रवेश द्वार पर, आगंतुकों का स्वागत परी-कथा घरों द्वारा किया जाता है जहां प्रशासन स्थित है।

मध्य मंच पर कैटेलोनिया के झंडे के साथ एक मोज़ेक पदक है। ऊपर जाने पर, आगंतुक खुद को 100 स्तंभों के एक हॉल में पाता है, जो ग्रीक हॉल की याद दिलाता है।

पार्क का कॉलिंग कार्ड समुद्री साँप के आकार में लहराती हुई एक लंबी बेंच है, जिसे रंगीन टुकड़ों की पच्चीकारी से सजाया गया है। डिज़ाइन में, गौड़ी ने टूटे हुए बर्तनों का उपयोग किया जो पूरे शहर से उनके लिए लाए गए थे। बेंच का आकार संरचनात्मक है, जिससे इस पर बैठना आरामदायक हो जाता है। ऐसा करने के लिए, गौडी ने एक कार्यकर्ता को एक मिट्टी की बेंच पर बैठने के लिए मजबूर किया और उसके शरीर के अंकित वक्रों को मापा।

चूंकि यह क्षेत्र मूल रूप से निर्जन था, इसलिए पार्क में कई पौधे और पेड़ लगाए गए थे। पैदल पथ पक्षियों के घोंसलों और गुफाओं के आकार की विचित्र दीर्घाओं से होकर गुजरते हैं, जहाँ आप बेंचों पर आराम कर सकते हैं और सूरज से छिप सकते हैं। सभी वास्तुशिल्प वस्तुएँ प्राकृतिक के करीब हैं और पार्क परिसर के साथ एक समग्र रूप बनाती हैं।

इसके बाद, गुएल के उत्तराधिकारियों ने पार्क को सिटी हॉल में स्थानांतरित कर दिया। गौडी की पूर्व हवेली अब उनके घर के संग्रहालय का घर है।

गौड़ी के परिपक्व वर्ष और मृत्यु

अपने जीवन के दौरान, एंटोनियो गौडी ने वास्तुकला की कई उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया, जिन्होंने कैटेलोनिया को सजाया। दुर्भाग्य से, उनमें से कुछ हम तक नहीं पहुंचे हैं, और जो बच गए हैं वे अब यूनेस्को के तत्वावधान में हैं।

महान वास्तुकार ने अपने जीवन का दूसरा भाग पूरी तरह से सागरदा फ़मिलिया कैथेड्रल के निर्माण के लिए समर्पित कर दिया। वह बहुत धार्मिक हो गया. पूर्व बांका और पेटू ने खराब और लापरवाही से कपड़े पहनना शुरू कर दिया और अपना ख्याल रखना बंद कर दिया। गौड़ी शाकाहारी थे और बहुत कम खाते थे। अक्सर सड़क पर उसे आवारा समझ लिया जाता था।

गौड़ी की मृत्यु

7 जून, 1926 को एक दुर्घटना घटी - एंटोनियो गौडी एक ट्राम की चपेट में आ गये। सबसे पहले, मालिक को आवारा समझ लिया गया और गरीबों के अस्पताल में ले जाया गया। गौडी की पसलियां टूट गईं और मस्तिष्क में गंभीर चोट आई। दो दिनों के बाद, वास्तुकार को उसके दोस्त, सागरदा फ़मिलिया के पादरी ने पाया, और उसे एक अलग कमरे में स्थानांतरित कर दिया गया। 10 जून को, गौड़ी की मृत्यु हो गई और उसे अधूरे मंदिर के तहखाने में दफनाया गया।

केननिज़ैषण

1992 से, स्पेन में गौडी को संत घोषित करने के लिए एक अभियान चल रहा है। उन्हें ईश्वर की ओर से वास्तुकार कहा जाता है। ऐसा माना जाता है कि सागरदा फ़मिलिया के निर्माण के दौरान, उच्च शक्तियों ने सीधे विचार दिए और स्वामी को प्रेरित किया। 2003 में, वेटिकन ने गौडी को संत घोषित करने की आधिकारिक प्रक्रिया शुरू की। हालाँकि, चमत्कारों की अपर्याप्त संख्या के कारण यह प्रक्रिया बाधित होती है। शायद वास्तुकार को धन्य घोषित किया जाएगा, लेकिन अभी तक वेटिकन द्वारा इस मुद्दे का समाधान नहीं किया गया है।

किसी भी मामले में, महान एंटोनियो गौडी की स्मृति उनकी अद्भुत इमारतों के रूप में जीवित है, जिसने न केवल स्पेन, बल्कि विश्व वास्तुकला को भी बदल दिया।

, कैटेलोनिया

मृत्यु तिथि कार्य एवं उपलब्धियाँ शहरों में काम किया वास्तुशिल्पीय शैली प्रमुख इमारतें

ला सागरदा फ़मिलिया

एंटोनी गौडी और कौरनेटविकिमीडिया कॉमन्स पर

एंथोनी प्लासीड गुइलेम गौडी और कौरनेट(एंटोनियो भी; बिल्ली। एंटोनी प्लासीड गुइलेम गौडी और कॉर्नेट, स्पैनिश एंटोनियो प्लासीडो गुइलेर्मो गौडी वाई कॉर्नेट ; 25 जून, रेउस, कैटेलोनिया - 10 जून, बार्सिलोना) एक स्पेनिश (कैटलन) वास्तुकार हैं, जिनकी अधिकांश विचित्र और शानदार कृतियाँ बार्सिलोना में बनाई गई थीं।

जीवनी

परिवार

एंटोनी गौडी आई कॉर्नेट का जन्म 25 जून, 1852 को कैटालोनिया में टैरागोना के पास रेउस के छोटे से शहर में हुआ था। अन्य स्रोतों के अनुसार, उनका जन्म स्थान रयूडोम्स था, जो रेउस से 4 किमी दूर स्थित एक स्थान था, जहाँ उनके माता-पिता का एक छोटा सा देश का घर था। वह बॉयलर निर्माता फ्रांसेस्क गौडी आई सेरा और उनकी पत्नी एंटोनिया कर्नेट आई बर्ट्रेंड के परिवार में पांचवें और सबसे छोटे बच्चे थे। यह उनके पिता की कार्यशाला में था, जैसा कि वास्तुकार स्वयं स्वीकार करते हैं, कि उनमें अंतरिक्ष की भावना जागृत हुई। गौडी के दो भाइयों की मृत्यु शैशवावस्था में ही हो गई, तीसरे भाई की मृत्यु 1876 में हुई और उसके तुरंत बाद उसकी माँ की मृत्यु हो गई। 1879 में, उनकी बहन की भी मृत्यु हो गई, जिससे गौडी के पास एक छोटी बेटी रह गई। अपने पिता और भतीजी के साथ, गौडी बार्सिलोना में बस गए, जहां 1906 में उनके पिता की मृत्यु हो गई, और छह साल बाद उनकी भतीजी, जो खराब स्वास्थ्य में थी, की मृत्यु हो गई। गौडी ने कभी शादी नहीं की, इसके अलावा, वह एक स्त्री द्वेषी था। बचपन से ही वह गठिया से पीड़ित थे, जिसके कारण वे अन्य बच्चों के साथ नहीं खेल पाते थे, लेकिन लंबी एकान्त सैर में कोई बाधा नहीं आती थी, जिसका शौक उन्हें जीवन भर रहा। बीमारी के कारण सीमित गतिशीलता ने भविष्य के वास्तुकार की अवलोकन की शक्तियों को तेज कर दिया और प्रकृति की दुनिया को उसके लिए खोल दिया, जो कलात्मक, डिजाइन और रचनात्मक दोनों समस्याओं को हल करने में प्रेरणा का मुख्य स्रोत बन गया।

बनने

1870-1882 में, एंटोनी गौडी ने एक ड्राफ्ट्समैन के रूप में आर्किटेक्ट एमिलियो साला और फ्रांसिस्को विलार की देखरेख में काम किया, और प्रतियोगिताओं में असफल रूप से भाग लिया; शिल्प का अध्ययन किया, कई छोटे-छोटे काम (बाड़, लालटेन, आदि) किए, और अपने घर के लिए फर्नीचर भी डिज़ाइन किया।

इसके अलावा इन वर्षों के दौरान, एक संयमित गोथिक, यहां तक ​​कि "सर्फ़" शैली में एक परियोजना सामने आई - सेंट टेरेसा (बार्सिलोना) के मठ में स्कूल, साथ ही टैंजियर में फ्रांसिस्कन मिशन की इमारतों के लिए एक अवास्तविक परियोजना; एस्टोर्गा (कैस्टिला, लियोन) में नव-गॉथिक एपिस्कोपल पैलेस और हाउस ऑफ बोटिन्स (लियोन)।

हालाँकि, यूसेबी गुएल के साथ उनकी मुलाकात युवा वास्तुकार की योजनाओं को साकार करने के लिए निर्णायक थी। गौडी बाद में गुएल का मित्र बन गया। यह कपड़ा उद्योगपति, कैटेलोनिया का सबसे अमीर आदमी, जो सौंदर्य संबंधी अंतर्दृष्टि से अनजान नहीं था, किसी भी सपने का ऑर्डर दे सकता था, और गौडी को वह मिला जो हर निर्माता का सपना होता है: बजट की परवाह किए बिना अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता।

गौडी ने गेल परिवार के लिए बार्सिलोना के पास पेड्रलब्स में संपत्ति के लिए मंडप डिजाइन किए; गैराफ में वाइन सेलर, कोलोनिया गुएल (सांता कोलोमा डी सेर्वेल्हो) के चैपल और तहखाने; शानदार पार्क गुएल (बार्सिलोना)।

यश

जल्द ही गौडी 19वीं शताब्दी के उदारवाद के भीतर प्रमुख ऐतिहासिक शैलियों से आगे निकल गए, हमेशा के लिए अपनी खुद की, अचूक शैली बनाने के लिए घुमावदार सतहों की दुनिया में चले गए।

बार्सिलोना में निर्माता का घर, तथाकथित पैलैस गुएल ( पलाऊ गुएल), कला के संरक्षक के प्रति कलाकार की प्रतिक्रिया थी। महल के पूरा होने के साथ, एंटोनी गौडी एक गुमनाम बिल्डर नहीं रहे, जल्दी ही बार्सिलोना में सबसे फैशनेबल वास्तुकार बन गए, और जल्द ही एक "लगभग अप्रभावी विलासिता" बन गए। बार्सिलोना के पूंजीपति वर्ग के लिए, उन्होंने घर बनाए, एक दूसरे से अधिक असामान्य: एक ऐसा स्थान जो जीवित पदार्थ की तरह पैदा होता है और विकसित होता है, फैलता है और आगे बढ़ता है - घर मिला; एक जीवित, कांपता हुआ प्राणी, एक विचित्र कल्पना का फल - कासा बाटलो.

ग्राहक, जो निर्माण पर आधा भाग्य खर्च करने को तैयार थे, शुरू में वास्तुकार की प्रतिभा में विश्वास करते थे, जो वास्तुकला में एक नया मार्ग प्रशस्त कर रहा था।

मौत

7 जून, 1926 को, 73 वर्षीय गौडी ने सेंट'फेलिप नेरी के चर्च की अपनी दैनिक यात्रा शुरू करने के लिए अपना घर छोड़ दिया, जहां वह एक पैरिशियन थे। गिरोना और बैलेन सड़कों के बीच ग्रैन विया डे लास कोर्टेस कैटलेन्स पर अनुपस्थित मन से चलते समय, वह एक ट्राम की चपेट में आ गया और बेहोश हो गया। कैब ड्राइवरों ने यात्रा के लिए भुगतान न करने के डर से एक अव्यवस्थित, अज्ञात बूढ़े व्यक्ति को बिना पैसे या दस्तावेजों के अस्पताल ले जाने से इनकार कर दिया। अंत में, गौडी को गरीबों के लिए एक अस्पताल में ले जाया गया, जहां उन्हें केवल प्रारंभिक चिकित्सा देखभाल दी गई। केवल अगले दिन ही उसे सागरदा फ़मिलिया कैथेड्रल के पादरी, मोसेन गिल पारेस आई विलासाउ द्वारा पाया गया और उसकी पहचान की गई। उस समय तक, गौड़ी की हालत पहले ही इतनी खराब हो चुकी थी कि सबसे अच्छा इलाज भी उसकी मदद नहीं कर सका।

10 जून, 1926 को गौडी की मृत्यु हो गई और दो दिन बाद उन्हें कैथेड्रल के तहखाने में दफनाया गया, जिसे उन्होंने पूरा नहीं किया था।

इमारतों का कालक्रम

जिस शैली में गौडी ने काम किया उसे आर्ट नोव्यू के रूप में वर्गीकृत किया गया है। हालाँकि, वास्तव में, उन्होंने अपने काम में विभिन्न शैलियों के तत्वों का उपयोग किया, उन्हें रचनात्मक प्रसंस्करण के अधीन किया। गौडी के काम को दो अवधियों में विभाजित किया जा सकता है: प्रारंभिक इमारतें और राष्ट्रीय आर्ट नोव्यू शैली में इमारतें (1900 के बाद)।

1883-1888	कासा विसेन्स यूनेस्को विश्व धरोहर स्थल,
1883-1885	एल कैप्रिसियो, कोमिलास (कैंटब्रिया)
1884-1887	गुएल एस्टेट के मंडप, पेड्रलब्स (बार्सिलोना)
1886-1889	पैलैस गुएल, बार्सिलोना - यूनेस्को की विश्व विरासत सूची में शामिल,
1888-1894	सेंट टेरेसा कॉन्वेंट स्कूल, बार्सिलोना
1889-1893	एस्टोर्गा, कैस्टिले (लियोन) में एपिस्कोपल पैलेस
1891-1892	हाउस बोटीन्स, लियोन
1883-1926	सागरदा फ़मिलिया, बार्सिलोना का प्रायश्चित्तक मंदिर - यूनेस्को की विश्व विरासत सूची में शामिल,
1892-1893	टैंजियर में फ्रांसिस्कन मिशन (निर्मित नहीं)
1895-1898	गुएल, गराफा के वाइन सेलर्स - यूनेस्को की विश्व विरासत सूची में शामिल,
1898-1900	कासा कैल्वेट, बार्सिलोना
1898-1916	कोलोनिया गुएल का चैपल और तहखाना, सांता कोलोमा डे सर्वेलो
1900-1902	कैले बेल्सगार्ड, बार्सिलोना पर फिगुएरेस हाउस
1900-1914	पार्क गुएल, बार्सिलोना - यूनेस्को की विश्व विरासत सूची में शामिल,
1903-1910	अर्टिगास गार्डन, बार्सिलोना से 130 किमी दूर, पाइरेनीज़ की तलहटी
1902	विला कैटलारस, ला पोबला डी लिलेट
1901-1902	मनोर मिरल्लास
1904	बदिया लोहार कला के गोदाम
1904-1906	कासा बाटलो
1905 (मई)	आकर्षण होटल परियोजना, न्यूयॉर्क (कार्यान्वित नहीं)
1904-1919	कैथेड्रल, पाल्मा डी मलोरका का पुनर्निर्माण
1906-1910	कासा मिला ("क्वारी"), बार्सिलोना - यूनेस्को की विश्व विरासत सूची में शामिल,
1909-1910	प्रायश्चित्त, बार्सिलोना में सागरदा फ़मिलिया का पैरिश स्कूल

एंटोनी गौडी की जीवनी से रोचक तथ्य

एंटोनी गौडी: होटल आकर्षण

• गौड़ी ने अपना बचपन समुद्र के किनारे बिताया। उन्होंने अपने पहले वास्तुशिल्प प्रयोगों की छाप जीवन भर धारण की। इसीलिए उनके सभी घर रेत के महल जैसे लगते हैं।

• गठिया के कारण लड़का बच्चों के साथ नहीं खेल पाता था और अक्सर अकेला रह जाता था। उनका ध्यान लंबे समय तक बादलों, घोंघों, फूलों की ओर आकर्षित रहा... एंथोनी ने एक वास्तुकार बनने का सपना देखा था, लेकिन साथ ही वह कुछ भी आविष्कार नहीं करना चाहते थे। वह वैसा ही निर्माण करना चाहते थे जैसा प्रकृति बनाती है, और आकाश और समुद्र को सबसे अच्छा आंतरिक भाग मानते थे, और लकड़ी और बादलों को आदर्श मूर्तिकला रूप मानते थे।

• जब एक स्कूल शिक्षक ने एक बार टिप्पणी की कि पक्षी अपने पंखों की बदौलत उड़ सकते हैं, तो किशोर एंथोनी ने आपत्ति जताई: घरेलू मुर्गियों के भी पंख होते हैं, लेकिन वे उड़ नहीं सकते, लेकिन अपने पंखों की बदौलत वे तेजी से दौड़ते हैं। और उन्होंने कहा कि इंसानों को भी पंखों की जरूरत होती है, लेकिन उन्हें हमेशा इसके बारे में पता नहीं होता है।

कासा मिला की छत पर "मेनगेरी"।

• जब एंथनी बार्सिलोना विश्वविद्यालय के वास्तुशिल्प सेमिनार में छात्र था, तो उसका पर्यवेक्षक यह तय नहीं कर सका कि वह एक प्रतिभाशाली या पागल व्यक्ति के साथ काम कर रहा था।

• गौड़ी ने शैक्षिक परियोजना के विषय के रूप में कब्रिस्तान के द्वारों को चुना, और ये किले के द्वार थे - उन्होंने मृतकों और जीवितों को अलग कर दिया, लेकिन गवाही दी कि शाश्वत शांति एक सम्मानजनक जीवन के लिए सिर्फ एक पुरस्कार है।

• गौडी की आंखें अलग-अलग थीं: एक निकट दृष्टि वाली थी, दूसरी दूरदर्शी थी, लेकिन उसे चश्मा पसंद नहीं था और उसने कहा: "यूनानियों ने चश्मा नहीं पहना था।"

• उन्होंने अपनी युवा डायरी में लिखा, "किसी अस्तित्वहीन वस्तु को चित्रित करने का प्रयास करना पागलपन है।"

उसे बंद और ज्यामितीय रूप से नियमित स्थानों से नफरत थी, और दीवारें उसे सीधे पागलपन की ओर ले गईं; सीधी रेखाओं से परहेज किया, यह विश्वास करते हुए कि सीधी रेखा मनुष्य की रचना है, और वृत्त ईश्वर की रचना है।

बाद में वह कहेगा: "... कोने गायब हो जाएंगे, और पदार्थ उदारतापूर्वक अपनी सूक्ष्म गोलाई में दिखाई देगा: सूर्य यहां सभी तरफ से प्रवेश करेगा और स्वर्ग की छवि दिखाई देगी... इसलिए, मेरा महल इससे भी अधिक उज्जवल हो जाएगा रोशनी।"

विला गुएल के मंडप में ड्रैगन गेट (1887)

• कमरे को टुकड़ों में "काटने" से बचाने के लिए, वह अपनी स्वयं की असमर्थित छत प्रणाली लेकर आया। केवल 100 साल बाद एक कंप्यूटर प्रोग्राम सामने आया जो ऐसी गणनाएँ कर सकता था। यह नासा का एक कार्यक्रम है जो अंतरिक्ष उड़ान प्रक्षेप पथ की गणना करता है।
• वह मुर्गी के अंडे को पूर्णता का एक नमूना मानते थे और इसकी अभूतपूर्व प्राकृतिक शक्ति में विश्वास के संकेत के रूप में, एक समय में वह कच्चे अंडे, जिसे वह नाश्ते के लिए अपने साथ ले जाते थे, सीधे अपनी जेब में रखते थे।
• दोस्तों ने उसकी बिल्कुल शानदार निपुणता, जैसे कि अपने बाएं हाथ से उड़ान में मक्खियों को पकड़ने की क्षमता, पर गौर किया।
• गौड़ी शब्द के उच्चतम अर्थों में एक उत्कृष्ट कलाकार थे। उन्होंने न केवल इमारतें, बल्कि अद्भुत फर्नीचर, फैंसी जालीदार बाड़, द्वार और रेलिंग भी डिजाइन कीं। उन्होंने आनुवंशिकता द्वारा तीन आयामों में सोचने और महसूस करने की अपनी अद्भुत क्षमता को समझाया: उनके पिता और दादा लोहार थे, उनकी मां के दादाओं में से एक कूपर थे, दूसरे नाविक "अंतरिक्ष और स्थान के लोग" थे।

उनके पिता एक ताम्रकार थे, और इस तथ्य ने निस्संदेह कलात्मक कास्टिंग के लिए गौडी के जुनून को प्रभावित किया। गौडी की कई सबसे अद्भुत रचनाएँ गढ़ा लोहे से बनी हैं, अक्सर उनके अपने हाथों से।

• अपनी युवावस्था में, वास्तुकार एक उत्साही लिपिक-विरोधी था, लेकिन फिर एक कट्टर कैथोलिक बन गया। वास्तुकार ने अपने अंतिम वर्ष एक तपस्वी साधु के रूप में बिताए, पूरी तरह से पवित्र परिवार के अमर कैथेड्रल के निर्माण के लिए अपनी सारी शक्ति और ऊर्जा समर्पित कर दी, जो न केवल उनकी अद्वितीय प्रतिभा, बल्कि उनके समर्पित विश्वास का भी सर्वोच्च अवतार बन गया।
• गौडी को 7 जून को दो ट्रामों के बीच कुचल दिया गया था। वे कहते हैं कि बार्सिलोना में ट्राम यातायात पहली बार इसी दिन शुरू हुआ था, लेकिन यह सिर्फ एक सुंदर किंवदंती है।
• बेशक, एंटोनी गौडी की प्रतिभा कैटेलोनिया में व्यापक रूप से जानी जाती थी - उनके मुड़े हुए वाल्टों के रेखाचित्र एक बहुत ही युवा ले कोर्बुसीयर के यात्रा एल्बम में पाए जा सकते हैं। हालाँकि, गौडी को वास्तव में उनकी मृत्यु के 26 साल बाद 1952 में ही "खोजा" गया था, जब उनके काम की एक विशाल पूर्वव्यापी प्रदर्शनी हुई थी।
• प्रसिद्ध वास्तुकार के पास कैथोलिक चर्च के इतिहास में सबसे "अवंत-गार्डे" संत बनने का हर मौका है। आख़िरकार, सागरदा फ़मिलिया केवल आत्मा में नव-गॉथिक है; परियोजना में चर्च के सिद्धांतों की केवल सामान्य रूपरेखाएँ शेष हैं।
• स्पैनिश कैथोलिकों ने बार-बार पोप से गौडी को संत घोषित करने की संभावना के बारे में पूछा है।

टिप्पणियाँ

साहित्य

• गौड़ी. वास्तुकार और कलाकार. लेखक: रोवे डी. प्रकाशक: व्हाइट सिटी, मॉस्को - 2009;
• गौड़ी कला का बुलफाइटर है। जीवनी. लेखक: गिज़ वान हेन्सबर्गेन (गोल्डबर्ग यू द्वारा अंग्रेजी से अनुवादित);
• गौड़ी की उत्कृष्ट कृतियाँ। लेखक: ख्वोरोस्तुखिना एस.ए.;
• एंटोनियो गौडी. लेखक: एल. ए. डायकोव;
• एंटोनियो गौडी. साल्वाडोर डाली। लेखक: एल. बोनेट, सी. मोंटेस;
• एंटोनियो गौडी: ए लाइफ इन आर्किटेक्चर। लेखक: रेनर ज़र्बस्ट;
• गौड़ी: व्यक्तित्व और रचनात्मकता। लेखक: बर्गोस जे., बासेगोडा आई नॉननेल जे., क्रिप्पा जे. (फोटोग्राफर लिलिमार्गस; टी.एम. कोटेलनिकोवा द्वारा अंग्रेजी से अनुवादित);
• बार्सिलोना के सर्वश्रेष्ठ (एल्बम)। प्रकाशक: ए कैम्पाना; बार्सिलोना (रूसी में संस्करण) - 2003;
• एंटोनियो गौडी // आर्किटेक्ट्स। जीवनी शब्दकोश. लेखक: कोमारोवा आई.आई.
• संपूर्ण बार्सिलोना। संग्रह "ऑल ऑफ़ स्पेन"। रूसी संस्करण. संपादकीय एस्कुडो डी ओरो एस.ए., बार्सिलोना।
• गौड़ी. रूसी संस्करण. संपादकीय एस्कुडो डी ओरो एस.ए., बार्सिलोना।
• एंटोनियो गौडी. लेखक: बासेगोडा नोनेल एक्स., ट्रांस। स्पैनिश से एम. गार्सिया ऑर्डोनेज़ संपादित: वी. एल. ग्लैज़ीचेव। - एम.: स्ट्रॉइज़दैट, 1986;
• सभी गौड़ी. - संपादकीय एस्कुडो डी ओरो, एस.ए., 2006. - पीपी. 4-11। - 112 एस. - आईएसबीएन 84-378-2269-6
• एन. हां. नादेज़दीन। एंटोनियो गौडी: "कैटेलोनिया की हवा में महल": जीवनी संबंधी कहानियाँ। - दूसरा संस्करण। - एम.: मेयर, ओसिपेंको, 2011. 192 पीपी., श्रृंखला "अनौपचारिक जीवनियाँ", 2000 प्रतियां, आईएसबीएन 978-5-98551-159-8

लिंक

	द्वार "व्यक्तित्व"
	द्वार "वास्तुकला"
	एंटोनियो गौडीविकीउद्धरण में
	एंटोनी गौडीविकिमीडिया कॉमन्स पर
	परियोजना "स्पेन"

कई पर्यटक एंटोनी गौडी की वास्तुकला की उत्कृष्ट कृतियों की प्रशंसा करने के लिए बार्सिलोना की यात्रा करते हैं। लेकिन आपको कैटलन राजधानी के लिए उड़ान भरने की ज़रूरत नहीं है। उनकी पूरी विरासत...
एंटोनियो गौडी का व्यक्तित्व रहस्यमय और रहस्यपूर्ण है। मेरी राय में, दूसरा व्यक्ति जिसकी आभा भी ऐसी ही है, वह कोई वास्तविक व्यक्ति नहीं है, बल्कि फ्रांसिस स्कॉट फिट्जगेराल्ड के उपन्यास द ग्रेट गैट्सबी का एक पात्र है। और जितनी आसानी से उपन्यास के नायक ने पार्टियों में अपने दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया, उतनी ही आसानी से गौडी की रचनाएँ हमारे दिल, आत्मा और स्मृति पर कब्जा कर लेती हैं।
उसकी प्रतिभा क्या है?
शायद उत्तर सतह पर है. वह हमारे चारों तरफ है. गौड़ी ने प्रकृति को देवता बनाया और उससे प्रेरणा ली। वह प्रकृति के नियमों को वास्तुकला में स्थानांतरित करने का निर्णय लेने वाले पहले व्यक्ति थे।
.

इसके चर्च के शिखरों के शीर्ष पर अनाज के ढेर और मकई की बालें हैं, इसकी खिड़की के मेहराबों के शीर्ष पर फलों की टोकरियाँ हैं, और अंगूर के गुच्छे इसके अग्रभागों से लटके हुए हैं; ड्रेनपाइप साँपों और सरीसृपों के आकार में छटपटाती हैं; चिमनियों को घोंघों से मोड़ा गया है, और बाड़ की जालियों को ताड़ के पत्तों के आकार में बनाया गया है।
हर आविष्कारी चीज़ सरल है!

अपने जीवन के दौरान, एंटोनियो गौडी ने 20 से अधिक वास्तुशिल्प उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया, जिनमें से 10 सीधे बार्सिलोना में स्थित हैं।

मैं आपको बार्सिलोना की सड़कों पर एक आकर्षक सैर करने और गौड़ी की वास्तुकला की उत्कृष्ट कृतियों से परिचित होने के लिए आमंत्रित करता हूं, जिनका आज तक कोई एनालॉग नहीं है।

आप बार्सिलोना में इन होटलों में ठहर सकते हैं:

1. कासा विसेन्स

कासा विसेन्स गौडी का पहला महत्वपूर्ण कार्य था। इसका निर्माण 1883 और 1888 के बीच एक सिरेमिक टाइल फैक्ट्री के मालिक, मैनुअल विसेन्स मुंटानेर के आदेश से किया गया था।

पहली बार भविष्य के निर्माण स्थल का निरीक्षण करते समय, गौडी ने पीले गेंदे के फूलों के कालीन से घिरे एक विशाल खिलते ताड़ के पेड़ की खोज की। बाद में गौडी ने इन सभी रूपांकनों को घर के डिजाइन में शामिल किया: ताड़ के पत्तों को बाड़ की जाली पर अपना स्थान मिला, और मैरीगोल्ड्स सिरेमिक टाइलों में एक पैटर्न बन गए।

गौड़ी ने पूरी इमारत का डिज़ाइन विकसित किया, बाहरी हिस्से की सावधानीपूर्वक सजावट से लेकर, आंतरिक सजावट के समाधान तक, दीवार की पेंटिंग और सना हुआ ग्लास खिड़कियों तक।

चूँकि घर निजी स्वामित्व में है, यह जनता के लिए खुला नहीं है। हालाँकि, साल में एक दिन, 22 मई को, घर के मालिक मेहमानों के लिए इसके दरवाजे खोलते हैं।

2. पैविलॉन्स गुएल

यह इस परियोजना पर था कि दो महान व्यक्तियों की मुलाकात हुई जो आने वाले कई वर्षों तक बार्सिलोना की छवि को परिभाषित करेंगे: वास्तुकार एंटोनियो गौडी और काउंट यूसेबी गुएल। गेल के आदेश से, एंटोनियो को परोपकारी व्यक्ति के ग्रीष्मकालीन देश के निवास का पुनर्निर्माण करना पड़ा: पार्क को फिर से बनाना और बाड़ के साथ एक गेट बनाना, नए मंडप बनाना और एक इनडोर क्षेत्र के साथ अस्तबल डिजाइन करना। और पूरे प्रोजेक्ट की एकीकृत अवधारणा को दिखाने के लिए, वास्तुकार ने सभी इमारतों को एक ही शैली में, एक ही निर्माण सामग्री और ड्रैगन स्केल की याद दिलाने वाले पैटर्न का उपयोग करके पूरा किया।

यह गुएल मंडपों के निर्माण के दौरान था कि गौडी ने पहली बार ट्रेंकाडिस तकनीक का उपयोग किया था - सतह को सिरेमिक या अनियमित आकार के कांच के टुकड़ों से ढंकना। बाद में हम इस तकनीक को पार्क गुएल में बेंचों के डिजाइन और वास्तुकार के कई अन्य कार्यों में देखेंगे।

दुर्भाग्य से, आज इमारत से केवल ड्रैगन से सजाए गए द्वार वाला प्रवेश समूह ही बचा है। गौडी के अनुसार, ड्रैगन सुनहरे सेबों से बगीचे की रक्षा करता था जो शाश्वत यौवन और अमरता प्रदान करते हैं।

जब गेट खोला गया, तो अजगर का सिर और पंजे हिल गए, जिससे मेहमान और राहगीर भयभीत और आश्चर्यचकित हो गए। आज आप बिना किसी डर के ड्रैगन से संपर्क कर सकते हैं - वह गतिहीन रहेगा और स्वतंत्र रूप से आपको संपत्ति में प्रवेश करने देगा।

3. पलाऊ गुएल

गेल के लिए एंटोनियो गौडी द्वारा बनाई गई अगली बड़े पैमाने की परियोजना एक आवासीय इमारत, या बल्कि एक महल है। यह शानदार विनीशियन "पलाज़ो" 22 गुणा 18 मीटर की एक छोटी सी जगह में सिमटा हुआ है।

किसी भी एक बिंदु से संपूर्ण पैलेस गुएल की उपस्थिति का पूरी तरह से आकलन करना असंभव है, क्योंकि... कैरर नू दे ला रैम्बला बहुत सघनता से बना हुआ है। इमारत से काफी दूरी पर स्थित दर्शकों को आश्चर्यचकित करने के लिए, गौडी ने असामान्य चिमनी टावरों को डिजाइन किया।

गौडी का मानना ​​था कि एक भी वास्तुशिल्प तत्व छत के लिए योग्य सजावट नहीं हो सकता है। इसलिए, महल की छत को "दर्शनीय" सिद्धांत के अनुसार डिजाइन किया गया था। प्रत्येक चिमनी एक सनकी बुर्ज के रूप में बनाई गई है, जो छत को एक जादुई बगीचे में बदल देती है। गौडी अपनी भविष्य की कई परियोजनाओं में इस पसंदीदा तकनीक का उपयोग करता है।

प्रवेश द्वार पर, महल के दो जाली द्वारों के बीच, गौडी ने कैटेलोनिया के हथियारों का कोट लगाया, और द्वारों पर उन्होंने यूसेबी गुएल - "ई" और "जी" के शुरुआती अक्षरों को उकेरा।

4. कॉलेज ऑफ द ऑर्डर ऑफ सेंट टेरेसा (कॉलेजी डे लास टेरेसिएन्स)

"कॉलेगी डी लास टेरेसिएन्स" - सेंट टेरेसा के मठ में स्कूल - भी एंटोनी गौडी की वास्तुकला उत्कृष्ट कृतियों में से एक बन गया। कॉलेज की इमारत 1888 और 1890 के बीच थेरेशियन ऑर्डर की स्थापना करने वाले पुजारी एनरिक डी'उस्सो के आदेश से बनाई गई थी।

प्रारंभ में, योजना का विकास वास्तुकार जुआन बी. पोंसोम को सौंपा गया था। उन्होंने इस परियोजना पर पूरे एक साल तक काम किया और यहां तक ​​कि इमारत को दूसरी मंजिल तक खड़ा करने में भी कामयाब रहे, जब निर्माण का काम गौड़ी को सौंपा गया था। युवा प्रतिभाशाली वास्तुकार प्रारंभिक डिजाइन में महत्वपूर्ण बदलाव करने और एक वर्ष से भी कम समय में निर्माण पूरा करने में कामयाब रहे।

गौडी के लिए यह एक असामान्य परियोजना थी। सबसे पहले, उन्हें सीमित बजट पर काम करना था, इसलिए निर्माण के दौरान साधारण ईंट और नकली पत्थर का उपयोग किया गया। और दूसरी बात, उनकी कल्पना को "एक ढाँचे में" डाल दिया गया। एंटोनियो ने पहले पुजारी के साथ अपने सभी वास्तुशिल्प और सजावटी विचारों का समन्वय किया, और उसके बाद ही वह उन्हें जीवन में ला सका। आश्चर्य की बात नहीं, अधिकांश योजनाएं अस्वीकार कर दी गईं।

फिर भी वास्तुकार ने यथासंभव स्कूल को सजाया। ऐसा करने के लिए, उन्होंने इमारत की दीवारों पर कई साफ-सुथरे मेहराबों और सजावटी तत्वों का इस्तेमाल किया, जो प्रोफेसनल कैप की तरह दिखते हैं।

5. कासा कैल्वेट
बार्सिलोना में वास्तुकार एंटोनियो गौडी की एक और उत्कृष्ट कृति पहली नज़र में साधारण और अचूक लगती है, लेकिन अगर आप करीब से देखें...

गौड़ी ने "लाभदायक" घर के सभी मानदंडों के अनुसार, दिवंगत उद्योगपति पेरे कैल्वेट की विधवा के आदेश से कैल्वेट हाउस का निर्माण किया। भूतल पर दुकानें थीं, दूसरी मंजिल पर मालकिन स्वयं रहती थीं और शेष मंजिलें किरायेदारों को दे दी गई थीं।

यह एक विरोधाभास है, लेकिन एंटोनी गौडी की सबसे "साधारण" रचना, इसके निर्माण के तुरंत बाद, 1900 में, बार्सिलोना में सबसे अच्छी इमारत के रूप में मान्यता दी गई थी। यह कई लोगों के लिए आश्चर्य की बात थी, क्योंकि इस समय तक एंटोनियो ने कई परियोजनाएं पूरी कर ली थीं जो अधिक सुंदर और परिष्कृत लग रही थीं। हालाँकि, कैटेलोनिया की राजधानी के अधिकारियों ने इस रचना को सबसे योग्य पाया।

अग्रभाग के डिज़ाइन में, गौडी ने प्रत्येक विवरण पर विचार किया। इस प्रकार, दरवाजे के छेद का आकार वास्तुकार को छत्ते द्वारा सुझाया गया था। इसे बनाते समय, प्रतिभा ने अपनी उंगलियों को कई बार मिट्टी के द्रव्यमान में डुबोया और फिर परिणामी रूप को धातु से भर दिया।

और सामने के दरवाज़ों पर लगे खटमल खटमल की छवि से टकराते हैं। शायद, एक प्राचीन कैटलन प्रथा के अनुसार, इस कीड़े को मारने से घर में सौभाग्य और समृद्धि आती थी। या शायद एंटोनियो गौडी को कीट पसंद नहीं थे।

आज, कैल्वेट हाउस का उपयोग अभी भी अपने इच्छित उद्देश्य के लिए किया जाता है: बेसमेंट गोदामों के लिए आरक्षित है, पहली मंजिल पर एक कार्यालय है, और शेष मंजिलों पर आवासीय अपार्टमेंट स्थित हैं।

6. बेल्सगार्ड स्ट्रीट, बार्सिलोना (कासा फिगुएरस) पर फिगुएरस हाउस

15वीं शताब्दी की शुरुआत में, राजा मार्टी द ह्यूमेन ने माउंट टिबिडाबो की ढलान पर एक शानदार महल बनाया, जिसे उन्होंने बेल्सगार्ड कहा - जिसका कैटलन से अनुवाद "सुंदर दृश्य" के रूप में किया गया। पांच सदियों बाद, 1900 में, उसी स्थान पर वास्तुकार एंटोनियो गौडी द्वारा नव-गॉथिक शैली में एक पूरी तरह से अलग, अधिक मामूली महल खड़ा हुआ। इसके बाद, इसे हाउस ऑफ फिगुएरेस नाम मिला।

घर काफी फैंसी अंदाज में बना। ऐसा प्रतीत होता है कि संरचना ऊपर की ओर निर्देशित है, हालाँकि संरचना स्वयं ऊँचाई से बहुत दूर है। गौड़ी ने डिज़ाइन में एक तेज शिखर का उपयोग करके, साथ ही घर के प्रत्येक हिस्से को जानबूझकर बढ़ा-चढ़ाकर पेश करके समान प्रभाव प्राप्त किया। तहखाने की ऊंचाई 3 मीटर, पहली मंजिल - 5 मीटर, मेजेनाइन - 6 मीटर थी। घर की कुल ऊंचाई 33 मीटर है और यह ऊर्ध्वाधर दिशा में पूरी तरह से तैयार दिखता है।

निर्माण कार्य के दौरान, गौडी ने मध्ययुगीन सड़क को थोड़ा स्थानांतरित कर दिया और इसे झुके हुए स्तंभों के साथ वाल्टों पर रख दिया। वह इस तकनीक का उपयोग पार्क गुएल में भी करते हैं।

2013 तक, फिगेरेस हाउस जनता के लिए बंद था, लेकिन चूंकि मालिकों को पुनर्निर्माण के लिए धन की आवश्यकता थी, इसलिए उन्होंने इसे पर्यटकों के लिए खोलने का फैसला किया।

धीरे-धीरे, हम सबसे दिलचस्प हिस्से के करीब पहुंच रहे हैं। ये एंटोनी गौडी द्वारा बनाए गए बार्सिलोना के प्रसिद्ध और लोकप्रिय स्थल हैं, और उनमें से पहला है पार्क गुएल।

7. पार्क गुएल. गार्डन सिटी (पार्क गुएल)

संभवतः, हम में से प्रत्येक ने कम से कम एक बार गौडी के जिंजरब्रेड घरों को देखा है - कैटेलोनिया की राजधानी के प्रतीकों में से एक, जो पोस्टकार्ड, मैग्नेट और अन्य स्मृति चिन्हों पर पाया जाता है। आप और मैं उन्हें पार्क गुएल के प्रवेश द्वार पर पा सकते हैं, या कभी-कभी इसे "गौडी पार्क" भी कहा जाता है।

एक समय बार्सिलोना के इस लोकप्रिय पार्क का विकास एक व्यावसायिक परियोजना के रूप में शुरू हुआ था। इंग्लैंड की यात्रा के बाद, गुएल पार्क क्षेत्रों से प्रभावित हुए और बार्सिलोना में कुछ ऐसा ही बनाने के विचार से प्रेरित हुए। ऐसा करने के लिए, उन्होंने एक पहाड़ी पर जमीन का एक बड़ा भूखंड खरीदा और एंटोनियो गौडी से इस परियोजना को लेने के लिए कहा। गुएल के विचार के अनुसार, पार्क को कैटलन अभिजात वर्ग के लिए एक आवासीय गांव बनना था। लेकिन शहरवासियों ने उनके प्रयासों का समर्थन नहीं किया. परिणामस्वरूप, आवासीय भवनों के केवल 3 प्रदर्शनी उदाहरण बनाए गए, जिनमें स्वयं परियोजना के लेखक, गुएल और गौडी, साथ ही उनके वकील मित्र भी रहते थे। बाद में, बार्सिलोना सिटी काउंसिल ने परोपकारी व्यक्ति के उत्तराधिकारियों से संपत्ति खरीदी और इसे एक सिटी पार्क में बदल दिया, और दो घरों में एक नगरपालिका स्कूल और एक संग्रहालय खोला। वकील का घर अभी भी उनके परिवार का है।

वास्तुकार ने बहुत बढ़िया काम किया. उन्होंने सभी आवश्यक संचार प्रणालियाँ डिज़ाइन कीं, सड़कों और चौराहों का खाका तैयार किया, पुल, शाफ्ट, प्रवेश मंडप और "100 कॉलम" हॉल की ओर जाने वाली सीढ़ियाँ बनाईं। हॉल की छत पर परिधि के चारों ओर एक चमकदार घुमावदार बेंच से घिरा एक बड़ा क्षेत्र है।

8. कासा बाटलो

"हाउस ऑफ़ बोन्स", "ड्रैगन हाउस", "यॉनिंग हाउस" ये सभी नाम हैं जिनके द्वारा बार्सिलोना में कासा बटलो को जाना जाता है।
यह आकर्षण बार्सिलोना के बिल्कुल मध्य में स्थित है और आप चाहें तो भी इस पर ध्यान दिए बिना यहां से नहीं गुजर पाएंगे। ड्रैगन की रीढ़ की हड्डी के समान कूबड़ वाली छत, प्रकाश के आधार पर अपना रंग बदलने वाला मोज़ेक मुखौटा, बड़ी आंखों वाली मक्खियों या खोपड़ी के चेहरे जैसी बालकनियाँ - यह सब एक अमिट छाप छोड़ता है।

एंटोनियो गौडी को एक कपड़ा व्यवसायी से घर के पुनर्निर्माण का आदेश मिला, जिसने पुरानी इमारत को पूरी तरह से ध्वस्त करने की योजना बनाई थी। घर की मूल संरचना को बनाए रखते हुए, वास्तुकार ने दो नए अग्रभाग डिज़ाइन किए। मुख्य वाला पाससेग डी ग्रासिया की ओर है, पिछला वाला ब्लॉक के अंदर जाता है।

इमारत की रोशनी और वेंटिलेशन को बेहतर बनाने के लिए, गौडी ने प्रकाश शाफ्ट को एक ही आंगन में जोड़ दिया। यहां वास्तुकार ने काइरोस्कोरो का एक विशेष नाटक बनाया: एक समान रोशनी प्राप्त करने के लिए, गौडी धीरे-धीरे सिरेमिक आवरण का रंग सफेद से नीले और गहरे नीले रंग में बदलता है।

मुखौटे का एक हिस्सा टूटी हुई सिरेमिक टाइलों की पच्चीकारी से ढका हुआ है, जो सुनहरे रंगों से शुरू होता है, नारंगी रंग के साथ जारी रहता है और हरे-नीले रंग के साथ समाप्त होता है।

9. कासा मिला - पेड्रेरा

कासा मिला एंटोनी गौडी की आखिरी धर्मनिरपेक्ष परियोजना है। इसके निर्माण के बाद, वास्तुकार ने खुद को पूरी तरह से अपने जीवन की मुख्य कृति - सागरदा फ़मिलिया कैथेड्रल के लिए समर्पित कर दिया।
प्रारंभ में, बार्सिलोना के निवासियों ने गौडी की नई रचना को स्वीकार नहीं किया। अपनी असमान और भारी उपस्थिति के कारण, मिला के घर को "पेड्रेरा" उपनाम मिला, जिसका अर्थ है "खदान"। आम तौर पर स्वीकृत मानकों का अनुपालन न करने के लिए बिल्डरों और घर मालिकों पर कई बार जुर्माना भी लगाया गया। लेकिन जल्द ही जुनून कम हो गया, वे जल्दी से घर के अभ्यस्त हो गए और इसे एक प्रतिभा की एक और रचना के रूप में मानने लगे।

पेड्रेरा का निर्माण करते समय, एंटोनी गौडी ने उन तकनीकों का उपयोग किया जो अपने समय से बहुत आगे थीं। क्लासिक सहायक और भार वहन करने वाली दीवारों के बजाय, इसमें मेहराब और स्तंभों के साथ प्रबलित अनियमित आकार के स्टील फ्रेम का उपयोग किया गया। इसके लिए धन्यवाद, घर के अग्रभाग को एक असामान्य तैरता हुआ आकार देना संभव था, और घर के मालिक के अनुरोध पर किसी भी समय अपार्टमेंट का लेआउट बदला जा सकता था। यह तकनीक आधुनिक बिल्डरों के बीच भी बहुत लोकप्रिय है जो इसका उपयोग मोनोलिथिक फ्रेम हाउसों के निर्माण में करते हैं। लेकिन एक सदी से भी अधिक समय बीत चुका है!

लेकिन मिला हाउस की छत पर आर्किटेक्ट की प्रतिभा पूरी तरह से सामने आई। यहां गौडी ने चिमनी और लिफ्ट शाफ्ट को असामान्य मूर्तियों से सजाकर एक विशेष, परी-कथा की दुनिया बनाई।

अपने सांस्कृतिक मूल्य के बावजूद, मिला हाउस आज भी आवासीय है। केवल एंटोनी गौडी की कृतियों वाला प्रदर्शनी हॉल, उस समय के जीवन को प्रतिबिंबित करने वाला अपार्टमेंट और इमारत की छत निरीक्षण के लिए खुली है।

10. कैथेड्रल ऑफ़ द होली फ़ैमिली (टेम्पल एक्सपियाटोरी डे ला सग्राडा फ़ैमिलिया)

सागरदा फ़मिलिया एंटोनी गौडी की मुख्य कृति है, जो उनके पूरे जीवन की परियोजना है, जिसके लिए उन्होंने 43 साल समर्पित किए। कैथेड्रल का निर्माण 1882 में वास्तुकार फ्रांसेस्को डेल वायर के निर्देशन में शुरू हुआ। लेकिन एक साल बाद उनके स्थान पर युवा गौड़ी को नियुक्त किया गया। उनके विचार के अनुसार, कैथेड्रल की ऊंचाई बार्सिलोना के सबसे ऊंचे पर्वत - 170 मीटर से केवल एक मीटर कम होनी चाहिए। इसके द्वारा, वास्तुकार यह दिखाना चाहता था कि जो कुछ मानव हाथों द्वारा बनाया गया था, वह ईश्वर द्वारा बनाई गई चीज़ों से ऊंचा नहीं हो सकता।

पवित्र परिवार का प्रायश्चित्तक मंदिर, गौडी की कई अन्य कृतियों की तरह, प्रकृति के साथ एकता के दर्शन की भावना से बनाया गया है। इमारत को 18 टावरों से सजाया जाना चाहिए - यह प्रेरितों, प्रचारकों और यीशु मसीह का प्रतीक है।

कैथेड्रल के अग्रभाग पहले से ही न केवल बाइबिल के पात्रों, बल्कि जानवरों, अंगूरों और संतों के जीवन के तथ्यों को दर्शाते विभिन्न प्रतीकों को दर्शाने वाली मूर्तियों से सजाए गए हैं।

उल्लेखनीय है कि जानवरों की आकृतियाँ स्वयं गौड़ी द्वारा बनाई गई थीं। उन्होंने अपने "मॉडलों" को सुला दिया और उनकी सटीक मूर्तियां बनाईं।

गिरजाघर की आंतरिक साज-सज्जा पर भी सूक्ष्मतम विस्तार से विचार किया गया है। गौडी ने मान लिया था कि गिरजाघर के अंदर का हिस्सा एक जंगल जैसा होगा, जिसमें पेड़ों की शाखाओं के माध्यम से तारे दिखाई देंगे। इस विचार के प्रतिबिंब के रूप में, कैथेड्रल में बहुआयामी स्तंभ दिखाई दिए, जो मंदिर के ऊंचे मेहराबों का समर्थन करते थे।

तहखानों के करीब, स्तंभ अपना आकार बदलते हैं और पेड़ों की तरह शाखाएँ निकालते हैं। इस भव्य परियोजना के सितारे अलग-अलग ऊंचाइयों पर स्थित खिड़की के उद्घाटन थे।

एंटोनियो गौडी की मृत्यु उनके पूरे जीवन के साथ-साथ उनके काम की तरह ही असाधारण थी। 7 जून, 1926 को 73 वर्ष की आयु में वे एक ट्राम की चपेट में आ गये। आर्किटेक्ट बेहोश हो गया, लेकिन कैब ड्राइवरों को उसे अस्पताल ले जाने की कोई जल्दी नहीं थी: उसके पास कोई पैसा या दस्तावेज़ नहीं था, और वह बेहद अस्त-व्यस्त दिख रहा था। वह गरीबों के लिए एक अस्पताल में समाप्त हो गया।
10 जून, 1926 को गौडी की मृत्यु हो गई और उन्हें उनकी पसंदीदा जगह - सागरदा फ़मिलिया के एक्सपिएट्री चर्च में दफनाया गया।

विश्व प्रसिद्ध कैटलन वास्तुकार एंटोनियो गौडी (1852-1926) 18 उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण करने में कामयाब रहे, जिन्हें कई दशकों से एक अभिनव और अनूठी शैली का शिखर माना जाता रहा है। आज तक, कुछ लोग उनके शानदार निर्माणों को सरल मानते हैं, जबकि अन्य उन्हें केवल पागल मानते हैं। इनमें से अधिकांश कार्य मास्टर के मूल बार्सिलोना में स्थित हैं, जो न केवल उनका घर बन गया, बल्कि एक प्रकार की अजीब प्रयोगशाला भी बन गई जिसमें गौडी ने अद्भुत वास्तुशिल्प प्रयोग किए।

हालाँकि यह आम तौर पर स्वीकार किया जाता है कि स्पेनिश वास्तुकार ने आर्ट नोव्यू शैली में काम किया था, लेकिन उनकी परियोजनाओं को किसी भी आंदोलन के ढांचे में फिट करना असंभव है। वह उन नियमों के अनुसार रहते थे और बनाते थे जिन्हें केवल वे ही समझते थे, समझ से बाहर के कानूनों का पालन करते हुए, इसलिए मास्टर के सभी कार्यों को "गौडी शैली" के रूप में बेहतर वर्गीकृत किया गया है।

आज हम उनकी कई उत्कृष्ट कृतियों से परिचित होंगे, जिन्हें स्थापत्य कला का शिखर माना जाता है। निष्पक्षता में, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उनकी 18 परियोजनाओं में से सात को यूनेस्को द्वारा विश्व धरोहर स्थलों की सूची में शामिल किया गया था!

1. कासा विसेन्स (1883-1885), एंटोनी गौडी की पहली परियोजना

विसेंस निवास, वास्तुकार की पहली स्वतंत्र रचना, धनी उद्योगपति मैनुअल विकेंस के आदेश से बनाई गई थी। यह घर अभी भी कैरोलिन्स स्ट्रीट (कैरर डे लेस कैरोलिन्स) की मुख्य सजावट है, जिसे बार्सिलोना का सबसे आकर्षक और असामान्य स्थल माना जाता है, जो विश्व धरोहर स्थलों की यूनेस्को सूची में शामिल है।

यह घर आर्ट नोव्यू शैली में बनाया गया था और चार-स्तरीय वास्तुशिल्प पहनावा बनाता है, जिसमें सबसे छोटे विवरण भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं।

चूँकि गौड़ी प्राकृतिक रूपांकनों के समर्थक थे और उनसे प्रेरणा लेते थे, इस असामान्य घर का प्रत्येक तत्व उनकी प्राथमिकताओं का प्रतिबिंब था।

जालीदार बाड़ से लेकर मुखौटे से लेकर आंतरिक भाग तक, पुष्प रूपांकन हर जगह मौजूद हैं। निर्माता की पसंदीदा छवियां पीले गेंदे और ताड़ के पत्ते थे।

विकेंस हाउस की संरचना, इसकी सजावट सहित, प्राच्य वास्तुकला के प्रभाव को दर्शाती है। पूरे असामान्य परिसर की सजावट मूरिश मुडेजर शैली में की गई है। यह छत पर मुस्लिम बुर्जों के डिज़ाइन और शानदार आंतरिक सजावट के कुछ विवरणों में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है।

2. पैविलॉन्स गुएल

काउंट यूसेबी गुएल के लिए, जो इस भव्य परियोजना के बाद न केवल महान गुरु के संरक्षक बने, बल्कि एक मित्र भी बने, एंटोनियो गौडी ने एक असाधारण संपत्ति बनाई, जिसे गुएल मंडप (1885-1886) के रूप में जाना जाता है।

काउंट के आदेश को पूरा करते हुए, असाधारण वास्तुकार ने न केवल पार्क के सुधार और अस्तबल और एक इनडोर क्षेत्र के निर्माण के साथ ग्रीष्मकालीन देश की संपत्ति का पूर्ण पुनर्निर्माण किया, बल्कि इन सभी सामान्य इमारतों को जोड़ दिया ताकि वे एक परी में बदल जाएं- कहानी जटिल.

इन मंडपों को बनाते समय, एंटोनियो एक विशेष तकनीक - ट्रेंकाडिस का उपयोग करने वाले पहले व्यक्ति थे, जिसमें अग्रभाग को कवर करने के लिए सिरेमिक या कांच के अनियमित आकार के टुकड़ों का उपयोग करना शामिल है। सभी कमरों की सतहों को एक विशेष तरीके से एक ही पैटर्न से कवर करके, उन्होंने ड्रैगन स्केल के साथ एक अद्भुत समानता हासिल की।

3. शहर निवास गुएल (पलाऊ गुएल)

1886-1888 में उनके मित्र एंटोनियो गौडी के लिए यह शानदार परियोजना एक असामान्य महल है जिसे मास्टर 400 वर्ग मीटर से कम क्षेत्र में बनाने में कामयाब रहे!

अपने घर की विलासिता से शहर के अभिजात वर्ग को आश्चर्यचकित करने की मालिक की मुख्य इच्छा को जानते हुए, वास्तुकार ने कुशलता से एक बहुत ही असामान्य परियोजना विकसित की, जिससे वास्तव में असाधारण और शानदार रूप से समृद्ध महल बनाना संभव हो गया। उनकी शैली में सदियों पुरानी परंपराओं, नवीन तकनीकों और विचारों का मिश्रण था, जिसे उन्होंने बाद के परिसरों में समान सफलता के साथ लागू किया।

वास्तुकला की दृष्टि से दिलचस्प इस महल का मुख्य आकर्षण इसकी चिमनियाँ हैं, जो चमकीली, अनोखी मूर्तियों की तरह दिखती हैं। इस तरह की भव्यता चीनी मिट्टी की चीज़ें और प्राकृतिक पत्थर के टुकड़ों से ढंकने के कारण हासिल की गई थी।

गैबल्स और छत की छत, जो शानदार सैर के लिए डिज़ाइन की गई है, आगंतुकों को शहर के अविश्वसनीय दृश्यों और अद्भुत स्टोव ट्यूबों द्वारा बनाए गए "जादुई उद्यान" से प्रसन्न करती है।

4. पार्स गुएल

असामान्य पार्क गुएल (1903-1910) की परियोजना की कल्पना देश के बढ़ते औद्योगीकरण के प्रतिसंतुलन और इसके गंभीर परिणामों से सुरक्षा के रूप में, एक उद्यान शहर बनाने के प्रयास में की गई थी।

इन उद्देश्यों के लिए गिनती द्वारा विशाल भूखंड खरीदा गया था, लेकिन शहरवासियों ने लेखक के विचार का समर्थन नहीं किया और 60 घरों के बजाय केवल तीन प्रदर्शनी प्रतियां बनाई गईं। समय के साथ, शहर ने इन ज़मीनों को खरीद लिया और उन्हें एक मनोरंजन पार्क में बदल दिया, जहाँ वास्तुकार एंटोनी गौडी के रमणीय जिंजरब्रेड घर दिखाई देते हैं।

चूंकि यहां एक संभ्रांत गांव की योजना बनाई गई थी, गौड़ी ने न केवल सभी आवश्यक संचार बनाए, बल्कि सुरम्य सड़कों और चौराहों की भी योजना बनाई। सबसे आकर्षक संरचना "100 कॉलम" हॉल थी, जहां तक ​​एक विशेष सीढ़ी जाती है, और छत पर एक आश्चर्यजनक रूप से उज्ज्वल बेंच है जो पूरी तरह से परिसर की रूपरेखा को घेरती है।

यह उद्यान शहर आज भी अपनी असाधारण वास्तुकला और सजावट से अपने आगंतुकों को प्रसन्न करता है; यह यूनेस्को की विश्व धरोहर स्थलों की सूची में भी शामिल है।

5. कासा बाटलो

कासा बाटलो (1904-1906) एक अशुभ ड्रैगन की आकृति जैसा दिखता है, जो मोज़ेक स्केल के साथ पंक्तिबद्ध है और दिन के समय के आधार पर अपना रंग बदलने में सक्षम है। जैसे ही इसे नहीं कहा जाता - "हड्डियों का घर", "ड्रैगन का घर", "जम्हाई का घर"।

और वास्तव में, इसकी अजीब बालकनियाँ, खिड़की की ग्रिल, पेडिमेंट और एक ड्रैगन की पीठ जैसी छत को देखकर, आप इस धारणा से छुटकारा पा लेंगे कि ये एक विशाल राक्षस के अवशेष हैं!

एक शानदार आँगन का निर्माण करते हुए, रोशनी में सुधार और एक समान करने के लिए, उन्होंने एक विशेष तरीके से सिरेमिक टाइलें बिछाकर काइरोस्कोरो का खेल हासिल किया - धीरे-धीरे सफेद से नीले और गहरे नीले रंग की ओर बढ़ते हुए।

परंपरा के अनुसार, घर की छत को उसके विचित्र चिमनी टावरों से सजाया गया था।

6. कासा मिला - पेड्रेरा (कासा मिला)

यह महान वास्तुकार द्वारा बनाई गई अंतिम आवासीय इमारत है। इसे "ला पेड्रेरा" के नाम से जाना जाता है, जिसका अर्थ है "खदान"। इसे न केवल बार्सिलोना में, बल्कि दुनिया में सबसे अविश्वसनीय आवासीय भवन परियोजना माना जाता है।

प्रारंभ में, उस्तादों ने इस रचना को स्वीकार नहीं किया और इसे पूर्ण पागलपन माना। अविश्वसनीय रूप से, एंटोनियो और इस इमारत के मालिक पर मौजूदा शहरी नियोजन नियमों का पालन न करने के लिए जुर्माना भी लगाया गया था।

समय के साथ, लोगों को इसकी आदत हो गई और वे इसे एक शानदार रचना भी मानने लगे, क्योंकि निर्माण के दौरान, बिना किसी गणना या डिज़ाइन के, वास्तुकार ऐसी तकनीकों को पेश करने में कामयाब रहे जो अपने समय से कई दशक आगे थीं।
केवल सौ साल बाद, इसी तरह की तकनीक डिजाइन संस्थानों द्वारा विकसित की गई और अल्ट्रा-आधुनिक निर्माण में सक्रिय रूप से उपयोग की जाने लगी।

7. कैथेड्रल ऑफ़ द होली फ़ैमिली (टेम्पल एक्सपियाटोरी डे ला सग्राडा फ़मिलिया)

प्रतिभाशाली वास्तुकार ने अपने जीवन के अंतिम चालीस वर्षों को अपनी सबसे अवास्तविक कल्पना को जीवन में लाने के लिए समर्पित किया - दृष्टांतों के पात्रों और नए नियम के मुख्य आदेशों को पत्थर में ढालना।

इसके डिज़ाइन में अतियथार्थवादी गोथिक शैली का प्रभुत्व है, दीवारों को संतों और भगवान के सभी प्रकार के प्राणियों, कछुए, सैलामैंडर, घोंघे से लेकर जंगल, तारों वाले आकाश और पूरे ब्रह्मांड की छवियों से सजाया गया है।

ऊंचे स्तंभ और असामान्य पेंटिंग मंदिर के आंतरिक भाग को सुशोभित करते हैं (टेम्पल एक्सपियाटोरी डे ला सग्राडा फ़मिलिया)।

हालाँकि, इतने बड़े पैमाने पर कैथेड्रल का निर्माण अभी भी जारी है। चूँकि वास्तुकार ने सभी चित्र और योजनाएँ अपने दिमाग में रखीं, इसलिए ऐसी जटिल गणनाएँ करने के लिए निर्माण जारी रखने में वर्षों लग गए। अविश्वसनीय रूप से, केवल नासा का कार्यक्रम, जो अंतरिक्ष परियोजनाओं के प्रक्षेपवक्र की गणना करता है, इस कार्य का सामना कर सकता है!

असाधारण वास्तुकारों की बदौलत हमारे समय में भी अनोखी इमारतें बनाई जाती हैं, जिन्हें रूप में दिखावटी माना जा सकता है।