एक मैत्रीपूर्ण संदेश क्या है? संदेश

मैत्रीपूर्ण संदेश- किसी व्यक्ति को पत्र या संबोधन के रूप में लिखी गई काव्य कृति।

एनेकरिन- एक प्राचीन यूनानी कवि जिन्होंने अपनी कविताओं में प्रेम, शराब, दोस्ती और जीवन का आनंद गाया। एनाक्रेओन और उनके अनुयायियों के सम्मान में कविता की हल्की शैली को एनाक्रोंटिक्स कहा जाता था। पुश्किन के प्रारंभिक गीतों का एनाक्रोंटिक रूपांकन महाकाव्यवाद के साथ है

एपिक्यूरियनवाद, एपिक्यूरियनवाद(प्राचीन यूनानी दार्शनिक एपिकुरस के नाम पर) - जीवन का आनंद, जीवन में भौतिक और आध्यात्मिक के बीच सामंजस्य खोजने की क्षमता।

क्रॉस-कटिंग थीम- कला के काम में क्या चर्चा की जाती है, छवि का विषय।

विषय का विकास- कला के किसी कार्य में विषय का विकास।

अरे हां- गीत काव्य की शैली; गंभीर, दयनीय, ​​गौरवशाली कार्य। स्तोत्र के प्रकार: प्रशंसनीय, उत्सवपूर्ण, शोचनीय।

शोकगीत- गीत काव्य की एक शैली जिसमें कवि के दुखद विचारों, भावनाओं और प्रतिबिंबों को काव्यात्मक रूप में व्यक्त किया जाता है।

हौसला- (मजबूत, भावुक भावना) - भावनात्मक एनीमेशन, जुनून जो संपूर्ण कार्य में व्याप्त है; चित्रित पात्रों का गहन और ऐतिहासिक रूप से सच्चा मूल्यांकन, उनके उद्देश्यपूर्ण राष्ट्रीय महत्व से उत्पन्न; चित्रित जीवन के सार को समझने के लिए लेखक का अत्यधिक उत्साह।

सुखद जीवन- गूढ़ काव्य का शैली रूप; एक छोटा गीतात्मक या महाकाव्य कार्य जो एक शाश्वत सुंदर प्रकृति, प्रकृति की गोद में एक शांतिपूर्ण, धार्मिक जीवन को दर्शाता है, कभी-कभी एक बेचैन और शातिर व्यक्ति के विपरीत होता है।

स्वतंत्रता-प्रेमी गीत- व्यक्ति की इच्छा, आध्यात्मिक स्वतंत्रता के बारे में काव्यात्मक रचनाएँ।

गाथा- एक गीतात्मक कविता जिसमें चौदह पंक्तियाँ शामिल हैं, जो दो क्वाट्रेन (क्वाट्रेन) और दो टेरसेट (टेर्ज़ेट्टो) में विभाजित हैं; क्वाट्रेन में केवल दो छंद दोहराए जाते हैं, टेर्ज़ेटोस में - दो या तीन।

सूक्ति- एक संक्षिप्त पाठ (उद्धरण, कहावत, कहावत), लेखक द्वारा कला के संपूर्ण कार्य या उसके भाग के पाठ से पहले रखा गया।

लैंडस्केप (देश, इलाका)- कला के किसी कार्य में प्रकृति के चित्रों का चित्रण।

मनोवैज्ञानिक परिदृश्य- प्रकृति की स्थिति के माध्यम से गेय नायक की आत्मा की स्थिति को व्यक्त करना

सामाजिक परिदृश्य- किसी व्यक्ति के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है, उसके दैनिक जीवन की कठिनाइयों को बेहतर ढंग से समझने में मदद करता है।

भावुकता- एक कलात्मक पद्धति, जिसकी छवि का केंद्र एक आम व्यक्ति का रोजमर्रा का जीवन, उसके व्यक्तिगत भावनात्मक अनुभव, उसकी भावनाएँ और मनोदशाएँ हैं।

प्राकृतवाद– साहित्यिक दिशा, कलात्मक पद्धति। इसका उदय 18वीं और 19वीं शताब्दी के मोड़ पर हुआ।

मुख्य विशेषताएं:

1. आधुनिक सभ्यता की सत्यता एवं समीचीनता पर संदेह।

2. शाश्वत आदर्शों (प्रेम, सौंदर्य) की अपील, वास्तविकता में कलह, एक आदर्श दुनिया में रोमांटिक नायक की उड़ान।

3. व्यक्ति के आत्म-मूल्य की पुष्टि, मानव आत्मा की विशिष्टता

4. असाधारण परिस्थितियों में एक असाधारण नायक का चित्रण करना

5. लेखक की रचनात्मक अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता, लोक कला में रुचि के लिए क्लासिकिज्म के नियमों के खिलाफ संघर्ष।

6. रंगीन भाषा.

कलात्मक और अभिव्यंजक साधनों के कार्य (ट्रॉप्स):

किसी वस्तु या घटना के लक्षण;

चित्रित व्यक्ति का भावनात्मक रूप से अभिव्यंजक मूल्यांकन व्यक्त करना

19वीं शताब्दी के पहले तीसरे में संदेश और शोकगीत की शैलियाँ सबसे आम काव्य रूप थीं; उन्हें पारंपरिक रूप से इस समय के काव्य संग्रहों के दो स्वतंत्र वर्गों में विभाजित किया गया था और उनकी व्याख्या सीधे विपरीत के रूप में की गई थी। एक ओर, युवावस्था के आनंद, सहजता और एक अंतहीन मैत्रीपूर्ण और रचनात्मक दावत का महिमामंडन करने वाला एक मैत्रीपूर्ण संदेश, और दूसरी ओर, एक कठोर भाग्य और अपरिवर्तनीय समय 2 के सामने एक व्यक्ति को चित्रित करने वाला एक शोकगीत, व्यक्त किया गया दुनिया के साथ मानवीय संबंधों के दो असंगत तरीके प्रतीत होते हैं। हालाँकि, पहली नज़र में तो यही लगता है। वास्तविक काव्य अभ्यास अधिक जटिल हो जाता है और शैलियों के बीच गहरे संबंधों को प्रकट करता है।

संदेश और शोकगीत के बीच संबंध समकालिक कला के युग से चला आ रहा है। संदेश एक अनुपस्थित व्यक्ति के साथ बातचीत की शैली पर वापस जाता है और इस प्रकार, जी.पी. कोज़ुबोव्स्काया के अनुसार, स्मारक परिसर 3 के साथ कुछ संबंध प्रकट करता है, जिससे, जैसा कि ज्ञात है, शोकगीत 4 बनता है। अभाव, कमी की भावना शुरू में अर्थ क्षेत्र बन जाती है जहां दोनों शैलियाँ प्रतिच्छेद करती हैं।

1810-1820 के मैत्रीपूर्ण संदेशों में अक्सर यात्रा के निमंत्रण का मकसद और शीघ्र मुलाकात की आशा शामिल होती है ("मेरे दोस्त सौहार्दपूर्ण हैं! / किसी लापरवाह समय पर आएं / मेरे घर आएं - / बहस करें और शराब पीएं!" - "मेरे पेनेट्स'' के.एन. बटयुशकोवा 5 द्वारा; ''मैं तुम्हें, आलसी ऋषि, कविता के स्वर्ग में बुलाता हूँ।''<алич>वाई" ए.एस. पुश्किन 6)। इन संदेशों में, लेखक और अभिभाषक का अंतरिक्ष में अलगाव आध्यात्मिक एकता में हस्तक्षेप नहीं करता है; अलगाव का विषय जीवन के एपिकुरियन आनंद से दब जाता है। इस बीच, इस की विकास क्षमता

ज़ुकोवस्की, पी. ए. व्यज़ेम्स्की, ए. एस. पुश्किन, विषय शुरू में 19वीं सदी के आरंभ के संदेश में अंतर्निहित था और कई ग्रंथों में महसूस किया गया था।

1810-1820 के दशक के कुछ संदेशों में, संबोधनकर्ता की अनुपस्थिति का विषय दुखद अलगाव और अपरिवर्तनीय अतीत के बारे में अफसोस के विषय में विकसित होता है, 7 जो इन ग्रंथों को 1810 के "दुखद" शोकगीत 8 के करीब लाता है। यह ऐसे ग्रंथों पर लागू होता है, उदाहरण के लिए, पी. ए. व्यज़ेम्स्की का संदेश "मेरे दोस्तों के लिए।"<уковскому>, बी<атюшкову>और सी<еверину>"(1812) या ई. ए. बारातिन्स्की की कविता "तुम कहाँ हो, लापरवाह दोस्त? तुम कहाँ हो, मेरे ओह डेलविग? (1820) ("बी को संदेश<арону>डेलविग" मूल संस्करण में)। इन ग्रंथों में, सुखवादी खुशियों की तस्वीरें, कभी-कभी अधिक व्यापक, जैसे कि बारातेंस्की 9 में, कभी-कभी कम, बीते अतीत से संबंधित हैं ("खुशियाँ गायब हो गई हैं, बवंडर में एक फीकी आवाज की तरह, / आधी रात की बिजली की चमक की तरह" बारातिन्स्की 10; "... और व्यज़ेम्स्की 11 में मधुर स्वप्न गायब हो गया!", जो नीरस वर्तमान के विपरीत है, और अभिभाषक के साथ अंतर दुर्बल लगता है ("या यह नियति है कि मेरे दिल की ठंडक / अब नहीं रही") 11) ''स्वर्ग से हमारे लिए कोई दया नहीं है!'' पृथक्करण और अलगाव का विषय, जिसका जीवनी संबंधी आधार बारातिन्स्की के फ़िनलैंड में उनके जबरन रहने से जुड़ा है, इन संदेशों को पोंटस के ओविड के पत्रों से जोड़ता है, जिसमें प्रियजनों से अलगाव और निर्वासन को मृत्यु के समान माना गया है, और वास्तविक मृत्यु लगभग एक वांछित है घटना (सीएफ व्यज़ेम्स्की: "आराम करो, खुश रहो, कोमल नींद में! / मैं आशा के साथ तुम्हारे लिए प्रयास करता हूं।" 11)। साथ ही, इन संदेशों में उनके समकालीनों के शोकगीतों की पाठ्य गूँज शामिल है, उदाहरण के लिए, वी.ए. ज़ुकोवस्की की शोकगीत "इवनिंग" (1806), जहां दोस्तों की यादें एक विशेषता "यूबीआई" के साथ खोए हुए युवाओं के उदासी प्रतिबिंबों के संदर्भ में शामिल हैं। संट”:

तुम कहाँ हो, मेरे दोस्त, तुम, मेरे साथी?

क्या यह संभव है कि संबंध कभी पकेंगे ही नहीं? 12

ज़ुकोवस्की में, अलगाव का मकसद अक्सर मृत्यु की रेखा से परे मिलने के मकसद से जुड़ा होता है। मृत्यु सांसारिक दुखों से बाहर निकलने का एक रास्ता और संबंधित आत्माओं के पुनर्मिलन का एक अवसर बन जाती है। यह शब्दार्थ जटिल, संक्षेप में शोकगीत, कवि के संदेशों में स्वतंत्र रूप से शामिल है। "टू फ़िलालेटस" (1809) और "टुर्गनेव को, उनके पत्र के जवाब में" (1813) पत्रों में, मृत्यु को एक वांछित घटना के रूप में दर्शाया गया है जो सांसारिक नुकसान और निराशाओं को समाप्त करती है 13। संदेश "तुर्गनेव को, उनके पत्र के जवाब में" में समय से पहले आध्यात्मिक बुढ़ापे का रूपांकन भी शामिल है ("ओह, गरीब, जो खुद को जीवित रखेगा!" 14) और "अनुभव" की श्रेणी जिसने जीवन की "नग्नता" को प्रकट किया और भविष्य को "घूंघट" से ढक दिया।

1810 के दशक के मैत्रीपूर्ण सुखवादी संदेश का गीतात्मक नायक आमतौर पर युवा होता है। हालाँकि, युवावस्था की क्षणभंगुरता के मूल भाव ने पाठ में समय की श्रेणी का परिचय दिया; गुजरती या दिवंगत युवावस्था के विषय में एक शोकपूर्ण तत्व शामिल था। "कार्पे डायम" आसानी से "स्मृति चिन्ह मोरी" बन सकता है। 1810-1820 के गीतों में, ग्रंथों का एक समूह सामने आता है जो संदेश और शोकगीत की सीमा पर दोलन करता है। संदेशों के रूप में होने के कारण, इन ग्रंथों में स्वतंत्र रूप से "दुखद" शोकगीत के रूपांकन शामिल हैं, जिससे उनकी शैली की परिभाषा में अस्पष्टता आ जाती है। बात्युशकोव की कविता "के जी<недич>y" (1806) को मूल संस्करण में एक संदेश ("मैसेज टू जी**च") कहा गया था, लेकिन गुजरती युवावस्था का उद्देश्य इसमें हावी है, और यह इसे "माई पेनेट्स" जैसे ग्रंथों से अलग करता है, जो बन गया मैत्रीपूर्ण संदेश के लिए मानक, और इसलिए, 1817 में "कविताओं और गद्य में प्रयोग" प्रकाशित करते समय, बात्युशकोव ने कविता को शोकगीत के खंड में रखा। बात्युशकोव की कविता "टू ए फ्रेंड" (1815) पहले से ही स्पष्ट रूप से शोकगीत शैली से मेल खाती है: यह "यूबी सुंट" की थीम और "विचारशीलता" की श्रेणी विकसित करती है ("रात की खामोशी में आपका दोस्त / आत्मा में विचारशीलता खिलाती है") ” 15) जीवन में हर चीज की नाजुकता और मृत्यु की दहलीज से परे बेहतर जीवन की आशा के बारे में विचारों के संयोजन में 16।

बारातेंस्की के शोकगीतों में, "अनुभव" की श्रेणी एक महत्वपूर्ण स्थान रखती है, और इस संबंध में वे कवि के दार्शनिक शोकगीत के बराबर हैं, दो संभावित चरम सीमाओं को पहचानते हैं: या तो युवाओं में निहित रोजमर्रा का उत्साह और जुनून, या एक परिपक्व दिमाग और अनुभव उदासीनता के साथ (देखें, उदाहरण के लिए, शोकगीत "दो शेयर", "सत्य") 17। कविता "टू क्रेनित्सिन" (1818-1819) में, पाठ का संबोधनकर्ता और संदेशवाहक आध्यात्मिक सीमा के विपरीत किनारों पर खड़े प्रतीत होते हैं: व्यक्ति पहले ही जीवन में रुचि खो चुका है ("सभी ठंडे अनुभव नष्ट हो गए!" 18), दूसरे ने अभी भी जोश बरकरार रखा है, और इस दुखद दूरी को केवल मैत्रीपूर्ण समझ से आंशिक रूप से कम किया जा सकता है ("मेरे बारे में शिकायत मत करो, अपने दोस्त के लिए खेद करो" 18; "लेकिन दुखी क्यों हो! मेरा दोस्त अभी भी मेरे साथ है!" 19) . यहां मानसिक शीतलता को कुछ वस्तुनिष्ठ कानूनों के परिणाम के रूप में पहचाना जाता है, जिसके अनुसार युवा उत्साह को परिपक्व संयम द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। बाद के ग्रंथों में यह विचार प्रत्यक्ष रूप से व्यक्त हुआ है। कविता "सख्त दोस्त, तुम गलत हो।" (मूल संस्करण में - "बुल्गारिन") (1821) उम्र की शक्ति के बारे में एक कहावत के साथ समाप्त होता है:

सोचो अगर हम

आपकी जिंदगी बदल दी

या क्या वर्षों ने हमें बदल दिया है? 20 युवावस्था की हानि को मृत्यु के समान किसी प्रकार की त्रासदी के रूप में प्रस्तुत नहीं किया जाता है: यह केवल एक प्राकृतिक प्रक्रिया है, जो युवावस्था के "लापरवाह मौज-मस्ती" 21 की अस्वीकृति में प्रकट होती है। कविताओं में "यह जाने का समय है, प्रिय मित्र।" (1820) और “तो! एक सेवानिवृत्त शरारती आदमी।" (पहले प्रकाशन में - "कॉमरेड्स" शीर्षक के तहत) (18201821) इसके अलावा, इन मनोरंजनों को एक परिपक्व व्यक्ति के लिए अनुपयुक्त चीज़ के रूप में प्रस्तुत किया गया है:

अब कुछ भी नहीं, मेरे प्रिय,

हम उन्माद में नहीं हैं! 22

साल हमें बदल देते हैं

और हमारे साथ हैं हमारी नैतिकताएँ:

मैं तुम्हे पूरे दिल से चाहता हूं;

लेकिन तुम्हारा मज़ा मेरे लिए पराया है 23।

इन ग्रंथों की शैली अनिश्चितता का एक विशिष्ट संकेतक उनके लेखक की विभिन्न शैलियों के प्रति विशेषता है। 1827 में "एवगेनी बारातिन्स्की की कविताएँ" के संस्करण में "सख्त दोस्त, आप गलत हैं।" (शीर्षक "के" के तहत ("नहीं, नहीं! मेरे गुरु, आप गलत हैं")) संदेश अनुभाग में शामिल है, "यह जाने का समय है, प्रिय मित्र।" - शोकगीत अनुभाग में, और "कॉमरेड्स के लिए" को "मिश्रण" अनुभाग में रखा गया है।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि शैलियों के विपरीत प्रभाव की भी संभावना थी। एक मैत्रीपूर्ण संदेश के प्रेरक परिसरों को शोकगीत में एक विशेष हर्षित दुनिया के घटकों के रूप में शामिल किया जा सकता है, जो अब समय के नियमों के कारण गीतात्मक नायक के लिए सुलभ नहीं है, जैसा कि ज़ुकोवस्की के शोकगीत "इवनिंग" में है, या आंतरिक आध्यात्मिक गुणों के कारण एक व्यक्ति, जैसा कि बारातेंस्की की शोकगीत "निराशा" (1820-1821) में है। यह दुनिया एक गुप्त निवास में भी बदल सकती है जहां नायक प्रयास कर रहा था, उदाहरण के लिए, बात्युशकोव की शोकगीत "तवरिडा" (1815) में, जो, हमारी राय में, काफी हद तक व्यज़ेम्स्की के संदेश "टू ए फ्रेंड" (1813-) पर केंद्रित है। 24). या एक और उदाहरण: बाराटिन्स्की की शोकगीत "चैंप्स एलिसीज़" (1820-1825) में आसन्न मौत का रूपांकन, जो गाइज़ द्वारा "ले रेवेनेंट" का संदर्भ देता है, एक मैत्रीपूर्ण संदेश की भावना में संशोधित किया गया है, जो आनंदमय मृत्यु के रूपांकन में बदल जाता है और एक भोज मंडली में जीवित और मृत कवियों का एकीकरण।

इस प्रकार, 1810-1820 के दशक में, शोकगीत और संदेश की शैलियों के बीच की सीमाएँ काफी पारदर्शी थीं। शैलियों ने अपनी पहचान खोए बिना सक्रिय रूप से बातचीत की और एक-दूसरे के उद्देश्यों को शामिल किया।

काव्यात्मक रूप शैली संदेश शोकगीत

टिप्पणियाँ

• 1. मैत्रीपूर्ण संदेश की कलात्मक दुनिया के बारे में, उदाहरण के लिए देखें: ग्रेखनेव, वी.ए. पुश्किन के गीतों की दुनिया। एन. नोवगोरोड, 1994; विरोलेनेन, एम.एन. दो कप: (1810 के एक मैत्रीपूर्ण संदेश में एक दावत का रूपांकन) // विरोलेनेन, एम.एन. भाषण और मौन: (रूसी साहित्य के कथानक और मिथक)। सेंट पीटर्सबर्ग, 2003. पीपी 291-311।
• 2. शोकगीत की शैली पर, देखें: फ़्रीज़मैन, एल.जी. गीतात्मक शैली का जीवन: (सुमारोकोव से नेक्रासोव तक रूसी शोकगीत)। एम., 1973; वात्सुरो, वी.ई. पुश्किन के समय के गीत: "एलिगियाक स्कूल।" दूसरा संस्करण. सेंट पीटर्सबर्ग, 2002.
• 3. कोज़ुबोव्स्काया, जी.पी. 19वीं सदी के पहले तीसरे की रूसी कविता। और पौराणिक कथाएँ: (शैली आदर्श और काव्य)। समारा; बरनॉल, 1998. पीपी. 3-4.
• 4. देखें: वेसेलोव्स्की, ए.एन. ऐतिहासिक काव्यशास्त्र से तीन अध्याय // वेसेलोव्स्की, ए.एन. ऐतिहासिक काव्यशास्त्र। एम., 1989. पी. 215.
• 5. बट्युशकोव, के.एन. पूर्ण। संग्रह कविताएँ/परिचय. कला., तैयार. पाठ और नोट्स एन.वी. फ्रीडमैन। एम।; एल., 1964. पी. 140 (कवि की ग्रंथ सूची। बड़े खंड)।
• 6. पुश्किन, ए.एस. पूर्ण। संग्रह ऑप. : 20 खंडों में टी. 1. लिसेयुम कविताएँ। 1813-1817/सं. वी. ई. वात्सुरो द्वारा खंड; पाठ तैयार किये गये और ध्यान दें COMP. वी। सेंट पीटर्सबर्ग, 1999. पी. 109.
• 7. शोकगीत में समय की धारणा पर, देखें: ग्रेखनेव, वी.ए. पुश्किन के गीतों की दुनिया। पृ. 142-146.
• 8. "उदास" शोकगीत पर, देखें: वत्सुरो, वी.ई. पुश्किन के युग के गीत। पृ. 85-124.
• 9. बारातिन्स्की की कविता में कामुकता के क्षणों का वर्णन स्पष्ट रूप से बात्युशकोव की "माई पेनेट्स" की कविताओं का उल्लेख करता है। बारातिन्स्की के संदेश और बट्युशकोव और ज़ुकोवस्की के ग्रंथों के बीच पाठ्य और प्रेरक ओवरलैप पर, प्रकाशन में आई. ए. पिल्शिकोव की टिप्पणी को और अधिक विस्तार से देखें: बारातिन्स्की, ई. ए. कम्प्लीट। संग्रह ऑप. और पत्र. टी. 1. 1818-1822 की कविताएँ। एम., 2002. पीपी. 352-357.
• 10. वही. पी. 119.
• 11. व्यज़ेम्स्की, पी. ए. कविताएँ। तीसरा संस्करण. एल., 1986. पी. 63 (पोएट्स लाइब्रेरी। लार्ज सेर.)।
• 12. ज़ुकोवस्की, वी. ए. पूर्ण। संग्रह ऑप. और पत्र: 20 खंडों/संपादकीय खंड में। आई। एम., 1999. टी. 1. पी. 76-77.
• 13. संदेश "टू फिलालेथेस" में, मृत्यु के बारे में विचार विरोधाभासी भावनाओं से जुड़े हैं: यह हल्की उदासी के साथ मीठी आशा और उत्साह का मिश्रण है (संदेश को गरीब गायक के बारे में शोकगीत के करीब लाता है) और यहां तक ​​कि दुःख भी। यह स्पष्ट है कि यहां "मिश्रित संवेदनाएं" हैं, जिन्हें 19वीं सदी की शुरुआत के सौंदर्यशास्त्र में शोकगीत शैली की एक विशिष्ट विशेषता माना जाता था (देखें: वत्सुरो, वी.ई. पुश्किन युग के गीत। पृष्ठ 16-18)।
• 14. ज़ुकोवस्की, वी. ए. पूर्ण। संग्रह ऑप. और पत्र. टी. 1. पी. 283.
• 15. बट्युशकोव, के.एन. पूर्ण। संग्रह कविताएँ. पी. 196.
• 16. ओ. ए. प्रोस्कुरिन ने इस पाठ में ज़ुकोवस्की की कविताओं के तत्वों की उपस्थिति का उल्लेख किया। देखें: प्रोस्कुरिन, ओ. ए. बट्युशकोव और ज़ुकोवस्की का काव्य विद्यालय: (समस्या पर पुनर्विचार करने का अनुभव) // नई ट्रिंकेट: संग्रह। कला। वी. ई. वत्सुरो की 60वीं वर्षगांठ पर। एम., 1995-1996। पृ. 77-116.
• 17. बारातिन्स्की की शोकगीत के लिए, उदाहरण के लिए देखें: अल्मी, आई. एल. बारातिनस्की की शोकगीत 1819-1824। // अल्मी, आई. एल. कविता और गद्य के बारे में। सेंट पीटर्सबर्ग, 2002.
• 18. बारातिन्स्की, ई. ए. पूर्ण। संग्रह ऑप. और पत्र. टी. 1. पी. 84.
• 19. वही. पी. 85.
• 20. वही. पी. 219.
• 21. वही. पी. 218.
• 22. वही. पी. 159.
• 23. वही. पी. 192. संदेश की डेटिंग के मुद्दे पर, हम ए. एल. ज़ोरिन की राय का पालन करते हैं, जो काम में प्रमाणित है: ज़ोरिन, ए. एल. के. एन. बट्युशकोव 1814-1815 में। // इज़व। यूएसएसआर की विज्ञान अकादमी। सेर. जलाया और भाषा 1988. नंबर 4. पी. 368-378।

संदेश की शैली प्राचीन काल से ज्ञात है (क्विंटस, होरेस, ओविड)।
प्राचीन रूसी साहित्य में, राजनीतिक या सामाजिक मुद्दों पर हस्तियों को संबोधित करने के लिए पत्री शैली का उपयोग किया जाता था।
19वीं शताब्दी की शुरुआत की रूसी कविता में, एक मैत्रीपूर्ण संदेश एक बहुत ही सामान्य शैली थी (वी.ए. ज़ुकोवस्की, एन.एम. करमज़िन, आई.आई. दिमित्रीव, के.एन. बात्युशकोव, ए.एस. पुश्किन, ए.ए. फ़ेट द्वारा लिखे गए पत्र)। इसकी लोकप्रियता काफी हद तक शैली के निम्न स्तर के कैनोनाइजेशन, इसकी मौलिक अस्थिरता और अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता के कारण थी। एक मैत्रीपूर्ण संदेश एक अनौपचारिक बातचीत जैसा होता है, अक्सर एक बातचीत "समानता के समान" होती है। अभिभाषक बहुत भिन्न हो सकता है: लेखक का करीबी कोई वास्तविक व्यक्ति, ऐसा व्यक्ति जिससे लेखक व्यक्तिगत रूप से परिचित नहीं था, एक काल्पनिक व्यक्ति।
किसी संदेश की औपचारिक शैली विशेषता यह है कि यह अधिक या कम हद तक एक पत्र का अनुकरण करता है, अर्थात, इस शैली की मुख्य विशेषता एक विशिष्ट व्यक्ति के लिए अपील है, साथ ही इच्छाओं, अनुरोधों जैसे तत्वों की उपस्थिति भी है। उपदेश संदेशों के लेखकों ने जल्द ही मूल काव्य मीटर - हेक्सामीटर को त्याग दिया। एक समान विचारधारा वाले व्यक्ति और सहयोगी को खोजने के लक्ष्य से एक मैत्रीपूर्ण संदेश बनाया जाता है।

लिसेयुम के छात्र पुश्किन विभिन्न शैलियों का उपयोग करते हैं: कविता से लेकर रोमांस, शोकगीत और परी कथा तक। लेकिन ए.एस. पुश्किन की प्रारंभिक लिसेयुम अवधि की सबसे पसंदीदा शैली एक मैत्रीपूर्ण संदेश है ("टू नताल्या" कवि की पहली कविता है, "एक कवि मित्र को"- पहला मुद्रित कार्य)। पुश्किन के कई संदेश बट्युशकोव के "माई पेनेट्स" को एक मॉडल के रूप में लेते हैं। इनमें कवियों, शिक्षकों और दोस्तों के लिए कई संदेश शामिल हैं। दोस्तों ("कुचेलबेकर") के संबोधन में लिसेयुम का विषय उठता है, जो कवि की बाद की कविताओं में भी पाया जाता है।
पुश्किन संदेश की शैली को विशेष महत्व देते हैं, क्योंकि यह कवि के लिए स्वतंत्रता का मार्ग खोलता है। इस शैली में साहित्यिक प्रभाव और परंपराएँ सबसे कम सक्रिय हैं। और इसलिए, यहीं पर पुश्किन के लिए अपने रास्ते पर चलना सबसे आसान था। पुश्किन का संदेश न केवल एक स्वतंत्र शैली है, बल्कि सबसे गेय भी है: यह ईमानदार स्वीकारोक्ति - आत्मा की स्वीकारोक्ति से भरा है। ऐसे स्वीकारोक्ति के उदाहरणों में से एक को संदेश माना जा सकता है

साहित्य प्रचुर मात्रा में काव्य विधाओं से समृद्ध है, जिसके उपयोग से कवि को विभिन्न प्रयोजनों में मदद मिलती है। साहित्य में संदेश बहुत दिलचस्प है. यह एक पूरी तरह से अनूठी शैली है, जो अक्सर किसी विशिष्ट व्यक्ति के लिए अपील का प्रतिनिधित्व करती है। आइए इसकी विशेषताओं और विशेषताओं से परिचित हों।

परिभाषा

साहित्य में संदेश एक विशेष काव्य शैली है, जिसका निर्माण किसी व्यक्ति या व्यक्तियों के समूह को पत्र या अपील के रूप में किया जाता है। अक्सर इससे कवि को विचार व्यक्त करने या अभिभाषक और ऐतिहासिक घटनाओं दोनों के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करने में मदद मिलती है।

शैली का इतिहास

संदेशों की शैली प्राचीन काल से उत्पन्न हुई है, इसी तरह के पाठ होरेस में पाए जाते हैं। इन्हीं में प्राचीन रोमन लेखक ने कविता के बारे में अपनी राय व्यक्त की थी। सबसे प्रसिद्ध काम "द एपिस्टल टू द पिसो" है, जिसे "द आर्ट ऑफ पोएट्री" भी कहा जाता है, यह उन कठिनाइयों का वर्णन करता है जो हर उस व्यक्ति का इंतजार करती हैं जो अपने जीवन को साहित्यिक कार्यों से जोड़ने का फैसला करता है, और महत्वाकांक्षी लेखकों को सलाह देता है। यह पुस्तक पूरी तरह से वैज्ञानिक होने का दावा नहीं करती थी और स्वयं लेखक द्वारा इसे उच्च दर्जा नहीं दिया गया था, लेकिन साहित्य के विकास में इसकी भूमिका बहुत बड़ी थी: होरेस इसमें कवि की आंतरिक दुनिया को चित्रित करने में कामयाब रहे।

साहित्य में संदेश शैली का दूसरा उत्कर्ष पुश्किन के समय में हुआ। महान कवि अक्सर अपने विचारों और विचारों को व्यक्त करने के लिए ऐसे ग्रंथों की ओर रुख करते थे। ज़ुकोवस्की और बात्युशकोव जैसे 18वीं सदी के भावुकतावादियों की उपलब्धियों का उपयोग करते हुए, महान कवि ने संदेश में नवीन विशेषताएं पेश कीं। उनके निम्नलिखित कार्य ज्ञात हैं:

• "सेंसर को संदेश";
• "कुचेलबेकर";
• "नताल्या को";
• "एक कवि मित्र को";
• "कॉमरेड्स।"

पुश्किन के गीतों में ऐसी विशेषताएँ पाई जा सकती हैं जो दर्शाती हैं कि कवि ने अपने संदेशों में ज़ुकोवस्की, बात्युशकोव और करमज़िन में निहित शैली विशेषताओं का उपयोग करना जारी रखा।

19वीं शताब्दी में, इस शैली में रुचि कम हो गई और इसने अपनी अनूठी विशेषताएं खो दीं, जो अब किसी भी अन्य गीत कविता से भिन्न नहीं रही। फेट और टुटेचेव ने संदेशों को संबोधित किया, लेकिन उन्होंने पहले से ही अपनी कविताओं का काफी स्वतंत्र रूप से उपयोग किया है और उनके काव्य ग्रंथों में विशिष्ट विशेषताओं का पता लगाना मुश्किल है।

शैली विशिष्टताएँ

साहित्य में संदेश, जिसके उदाहरण नीचे दिए जाएंगे, कई विशेषताओं से अलग है जो इसे अन्य शैलियों से अलग करना संभव बनाता है। ये निम्नलिखित विशेषताएं हैं:

• उनमें एक विशिष्ट अभिभाषक के लिए एक अपील होती है, एक व्यक्ति और एक निर्जीव वस्तु दोनों के लिए (उदाहरण के लिए, "टू माई इंकवेल", "टू द सी" पुश्किन द्वारा);
• अत्यंत ईमानदार और हृदयस्पर्शी, वे अक्सर ऐसे विचार व्यक्त करते हैं जो कवि को पीड़ा पहुँचाते हैं।
• करमज़िन और डेरझाविन द्वारा बनाए गए प्रारंभिक पाठों को ढुलमुल, पुरानी शब्दावली से अलग किया जाता है और आधुनिक लोगों के लिए समझना अक्सर मुश्किल होता है। पुश्किन सफलतापूर्वक शैली की इस विशेषता से दूर चले गए; उनके संदेश आश्चर्यजनक रूप से गीतात्मक हैं और साथ ही सरल और सुलभ भी हैं।

यह संदेश की शैली विशिष्टता है. साहित्य में कार्यों के उदाहरण नीचे दिए गए हैं।

लेखक जिन्होंने इस शैली का उपयोग किया

आइए हम उत्कृष्ट रूसी कवियों द्वारा इस साहित्यिक गीतात्मक अपील के उपयोग के कई उदाहरण दें। ज़ुकोवस्की के गीतों में इस तरह के कई पाठ हैं; प्राप्तकर्ता अक्सर कविता कार्यशाला में न केवल सहकर्मी थे, बल्कि सत्ता में लोग भी थे। इसलिए, उत्तराधिकारी, भविष्य के अलेक्जेंडर द्वितीय के जन्म के बाद, कवि ने अपनी माँ को एक गंभीर संदेश दिया। अधिक व्यक्तिगत शैली के पक्ष में श्लोक के इनकार ने संकेत दिया कि ज़ुकोवस्की के लिए एक बच्चे का जन्म, यहां तक ​​​​कि शाही सिंहासन का उत्तराधिकारी भी, मुख्य रूप से एक पारिवारिक मामला है, राज्य का मामला नहीं। सबसे प्रसिद्ध कार्य हैं:

• "सम्राट अलेक्जेंडर के लिए";
• "वोइकोव को";
• "बत्युशकोव को।"

बट्युशकोव के संदेश बहुत ही गीतात्मक हैं, जिनमें कवि की नागरिक स्वतंत्रता का विषय मैत्रीपूर्ण स्वतंत्रता के साथ जुड़ा हुआ है। गीत के उदाहरण हैं:

• "मेरी कविताओं के लिए संदेश";
• "दशकोव";
• "गेनेडिच।"

पुश्किन के गीतों में यह शैली विशेष रूप से उज्ज्वल रूप से विकसित हुई।

पुश्किन के संदेश

हम ऊपर पहले ही चर्चा कर चुके हैं कि साहित्य में संदेश क्या है और शैली की परिभाषा क्या है। अब हम ए.एस. पुश्किन के गीतों के उदाहरण देंगे, जो लिसेयुम में अपनी पढ़ाई के दौरान इसी तरह की कविताओं के शौकीन थे। कवि के कई मित्र थे, उनमें से कुछ स्वयं प्रतिभाशाली कवि थे, अन्य - भविष्य में वे लोगों की स्वतंत्रता के लिए सेनानी बन गए और सीनेट स्क्वायर पर आ गए। पुश्किन ने अपने युवा मैत्रीपूर्ण संदेशों में उनमें से प्रत्येक की स्मृति को हमेशा के लिए संरक्षित रखा। ऐसे ग्रंथों के उदाहरण चादेव के लिए कई संदेश, ज़ुकोवस्की, पुश्किन, डेलविग, याज़ीकोव के लिए संदेश हैं। पुश्किन ने अपने गीतात्मक पते न केवल अपने समकालीनों के लिए, बल्कि पिछले युग के रचनाकारों के लिए भी लिखे हैं, इसलिए बहुत से लोग "ओविड" के संदेश को जानते हैं। उनके काम में "शिक्षकों" - ज़ुकोवस्की और बात्युशकोव के प्रति कृतज्ञता के संदेश भी हैं।

धीरे-धीरे, कवि विशिष्ट लोगों को संबोधित करने से दूर चला जाता है और अपनी शैली विशिष्टता खोए बिना, उसके राजनीतिक विचारों की अभिव्यक्ति बन जाता है;

साहित्य में सन्देश एक प्राचीन विधा है जो कठिन राह से गुजरी है। पुरातनता, शास्त्रीयता और 18वीं शताब्दी की कविता के दौरान व्यापक रूप से लोकप्रिय होने के बाद, यह धीरे-धीरे अपना अर्थ खो रहा है और आधुनिक लेखकों द्वारा इसका उपयोग बहुत कम किया जाता है।